周国平散文集读后感

第一篇：周国平散文集读后感

时光里盛满父爱——读周国平散文集《宝贝，宝贝》

王波

毫无疑问，周国平的散文集《宝贝，宝贝》是其众多作品中又一部让人读之手难释卷，感动不已的作品，字里行间充盈着的父爱，不断完成着对读者父性抑或是母性的召唤。

《宝贝，宝贝》真实地记录了周国平的女儿“啾啾”成长的经历，虽然都是些零碎的细节，读来却并不觉得支离破碎，丝毫没有“流水账”之感。书中那些精彩的描写时常会带给我新生命从诞生到逐渐成长的惊喜。孩子充满神性智慧的天真表达与童稚的声音，还有孩子面对一件事情的天真表现与迥异的思维……无不带给我对生命的感动和思考。

我在读《宝贝，宝贝》时刚刚做了父亲。初为人父的紧张和喜悦让我在捧读《宝贝，宝贝》时更多了一份别样的感悟。书里所描述的一些细节，引发了我对自己孩子未来成长的无限遐想，是不是将来我也会像周国平无微不至地爱“啾啾”一样做一个“痴情的父亲”，儿子会不会也像“啾啾”一样有着成长的无限喜悦和些许烦恼，会不会也像“啾啾”一样健康、聪明、可爱，甚至如“啾啾”一般优秀。也许会吧，我清楚地知道每一个孩子的成长经历都是不能复制的。但是，我从《宝贝，宝贝》中获得的一个重要启示是——孩子的成长应该是自由的，但这绝不意味着放任自流，不闻不问，而是需要积极的引导和悉心的照料。爱的方式不是一方高高在上对另一方的简单给予，更不是施舍，而是一种交融，一种心灵的对话与交流，一种精神的互动与契合。简言之，就是要让孩子无时无刻不感受到家庭的温暖、父母的关怀，因为成长不仅仅是孩子一个人的事情，成长需要”阳光、空气和雨露”。

《宝贝，宝贝》带给我的另一个启示是记录下孩子成长的那些精彩瞬间，无论对孩子而言还是对父母而言都是一种宝贵的财富，而对所有的父母而言则提供了一个“这一个”的成长样态，他们或可从中获得启发。于是，我也有了记录孩子成长的冲动，尽管我做得并不好，但是我仍从无聊的工作中尽可能地抽出时间做了一些点滴的记录。经验告诉我们，孩子成长中的好多事情如果不及时记录下来，时间久了，就会一点点地淡忘直至淹没在时间的长河里了无痕迹，让我们在将来对其中的细节怎么也回想不起来。从这个意义上讲，对孩子成长经历的记录每一次几乎都是抢救性的。妻子做得比我好，她准备了个本子，试图记录下孩子成长的每一个值得回忆与回味的瞬间。

每个孩子都是天生的诗人和思想家，因为在他们身上往往同时交织着神性与人性，他们经常会说出一些让人意想不到叹为神来之笔的话语。啾啾说： “妈妈，你小时候不认识爸爸吧？爸爸也不认识你吧？有一天，你见到了爸爸，说： ‘哈，你不是啾啾的爸爸吗？’爸爸也说： ‘哈，你不是啾啾的妈妈吗？’你们就认识了。”一段充满童真的话语，却很好地表达了她对爸爸妈妈原本陌路而后相遇相识、相知相爱的理解，成为了一个关于爱情的幽默阐释。啾啾说： “我吃过雪，是天上的味儿。云的味儿，太阳的味儿，月亮的味儿。因为月亮的味儿多，所以雪是冷的。”这段话跟以前读过的一个孩子说晒过的被子里有太阳的味道简直有异曲同工之妙，不同的是啾啾还说出了“为什么”。啾啾说：“时间是一阵一阵过去的。比方说，我刚才说的话，刚才还在，现在已经没有了，我想留下它，但留不下来了，想找也找不回来了。这就是时间。”真是难为一个孩子说出如此哲学味道十足的话来，这表明她已经不知不觉地开始思考时间与生命这样沉重的话题，但是经过她的嘴说出来却怎么也觉不出沉重来，只是感觉不要让时间白白地溜走才好。啾啾说： “等到我长大了，爸爸妈妈老了，我带你们去商场买东西，对你们好。我长大了会是个小美人，小美人带着你们去买老人穿的好看的衣服，漂亮的鞋子，不给你们穿那种难看的黑鞋子。我还带你们去玩，冬天的时候，你们坐在冰撬的小板凳上，我划着走，特别好玩，你们会说：有啾瞅这个女儿可真好呀！”这段话，我们能够感觉得到充满童趣的话语里已经承载了将来要反哺父母的设想，相信啾啾的父母听了一定会感动不已。

《宝贝，宝贝》一书中像这样精彩的片段俯拾皆是。我猜想，啾啾长大了一定会庆幸自己有一位如此细腻痴情的父亲，她会为拥有记录自己成长印记的《宝贝，宝贝》而幸福得一塌糊涂。

我的孩子也在不断地成长，或许我也该把那些杂七杂八的事情好好理一理，提起笔为孩子多写些什么了……

第二篇：周国平读后感

在网上看到一篇文章，说周国平的《妞妞》不是一本让人读后“潸然泪下”的书，而是一本让人“泪如泉涌”的书。“十一”期间到新华书店买书，站着随手翻了《妞妞：一个父亲的札记》一两页，眼泪就涌上来了。从某种程度而言，流泪是奢侈的，因为泪水可以涤荡人心的许多杂质；又或许父母之爱是一种本能，对生命的敬畏与珍爱也是一种本能，这种感情一旦被唤醒，书中的每一个字都会让人心疼。而在后来从头至尾的阅读中，我确实都被这种心疼揪痛着。

《妞妞》讲了这样一个故事：妞妞的父亲是个哲学家，母亲是个天真未泯的小女人。他们的婚姻虽有问题但感情新鲜别致。对于父母而言，妞妞无疑是一个天使，但这个天使来到人间十八个月后便被上帝召回。她徘徊在无可挽回的死亡的旅途上，却一路播洒欢笑。在此过程中，哲学家一直思考着生与死的重大问题，而小女人慢慢成长为一位真正的母亲，三个人彼此依赖，彼此温暖，愈陷愈深……

如果说死亡是人类必须面对的命题，那么妞妞则是很早就直面的。她既是无知的，又是代表灵性的。她泡沫般的短暂一生，似乎专为承受苦痛而来，她生命的序曲同时也意味着终结。但她始终兴致勃勃地“呀呀”学语、学步、学看世界，不曾计较生命的一寸寸逝去，而是以童心拥抱每一寸获得；哲学家是代表父性的，小女人是代表母性的，他们看世界、看待生与死的角度和方式都不相同，他们沉沦的姿势也全然不同。妞妞夭折后，哲学家与小女人选择了分手，但妞妞永远是他们生命中的至痛，永远停留在彼此的记忆里。

每个生命都是偶然的，但这并不妨碍每个生命都是尊贵的；有些生命是短暂的，但它们都是独一无二的。《妞妞》一书没有那种呼天抢地的大悲大痛，它拉家常式地娓娓道来，不渲染，不溢美，它的苦与笑都是直击人心的，它对生命的尊重和爱让人肃然起敬。这不仅是一本不幸的父亲悼念他早夭爱女的书，更是一本颂扬生命，也缅怀和反省生命的书。本来很容易沾染的文人习气，因哲学的底子而显厚重；本来很容易出现的伤情、滥情，因情真意切和克制收敛的叙述方式而感人至深。

沉浸在书里的那几天，每天洗完脸照镜子的时候，我都会格外认真地端详自己的眼睛。我开始原谅它的近视，原谅它的单眼皮，原谅它的不亮不清澈，而格外感恩父母给予自己一对完好无损的瞳孔，因为没有什么比阻碍我与世界自由的视觉接触更为可怕。我想象着妞妞那黄色的“猫眼”长着丑陋而可怖的肿瘤，正渐渐往眼睛外面长，吞噬光明，继而吞噬妞妞可爱的美丽的娇小的生命……

十八个月，目睹一个生命从诞生到萎谢，经历悲剧的每一个幕次、每一处细节，体验大悲大喜。纵然那“喜”是卑微的、命运间歇性的赐予，也因此而尤显弥足珍贵。这出“将美撕毁给人看”的悲剧，自始至终是那么完美地、也是令人心碎地呈现在读者面前：剧中人物无论是妞妞、还是身为哲学家的父亲（作者）、小女人的母亲（雨儿），甚至配角阿珍等等，都无限深情地投入，决不懈怠其中任何一个细微处，哪怕如芥豆之微。虽哭笑不由人，但都全力以赴……

从前读陆幼青的《死亡日记》，读陶金的夫人追忆、悼念丈夫的书，都远远不可能有这样的震撼。比起《妞妞》，前两者多少是造作的——尽管这样说是对亡者的亵渎，请原谅我无意中的不敬。

第三篇：周国平读后感

这样突兀的标题，缘由来自于近日所读周国平的散文集——《各自的朝圣路》。

作者认为，交往和独处是人在世上活着的两种基本生活方式，人们习惯只以某人和他人交际能力的高低来判定某人，却往往轻视甚至忽略了一个人的独处能力，也是人生体验中不可或缺的组成部分。独处的光阴，可以沉寂，可以幻想，可以思索，可以整理，甚至什么也不做，就用来漫无边际的发呆也未尝不可。

活在这纷乱噪杂的世上，要听要学要懂要接受要认知的东西好多好多，久而久之来者不拒，仿佛内存不够用，交通堵塞的情形时有发生，用孤独的心理经历去消化、整理、删除、沉淀它，是再好不过的了。从独处的消极意义来说，人性处于被压抑和蹂躏的极端环境中时，被迫遭受着长期的孤独与苦痛，也往往催生了一大批传世名作的诞生。

更有甚者，作者援引国外学者的观点认为，惧怕孤独、害怕独处的人，只具有“虚假的自我”，不敢也不愿直面空灵的自我，换言之，无颜面对自己的上帝！他们只能一味的顺从迎合外部，而没法通过自己内心世界的强大，征服世界和他人，当然了，他根本连自己也不能说服。

借奥伊肯的观点，现代人处在“社会生存情绪激奋而精神贫乏的疯狂漩涡”当中，现实需求令人们几乎将生命力全部投注到如何更佳的在外部世界中立足，而怎样面对自己内心世界这类的冷门话题，则被束之高阁。人不敢不愿独处的理由之一，往往是疑心自己被归为无能力人群。是呀，这都什么时代了，怎么还能一个人呆着呢。

再提升到宗教意义来讲孤独的话题，很多宗教的诞生，都是在孤独冥思中顿悟开化立地成佛的。若干得道高人也偏好在云淡风清的绝壁前隐居独处，也许只有在那样的环境里，凡夫俗子的灵魂才能更好的接近神灵，去忏悔，去感悟，去聆听吧。

多点独处，多点眷恋留给孤独吧。孤独并不可怕，怕的是无法处理孤独中的心理感受，亦或压根没法承担孤独中的沉静寂寥，而凭空生出对于独处莫须有的恐惧来。亚里士多德的一句话，读后令人叹服——“离群索居者，不是野兽，便是神灵。

我读了我与地坛这本书，这一篇由中国著名作家史铁生用自己的亲身经历编写而成的抒情散文集，史铁生用朴实的语言和记叙的写作方法表达自己对人生的看法与感悟，每一篇文章都写的很细腻，我具体描述一下我印象最深的一篇散文—— 我与地坛的读后感。

作者在双腿残疾后，找不到工作，找不到去路，什么都找不到了，在那个时候，他找到了地坛。作者觉得那是一个可以逃避一个世界的另一个世界，他说一个人更容易看时间，并看见自己的身影。他经常在地坛里或默坐，或呆想，推开耳边的嘈杂理一理纷乱的思绪，窥看自己的心境，抒发对人生的感慨。

在文章中史铁生写到：“那时她的儿子还太年轻，还来不及为母亲想，他被命运击昏了头，一心以为自己是世上最不幸的一个，不知道儿子的不幸在母亲那儿总是要加倍的。” 作者当时双腿残疾，自暴自弃，以为自己是最痛苦的那一个，但十几年后才发现有一个不幸的儿子的母亲才是最苦的那一个。作者那时一天到晚都在地坛里，能理解他知道他心中的苦闷的母亲并没有阻止他出去走走，但母亲因为担心作者常常跑到地坛附近，远远的望一眼他的背影再默默的回去。有时候找不到作者，她便会焦急的四处寻找，作者当时看在眼里，却没有出声叫她：“也许是出于长大了的男孩子的倔强或羞涩？但这倔强只留给我痛悔，丝毫也没有骄傲。”

在感受到作者深深的自责的同时，我想到了我的母亲。现在这个时代，一般像我们这种年纪都是跟一群朋友在一起玩，跟父母在一起的人都很无聊。我觉得我没有那么极端，但还是渐渐跟母亲疏远了。作者说他有一次回去拿东西就看到他母亲还保留着原来的姿势，我当时就想到了每次出去玩妈妈都会跟在收拾东西的我后面叨唠什么要注意安全啊，小心色狼啊，谨防小偷啊。我每次都会好好好地敷衍一下就出门，读了《我与地坛》之后我就开始想，每个母亲都会关心自己的孩子，妈妈在背后实际上会有多担心，但我却还嫌她烦，想到这里我就感觉跟作者感同身受，但我觉得我比作者幸运，因为我的母亲还健在，我还有悔改的机会，而作者只剩下无限的懊悔。

我觉得母亲像水，温柔地围着你，拥抱你，在你要摔倒的时候接住你。俗话说柔情似水，我认为母爱就是这样，水在平静的时候就像母亲和蔼可亲，温柔的时候，但水的深处远处会有小小的骚动，就像母亲平时为我们担心一样；水会有波涛汹涌的时候，母亲也是，但母亲的焦急与怒火肯定因为孩子犯了错或者被欺负了；水也有结冰的时候，这时候母亲是心寒了，世上有太多的不孝子，一直辜负母亲的培养和期待，只会索取不懂的付出。母亲的一举一动，她的情绪的起伏，她的悲喜，无时无刻不关系着她的孩子。母亲是伟大的，不然怎么会有“母爱无私”这种说法呢？我们在水里无论怎么打闹水都不会打还你，我们有时候遇到了不开心的事情都会跟母亲发泄，态度很差，但母亲会包容我们，会倾听，会为我们指明方向。母亲为我们做的事情可远远不止这些，我们的日常生活：做饭，洗碗，洗衣服，打扫卫生等等全部都是母亲一个人做；我们在学校里做错了事情，去学校里听老师的指责和批评的不是我们而是我们的母亲，而她们每次出来都会笑一笑说没关系，下一次改进就行了；我们的成绩一直没有提高，就算形式不同母亲会一直在旁边陪着我们，叮嘱我们，鼓励我们......史铁生在《我与地坛》中说过： “我真想告诫所有长大了的男孩子，千万不要跟母亲来这套倔强，羞涩就更不必，我已经懂了可我已经来不及了。” 不仅是男孩子，女孩子也一样。我们经常会在各种书里面看到作者直到长大成人以后才明白母亲有多辛苦，从而开始感叹和后悔，但很多人现在就算看再多这样的书也无动于衷。我非常庆幸我在向不归路张望的时候被史铁生拉了回来，所以我也想告诉所有人不要再错下去了，好好珍惜我们现在拥有的东西，不要等失去了之后才懊悔。

史铁生用朴实但却让人印象深刻的语言，虽然没有直说，但描写出了自己对当时一直让母亲担心操劳的后悔和对母亲的无尽思念。我想他跟我一样，也想表达要好好珍惜自己的母亲，因为现在他懂了，但后悔也来不及了。

第四篇：散文集读后感

《毕淑敏散文集》读后感

打开《毕淑敏散文集》，习惯性的随便翻了几下，不免觉得欢喜，毕竟是散文，不长，正适合我。因为我看一些文学作品的时候，喜欢短小精悍，也许与我的性格有关：不把简单的复杂化，更要把复杂的搞简单。

我最喜欢《素面朝天》。毕淑敏用“素面朝天”的文字拌着“素面朝天”的感情，搅和成一碗对着天空的白皮面。吃下去，就是“素面朝天”里朴实真诚、醇正柔和的美丽。“我相信不化妆的微笑更纯洁而美好，我相信不化妆的目光更坦率而真诚，我相信不化妆的女人更有勇气直面人生。”是的，她用一支里面装着黑墨水的塑料杆子，告诉我们自然的淳朴馨香，还带着春天小雨的细腻和夏天阳光的温暖；她用一些能够复制的语言，像一个朋友从容温和地聊天，教给我们自然的美丽，甚至把自然种进我们的心田。这篇文章代表着她本人真实的品质与文风。

如同夏日海边温和湿润、沁人心脾的风，毕老师的散文是亲切动人的。平淡如水的文字和芬芳若兰的意味有种让人难以抗拒的亲和力，把读者的心拉过来。《孩子，我为什么打你》是一个最典型的例子。她用最简单的笔调议论了一个最简单的事实：母亲打孩子。但她说出了这个“打”里埋藏的一个女人细腻温柔的爱，一个母亲辛酸而幸福的无奈，一

个妈妈真实自然的一片苦心。我自然不是一个母亲，但我从此理解了母亲从前的训斥与巴掌，看见了她成雪的发丝，明白了什么是爱，什么是关怀，什么是属于所有父母的那片热切的期待。

“浓淡由他冰雪中”是用来形容老梅的。我并不觉得毕淑敏的散文完全像老梅，但她的散文绝对拥有那种浓淡由他的超然气质与浑厚内涵。她的散文就像整个自然，无形无声包含一切，每一个转折就好像自然的每一次呼吸，吐纳着天然的清新之气，净化着读者的思想和心灵。篇二：各种文章的读后感 读《遥远的岛》有感

在《成长的岁月》的《内心的成长》这个分目录里，有篇名叫《遥远的岛》的文章，给我们讲述了两个孩子内心成长的故事。

从前有两个孩子，他们一心向往着海上的那个神秘而异彩纷呈的小岛。可是当终于有一天，他们真的踏上这个小岛之后，才发现，这只不过是一片不成样子的荒野。他们简直不相信自己的眼睛，这就是曾日夜向往的小岛。他们回家之后一直很难过，也从此不再看这个小岛了。看了这篇文章之后，我感触很深。从对梦的痴心幻想到逐步认识冰冷的现实，也是成长的一个重要的内容。

每一个人的童年时代，都是梦的季节。小时侯，我们阅读的，是美妙的童话，画的，是无拘无束的想象画，听的，是欢快的儿歌，做的，是无奇不有一心向往的梦。小时侯，在我们的眼里，周围每个人都是笑着的，每个故事都有圆满的结局，天空，可以画成绿色，狮子，不会吃人„„一切都是多么美好啊。

但是，随着年龄的增长，时间的飞逝，我们长高了，长大了，看到的东西多了，也懂得了不少。其实我们有很多梦想，当我们真的涉足期间，却突然大失所望，世界上任何事物，都比不上人的想象那么美好。我们总会慢慢发现，不是每个人都是笑着的，不是每个故事都有圆满的结局，天空，毕竟还是蓝的，狮子，还是会吃人„„

我想起了以前在作文选上看过的一篇作文。它讲的是作者快小学毕业了，想考上重点中学。一天晚上，作者的妈妈请了重点中学的几位老师到家里来吃饭，并给他们送礼，让他们帮帮忙，让作者“顺利”进入重点中学。作者当时感触很深，也很诧异，重点中学不是只有考好试才能进的吗？为什么有些人学习不好也能进重点中学？大人却对作者说：你是小孩，你不懂。

读 《格列佛游记》有感 长假里，我读了英国作家乔纳森·斯威夫特的《格列佛游记》，小说以辛辣的讽刺与幽默、离奇的想象与夸张，描述了酷爱航海冒险的格列佛，四度周游世界，经历了大大小小惊险而有趣的奇遇。

游记中小人国、大人国里光怪离奇的故事深深地吸引了我，然而给我印象最深的是，1710年格列佛泛舟北美，巧访了荒岛上的慧因国，结识了具有仁慈、诚实和友谊美德的慧因。在慧因国的语言中没有“撒谎”和“欺骗”这样的字眼，人们更不理解它的含义。他们不懂什么叫“怀疑”、什么是“不信任”，在他们的国度里一切都是真实的、透明的。

格列佛在慧因国里度过了一段美好的时光，他完全融入这个社会，以致于与暗喻人类的耶胡交往时形成强烈的反差，因为他们总是以怀疑的眼光看待他的诚实，使他感到失落，对人类产生了极度的厌恶。

我很羡慕文中的主人公有幸能到慧因国，慧因国是我们所追求和向往的理想境地，在这里你不需顾虑别人说话的真假，而在现实的世界，有着太多我们不愿看到的事情常常发生：有人用花言巧语骗取别人的血汗钱、有人拐卖儿童谋取暴利、有人甚至为了金钱抛弃自己的亲身父母。难怪我们的老师、长辈从小就教育我们要提高警惕，不要上当受骗。这与我们提倡的帮助他人、爱护他人是很难统一的。当我遇到有困难的人，要伸出援助之手时，我迟疑；当有人替我解围时，我不敢接受。这些都让我内心感到痛苦、矛盾，无所适从。既妨碍了我去“爱”别人，同时也错过了别人的“爱”，在难道不是一种悲哀吗？

我期盼着有一天我们的社会也像慧因国，孩子们的眼中不再有疑虑，教育与现实是统一的。我愿为此付出努力，也希望大家与我一道，从自己做起，从现在开始做起，让这个社会多一点真诚、少一点虚伪。

长假里，我读了英国作家乔纳森·斯威夫特的《格列佛游记》，小说以辛辣的讽刺与幽默、离奇的想象与夸张，描述了酷爱航海冒险的格列佛，四度周游世界，经历了大大小小惊险而有趣的奇遇。

游记中小人国、大人国里光怪离奇的故事深深地吸引了我，然而给我印象最深的是，1710年格列佛泛舟北美，巧访了荒岛上的慧因国，结识了具有仁慈、诚实和友谊美德的慧因。在慧因国的语言中没有“撒谎”和“欺骗”这样的字眼，人们更不理解它的含义。他们不懂什么叫“怀疑”、什么是“不信任”，在他们的国度里一切都是真实的、透明的。

格列佛在慧因国里度过了一段美好的时光，他完全融入这个社会，以致于与暗喻人类的耶胡交往时形成强烈的反差，因为他们总是以怀疑的眼光看待他的诚实，使他感到失落，对人

类产生了极度的厌恶。

我很羡慕文中的主人公有幸能到慧因国，慧因国是我们所追求和向往的理想境地，在这里你不需顾虑别人说话的真假，而在现实的世界，有着太多我们不愿看到的事情常常发生：有人用花言巧语骗取别人的血汗钱、有人拐卖儿童谋取暴利、有人甚至为了金钱抛弃自己的亲身父母。难怪我们的老师、长辈从小就教育我们要提高警惕，不要上当受骗。这与我们提倡的帮助他人、爱护他人是很难统一的。当我遇到有困难的人，要伸出援助之手时，我迟疑；当有人替我解围时，我不敢接受。这些都让我内心感到痛苦、矛盾，无所适从。既妨碍了我去“爱”别人，同时也错过了别人的“爱”，在难道不是一种悲哀吗？

我期盼着有一天我们的社会也像慧因国，孩子们的眼中不再有疑虑，教育与现实是统一的。我愿为此付出努力，也希望大家与我一道，从自己做起，从现在开始做起，让这个社会多一点真诚、少一点虚伪。

西游记》塑造了四个鲜明的人物形象：唐僧－诚心向佛、顽固执着，孙悟空－正义大胆、本领高超是妖怪们的克星，猪八戒－贪财好色，但又不缺乏善心，沙僧－心地善良、安于天命。这四个人物形象各有特点，性格各不相同，恰好形成了鲜明的对比，这使我不得不佩服作者写作技艺的高超，也许作者善于刻画人物形象便是他的精妙之处。其中我最喜欢的便是孙悟空，因为他神通广大、技艺高超，一路保护唐僧成功地取得了真经，他就成了我心目中的英雄。而且在他身上还有一种叛逆心理，以及他敢于和强大势力做斗争的勇敢的精神令我十分欣赏。

书中写唐僧师徒经理了八十一个磨难有让我联想到了他们的执着、不畏艰险、锲而不舍的精神。这着实是一种值得我们学习的精神。再想想自己的半途而废、虎头蛇尾，我不禁惭愧自己当初为何不能像他们一样坚持到底呢？也许这就是我所缺少的，只要我能把一件事情从头做到尾，不管我是成功了还是失败了，只要我尽力去做了，这对我来说也是一种成功啊！因为我去做了，而且坚持到了最后。

那四本厚厚的名著，是每个自诩热爱中国古代文化的人必须修读的。我自然不能免俗，刀光剑影，勾心斗角，爱恨缠绵，都不适合此时阅读，于是再次翻开了《西游记》，进入了光怪陆离色彩斑斓的神话世界。这是一部所有人都爱读的经典大作，每个人都能在解读它时获取不同的感受和启示。有人喜欢它鲜明的人物个性；有人喜欢它瑰丽的整体形象；有人喜欢它活泼诙谐的语言；有人干脆把它当作道德修养小说或政治寓言。但在我看来，它什么都不是，它只是“游戏之作”，是一个单纯的神话世界。我在读这本小说时常常有一种共鸣感，想必这是我内心深处对于自由的欲望在呼喊吧！

一、自由 在经历了又一个个性受制约的学期后，孙悟空这个形象完全激发了我内心潜在的，但根深蒂固的向往——对彻底的自由的向往。孙悟空破土而出，“不优麒麟辖，不优凤凰管，又不优人间王位所拘束”，闯龙宫，闹冥司，在花果山自在称王，可以说已经达到人性摆脱一切束缚，彻底自由的状态。孙悟空其实就是自由的化身，他的品质中最突出的特点就是向往自由，他始终在追求自由，他的一切斗争也都是为了自由。这样一个鲜活的形象给予了我一种寻找自由、追逐自由的 感恩的心》读后感：

有一天，下着大雨。因为寻找没有归来的妈妈而走了很远的小女孩终于看见了攥着年糕倒在雨地里的妈妈：她睁着双眼，永远离开了她。

于是，哭声伴随着雨声，泪水混合着雨水，悲痛书写着坚强。小女孩用她无声的语言让她妈妈放心地走。一遍又一遍，《感恩的心》让妈妈终于闭上了双眼：

“感恩的心，感谢有你，伴我一生，让我有勇气做我自己„„感恩的心，感谢命运，花开花落，我一样会珍惜„„”

久久凝视这一段无声的文字，真诚的感动久久触动的心灵。这是一个失语的小女孩心灵的呼唤。我毫不怀疑，它同样会深深触动每一位读者的心。

你听见了吗？这是心与心的沟通，这是心与心的感动。一个失语的女孩，用无声的语言让妈妈放心地走。一个没有双亲的孤儿，用悲痛与坚强，让自己勇敢地活下去！细细的雨丝，似乎也被小女孩儿深深打动，变得舒缓了的雨线又添了柔情。

你看见了吗？雨夜中那个瘦弱的背影，那一对身隔两界的母女相望的神情。妈妈走了，幼小的女儿却让妈妈放心的走。雨夜中那双伶仃的小手，不停地挥舞，那是一个决心从痛苦中站起来的孤儿在书写着坚强。

你感受到了吗？那失去亲人让人剜心的痛楚，那走出厄运令人仰止的坚强。不幸的女孩不言放弃，敢言自强。命运，是这样的不公平，而她噙泪中却微笑地唱着《感恩的心》。感谢有你，感谢命运，要在感谢厄运中活出一个大写的自己！

我听见了，这无声的真情，一个了不起的孩子让妈妈放心地走。我看见了，那个坚强的背影，鼓励我超越苦难，学会坚强。

我感受到了，我感受到了那颗感恩的心。感恩一切，不管是痛苦还是厄运，不管多么残酷都用微笑去勇敢面对。痛苦和厄运教会我坚强，坚强的我才能够从容地拥有未来。

“„„我来自偶然，像一粒尘土，有谁看出我的脆弱？我来自何方，我情归何处，谁在下一刻呼唤我？天地虽宽，这条路却难走，我看遍这人间坎坷辛苦„„” 《感恩的心》，无声胜有声。我原先不确信：为什么这首歌、这个故事能如此深深地打动我。我现在渐渐明白：那是一个懂得感恩的孩子，在苦难中走向坚强的颂歌。

《信心让你变得更杰出》读后感

一位画家，为坐在马路边正在乞讨的一位乞丐画了一幅脸部素描。起初，乞丐并没有认出纸上那个神态自信、倨傲不羁的人就是自己。当画家向他指明后，他显然十分震惊。半晌之后，他语气坚定地告诉画家：“如果这就是您眼中的那个人，那他就一定是将来的我。”果然，若干年后，再次出现的他已经获得了事业上的成功。

这是《读者》刊登的一则短小精悍的小故事。述说了这样一个发人深省的人生哲理：自信，可以让人生更加精彩！

人生的旅途上，本来就布满了荆棘，能否抵达理想的高地，就看你有没有勇气穿越过去。而这勇气的组成因素中，最为关键的当然是非自信莫属了。你尽可以先别想着前面的路有多么难走，而要相信：我一定能走过去！然后鼓足勇气，大步向前；而不要红着脸，腼腆地自言自语：“我„„我不行。”

如果你不去做生活的主人，那你只会成为自卑的仆人！将在懊恼与嫉妒中消逝自己的青春。相信自己，阔步走进荆棘丛吧！当你伤痕累累地走出来时，温暖的阳光将会洒满你的全身，每一个毛孔都将感受到金色的喜悦。只有经历过苦难的人才会懂得：信心对于成功是多么重要。所以，请大声告诉自己：“我——能行！”

课堂上，有问题尽管回答，别因为害怕可能的出错而犹豫不决。不必担心别人的嘲笑，因为只有你才是站着说话的巨人！而别人，只是坐着听话的矮子。相信自己：我能行！

赛场上，看着同学疾弛于跑道，犹如体育健将，不要退缩。谁一出生就会走路？别因为担心“技术不行”而怯场，勇敢地去试试、多练练，也许在不久的将来，赛道上又多了一名风驰电掣的健将，那极可能就是你！相信自己：我能行！

丹尼斯?威特勒曾说过：“成功者的态度包含众多的成份。但是，最重要的是具有自信心。”朋友，请高高举起信心这盏明灯，它将引导你在漆黑的夜里找到光明的前途。

别盯着杯子》读后感

夜深了，但毫无睡意的我随手拿起一本不知已看过多少遍的《读者》翻了起来。当翻到一篇

文章时，我被深深地吸引住了„„ 这其实是一篇已被我走马观花过好多次的文章，从未细读过。因为未曾用心去感受，所以一直没能理解。但是，今晚不知怎么的，读着读着，眼睛竟湿润起来了„„

有一段话给我触动极大：“如果生活是水的话，那么，工作、金钱、地位这些东西就是杯子。它们只是我们用来盛起生活之水的工具。杯子的好坏，并不影响水的质量。如果将心思花在杯子上，你哪有心情去品尝水的苦甜，不是自寻烦恼吗？” 这段话让我不由联想到自己。不错啊！我们作为学生，主要的任务就是学习，而如果我们把过多的精力都放在“杯子”上，也就是：整日考虑穿什么衣服漂亮啊，斟酌用什么文具会让同学羡慕呀，寻思什么东西好吃；或是左思右想着交际、追星、时尚等话题。那我们还哪有心思放在我们的“水”——学习上呢？通过文章，我已经明白，那一切不过只是盛起生活之水的杯子而已，而“水”才是我们真正需要的。

试想，对于贝多芬而言，上帝是多么不公平：失恋，逼得他几乎自杀；贫困，使他差点儿行乞；耳聋，令他这样一位伟大的音乐家竟永远无法听到声音„„但是，他并没有退缩，因为于他而言，只有音乐才是他心灵的载体，只有音乐才是他生活之水；其它的一切，无非是盛起水的杯子罢了。也正因为他不依赖杯子的好坏，一心琢磨着如何使“水”如何格外甘甜，才能给世人留下那么多激动人心的伟大乐章。我们倾听那动听的音乐时，分明听到的就是他心灵深处“水”在流动的声音„„

我也曾迷失过方向，我也曾迷茫、徘徊，那全是因为“杯子”作祟。现在，我终于“参透”了。我想：我也该抛下那些华而不实的杯子，转而专注地去品尝生活之“水”的甘甜了吧！《巴黎圣母院》读书笔记

初始，伽西莫多的出场仿佛给我投射了一个丑恶的影象。他的独眼，他的聋哑，他的驼背，他的巨大和丑陋都让我先入为主地把他当作了大反派。婴儿时，他是一个人人见了都想把他烧死的丑小鸭；青年时，他是一个表面风光但人人唾弃的“愚人王”。他的脸仿佛注定了他就是恶魔的化身。到后来，我才看清他那清澈、崇高的灵魂。他对像使唤奴隶一样，役使他的克洛德忠心耿耿，这是怎样的一种单纯？他对曾经对他有恩的爱斯梅拉达，用尽全部生命的悉心照料和赴汤蹈火，是怎样的一种如火一般刚烈的爱情？他受尽了人世间的歧视和欺凌，却又满足的，勤劳的当着他的敲钟人。如此美丽，如此可敬的人性难道在他那丑陋的外表下就一文不值了吗？

然而，那书中最美的笔墨都倾注在了爱斯梅拉达身上：她美丽，因为她有一张天真清纯的脸孔；她善良，因为她的内心充满了同情和爱心。她可以为了保存甘果瓦的生命而嫁给他，她给饥渴难堪却无人理睬的敲钟人送水„„她有菩萨一般无人能及的心肠，她有倾国倾城的美貌，她是善与美的化身！怎么能不引起我的思考？人性的层层面面是多么复杂却简单：尽管人的精神世界是双面的，没有完全的丑，也没有绝对的美。但是，美就是进步的方向，美就是最原始的目的。就像书中说得那样： “美就是完整，美就是全能，美就是唯一有生命力的东西。”

当灭灯钟响彻在巴黎圣母院里，所有故事都结束了„„但那古老的故事将永恒地被传诵„„

在《培根随笔集》这本书语言简洁，短短的一小篇就可以让人受益匪浅，最适合我这种不喜欢读长篇大论而又想得到多点东西的人看了。虽然只是：“论”“说”“谈”但是，我读起来却觉得有好多地方都不懂啊！可能因为写的都是人生的哲学。所以要很高的悟性吧！但是我还是觉得无论是什么时候都可以读这本书。因为《培根随笔集》深受各国读者欢迎，据说有不少人的性格曾受到这本书的熏陶。即使在多元化的社会生活中，自己没有钱，没有权，只要有文化，有能力，有健康，遭点厄运也无妨。因为厄运当中也蕴含着一份让人亢奋的幸福啊！培根的话语既使人们开阔了眼界，也能使人们顿悟

我挑一篇来说吧！“谈读书”这篇讲的是读书有三个用处：一为怡神旷心，二为增趣添雅，三为长才益智。又说了有些书可以前尝辄止，有些可以囫囵吞枣，但是少量书则须细细品尝，慢慢消化。读史书使人明智，读诗使人灵透，数学使人精细，物理使人深沉精细，伦理使人庄重，逻辑推理使人善辩，正如古人所说的学皆成性！不仅如此，连心智的各种障碍都可以解开。身体健康之百病皆有相宜的调养运动。我觉得这本书就是要细细品尝，慢慢消化的茶。要读透了才能知道，其中的道理，要喝到最后了，才可以尝到甜头。虽然这只是一本随笔集！但是好比一本史书、诗、数学、物理、伦理、逻辑推理般让你明智、灵透、精细、精细、庄重、善辩。这篇文章主要内容是写：同学们去拜访老师，因为老师的问题，同学们诉说着生活的不如意，老师通过同学挑杯子喝水的细节引出了一个道理：杯子的好坏，并不能影响水质。如果生活是水的话，工作、金钱、地位，这些面子上的东西就是杯子。我们都知道、杯子只不过是盛水的器皿，并且，我们口渴的时候是喝杯子中的水，而不是去使劲啃杯子，那么请问你老盯着杯子，先杯子这也不好那也不让你满意有意义吗？毫无意义！我们去别人家做客用纸杯或塑料杯，在家用瓷杯或晶莹剔透的白玻璃杯。用这两种杯味道一样吧？我想起了笔，我看中了花笔，妈妈选了素笔，我买了花笔和素笔，很快花笔没油了，而素笔却坚持了好长时间，这不是“笔不可貌相”嘛？要喝水，就别看杯子，一只埋怨，好水都被你喝苦了，乐观、积极向上的心态会让你原意喝纸杯中的水，并且，好像加了一点苦瓜汁的水，都会被你的心变成甘泉水。

“如果生活是水的话，那么，工作、金钱、地位这些东西就是杯子。它们只是我们用来盛起生活之水的工具。杯子的好坏，并不影响水的质量。如果将心思花在杯子上，你哪有心情去品尝水的苦甜，不是自寻烦恼吗？”

确实如此，杯子只是一种用水的途径，不同的杯子就好比不同的生活方式，即使贫困，即使平凡，也能活出自己的精彩。

“斯是陋室，惟吾德馨。”诗豪刘禹锡执政不悦遭贬，身居一间破陋的屋室，却依然不感寂寞，虽然没有了高官俸禄，但换来了远离世俗的洒脱，在陋室中依然过得快乐。贫贱富贵有什么？我们要做好的只有对生活的态度，我们需要的只是发自内心的感受，杯子的外观并不能改变水的质量。

“我为什么要作曲？——在我内心的东西必须将它释放出来，这就是我作曲的原因。”贫困、失恋、失聪，对于一个音乐家无疑是个巨大的打击，贝多芬没有退缩，仍然在努力写作，那音乐当做心灵之水的杯子。音乐家有音乐作杯子，只要努力，谁不能找到属于自己的杯子来装载命运！

我们也有自己的杯子，即使再大的苦难也不能夺走我们的命运载体，只要它本身不肮脏，没有漏洞，谁也不能污染我们生命之水的可贵，心灵之水的纯洁。

杯子的华丽不能掩盖污水的恶臭，水的好坏只在于使用者的感觉。

别盯着杯子，喝下去的，只有水。篇三：朱自清散文集读后感

朱自清散文集读后感

“一年之计在于春，一天之计在于晨”，尤其是读了《匆匆》这篇文章，更使我牢牢记在心中，《匆匆》主要讲的是：燕子去了，有再来的时侯，杨柳枯了，有再生的时候，但是，时间去了，为什么不复返呢？是啊！，时间只有三天“今天”、“明天”和“昨天”。无论你在干哪件事情，时间都会慢慢地流过，可见时间多么宝贵，想想自己，平时在学校里嬉戏的时候，在和同学玩闹的时候，时间不知不觉地就过去，终于我明白了，要做时间的主人，利用好每一分钟，那么生活就变得更有意义了。

朱自清生于1898年,名字华,号秋实,后改名为自清。他是我国现代文学史上杰出的诗人和散文家。他是“五四”新文学的开拓者和创业者之一。为中国现代文学作了许多创新的工作，做出了巨大的贡献。

使我感触最深的还是《春》这一篇文章。在文中，朱自清先生把春比喻为一个刚刚睡醒的孩子，欣欣然张开了眼，遍地的野花仿佛是天上的星星眨着眼。风，不再像冬天那样寒冷，像母亲的手，轻轻地抚摸着万物。在温暖的春风中，孩子们高兴得放着风筝。在春天，春雨是寻常的，它滋润着世间的万物。在《春》这篇文章中，我认为最重要的一句话是：“一年之计在于春，刚起头儿，有的是功夫，有的是希望”。是呀，春天代表着绿色，寓意着复苏，象征着希望。

我们只有在春天播下希望的种子，到秋天才会有累累硕果。我们要学习朱自清的精神，不要明日复明日，今天的事情今天做，就好像《匆匆》说的一样，时间一但去了，就无法复返。篇四：朱自清散文集读后感

朱自清散文集读后感

篇一：朱自清散文集>读后感

我特别喜欢的一篇文章就是《匆匆》。“燕子去了，有再来的时候；杨柳枯了，有再青的时候；桃花谢了，有再开的时候。但是，聪明的，你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢？”这就是《匆匆》中所提到的，朱自清用对比的方式来突出了岁月流逝之快，不错，世间万物虽有毁灭的一天，但总会有重生的时候，而我们人，在这世上的时间是有限的，生命不能重来，岁月又何尝可以倒流呢？上天赐给每个人的时间都是有限的，但在指尖流过的岁月，谁又会在意呢？所以，当一个人的生命走到尽头时，就会加倍地珍惜仅剩的时间，因为，他知道，他已经浪费了太多的时间了。“时间就是生命”，这是一句真理名言，在朱自清的笔下，就更衬托出了它的价值。

朱自清的文字不仅包含深刻的道理，而且还十分优美，他对景物的描写可谓是淋漓尽致，仿佛可以活生生地展现在你的眼前了。

篇二：朱自清散文集读后感

我尤爱散文，尤其是朱自清的散文。因为他的散文总能让我感受到真善美，且描写的细腻，别有一番风味。

首先了解朱自清的散文，则是由《荷塘月色》开始的，初度《荷塘月色》时，并没有读出什么新奇。但若一遍一遍地细细品读，却发现其中的韵味。

作者开头就用了“颇不宁静”来吐露出自己的心声，以独处的心境创造出孤寂的氛围，流露出淡淡的哀愁。往下细品时，又感到作者的彷徨。作此篇时正值大革命失败不久，白色恐惧笼罩这大地。朱自清，当时大时代中的一名小卒，虽没有鲁迅先生那样用犀利的笔锋写就一篇篇抨击国民党反动派的文篇，但也用他独特的方式反对当时的黑暗统治。但他却陷入了苦闷和彷徨。他像一个盲人在黑暗的世界慢慢摸索，这正如文中所说“我也超出了平常的自己，到了另一个世界”。看着>景色如此美妙的荷塘月色，朱自清完全陶醉了。“在苍茫的月下，什么事都可以想，便觉得是个自由的人”对现实的不满和无奈，使朱自清抛开一切烦恼，尽情受用这“无边的荷塘月色”。文末又写到采莲。那是朱自清开始怀念自己的家乡——江南水乡了。况且采莲时的快乐和>幸福又更加激起了他对美好生活的向往。他不愿让黑暗的现实打破他的梦想，只有在这荷塘的月色下独自回味了。由起初觉得这只是篇>游记性的散文到后来的带有爱国色彩的散文。其中的过度是非常值得回味与品味的。这就是朱自清散文吸引我的地方。耐回味，丰富的情感，这就是朱自清散文的魅力之处。

然而使我更加喜欢朱自清的散文，则是由《背影》引出的。《背影》相对于大部分人来说都是十分熟悉的。这就是朱自清散文的代表作。这是一篇描写亲情的文章。文章主题是描写父子之间的感情。虽然它的文字不是很多，但其中的一字一句都反应这父子之间的深情，且作者把文章描写得栩栩如生，令人感同身受。《背影》所以能感动作者之处，在于对父亲的回忆，作重要的是他写出了自己真情实感。印象最深的2个片段，一是胖胖的父亲蹒跚地穿过铁道，跳下去又爬上来，就为了给儿子买橘子；二是父亲来信：“我身体平安，惟膀子疼得厉害，举着提笔，诸多不便，大约大去之期不远矣。”写得平静自然，我们今于心间，会与作者发出一样的感想。

读多了朱自清的文章，便也了解了他的写作的特点了，他的散文主要由叙事性和抒情性的小品组成题材大致分为三个系列：一是以写社会生活抨击黑暗现实为主要内容的一篇散文。二是以《背影》，《儿女》等惟代表作一组散文，主要描写个人和家庭生活，表现儿子，夫妻，朋友之间的人伦之情，具有浓厚的人情味。第三，是以自然景物为主的一组抒情小品。其散文素朴慎密，清秀沉郁，以语言洗练，文笔清丽着称，极富有感情色彩。他在淡淡的笔墨中，流露出一股深情，没有半点娇柔造作。而有动人心弦的力量。他把自己的真情实感，都倾注在字里行间。而这种从心灵深处流露出来的喜怒哀乐之情，更容易引起读者共鸣。

朱自清的散文，是我生命中的一谱乐章，为我的生活添上一笔美之色彩。

篇三：朱自清散文集读后感

我读了朱自清的散文集，感悟到了朱自清散文中蕴含的人生哲理，也让我对生命的意义有了全新的认识。生命好比是一块时间的材料，每人得到的都大同小异。因此，生命的意义并不体现在生命的物象和长度，而更多体现在生命的气象——创新，为世界留下有价值的东西。这个观点在别人的作品中也有体现，如臧克家所言：“有的人活着，他已经死了；有的人死了，他还活着。”这不就是对此观点的最好表述吗？

在感悟的同时，我也致力于去体会朱自清的表达手法。既然被公认为是极少数能用白话写出可与古典散文相媲美的散文家，朱自清的文风、手法一定有异于常人之处。他的文风比较朴素，如《背影》，全文辞藻并不华丽，但仍然十分感人，这可能就是名家与常人的区别吧！而成段的疑问句就成了他标志性的写作手法，他正是用这种方法来达到意味深长的意境。就像《匆匆》离得那样：我们的日子为什么一去不复返呢？那是谁？??又藏在何处呢？真是这些疑问激起了读者的无限遐想吧！

渐渐地，我又发现，朱自清的每一篇文章都蕴含着深层的意义，有对生命的思考，也有对当时政府的讽刺，它使用了不少暗喻法，这也许是受古代先哲思想的影响，因此，他的文章看似清淡，却富有哲理，有一层耐人寻味的色彩。

篇四：朱自清散文集读后感

读了《朱自清散文》确实是进行了一次精神上的洗礼。比起那些浮夸绚丽的文字，还是逼真、细腻来的深入人心。

“这几天心里颇不宁静”一潭荷塘月色揭示了思乡；“我和父亲不相见已有两年，我最不能忘记的是他的背影。”父亲虽身老凄凉，但挺着微胖的身躯，艰难的给我买桔子，那虚弱的背影负载着父亲厚重的爱?? “诗中有画，画中有诗。”这话用来形容《桨声灯影里的秦淮河》也是恰如其分。印象中，盈盈的月，朦胧的烟霭，碧阴阴的水，断续的歌声，微漾的醉，秦淮河美极了。就像是“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”，把自己的情感交融其中。结合当时的背景，作者寄情山水，追求一时的宁静和一切均皆适度的生活情趣。但是泛舟途中出现的妓船，把他拉回到现实中，使他不能真正超脱，为她们“仍在秦淮河里挣扎”，为现实的黑暗而愤慨。于是作者眼里“清艳的夜景也为之减色”。森森的水影、一星两星的灯光渲染了作者的心中凄凉。平静的文字下，隐藏了心情的起伏；真情的流露，铺垫了自己执着的追求。

“逝者如斯夫，不舍昼夜。”这是读完《匆匆》后脑海中浮现出的论语。“过去的日子如轻烟，被微风吹散了，如薄雾，被初阳蒸融了；我留着些什么痕迹呢？我何曾留着像游丝样的痕迹呢？我赤裸裸来到这世界，转眼间也将赤裸裸的回去罢？”我们要靠的是自身能力而非守株待兔似的徒守成功。人生苦短，现实残酷，山不过来我过去，我们是主宰万物的精灵，我们有能力不让时间偷偷在眼皮底下溜走，我们有能力“把玩”时间，而非浪费时间。我们不会掩面叹息，我们会让时间折服于自己手中。

“盼望着，盼望着??”这样阳光的开头，给人心灵以不小的动力。这是一首青春的赞歌，从万物复苏，到动人春天，碧悠青草，花木争荣，和煦春风，由远及近，由视觉到感觉，把一顺带的景物自然的连接起来。春天像刚落地的娃娃，从头到脚都是新的，它生长着。春天像小姑娘，花枝招展的，笑着，走着。春天像健壮的青年，有铁一般的胳膊和腰脚，他领着我们上前去。有的是希望！

读完这本书，我不仅心灵上经过了洗礼，对这些诗美、景美、朴质美的文章更是爱不释手。“不虚美，不隐恶”的平淡中包孕了神奇。篇五：席慕容散文集读后感

把握青春

——读席慕容有感

所有的结局都已经写好

所有的泪水都已经启程

却忽然忘了是怎样的一个开始 在那个古老的再也回不来的夏日?? 不知多少个日夜，我的童年已逝，就连我刚开始的大好青春也居然悄声无息地从指缝间溜走。不知多少个日夜，我已经习惯白天坐在教室里百般无聊地听从老师的指令，看着白色粉笔的寿命一点点耗尽，听着窗外细碎的鸟叫却无法看清它的种类。恐怕就是这样的自己，才未能感受到自己生命长河的流逝。

我多想再尝尽仲夏夜的硕果，和兄弟姐妹躺在木椅上，细数夜空中闪烁的星辰。我们都是这时代里旁人看不清的尘埃，依附在各色人群身上，复制着他们的优秀，汲取他们的精华，偶尔露出牵强的笑脸，只为听到长辈的一句赞扬，于是自己便能得到虚荣的满足。我也不想再旁听城市夜晚的繁弦急管，那灯红酒绿的社会里吞噬了多少个追梦人的心血，历经千辛万苦也尝不到的成功，历经千辛万苦却尝到的苦涩，在心潮澎湃之时一同涌入嘴边。嘴唇再也无法包容住这来自心底的呐喊，于是泪如泉涌，从眼眶中迸射而出，喷溅到令人作呕的压力之上，沾染了那浓黑的色彩，这样却能让巨大的黑暗略 显生动，至少再也不用忍受千篇一律的困苦。

枯燥无味的教材引领我们走向新时代的绝望。但我们依然在这大大的绝望中小小的挣扎，我们是比浩瀚的宇宙还要渺小的存在。那漫天飘浮的光尘，终将还是会被人抬头仰望，但我们触及不到这样的光芒，只得被黑暗践踏得体无完肤。那绞尽脑汁也解不出的理科题目，那反复乏味的文科问答，如同突袭的夜色一般，将我们埋葬在巨大的漩涡，永远也无法自拔。

但那又何如。我们已经看到了结局，却从未想过人生的结局是否只有一个。一些过好的结局站在不同角度来看却是过糟糕的，我们忽视了人生的机会与抉择，我们不能再浑浑噩噩地生活在抱怨与痛苦的底层，我们要爬上来，我们要成为这世间，众人瞩目的星辰。

心底的呐喊再次被激起，这次是从嘴而出。我们要坚强地编织这令人期待的梦想，命运不能驾驭我们的思考。我们要学会去拼搏去勇敢去爱去闯荡去冒险，享受世间一切珍贵的荣耀。那样的生活，才能称之为青春。

“不是所有的梦都来得及实现，不是所有的话语都来得及诉说。” 当一切完结，总会千古流传。

第五篇：周国平文集读后感

周国平文集读后感

（一）：教育即生长

作者：刘立兰

对于《西游记》的结局，民间有这样一个版本：那块晒经石本是一个妖精，趁唐僧师徒四人晒经书之时，将所有的经文吞吃下去，待四人发现抢救时，只剩下“南无阿弥陀佛”一句话，唐僧只好带着这句话回去讲经传道。没想到我读书竟有唐僧一样的遭遇，几年前，读了大哲学家周国平的文集，其中有关于教育的，我记得且仅仅记得其中一句话：“教育即生长，除生长之外，别无目的。”它好像开启了我教育智慧之门，让我顿悟教育的真谛。几年来，它就像那句佛语不绝于僧人之口一样萦绕在我心中——教育即生长，除生长之外，别无目的。

为了写这篇感想，我又打开这本书，重温哲人的叮咛。

“教育的使命就是让人自由发展，使人的天性和与生俱来的能力得以健康的生长，而不是将许多外在的东西灌输到一个容器里。”这句话里的“生长”即是人的自由发展，是在最宽松自由的环境里，人的天性得以保护，人的与生俱来的能力得以锻炼。人人都由于内在的需要，内在的动力，自我学习，自我督促，自我成长。在这样的过程中，最后人人都成长成为“自我”,成长成为一个个独特的人。就像白桦长得高耸入云，垂柳却长得婀娜多姿；就像山长得威严，水生得温柔；就像习近平成了国家主席，我成了人民教师一样。既然是这样，我们谁都没有资格给哪一个该怎么生长，该成为什么样的人下一个定论，然后，让他（或她）按照你的预设去生长。如果你硬要这么做，就无异于园丁给盆景剪造型，盆景永远长不成大树；坏人给流浪儿弄残疾，流浪儿永远做不成一个完整的人。然而，事实上，我们许多人真的这样做了。我们许多父母，在孩子上幼儿园时，就把他送去学这样学那样。想要孩子成长成为自己心中的偶像，想让孩子去完成自己未完成的心愿，但是就是没有想过孩子其实是个什么样的人，他需要什么样的阳光和空气。我们许多老师，面对学生就像面对一群机器，要求他们有一扎齐的梦想，一扎齐的情怀，一扎齐的兴趣爱好，一扎齐能力……就这样，我们的孩子从小就背负上功名的包袱，艰难地走在人生的道路上。他们没有真正体验过无忧无虑的童年，意气风发的少年，安居乐业的中年和安详淡定的晚年，一路上只知道冲冲冲。还记得最近网络上流传的一幅漫画：一个刚出生的婴儿躺在摇篮里，摇篮上挂着一张大纸，上面写着：高考倒计时：离高考还有6205天！我相信，作为一位中国人，谁看到这幅漫画都能心领神会，又都觉得其对中国孩子生长的悲惨境遇概况之精准，对国人教育孩子的疯狂举措批判之深刻！

“除生长之外，别无目的。”正是因为看到了国人教育目的之泛滥，目的之强大，目的之愚蠢，周国平先生才痛心地做此忠告。我们的教育，上至国家，中至学校，下至家庭，目的太多了，太明显了。有培养“接班人”的目的，有“光宗耀祖”的目的，有“出人头地”的目的，有“争名夺利”的目的……我们家长想的，谁谁谁家的孩子考大学办喜酒了我家也要，是谁谁谁家的孩子出国留学了我家也想。于是就有了“不能让孩子输在起跑线上”的口号，有了“严师出高徒”的理想，有了“吃得苦中苦，方为人上人”的信念……这样的理想信念组成的家庭、学校、社会，就像一个巨大的熔炉，我们的孩子一出生就不可避免地在熔炉里接受煎熬。十几二十年过去，这些孩子就修炼成果，他们中当然不乏像齐天大圣一样火眼金睛，武艺高强的成功者。但更多的是烧得变了形的“产品”,他们被磨掉了菱角，蒸发了灵气，驱散了兴趣。他们身坚似铁，心空如也。记得著名作家三毛曾经悲哀地写道，有一次回家，带侄儿们外出旅游，让他们亲近大自然，带他们认识狗尾巴草，但孩子们毫无兴趣。其中一个女孩为了不让姑姑扫兴，只是远远地站着让姑姑给采一棵草给她。一回到家，孩子们立即沉迷到电视当中，无人做声。这是中国孩子现状的一个缩影，三毛当年的悲哀现在成了我们国人的悲哀！

痛定思痛，该是我们反省自己的教育的时候了。“教育的使命就应该为生长提供最好的环境。什么是最好的环境？第一是自由的时间，第二是好的老师。”周国平先生这样说。我所理解的好老师不是那种凡事亲力亲为，凡事照本宣科，努力做到鞠躬尽瘁死而后已的老师。而是能够关注孩子的个性，关注孩子的心理健康，提供给孩子最大的生长空间的老师。这让我想起了一部印度电影——《地球上的星星》，其中的年轻美术教师尼康是印度人心目中的好老师，也是我心目中的好老师。他阳光、活泼、多才多艺。他的美术课就是和孩子们一起狂欢，一起欣赏窗外的大树和天空的色彩。当孩子们拿起画笔准备画讲桌上的东西时，他统统拿走：“难道你们想画的，仅仅是这些？你们想画什么就画什么！”就是这样一位热情的老师，为了一个孩子流过痛心的眼泪，那就是患有阅读障碍症的小男孩伊桑。谁都没有发现这个孩子患有这样一种可怜的病，包括他的父母。他们只是一味地指责他懒惰、愚蠢、固执。外界的排挤使他自卑、恐惧、对任何东西都失去了兴趣，包括最热爱的美术。尼康不停地关注这个“油盐不进”的孩子，发现了他的症结所在，为了帮助他。他带领孩子们来到校外那口水塘游戏，他跋山涉水去找他的父母沟通，他三番五次向校长争取一次全校美术大赛，最终冰释了孩子心中的伤痛。

这个故事告诉我们，每一个孩子都是地球上一颗闪亮的星星，都应该按照他自己的人生轨迹成长，哪怕是看上去像白痴的孩子。我们的教育不是一味地灌输，压制，甚至打击。而是陪伴，引导与静静地等待。爱因斯坦说过：如果你忘记了学校里所学的一切，那么所剩下的就是教育。那剩下的该是什么呢？是一小部分常识，一大部分思考的方法与习惯，还有许多教师高尚人格的深刻影响。这一切凭的不是记忆与背诵，而是早已深入骨髓的无法改变的东西，这就是教育的伟大力量。

难道民间版本的西游记结局偏巧暗合了这种教育理念？经历了九九八十难的唐僧所收获的不是白纸黑字的经文，只有一句“南无阿弥陀佛”,剩下的全是自己对佛的深刻领悟。

那么完美教育者也不必再去背诵哲人的著作，只在心中常念“教育即生长，除生长之外，别无目的。”就够了。

周国平文集读后感

（二）一、哲学的真谛

最早接触哲学，还是在中学的政治课上，那是不得不学的，当时我的班主任带这门课，虽然不是主课，但上了几堂课后，我就被这门课吸引住了，课堂上我成了活跃分子，老师也最喜欢提问我，直到现在只要提起中学时代，我就会想起那个给我感觉淡泊又睿智的哲学老师。而自发地去阅读哲学类书籍，应该是在大学和工作以后，从随笔、随感录开始，培根的人生随感录、蒙田的随笔集，曾经深深地吸引了我，让我沉浸在哲言的智慧中。后来也尝试去看大部头的哲学著作，但却被它们的高深晦涩吓跑了，对苏格拉底、亚里士多德、叔本华、尼采的认识也只能停留在小册子上读到的著作精选，而对哲学的看法是，包含着很多睿智的名言隽语的高深学科。

真正想静下心来写点哲学的话题，还是在读了《周国平文集》以后，因为我在这本书中看到了太多我想说的话，产生了太多的共鸣。所以，我第一次想在自己的BLOG发表系列文章，以诠释我对哲学的理解，和哲学带给我的喜悦。

周国平喜欢上哲学，也和随感录有很大关系。他说“每当我捧读一部哲学巨著，即使它极有价值，我也会觉得自己是在做功课，搞学问。读好的随感录，却好象在和作者谈心。”“学问真是做不完，即使是哲学界的朋友，聚在一起摆学术的谱，彼此搞不同的课题，也有隔行之感。但是聊起世态人情来，朋友间时有妙语博人一笑又发人深省，便打破了学术的樊篱，沟通了心灵。”“只要人生智慧相通，学海无边又何足悲叹？读随感录时，我获得的正是类似的慰籍。”

读到这里我已经克服了自己对哲学的那种即渴望又逃避的心理，明白了这样的道理：你不一定要读大部头的哲学著作，也可以了解哲学，也可以体会到哲学的智慧。

那么，哲学的真谛是什么呢？我从周国平的话中读到了这些东西，他说，他尤其喜欢赫拉克利特，“博学并不能使人智慧”,“我寻找过我自己”,“最美丽的猴子与人类比起来也是丑陋的”,他按照自己的理解把这些格言串在一起，相信哲学就是教人智慧，智慧就在于寻找自己，暗自把那些博学而从不寻找自己的人讥为“美丽的猴子”.哲学的真谛其实就是教人智慧，寻找自己，就如苏格拉底所说的“未经省察的人生不值得一过”.博学未必智慧，让人理解了为什么有些博学的人是如此乏味？我甚至认为哲学就是教你“道”的学科，认识了“道”,就获得了灵气，即使步入全新的领域，你也不会迷失。这或许就是很多领域的佼佼者都出自哲学专业的原因，比如索罗斯等。

认识了哲学的真谛，我就不再把它当作是高深晦涩的学科，是表现自己深刻的装饰品，它和其他学科一样，甚至比其他学科都重要，完全可以跟一个人的生活走得很近。

我做了一个决定，在儿子的成长道路中，在合适的时间我一定会为他引入智慧的哲学。

二、书和文章

说起书来，我就会想起大学时的图书馆生活。开始是利用课余时间泡图书馆，后来发展到课堂时间也泡。记得有一门叫做《线性代数》的课，我上完第一堂课后，就认定了这是一门既无用也无趣的课，是无论如何不会提起我的兴趣的，从第一堂课后直到考试，就再也看不到我的身影，我旷了一学期的课，时间全部在图书馆度过。那时读的多为社科类和文学类书籍，特别是外国文学，()那种一心读书的生活真的很享受。从那时开始，读书就成了我生活中不可缺少的一件事。

周国平说：“大凡人只要有法子靠实际的交往和行动来排遣寂寞，他就不肯求助书本。”只有到了“被剥夺了靠交往和行动排遣寂寞的机会，”或者到了“怀着一种靠交往和行动排遣不了的寂寞，他才会用书来排遣这无可排遣的寂寞。”“如此看来，逆境和困境倒是有利于读书的。”

我不想说我喜欢读书的原因，是我一直生活在逆境和困境中，正如周国平论述悲剧情感时所说，“有的人一生接连遭到不幸，却未尝体验过真正的悲剧情感。相反，表面上一帆风顺的人也可能经历巨大的内心悲剧。”我肯定属于后者，即使我一帆风顺，悲剧情感也依然会笼罩着我，更何况我不是一帆风顺的人。那是一种靠交往和行动排遣不了的寂寞和孤独，我惟有在书中找到自己，得到些许安慰和精神享受。

直到现在，书都是我不可缺少的好朋友，在每天步行上下班的路上，有一家书店，我常常在下班回家时进去看看，每当我买到一本好书，想到夜深人静，独坐灯下阅读时的快乐，喜悦之情便溢于言表。

对书的选择，我完全赞同周国平的观点，“愉快是基本标准。”“一本书无论专家们说它多么重要，排行榜说它多么畅销，如果读它不能使我感到愉快，我就宁可不去读它。”“凡是出于性情做的事情，亦即仅仅为了满足心灵而做的事情，愉快就都是基本的标准。属于此列的不仅有读书，还包括写作、艺术创作、艺术欣赏、交友、恋爱、行善等等”.关于文章，特别是散文，周国平认为平淡是极境，平淡而且有味，是好的散文必备的条件，“再也没有比无味的散文和有学问的诗更让我厌烦的了。”

如何做到文字平淡有味呢？周国平用了很形象生动的比喻：

第一、家无鲜鱼，就不要宴客。心中无真感受，就不要作文。不要无病呻吟，不要附庸风雅。

第二、有了鲜鱼，就得讲究烹调了，目标只有一个，即保持原味。不要做作，不要堆积辞藻，不要故弄玄虚，不要故作高深，等等。逐渐接近一种自然的文风。

第三、只有一条鲜鱼，就不要用它熬一大锅汤，冲淡了原味。文字贵在凝练，不但在一篇文章中要尽量少说和不说废话，而且在一个句子里也要尽量少用和不用可有可无的字。

周国平关于文章的观点，和我在《自然是最高境界》拙作中提到的，那段林清玄对于文章的描述如出一辙，“拙劣的文章常常是词句的堆砌，扭曲了作者的个性。好一点的文章是光芒四射，吸引了人的视线，但别人知道你是在写文章。最好的文章，是作家自然的流露，他不堆砌，读的时候不觉得是在读文章，而是在读一个生命。”

自然平淡是文章的最高境界，是为信也。

三、爱和幸福

谈论爱和幸福，在我看来是要冒很大风险的。千百年来，爱一直是人类经久不衰的话题，幸福是每一个人毕生追求的目标，即使现在当我想着“爱”时，也是怀着万般的柔情，就怕自己一不小心，损坏了它的神圣。但是，关于爱和幸福，从来就没有一个明确的答案，那是一种含混不清、不太确定的东西。如果让我说自己对爱和幸福的感受，我最先想到的一定是儿子出生后的那些日子。我常常坐在他的床前，看着他熟睡的小脸，端详着他的眼睛、鼻子、嘴巴，拉着他的小手，审视着每一根手指，莫名地为它们的健全而感动。我就这样默默地看着他，几个小时一动不动，在那个时刻，我懂得了爱一个人是如此美好，如此幸福，我甚至觉得爱比被爱更加幸福。

哲人们对爱和幸福有很多观点，周国平说：“自古以来，无论在文学作品中，还是在现实生活中，爱情和婚姻始终被视为个人幸福之命脉所系。多少幸福或幸的喟叹，都缘此而起。按照孔德的说法，女人是感情动物，爱情和婚姻对于女人的重要性自不待言。但即使是行动动物的男人，在事业上获得了辉煌的成功，倘若在爱情和婚姻上失败了，他仍然会觉得自己非常不幸。”

从理论上说，每一个人在异性世界中都可能有一个最佳对象，一个所谓的“惟一者”、“独一无二者”,周国平引用莫洛亚的话说：“如果因了种种偶然（或者必然）之故，一个求爱者所认为独一无二的对象从未出现，那么，差不多近似的爱情也会在另一个对象身上感到。”期待中的“惟一者”,会化身为千百种形象向一个渴望爱情的人走来。也许爱情永远是个谜，任何人无法说清自己所期待的“惟一者”究竟是什么样子的。只有到了堕入情网，陶醉于爱情的极乐，一个人才会惊喜地向自己的情人喊道：“你就是我一直期待着的那个人，就是那个惟一者”.而“惟一者”的出现往往是幻想、痴情的结果。周国平相信，“幸福的爱情是一种能不断地激起幻想、又不断地被自身所激起的幻想改造的真实。”

孤独也是一种爱。周国平说，爱和孤独是人生最美丽的两支曲子，两者缺一不可。无爱的心灵不会孤独，未曾体味过孤独的人也不可能懂得爱。由于怀着爱的希望，孤独才是可以忍受的，甚至是甜蜜的。相遇是人生莫大的幸运，在此时刻。两颗灵魂仿佛同时认出了对方，惊喜地喊出：“是你！”人一生中只要有过这个时刻，爱和孤独便都有了着落。我相信，在这一刻你就是最幸福的人。

究竟什么是爱？相信每一个人都有自己的认识。周国平说：“爱就是对被爱者怀着一些莫须有的哀怜，做一些不必要的事情：怕她（他）冻着饿着，担心她遇到意外，好好地突然想到她有朝一日死了怎么办，轻轻地抚摩她好象她是病人又是易损的瓷器。爱就是做被爱者的保护人的冲动，尽管在旁人看来这种保护毫无必要。”

我说，爱还是莫名其妙地哭，莫名其妙地笑；爱还是奉献，不求回报地奉献，心甘情愿地为他守侯，守侯自己的身体和心灵；爱还是遗忘自己，明知道丧失了自我就失去了价值，丧失了被爱的魅力，但依然义无返顾地为了爱遗忘自己。

什么是幸福？我认为，幸福就是被自己深爱的人爱着。幸福的极致就是和自己深爱并深爱自己的人白头到老。

我曾经无数次幻想过我死时的情景：当我又老又丑又多病，躺在病塌上的我，温柔地看着他，回想着我和他共同走过的人生之路，他拉着我的手亲吻着，深情地凝望着我，仿佛看着一个宝贝。我希望我的生命在这一刻定格，就让我这样在他怀里幸福地死去。

四、关于女人

女人是男人永恒的话题。

周国平说：“有两种男人最爱谈女人：女性蔑视者和女性崇拜者。两者的共同点是欲望强烈。历来关于女人的最精彩的话都是从他们口中说出的。”女性蔑视者只把女人当作欲望的对象。他们或者如叔本华，终身不恋爱不结婚，但光顾妓院 ,或者如拜伦、莫泊桑，一生中风流韵事不断，但决不真正堕入情网。叔本华说：“女性的美只存在于男人的性欲冲动之中。”他要男人不被性欲蒙蔽，能禁欲就更好。拜伦简直是一副帝王派头：“我喜欢土耳其对女人的做法：拍一下手，'把她们带进来！' 又拍一下手，'把她们带出去！'”女人只为供他泄欲而存在。

“女人好像不在乎男人蔑视她，否则拜伦、莫泊桑身边就不会美女如云了。”我也很奇怪为什么这些人身边从不缺少女人？周国平如是解释“虚荣心（或曰纯洁的心灵）使她仰慕男人的成功（或曰才华），本能又使她期待男人性欲的旺盛。一个好色的才子使她获得双重的满足，于是对她就有了双重的吸引力。”也许，周国平的解释带有普遍性，但是我仍然很难理解这些女人，难道她们就不在乎男人对她们毫无顾忌的伤害吗？就不在乎是不是拥有一个男人的真心吗？

女性蔑视者往往是悲观主义者，他的肉体和灵魂是分裂的，肉体需要女人，灵魂却已离弃尘世，无家可归。由于他只带着肉体去女人那里，所以在女人那里也只看到肉体。对于他，女人是供他的肉体堕落的地狱。女性崇拜者则是理想主义者，他透过升华的欲望看女人，在女人身上找到了尘世的天国。对于一般男人来说，女人就是尘世和家园。凡不爱女人的男人，必定也不爱人生。

我相信周国平是一个热爱女性的人，如果要在女性蔑视者和女性崇拜者之间选择，毫无疑问，他应该是女性崇拜者。“男人一旦和女人一起生活便自以为已经了解女人了。他忘记了一个真理：我们最熟悉的事物 ,往往是我们最不了解的。也许，对待女人的最恰当态度是，承认我们不了解女人，永远保持第一回接触女人时的那种 新鲜和神秘的感觉。难道两性差异不是大自然的一个永恒奇迹吗？对此不再感到惊喜，并不表明了解增深，而只表明感觉已被习惯磨钝。我确信，两性间的愉悦要保持在一个满意的程度，对彼此身心差异的那种惊喜之感是不可缺少的条件。”从他的话中我找到了证明。

那么什么样的女人是最有魅力的呢？周国平说：“一个真正有魅力的女人，她的魅力不但能征服男人，而且也能征服女人。因为她身上既有性的魅力，又有人的魅力。”“好的女人是性的魅力与人的魅力的统一。好的爱情是性的吸引与人的吸引的统一。好的婚姻 是性的和谐与人的和谐的统一。性的诱惑足以使人颠倒一时，人的魅力方能使人长久倾心。”

我再次从周国平的语言中感受到了哲人的智慧，而更加精彩的还在后面。“我欣赏的女人，有弹性，有灵性。弹性是性格的张力。有弹性的女人，性格柔韧，伸缩自如。她善于妥协，也善于在妥协中巧妙地坚持。她不固执己见，但在不固执中自有一种主见。”“弹性的反面是僵硬或软弱。和僵硬的女人相处，累。和软弱的女人相处，也累。相反，有弹性的女人既温柔，又洒脱，使人感到双倍的轻松。”“灵性是心灵的理解力。有灵性的女人天生慧质，善解人意，善悟事物的真谛。她极其单纯，在单纯中却有一种惊人的深刻。”“灵性的反面是浅薄或复杂。和浅薄的女人相处，乏味。和复杂的女人相处，也乏味。有灵性的女人则以她的那种单纯的深刻使我们感到双倍的韵味。”

读到这里我简直想拥抱周国平了，他使我原本有些混沌不清的想法完全明朗化，他用准确，不，是精确的文字为我们描绘出了一道美丽的风景线。

意犹未尽，再来欣赏一下周国平对风骚、放荡和性感的定义。“性感”是对一个女人的性魅力的肯定评价，“风骚”则用来描述一个女人在性引诱方面的主动态度。风骚也不无魅力。喜同男性交往的女子，或是风骚的，或是智慧的。你知道什么是尤物吗？就是那种既风骚又智慧的女子。放荡和贞洁各有各的魅力，但更有魅力的是二者的混合：荡妇的贞洁，或贞女的放荡。

面对周国平精辟的论述，我又一次体会到哲学带给我的喜悦。

五、关于人生

关于人生的话题，实在是太沉重、太乏味，也太容易令人想到教科书之类，所以，我一直避开这个问题。但是，哲学的主要使命是，对世界和人生的某种最高真理的寻求，哲学又岂能回避关于人生的话题？

人生的本质是什么？周国平说：“人生的本质决非享乐，而是苦难，是要在无情宇宙的一个小小角落里奏响生命的凯歌。”“看到人所必有的不能和限制，这是智慧的起点”,“认识到人的限制、缺陷、不完美是绝对的，困境是永恒的，他已经是在用某种绝对的完美之境做参照系了。”我赞同周国平的观点，人生的本质是苦难。那么我们所能做的就是如何使苦难的人生变得有意义。有一句烂熟于心的话：“生命的意义在于爱和创造，在于奉献”,如何赋予这句空洞的话以生命力，还是来看看周国平的解读吧。

周国平引用了圣埃克苏佩里的《要塞》，在他眼里这是一个特殊版本的《圣经》。沙漠和要塞是书中的两个主要意象。沙漠是无边的荒凉，游牧部落在沙漠上建筑要塞，在要塞的围墙之内展开了自己的生活。在宇宙的沙漠中，我们人类不正是这样一个游牧部落？为了生活，我们必须建筑要塞。没有要塞，就没有生活，只有沙漠。人跟要塞很相像，必须限制自己，才能找到生活的意义。“人打破围墙要自由自在，他也就只剩下了一堆暴露在星光下的断垣残壁。这时开始无处存身的忧患。”“没有立足点的自由不是自由。”那些没有立足点的人，他们哪儿都不在，竟因此自以为是自由的。没有自己的信念，他们称这为思想自由。没有自己的立场，他们称这为行动自由。没有自己的女人，他们称这为爱情自由。可是，真正的自由始终是以选择和限制为前提的，爱上这朵花，也就是拒绝别的花。一个人即使爱一切存在，仍必须为他的爱找到确定的目标，然后他的博爱之心才可能得到满足。“我们在大地上扎根，靠的是日常生活中的牵挂、责任和爱。”

在现实世界中，我见到过这样的人，他们没有自己的人生目标和生活信念，从不约束自己，从不牵挂别人，自认为活得潇洒自由，可我分明能感觉到他们内心的虚弱无力，他们以不去爱来回避应有的责任，或者把履行责任当成纯粹的付出而索求回报。每当面对他们的时候，我就会产生强烈的悲剧感，本能地想远离他们，无论他们看起来多么风光，在我眼里都是生活的弱者。

周国平继续论述道，事物的意义本不是事物中现成的东西，而是人的投入。要获得意义，也就不能靠对事物的占有，而要靠爱和创造。当你把爱投入到一个对象上面，你就是在创造。创造是“用生命去交换比生命更长久的东西 ”.这样诞生了画家、雕塑家、手工艺人等等，他们工作一生是为了创造自己用不上的财富。创造会有成败，这不重要，重要的是保持创造的热忱。我从周国平的哲学解读中认识到，生命的意义只有在爱、创造和责任中得到无限延伸。

另外，在人的一生中，无论何时保留一定的心灵空间都是很重要的。周国平深有体会地说：“我的这番思考是对我自己的一个警告，同时也是对所有自愿的忙人的一个提醒。我想说的是 ,无论你多么热爱自己的事业，也无论你的事业是什么，你都要为自己保留一个开阔的心灵空间，一种内在的从容和悠闲。惟有在这个心灵空间中，你才能把你的事业作为你的生命果实来品尝。如果没有这个空间，你永远忙碌，你的心灵永远被与事业相关的各种事务所充塞 ,那么，不管你在事业上取得了怎样的外在成功，你都只是损耗了你的生命而没有品尝到它的果实。”我愿以本文与大家共勉，但愿我们都不要迷失人生的意义。

六、后记

我在一个姐妹的BLOG看到她描述的心中的博友形象：“那个气质如兰，手捧一本哲学书的女子一定是兰儿”,我调侃地评论说：“把我当成哲学女怪了？我以后再也不谈哲学了，毁了我小女人的形象”.还有一个博友给我留言说，周国平的东西翻翻也蛮不错，但别说是哲学好吗？

哲学真的那么令人恐惧吗？真的那么高深莫测吗？我当然不能认同，但是，我仍然担心我在别人心里的“哲学女怪”形象。我真的不想再谈论哲学了，我所看到的哲学家们的洒脱我还远远没有学会，我的心情常常是飘忽不定。就在昨天，我悄悄告诉一个姐妹，我觉得自己博不下去了。现在我又静静地坐在这里，又开始了哲学的话题。一个易于受外界左右的女人，也许真的不该再谈论哲学。可对这个看似抽象的哲学系列，我真的付出了太多的情感，以至于每完成一篇，我都要休息一段时间，以便自己能从中完全走出，特别是那篇《爱和幸福》，当我写完它时，我有一种被掏空的感觉，几乎处于休克状态，那是一种痛并快乐着的感觉，我也从而更加清楚地认识了自己：无论斗转星移，岁月变换，在我心里有一份执着和期待始终是不会改变的，它已经成为我生命的主要意义。

究竟是什么起因让我开始写这个哲学系列，我在哲学的魅力（1）中提到过，是阅读《周国平文集》时产生的强烈共鸣，对人生、对爱和幸福、对女人、对书和文章等等产生的强烈共鸣，以及我自己的理解和感触，使我有勇气揭开哲学神秘的面纱，静静地在这里用心倾诉，仿佛是在跟哲人们进行心灵的对话，提出自己的问题和困惑，在对话中找到答案和解释。哲学究竟带给我了什么？我真真切切地感受到的是快乐和喜悦，以及过度投入后的眩晕。而我最希望得到的是智慧，是在漫长的人生道路上永不迷失的智慧。我得到了吗？也许。不过，有一点我很清楚，那就是，执着的仍然在执着，期待的也依然在期待。