第一篇：《死亡爬行》观后感
《死亡爬行》观后感【最新】
2020 年初，中心开展了年终工作总结大会，会上播放了一部影片，片名叫《死亡爬行》。当时这部影片我是第一次看，给我的感觉是震撼十足，至今仍然记忆犹新。
? 影片刚开始的时候，是常见的户外集训模式，气氛和谐轻松，欢声笑语，集训中有一名队员行动比其他人稍稍慢一点，大家也是开开玩笑就过去了。但是随着情节的深入，教练开始专门训练这一名稍慢的队员，告诉他目标，告诉他训练方式，蒙上他的眼睛，并且拼命为他加油，鼓劲，呐喊。在教练的督促下，这名队员凭着顽强的毅力和不达目的不罢休的意志，不但达到了既定的目标，还大幅超越了原定目标。队员们也从刚开始的不以为然，到后面的严肃认真，再到最后的沉默以对。
? 励志小说、电视剧、电影这么些年看的也很多了，但是从没有一个像这部《死亡爬行》一样让我震撼。我有感于这个团队的团结，有感于教练的坚持不放弃，有关于这名落后队员的坚韧顽强，有感于其他队员的支持与帮助。
? 在我们的工作生活中，总能看到许多人的成功，看到他们头戴光环，看到他们手举奖杯，看到他们荣登宝座。其实，他们也只是普通人，并没有 120 的智商与150 的情商，也不是都含着金汤匙出生，大多数与我们一样，只是芸芸众生中的普通一员。但是他们的对待问题的方式与我们不一样，困难谁都会遇到，就看你怎么对待。有的人会说这个太难了，我第一次遇到，不会做，让其他人去做吧，于是就这么放弃了，殊不知，人的潜能是无限的，只要你端正态度，下定决定，为达目的绝不放弃，难题总能解决。
? 在工作生活中，遇到难题的时候，身心俱疲想放弃的时候，想想影片中的那名落后的队员，想想他的坚韧，想想他的毅力，我们就又能信心满满，斗志昂扬，朝着目标不断前进!
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第二篇：死亡爬行观后感
死亡爬行观后感
死亡爬行>观后感
（一）布洛克：很痛！
教练：别放弃！要尽力！
布洛克：他很重！
教练：我知道。
布洛克：我快没力气了！
教练：再找更多的力气！
布洛克：很痛！
教练：我知道很痛，你继续吧！
布洛克：我的手臂像火烧！
教练：让它烧吧！
布洛克：太困难了！
教练：不会太困难，继续，加油！……
这是励志短片《永不放弃》中的一幕。一支球队在教练的指挥下做一项 ' 死亡爬行 ' 的体能训练。一人半卧在地，膝骨不能着地，背上再压一个人，沿着球场爬 50米.所有的队员都认为这是不可能完成的任务，在途中不到 30米 就全军覆没。这时候，教练叫出了球队中较优秀的队员布洛克，让他再做一次 ' 死亡爬行 '.这一次，他用一块布把布洛克的眼睛蒙上，希望他能走得更远不要放弃。
布洛克爬行时，教练始终在旁鼓励，喊了 13 次 ' 对了 '、15 次 ' 加油 '、23 次 ' 别放弃 '、3 次 ' 不要停 '、48 次 ' 继续 '…… 教练告诉布洛克，上帝赐予我们的智慧和能力，不要浪费！在教练的激励下，布洛克不仅走了 50米 ,他还背着一个 80公斤 的队友爬完了全程（100 米）。一个普通人释放自己最大的能量，坚持到底不愿放弃的过程振奋人心。
相信吗？因为不放弃，看似不可能完成的事会变成奇迹；因为不放弃，很多平凡人超越自己战胜困难成为不平凡 …… 很多人不会想到，今天意气风发、指点江山的阿里巴巴 CEO 马云，在十多年前只是一个落魄的互联网推销员，高考三次才考上大学。当有人问起马云成功的原因是什么？马云淡定地说： ' 我觉得是永不放弃，没有放弃。' 马云将 ' 永不放弃 ' 四个字作为座右铭，他在演讲中说过，' 今天很残酷，明天更残酷，后天很美好。在这个过程中，很多人都倒在明天晚上。' 这激励了无数草根英雄为梦想而战，为了成功不轻言放弃。放弃是一个念头，而永不放弃是一种信念、一种精神。
现实中，我们经常会出现这样的念头，' 太累了 '、' 好困啊 '、' 算了吧 '、' 真的很难 '…… 有时，你会感激为你加油打气，提醒你再坚持一下的老师、领导、家长和朋友。但是，更多的时候，你在前行时是寂寞>孤独的，你需要自我调整、自我激励 —— 告诉自己，为了目标，不要放弃；在日记本写下，为了梦想，相信自己；甚至在夜深人静的那盏灯光下鞭策自己，不认输、不放弃！
回想自己的成长，同样历经无数次关于放弃还是坚持的选择。初中时，身处特长班压力巨大，我不和别人比较，只想尽力而为，从不放弃努力；在平常的工作中，随便一个打击可能都会让我退缩，也曾厌倦朝夕不变的工作，走过弯路，甚至绕到别处，最终才发现原来自己要坚持的，才是那最初的梦想。
永不放弃，一定会痛苦的，而这种痛，只有自己清楚；永不放弃，一定会不断失败的，问题是你会不会重新再来？耐心等待，让自己一分一秒地强壮起来！永不放弃不容易，这不是赌气的誓言，而需要一步步去努力。想放弃，可以找到无数的理由，而坚持下去，永不回头是需要足够的理由的。永不放弃，不仅仅是为了升学与求职，更不仅仅为了掌声与成功，这是一场战胜自我的战役，一个锻造坚韧品质的过程，这是贯穿一生的宝贵财富，这是一次意义重大的自我蜕变，甚至会让世界大吃一惊。观
永不放弃的人总会成功——《死亡爬行》观后感
（二）一部名为《死亡爬行》的视频短片，使我看后深受启发：当所有队员对'死亡爬行'训练都没有信心的时候，教练喊出了队长布洛克让他做。布洛克自己订的目标是 30 码，但教练要他挑战 50 码，并且要他保证一定要尽力。教练拿出一条头巾蒙住了布洛克的眼睛，挑战过程中，布洛克自己也不知道自己爬了多远，只是觉得累了、背上的队友向一座山一样压的他筋疲力尽。他想休息一下，但是教练一直在鼓励他不要放弃，要他不要忘了要尽全力去完成挑战的目标，并提示他目标越来越近了。当他爬完最后一步，精疲力竭趴倒在地的时候，他已经爬到了底线（超过 100 码）。
一个人要想成功，必须有目标、有自信、有关心支持你的亲人、领导和朋友，短片中布洛克很成功地走完了全程，他靠的就是有坚定的信念和不懈的努力，教练的激励，以及永不放弃的精神。正如我曾经看到的一则名人>故事一样。
有位出身贫寒的年轻人，到一家电器工厂去谋职，这家工厂的人事主管看着面前的小伙子衣着肮脏，身体又瘦又小，觉得很不理想，信口说：'我们现在暂时不缺人，你一个月以后再来看看吧。'这本来是个推辞，没想到一个月后这位年轻人真的来了，那位负责人又推托说：'有事，过几天再来吧。'隔了几天这位年轻人又来了，如此反复了多次。主管只好直接说出自己的态度：'你这么脏兮兮的是进不了我们工厂的。'于是，这位年轻人立即回去借了钱买了一身整齐的衣服，穿上再来面试。负责人看他如此实在，只好说：'关于电器方面的知识，你知道得太少了，我们不能要你。'不料两个月后，这位年轻人再次出现在人事主管的面前：'我已经学会了不少有关电器方面的知识，您看我哪方面还有差距，我一项项来弥补。'这位人事主管紧盯着态度诚恳的这位年轻人看了半天才说：'我干这行几十年了，这是第一次遇到像你这样来找工作的。我真佩服你的耐心和韧性。'于是，这位年轻人以这种不轻言放弃的精神打动了主管，他得到了这份工作。这位年轻人就是日本松下电器的创始人，被誉为'经营之神'的松下幸之助!
松下的成功告诉我们，>挫折并不可怕，更是一次机会。它可以使我们找到自身的缺点并加以完善，在工作和生活中，我们无法回避挫折，还记得刘翔永不放弃的速度，中国女排永不放弃的顽强，爱迪生永不放弃的>勇气吗？他们之间有一个共同的特点，那就是坚信挫折是人生的考验。这不是看你的技术，而是靠的毅力。毅力才是决定考验成败的关键。这一切都告诉我们，永不放弃的人总会成功。
死亡爬行观后感
（三）一道美丽心灵的风景：'当一个蒙上双眼的橄榄球运动员在教练带欺骗的鼓励下完成了自己认为一定完成不了的爬行。事后全场震惊了，不仅是伙伴，观众还是自己都被这次爬行所感动所震憾！'
很容易地又使我想到另一个关于大象的故事：一头小象从小被一条小绳索束缚，千般挣扎都无法开脱，小象从此认为自己是无法挣脱这条绳索的了，所以也就放弃了挣扎。当这头大象长大后，力量大得足以挣脱十条同样绳索同时的束缚时，这头大象也还是没有再挣扎。每当这大象表演完以后，只要管理员拿出这条快要腐朽的绳索往大象身上一系，大象就变得温顺不再活跃。放弃意味着一败涂地；坚持意味一切皆有可能，象征着胜利。
相信自己，发觉挖掘自我，万事皆有可能。相信自己一定能创造伟大的超乎想象的事迹。以前中央7台有个《异想天开》的节目，讲的就在平凡中创造神奇。小小的发明可以发挥巨大的作用，而小小的发明却也是来自最平凡最常见事物，如瓦特的蒸汽机，到汽车内燃机，再到飞机矢量喷气发动机，不就是从一壶水烧开后热气顶开壶盖的那一刹那发展而来的吗？所谓灵光一现化腐朽为神奇。世界原本不缺少美而是缺少发现美的眼睛。
此运动员认为自己没有这样的能力，对自己的团队失去信心，然教练却不这样认为，而是用事实证明了这名运动员的潜能，从这里寻回了信心找到了自我。这本身就是这个运动员具有的能力，只是他自己不知道没发现而己。一个好的良师益友能促使自己看到自己的优点继而发扬光大。相信自己，坚持自我，不放弃不抛弃，你能创造一个比你期望值更大辉煌。
第三篇：《死亡爬行》观后感——信念 鼓励
告诉队友，我能行！
尊敬的各位领导，亲爱的同事们，大家好！今天我演讲的题目是，告诉队友，我能行！
看完《死亡爬行》这段视频后，教练的呐喊声久久的回荡在我的耳边。最让我记忆深刻的便是队员布洛克与教练的对话： ——“很痛”——“别放弃，要尽力！”
——“我快没力气了”——“再找到更多的力气！” ——“我的手臂像火烧”——“让它烧吧！”
短片中的这一幕给了我很大的震撼和冲击。为了让布洛克专心爬行，不畏前路的艰难，教练给布洛克蒙上了眼睛。在其他队员都无法想象时，是他给了布洛克去尝试的勇气。正是这种永不放弃的精神，布洛克创造了奇迹。从十码，五十码，再到一百码，还背着一个72公斤的队友，这就是一个普通人所释放的最大能量、最大潜力。
在前进的路上，引导者的鼓励和支持是催你奋进的动力。视频让我想到，在当年高考的几天里，同学们清晨起床便会跟着老师嘹亮地喊出口号：“我行，我能行，我一定行！”这个口号虽然听上去有点幼稚，但是这样一种心理暗示，对自己产生了很大的激励作用。就像视频中，在布洛克面临身体和心理的双重压力时，教练的鼓励和呐喊无疑是一剂强心针。人生路漫漫，向目标前行的路上，我们都不是孤身一人。总有一些引路者，用期许的目光追随着你。他们在你失意时给你鼓励，在你迷茫时给你方向，在你停滞时催你奋进。这些对你不离不弃、为你加油打气的人，就像是茫茫黑夜中航行的一座灯塔，为你指引前进的方向，给你注入前行的力量。
在你奋斗的过程中，一群志同道合、相互扶持的队友，也将让你不断成长。虽然我刚入职几个月，但也感受到，在保险的工作中总会有艰难与挑战，也承受着许许多多的压力，然而当想到，此刻的努力是整个团队在共同努力共同进退时，你的心里便会再多几分斗志，工作也会更加有劲头。就像视频中，一开始，团队的其他成员都很随意，他们不认为这个任务能完成，但是慢慢的，所有人都严肃起来，他们站了起来，默默的关注着布洛克。我想，最后，他们这个团队一定能赢得最后的胜利。“告诉队友，我能行”，我们往往和队友们彼此竞争又精诚合作，这种一同努力的精神让大家齐心协力，共同达到目标。
有时，我们需要感谢为我们加油打气的老师、队友；但更多的时候，力量来自于我们内心——我们需要自我调整、自我激励。比如演讲并不是我自己的长项，在接到演讲任务时，第一反应是“我不行”。但在看完《死亡爬行》后，我被视频中永不言败的力量深深感染，愿意主动接受挑战。同样的，如果布洛克的内心出现了放弃的念头，教练再多的鼓励也无济于事。黑人领袖马丁路德金曾经说过，“这个世界上,没有人能够使你倒下,如果你自己的信念还站立着的话。”我想，人之所以能，是相信自己能，若不给自己设限，则人生中就没有限制你发挥的藩篱。冲破心灵的舒适区，不管结果是否如愿，能够战胜自己，就是无冕之王。
在坚持死亡爬行的过程中，“不放弃”是痛苦的，而最终做到的“我能行”是令人欣慰的。告诉队友，我能行，这不仅仅是一句鼓舞士气的口号，也不仅仅为了荣誉和掌声——这是一个让你涅槃重生的过程，是一场使命重大的战役，也是让你终生受益的精神财富。让我们不惧途中的艰辛，用拼搏与奋斗成就梦想，用汗水和坚持创造价值！告诉队友：我能行！
第四篇：《死亡诗社》观后感
美国的片子《死亡诗社》，它的故事发生在1959年的威尔顿预备学院，那是一个扼杀个性的年代，也许我们今天仍处在这个时代中。面是小编整理的《死亡诗社》观后感范文，欢迎阅读参考!
《死亡诗社》观后感范文一
生命是什么?在影片《死亡诗社》中，生命是诗，生命是音符，是戏剧中最华彩的篇章;生命是理想，生命是自由，是一个人所应具有的全部自信与独立;它引导着你，鼓舞着你，激励着你以向死而生的勇气去追求真正的青春年华与高贵信仰。
《死亡诗社》的故事发生在上个世纪五十年代末一所名叫威尔顿预备学院的中学里。这所升学率不错的重点学校，拥有一百多年的历史及良好的声誉。学院的校旨是所谓的四大支柱：传统，荣誉，纪律，卓越。可当学生们关上房门，这四大支柱却变成了：虚伪，恐怖，颓废与污秽。同时，学生们还为它起了一个非常形象的名字：地狱。影片开场的一组镜头就以沉郁的影像表现了这一“地狱”对学生强大的威摄力与禁锢力，它就像一部毫无热度与感情色彩的机器，将每一名学生加工成面目一致的合格产品。可是这一切，却因为基廷这个异类老师的出现而改变了。
基廷老师的第一次出场是在学校的开学典礼上，他彬彬有礼地微笑着，就像一个性格温吞随和的中年男子，这副具有欺骗性的外表不仅与他后来一系列“惊世骇俗”的表现形成了鲜明的反差色调，也为他成为世俗社会牺牲品这一悲哀结局涂抹上了一层浓烈的生命质感。基廷老师的第一堂课，以轻快哼唱的小曲带领学生们远离井然有序的教室，表面上离经叛道，却直指生命。他让学生们停下浮躁的脚步，去面对那一张张年代久远的发黄照片，去聆听“卡匹迪恩”这句静默的忠告，去感悟时光的短暂和生命的消亡。
基廷的课总是充满意外和激情，他告诉学生，如果拜伦和莎士比亚被僵化的理论所遮蔽，那么就把这些理论从教科书里毫不犹豫地撕掉;他告诉学生，如果站在讲台上可以使我们换一种视角看世界，那么不妨发出自己的声音。他甚至将课堂搬到操场上，让学生在他面前排队行走，从走路的姿势分析他们的个性和心态。他让学生们踢球之前每人念一句激励自己的诗歌，告诉他们，在理性的现实之下，隐藏着一个梦幻、浪漫的世界，等待着我们去感知。他摒弃了刻板与教条，不用教鞭和体罚，却以诗歌、音乐、运动、以深厚的学识和热诚的心灵，在无拘无束的分享中去开启一颗颗懵懂的心灵。
他不仅仅是学生们的导师，更是激励他们成长的精神之父。在基廷的感召下，年轻的心在呼唤中得到指引和鼓舞，在意气风发的青春岁月里，深深地感受到生命本真的喜悦和自由的照耀。而“卡匹迪恩”这个古老的诗句，也像一个神秘的咒语，将学生们引向了一个全新的领地，并且拥有了与世俗抗衡的力量与勇气。于是，他们成立了死亡诗社，查理开始施展他恶作剧的才能;诺克斯不顾一切地去追求他的爱情;尼尔第一次违背父亲的意愿，去实现自己的演员梦，就连一向胆小的托德，也在基廷的鼓舞下，跳到桌子上朗诵自己的诗歌。基廷就像一个船长，用自己的人格魅力感染着这一群在禁锢里压抑太久的年轻人，让他们明白生命就应该如野马般在原野上肆意驰骋，如群鸟般在天空中展翅飞翔。
除了基廷，影片对孩子们的角色塑造也非常成功。虽然人物众多，但个性却处理的十分鲜明。充满活力和激情的尼尔，古灵精怪，胆大妄为的查理，坠入爱河无力自拔的诺克斯，内向羞怯的托德，爱打小报告的卡梅隆，热衷于设计天线，制造电台的米克斯和皮茨。如果说基廷的角色给了影片一个重心和支点的话，那么这群性格各异的青年学生就为影片增添了绚烂的色彩。
尼尔无疑是这群男孩中最为优秀的一个，也是导演彼得?伟尔刻画的最为用力的角色。他英俊，善良，开朗，成绩优异又多才多艺。在父亲面前他是一个听话懂事的儿子，在同伴们中间他是公认的领袖。他第一个领会了基廷的话语，也是他精神振奋地率先重组“死亡诗社”，在激情与梦想的鼓舞下，他在《仲夏夜之梦》中找到了自己人生的坐标。面对来自父亲的强大压力，倔强的尼尔还是站上了梦寐以求的舞台，他把精灵演绎的惟妙惟肖，光芒四射。然而当帷幕落下，簇拥着欢呼与掌声的他，也为梦想付出高昂的代价。声色俱厉的父亲对儿子所思所想并不关心，在自我选择与家庭制约的尖锐矛盾中，他既不想成为父亲期望的那个人，也无力成为真正的自己。于是在那个飞雪的寒夜，尼尔戴着精灵花冠回溯了自我盛放的璀璨一刻之后，决绝地将年轻的生命终结在梦想的祭台。
一部关于诗歌的电影，自然少不了表现诗给人的精神力量和鼓舞。影片最生动的一个场景就是“死亡诗社”的社员们第一次前往山洞的那个夜晚。镜头迷幻而空灵，学生们穿着黑色风衣，穿行于迷雾森林中，像是一群游荡于夜色中的精灵，又像一群奔向自由的天使。在山洞中，他们讲故事，演奏音乐，朗诵诗歌……一张张手电光里晃动的面孔，呈现出一种诗境的纯真和无邪。
浓烈的生命质感和灵魂光华，让《死亡诗社》在上映的当年荣获了奥斯卡、金球、英国学院、法国恺撒等多项大奖。作为一部以剧情取胜的电影，《死亡诗社》对电影音乐的运用可以说是恰到好处又言简意赅。曾为《阿拉伯的劳伦斯》、《日瓦格医生》奉献过经典乐章的配乐大师莫里斯?雅尔谱写的配乐充分显示出他出色的创作才华。时而恬静忧郁、时而激越奔放、时而清澈悠扬的旋律和流动的画面情景交融地演绎出青春的飞扬与激情，理想的美好与迷茫;影片最为动人的一段旋律是贯穿剧情发展始终的主题曲，它大多出现于托德的段落，并追随着他的情绪变化。当托德终于勇敢地跳上讲台，朗读自己的诗歌时，音乐中融入了《欢乐颂》的旋律，而当托德得知尼尔的死讯，一个人在雪地上哭泣奔跑时，音乐又重新陷入低回，凄凉而无力。影片结尾，当基廷带着行李准备离开时，主旋律又最后一次响起，先是一只键盘静静地敲击，托德在迟疑，而当他终于鼓起勇气跳上桌子的那一刻，管风琴与弦乐突然鼓击出明亮有力的节奏，高亢而激越，似乎内心深入压抑已久的所有情感与希望都在这一瞬间喷薄而出。一双双汇聚了敬意与感激的目光，所有了然于心的情怀与热望，在这一刻与音乐交织在了一起，不断升腾，不断沉淀，彷佛眩目而跳跃的火焰，在每一个人的心底传承，深沉而炽烈。
《死亡诗社》观后感范文二
《死亡诗社》是威尔顿学校的一个组织，而威尔顿的荣誉毕业生,从伦敦回来执教的新教师约翰.基廷回校出任英文教师,也曾经参加过“死亡诗社”这个组织.基廷给同学们讲说了诗社的秘密,在尼尔同学的倡导下,“死亡诗社”得以重建,查理,纳克斯,米克,卡麦隆等同学热烈的响应下,怯懦的托德也加入了进来,从此,“死亡诗社”的成员们在当年基廷聚会的地方和着优美的诗句,扭动起节奏强烈的非洲原始舞蹈释放着青春生命的激情.威尔顿学校发生着悄然的变化,麻烦和不幸在这悄然变化中也随之而来,尼尔参加的<仲夏夜之梦>演出遭到父亲极力的阻拦,纳克斯暗恋上名花有主克丽丝姑娘......一切一切引起了校长的注意,由此有了令人不开心的结局.在影片当中,我最反感的尼尔的父亲在关涉尼尔的兴趣.在现实生活中,也是这样,有很多家长就是把自己的兴趣爱好强加给自己的孩子,都不问孩子是否喜欢什么,不喜欢什么.都说兴趣是最好的老师,只要孩子对某一方面有感兴趣,家长不要去扼杀孩子的兴趣,要加以正确的引导.很多的孩子被成人扼杀在摇篮之中,这是个很值得深思的问题.基廷老师最好的一点是他真正的去了解学生,倾听学生,也用学生可以理解的方式让学生了解自己.这一点很值得我们学习.在这部影片中,我很喜欢这两句话:及时行乐;认不是受契约束缚的奴率.《死亡诗社》观后感范文三
在《教育科研方法》的课上，我们欣赏了一部美国的片子《死亡诗社》，它的故事发生在1959年的威尔顿预备学院，那是一个扼杀个性的年代，也许我们今天仍处在这个时代中。在校庆典礼上，学生们穿着一样的校服，一口同声的说着校训：传统、纪律、荣誉、卓越。学校礼堂里庄严和死气沉沉，但青春，叛逆，生命力还是从他们的眼睛里泄露了出来。在那里，教育的模式是固定的，不仅单调而且束缚了思想。
然而这一切在一个新教师的手中发生了改变。基丁老师反传统的教育方法给学院带来了一丝生气。一群学生在他的指导下，学会如何选择自己的人生，反抗给予他们压抑和束缚的教学体制，但又以一个学生的自杀和基丁老师的被辞为结尾。情节的安排行云流水，没有任何花哨，可以称得上是一个很纯净的故事。只是在喜剧式的上半场走到沉郁的结局时，多少让人有点心情黯淡了，但正是这种被现实挫败的感觉，和最后一个场景里抑郁中的高潮，升华了该片的寓意。一直以来，学校教育自以为是其精髓的便是其传统。然而这传统，是来自于我们的成人社会的现实主义的传统，而不是发自作为当事人的青春年少的孩子们的浪漫主义的传统。在成人社会中，出于他们的本能，把他们的实利主义的性格灌输于学校教育的诸种体制之中，并且，作为师长，作为父辈，他们自以为这所做的一切均是出于保护孩子的目的。他们认为，唯有一个在贯彻了实利主义教育的体制之下成长出来的孩子，才能够免受伤害。
于是，我们学习经济，学习法律，学习各种生存规则。同时，也学会屈服。在他们的现实主义的教育培养之下，我们感染上成人世界的各种气质，我们变得现实，我们变得急功近利。我们也许会成为一名合乎他们设计的会计、医生、律师、政客……但是，与此同时，我们逐渐丧失了生命本质中的创造力，反叛力，活力。
在基丁的世界里，我们看到的是一个育人者如何在体制和教条下成为放逐者的故事。在他的课堂里，他鼓励学生站在课桌上，用一个崭新的视角去观察周围的世界;他向学生介绍了许多有思想的诗歌。他所提倡的自由发散式的思维哲学在学生中引起了巨大的反响。渐渐地，一些人接受了他，开始勇敢地面对每一天，把握他们自己的人生。在没有遇见基汀老师之前，我们没有意识到我们的宿命;在遇见基汀老师之后，我们的自由欲望被不可遏制地扩张了。也因此，我们看到了我们的人生所面临的，竟然是怎样的一出悲剧!
如果说，这部片子里有两个截然不同的世界，一个是象征着束缚和压抑的现实世界，另一个是体现了自由和激情的梦想的世界。那么，基丁就是这两个世界的联系点。他是现实世界里的老师，是拥有现实世界里诸多光环的人，但他更是指引着学生发现并珍视内心梦想的舵手，帮助学生坦然面对自己，面对生命的友人。他教会他们用不一样的眼光看世界，做不一样的自己，挑战那些在别人眼里是金科玉律的教条，走真正自己想走的路。无论是让学生撕掉权威关于诗歌的评价用自己的心去品读，还是让他们看到自己是如何随着别人的脚步改变自己的步伐的，基丁用他的人格魅力感染着这一群在禁锢里压抑太久的年轻人，让他们恢复了飞翔的勇气和向往飞翔的激情。但是，属于基丁自己的结局是被校方因为“毒害”学生思想为名赶走了，似乎和遥远切近的时空里，那些个挑战者，背叛者的悲剧式命运无奈地呼应了。盗火者给人们光明，而自己却永远只能背负着盗者的恶名，默默走开。
《死亡诗社》从头到尾都让我被一层一层的激情侵袭着，但这里不是天堂，它从未离开过现实世界。我想这部电影在今天的现实意义也许正好像一个实利主义的社会风气里重新呼唤学校教育的人文关怀。
第五篇：死亡诗社观后感
一群受传统教育的学生和一位反传统教育的老师之间究竟有什么是值得我们去深思？学生们在无助的情况下所做的决定又是什么？《死亡诗社》回答了这样一个命题。
威尔顿预备学院以其沉稳凝重的教学风格和较高的升学率闻名，作为其毕业班的学生，理想就是升入名校。新学期文学老师约翰·基汀（罗宾·威廉姆斯 饰）的到来如同一阵春风，一反传统名校的严肃刻板。
基汀带学生们在校史楼内聆听死亡的声音，反思生的意义 ；让男生们在绿茵场上宣读自己的理想；鼓励学生站在课桌上，用新的视角俯瞰世界。老师自由发散式的哲学思维让学生内心产生强烈的共鸣，他们渐渐学会自己思考与求索，勇敢的追问人生的路途，甚至违反门禁，成立死亡诗社，在山洞里击节而歌！基汀教授、基汀老师、基汀队长，他的教育宛若春风化雨，润物无声的留在每个人心里…
1959年，威尔顿预备学院以它凝重的风格受到了当时人们的尊敬。在那里，教育的模式是固定的，不仅单调而且束缚了思想。然而这一切在一个新教师的手中发生了改变。John Keating 反传统的教育方法给学院带来了一丝生气：在他的课堂里，他鼓励学生站在课桌上，用一个崭新的视角去观察周围的世界；他向学生介绍了许多有思想的诗歌；他所提倡的自由发散式的思维哲学在学生中引起了巨大的反响。渐渐地，一些人接受了他，开始勇敢地面对每一天，把握他们自己的人生。不幸也在这时发生了……
我们读诗、写诗并不是因为它们好玩，而是因为我们是人类的一分子，而人类是充满激情的。没错，医学、法律、商业、工程，这些都是崇高的追求，足以支撑人的一生。但诗歌、美丽、浪漫、爱情，这些才是我们活着的意义。
We don't read and write poetry because it's cute.We read and write poetry because we are members of the human race.And the human race is filled with passion.And medicine, law, business, engineering--these are noble pursuits and necessary to sustain life.But poetry, beauty,romance, love--these are what we stay alive for.整个学校便是整个中国教育制度环境的缩影。在这里可以看到传统古板的教书先生，可以看到望子成龙几近病态的家长，可以看到桀骜不羁的学生，可以看到在中国几乎不存在的梦想引路人。我不会过度评论，但是我们必须承认，它是一种社会现状的体现。
现在的小学生的压力是我上学的时候难以想象的，姑且不说教育本身，现在教育在国内的初衷就已经扭曲。相信周围的你看过这部电影以后会像我一样被它感召，追求我们那不曾实现的梦。我见到的一些人，十几年的寒窗过后已经忘记了什么叫做思考，甚至是我们学习的本质。他们中的很多人被禁锢在了这个流水线一样的国度，我常常讲，一人一个活法，可你又可曾了解我的无奈。现实仍然是残酷的，多少聪明勤劳的炎黄子孙还在重复着这个“生产过程”，忘记思考。
这部电影很早看过，最近因为上课的缘故有接触到。这次却有了很大不同的感受，任何东西也阻止不了我们对青春的热情，我们那向上，可望求知，可望创造的精神。
人是要活在虚无的梦想之上的，它给予我们力量，是人类进步的动力。没有梦想的人终会有梦想，但是请不要让我们的年轻一代不知道什么是梦想，这是最最可悲的。
在中国的学校中当然也有像Mr.keating的老师，就像电影中的人物一样，他们是真正的船长，领导你开始你真正的人生，他们是我佩服的人们。前几天和一个刚从美国回来，在美国读了两个硕士，本科是北大的朋友聊过，我问她：中国的教育和美国的教育有什么不同？她说中国的教育只强调技能和知识的传授，而美国的教育却更加注重培养学生的心理，交际等等综合能力，从很早的时候就强调学生要有一个自己明确的发展方向，确定自己应该往哪方面努力。这就造成了这样一种情况：美国的大学生，不管学习成绩好坏，毕业之后大都明确自己的人生目标，知道自己适合做什么，能做什么。而中国的学生呢？大学的专业都不一定是自己喜欢的，毕业之后都不知道自己能做什么，自己的人生发展方向是怎样的，职业计划是怎样的。等找了一些工作，跳过几次槽，碰过若干次壁之后，才明白自己应该做什么。但是已经快３０了。
造成这个的原因是什么？我认为，就是中国的教育使得学生从小就没有对自己的人生进行规划的权利，或者已经养成了大事都由老师或者家长做主的可悲习惯。而老师真正应该教授的，正是此道：培养一个学生独立自主的人格。剧中的John keating叫学生们勇于尝试，勇于突破，有自己的想法，发展自己的爱好。这些正是学生所缺的，谁能说这是错误的人生观？难道平庸，人云亦云才是正确的？
关于中国教育体制的弊端，我想大家都很明白，但是究竟如何解决，对于国家来说也是一个难题，但是不管怎样，我坚信John keating那样的老师才是真正好老师，值得尊敬的老师。
吃了回头草又来写东西。实在是耐不住无处倾诉的寂寞战胜了脆弱的心理，毕竟这里的朋友还谈的来。昨天带小孩去公园迎面遇到一个老头，大声喊我的名字，还没回过味来，那老头说道，好坏的记性，你不是老在我的物理课上看小说吗。
原来是初中的杜老师！
大凡老师的记性都特别好，尤其记得两种学生，一种是最好的一种是最坏的，我是后者。
学校对我的影响是复杂的，一方面是我遇到了人生中最初的阴暗面，那些虚伪而不负责任的，以侮辱一个孩子的心灵为乐事的老师，但是我也遇到了最好的老师，两个曾经给我以温暖和鼓励的老师，他们让我对于文学和艺术产生了强烈的兴趣，而更多的老师不好也不坏，这真是人世间的一个小缩影。
就我看到的彼得威尔的三部电影，无不察觉到他对于个人之于社会的对立，自由和权威的对立，主流价值观之于个性的对立，即便在绿卡这样相对通俗的电影里，透过西哈诺法式的浪漫和美国清教徒的刻板也能察觉到这种对立和冲突。在彼得威尔那里，个人总是孤独与无助的，即便通过殊死的抗争也不免于失败。尼尔的自杀，是最后的抗争，是艺术化的理想对于冰冷的中产阶级价值观的抗争，是梦幻对于现实的无奈。在手术刀和诗人的桂冠中，我想多数人会选择前者，因为这样刻板的人生是安稳的，符合普遍价值，不会遭到非议和失败率较小的，是合算的人生，但是要以牺牲心灵的感动和热情为代价，成为一棵枯木会活的长久。但是，选择了艺术和诗歌的人生，是注定要痛苦的，生命之花会盛开，你会体验到生命所有的震颤与激动，但是这样的生命就如同鲜花般短暂，而且常常是落魄和失意的。是不太划算的人生。
生命无常及时行乐。说的容易，谁不喜欢，但是我们周围的人又有几人能够做到，敢去做呢。反正还有明天，我们骗自己，然后去挤地铁。
活着真难。
我喜欢基廷先生，有谁不喜欢生命的欢乐和心灵的自由吗，可是我知道他一定是失败的教师，他打不过世界，世界上的大多数，就象诗歌永远打不过大炮和金钱。但是他毕竟让我们这些活死人看到了诗与真。
这就是他能够做到的，一个失败的先知和堂吉诃德，一只永远要立志在暴风雨中航行的漂泊者。
我从来都不是个好学生，我不喜欢做算术，不喜欢背课文，所以我现在一无所有一无所成，个人总是要对现有体制做些妥协才可以存在，但是象我这样一个固执的人注定是除了失败的自由什么都没有。但是。我看到了世界，虽然不是站在桌子上，我知道我那个完全顺从于父母的表姐虽然上了华南理工，虽然在深圳的外企上班，虽然在美国的德克萨斯，但是我知道她小时侯喜欢文学却在父亲的授意下学了理科，喜欢一个单位里工作的帅哥却从不敢表达，知道她三十五岁结了婚却嫁给一个不爱的人，知道她住在美国西部的草原和深圳的高楼里同样吃阳春面，到了九点就睡觉。
假如我在草原而不纵马高歌，不，我还是要做一只在灰暗中的城市上空飞翔的小鸟，也不要做一只富足农庄里安逸的鸡。也许我会在某天沉入海底或者泥泞，但是至少我还有回忆，我飞过，歌唱过，爱过。
当惠特曼的诗响起，我的心，又堕入幻想，在地狱里歌唱，在黑暗中起舞。
孤独的船长，你好呀！
有人说我们是缺少信仰、理想和激情的迷茫的一代。从小学、中学到大学关心的只是一味地读好书、作个大人看来引以为豪的孩子，考出优异的成绩，以后找到一份好的工作，再以后有个幸福美满的家，再在以后等我们有了孩子，也要这样循环往复地教导培养下一代，读好书、作好孩子等等……
不免有个问题开始终日萦绕在我思绪中：生活的意义是什么？不想从哲学问题去考虑这问题，那是学者的工作。对于普通的我来说，一直一直以来，我只是认为生活只是顺着时间一分一秒地过着，就像小溪的清水至上而下流畅般自然，没有为什么是从高到低的疑问，也没有为什么要有小溪和溪水的问题。“就这样”便是我的答案！
看了《死亡诗社》后，我懂得了意义存在的价值。生活只是我们的一个舞台，它本身是什么并不重要，重要的是我们要在舞台上选择并出演什么样的角色和内容：戏剧、诗歌、悲剧、话剧、哑剧、歌剧……，什么都可以，哪怕乱七八糟，浑浑噩噩都可以，但原则是：你自己选择的并乐意用一生去努力追求。
我步入丛林，因为我希望生活得有意义。
我希望活得深刻
吸取生命中所有的精华
把非生命的一切都击溃
以免当我生命终结时
发现自己从来没有活过。
这是美国诗人惠特曼的诗句，也是死亡诗社的开篇之辞。我想之所以选择它，是为了告诫，提示我们生活中最基本的东西，比如梦想、激情、血性和责任。
好像《麦田的守望者》中有这么一句：当年轻时，可以为崇高的理想而选择光荣的死，当年长时，可以为崇高的理想而选择卑贱的活。我们每个人都应是守望者，守望我们的心智，我们的理想，以防它在生活中不知不觉地坠落和被自己遗忘。在平庸的活着和无悔的死去这两者之间，我义无返顾地选择后者。因为“人因梦想而伟大”。
从这部电影里面可以挖掘出许许多多的人性的东西，比如顺从问题，表达问题，信念问题，意义问题。我没有办法一一介绍了。不过挺喜欢惠特曼的另一诗句：站在世界的屋顶，喊出我们野性的咆哮！如果猜的没错，张艾嘉的《我站在世界的屋顶》应是启发于此。
希望你能看看这部电影，相信它能改变点我们什么!有一同事说《死亡诗社》是他有生以来看过的最好的十部影片之一。这是一很好的片子，但人各有好，我更喜欢柯恩兄弟或姜文拍的那种，带些梦幻色彩，带些悬念的影片。比如柯恩的那部《哥们你在哪里？》我就连看了两遍，非常喜欢。《死亡诗社》是一个古老的、关于守旧与创新、现实与浪漫、新人与老人两股势力二元较量的影片。这是一个类型片，是按公式制作出来的，然而，“魔鬼尽在细节里”，近乎完美的摄影与演出，将这个老套的故事，演绎得美轮美奂。
这部影片很是激发人的思考。考试上名校做医生赚大钱娶美女，并非中国学生的专利。尼尔的父亲也和一个普通中国家长一样，望子成龙，扼杀他的表演兴趣，逼他好好学习，以后上哈佛医学院，结果这小子想不开，开枪自杀了。学校正好要找理由收拾搅翻了一潭水、鼓励学生张扬个性，培养爱好的新来老师 Keating，于是将尼尔之死归咎于他。新来老师被逼走，可是他失去饭碗，得到了不少学生的心。电影的结局是开放的。后事不知如何，然而在我们身边，我们一转身，就会看到个把像Keating 那样的人。其实他们的命运不一，有的人被排斥，有的人被同化，有的人活的好好的，甚至比其他人更成功一些。
理论上说，教育是要把我们培育成改造世界的人，也就是Keating这样的人物。和老同学联系，他们不是问我在哪里高就，而问我在哪里改变这个世界（So, you are out there changing the world?）还有的同学说，等我长大了（毕业了的隐晦说法），我会像狂风暴雨一样，席卷某某领域（Once I grow up, I am going to take … by storm.）
有时候这是玩笑或自嘲，可是当我们年轻的时候没有这种浪漫，没有这种冲劲，而只是想着如何去适应这个世界，那田鼠和蝼蚁一样的人生，是何等绝望？就如同这电影一开始说的，人到最后，其实会被黄土埋掉，成为虫子的食物，这白驹过隙的一生，怎么着都是一遭，现实的生活只是一种必需，然而从今天活到明天，只关注物质所需，没有一个精神的家园，我们就会和大部分人一样，排队站到灰色的大多数里面，“默默地过着绝望的生活”。如果你偶尔看到这句话，请你反省一下，你现在过的是这种生活吗？如果是，如果你有所不满，是否得像“船长”老师号召的那样，站到桌子上，换个角度去重新看待自己的人生？世界或许和你平时看的不一样。
电影中的老师教授诗歌的时候，将现实主义的诗歌大部分跳过去不教，而侧重于浪漫派诗歌，如惠特曼那种气贯长虹的诗歌。对于除了荷尔蒙一无所有的高中生来说，其实这未尝有什么错误，因为你怎能想象一个十几岁的孩子就那么现实，连一点梦想都没有了呢？有这么一个突破口，有个死亡诗社这样的组织，宣泄一下，或许可以避开更多的问题。至于尼尔的自杀，其实是和老师的教学方法和培育方法没有什么关系。一个有梦想的人，其实也可以不脱离现实。我对那老师跳过现实主义部分的做法也有异议，因为人是可以既现实也有梦想的。这种人才是高人，他有巨人般的身材，头在云端，脚踏大地。
当然，现实中的教育，尤其在工业化革命之后，往往是要把我们塑造成符合现实所用的人，学生不过是送进来，流水线加工后再送出去的产品。这样的教育不是要让我们去改造世界，而是要教我们习惯了被世界改造。已故笑星卡林说过一句话，说把人教聪明，不符合美国统治者的利益。在中国更是这样，把人教蠢，教到只会ABCD打勾选择，是符合当权者利益的。大部分时候，一个新人跑过来，满怀激情地要改变现状，最后往往会被同化掉，或者排挤走，因为大部分体系，都倾向于维持现状。人思想上排斥革新，就像其身体会排斥新药一样。对于大部分资质平平的人来说，那没有办法，只有缩到那灰色的大多数里，还落个平安。如果你够强大的话，你可以改变这个世界。如果你不够，那么世界一般来说会把你给改造过来。当然这未必是坏事。资质欠缺的人在这个世界里安分守己，是他也是他人的福气，因为平庸加激情只会等于折腾。唯有才能和激情加到一起的时候，才有产生积极改变的可能。
不要因为这部电影，认为不越雷池半步才是正道。如果这样的话，建议你去看看电影《浓情巧克力》。如上所述，但凡有能力去改变的人，最好还是去试它一试。千万别以为循规蹈矩一点，“现实一点”，你就会承受地土，得到这个世界。改变是一种冒险，可是将你绑在火刑柱上烧死的时代过去了，如同Outlier一书所示的那样，而今真正改变世界的人，真正的成功者，并非那处在常态分布内的灰色大多数，而是那一个个不愿意默默地、绝望地生活着，而纵身一跳，站到桌子上头，去另眼看世界的人。
他们的名字叫异数。
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