画论习题1

第一篇：画论习题1

1.钱选（155）认为绘画要具有文人气派，必须以（D）用笔。A.骨法

B.书法C.诗文

D.笔墨 2.“将无项，女无肩”、“坐看五，立量七”是唐五代（）论中绘画经验的总结。A.《笔法记》

B.《画断》C.《林泉高致》

D.《画论》

3.________论画不提六法、四格，而提出“常理”，在绘画上提倡诗情画意，他曾评论王维的画“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗”。(D)A.沈括 B.欧阳修 C.吴道子 D.苏轼

4.“逸笔草草，不求形似，聊以自娱”的观点出自________的《论画》中。(B)A.黄公望 B.倪瓒 C.吴镇 D.王蒙

5.钱选（155）认为绘画要具有文人气派，必须以（D）用笔。A.骨法

B.书法C.诗文

D.笔墨 6.“将无项，女无肩”、“坐看五，立量七”是唐五代（）论中绘画经验的总结。A.《笔法记》

B.《画断》C.《林泉高致》

D.《画论》 7.透视学上“三远”论出自（B）。A.郭若虚

B.郭熙C.王微

D.石涛 8.“米点山水”是由________独创的。(C)A.米友仁 B.苏轼 C.米芾 D.欧阳修

9.“黄家富贵，徐家野逸”的黄家是指()A.黄公望 B.黄荃C.黄居宝 D.黄庭坚

10.五代、宋初，被称为“荆、关、董、巨”的是()A.荆浩、关仝、董源、巨然 B.荆浩、关仝、董其昌、巨然 C.荆昊、关仝、董源、巨然 D.荆浩、关仝、董泉、巨然

11.唐代著名美术理论家张彦远在其_____著作中对谢赫提出的作了最早的解释，并对其内容作了新的补充。A.《图画见闻志》 B.《益州名画录》C.《笔法记》 D.《历代名画记》

12.被董其昌等人尊为南宗之祖，文人画之祖的唐代诗人和山水画家是()A.张彦远 B.朱景玄 C.张璪 D.王维

13.被后人称为“宋四家”的是苏轼、蔡襄、黄庭坚、()A.米友仁 B.郭若虚 C.米芾 D.郭熙 14.“谚云：‘黄家富贵，徐熙____ B.____’不唯各言其志，盖亦耳目所习，得之于心而应之于手也。„„”，其中黄家指的是黄筌。(B.___)A.古拙 B.野逸 C.空灵 D.雅致

15.提出“石如飞白木如籀，写竹还应八法通。若也有人能会此，须知书画本来同”是元代书画家(A)A.赵孟頫 B.倪瓒 C.黄公望 D.柯九思

16.唐代著名美术理论家________在其著作《历代名画记》中对谢赫提出的“六法”作了最早的解释。(B)A.张璪 B.张彦远 C.王维 D.张怀瓘

17.宋代花鸟画的风格主要以________为主。()A.大写意 B.小写意 C.水墨画 D.院体工笔

18荆浩在_____里提出了六个问题称为“六要”。(D)A.《画品》 B.《画云台山记》 C.《画山水序》 D.《笔法记》 19“穷神变、测幽微”指的是美术的_____功能。()A.教育 B.审美 C.认识 D.社会

20.张彦远对谢赫“六法”作了补充，提出了_____问题。()A.透视 B.用墨 C.立意 D.学养

21郭若虚在《图画见闻志》里，单列一节论三家山水。他所论的三家是()A.李成、郭熙、米芾 B.李成、关仝、巨然 C.李成、范宽、郭熙 D.李成、关仝、范宽 22.苏轼论画云：“至于山石竹木水波烟云，虽无常形而有_____。”()A.姿态 B.风神 C.精神 D.常理

23.元四家指的是黄公望、倪瓒、_____、王蒙。(D.)A.赵孟 B.盛懋 C.黄鹤山樵 D.吴镇

24.钱选把_____视为区分文人画与非文人画的标志。()A.修养 B.文学 C.诗词 D.隶体 25.黄公望说：“作画大要，去邪、甜、俗、_____四个字”。(D.)A.乱 B.软 C.生 D.赖

26．唐代著名美术理论家_________在其著作《历代名画记》中对谢赫提出的“六法”作了最早的解释，并对六法内容作了新的补充，即关于立意问题。(C.)A.郭若虚 B.郭如虚吃.张彦远 D.张颜远 27．“谚云：‘黄家富贵，徐熙野逸’不唯各言其志，盖亦耳目所习，得之于心而应之于手也。„„”，其中黄家指的是(D)A.黄修复 B.黄道周C.黄庭坚 D.黄筌

28．苏轼论画不提六法、四格，而提出“常理”，在绘画上提倡_________，他曾评论王维的画“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗”。(D)A.书画相合 B.以书入画C.诗文入画 D.诗情画意 29.《笔法记》的作者是五代山水画家(C)A.徐熙 B.郭熙C.荆浩 D.范宽 30.元代山水画家_________提出：“作画大要，去邪、甜、俗、赖四字。”()A.王蒙 B.黄公望C.倪瓒 D.吴镇 31．“谚云：‘黄家富贵，徐熙______’不唯各言其志，盖亦耳目所习，得之于心而应之于手也。„„”，其中黄家指的是黄筌。（B.）

A.古朴 B.野逸 C.空灵 D.雅致

32．苏轼论画不提六法、四格，而提出“___ B ___”，在绘画上提倡诗情画意，他曾评论王维的画“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗”。（）A.知理 B.常理 C.尚意 D.尚品

33．唐代著名美术理论家张彦远在其著作《历代名画记》中对谢赫提出的“六法”作了最早的解释，并对六法内容作了新的补充，即关于______。（）

A.笔法问题 B.立意问题 C.构图问题 D.设色问题 34.宋代花鸟画的风格主要以______为主。（）A.大写意 B.小写意 C.水墨画 D.院体工笔

35．唐代著名美术理论家张彦远在其著作______中对谢赫提出的“六法”作了最早的解释，并对六法内容作了新的补充，即关于立意问题。（B）

A.《历代书画录》 B.《历代名画记》C.《图画见闻志》 D.《益州名画录》 3６．______论画不提六法、四格，而提出“常理”，在绘画上提倡诗情画意，他曾评论王维的画“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗”。（）A.沈括 B.欧阳修C.吴道子 D.苏轼 3７．“谚云：‘黄家______，徐熙野逸’不唯各言其志，盖亦耳目所习，得之于心而应之于手也。„„”，其中黄家指的是黄筌。（C）A.高古 B.秀丽C.富贵 D.亮丽

38.两宋代花鸟画的风格主要以______为主。（）A.大写意 B.小写意C.水墨画 D.院体工笔 39．“将无项，女无肩”、“坐看五，立量七”是唐五代________中绘画经验的总结。（）A.《画论》

B.《山水论》C.《神、骨、肉》论

D.《叙画》 40.钱选把________视为区分文人画与非文人画的标志。（A.）A.笔墨

B.篆体C.诗文

D.隶体 41.“成竹于胸”出自（）

A.《画楷序》 B.《竹懒论画》C.《林泉高致》

D.《竹谱》 42.将画竹过程分为“眼中之竹”、胸中之竹、手中之竹的画家是（）A.文同

B.郑板桥（郑燮）C.苏轼

D.石涛 43.透视学上“三远”论出自（B）A.郭若虚

B.郭熙C.王微

D.石涛

44.赵孟頫“作画贵有古意”的古意指绘画要取法（A）A.唐人

B.宋人C.汉代

D.魏晋

45.元代画家赵孟頫绘画上的主张主要有（）

A.逸气论

B.创作取材要精粹C.书画用笔同法论

D.士气论 46．作画贵有古意论出自()A.钱选

B.倪瓒C.郭若虚

D.赵孟頫 47.邪、甜、俗、赖出自()的《山水画诀》

A.王履

B.黄公望C.徐渭

D.郑绩 48.唐代美术理论家张彦远提出绘画功能论的主要内容是()A.使民知神奸 B.逸气C.成教化，助人伦与怡悦情性

D.传神 49.倪瓒绘画理论上主张“逸笔草草”以及()A.士气

B.笔墨当随时代C.写胸中之逸气

D.摄情 50.“逸笔”说出自()。

A.钱选

B.王世贞C.倪瓒 D.刘道醇 51.“成竹于胸”出自()。

A.《画楷序》 B.《竹懒论画》C.《林泉高致》 D.《竹谱》 52将画竹过程分为“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”的画家是()。A.文同

B.郑燮（347）C.苏轼

D.石涛

53.钱选与赵孟頫认为绘画要具备士气必须具有“作画以书法用笔”以及()。

A.形似

B.作画要有寓意C.古意

D.画家要有清高的品格 54.“自然、神、妙、精、谨细”五等评画标准的提出者是()。A.张彦远 B.董其昌C.莫是龙

D.陈继儒（222）

55.“若要笑，眉弯嘴挠。若要哭，眉锁额蹙”出自唐五代的民间绘画经验总结——()。A.《画断》

B.《画论》C.《历代名画记》

D.《世说新语》 56.“胸无成竹”提出者是()。

A.石涛

B.文同C.郑燮

D.倪瓒

二、填空题

1.宋初黄休复在《益州名画录》中将“四格”重新排列为逸品、_____、妙品、能品。

2.张怀瑾在品评顾、陆、张时提出“象人之美，张得其肉，陆得其骨，顾得其神。神妙无方，以________为最。” 3.《图画见闻志》的作者是宋代时期的理论家________。

4.张彦远认为山水画从吴道子开始发生变化，达到完美境界的是________父子。5.元代黄公望在其《山水画诀》中提出四去：________、甜、________、赖四个字。6.郭熙提出的“三远”论是：________、________、平远。

7.宋初黄休复在《益州名画录》中将“四格”重新排列为________、________、妙、能。8.张彦远说：“图画者，所以鉴戒贤愚，_____。”

9.张彦远总结用笔理论：一_____；二笔法不同，风格各异；

三、意存笔先，画尽意在。10.传为王维的《山水论》中说：“远水_____，高与云齐”。11.郭若虚提出用笔三病为“版、刻、_____”。

12.郭熙说山近看如此，远数里看又如此，远数十里看又如此，每远每异，所谓____也。” 13.自山下仰望山巅谓之高远，自山前窥山后谓之_____，自近山望远山谓之平远。14.赵孟云：“石如飞白木如籀，写竹还应八法通。若也有人能会此，_____。” 15.李衎结合自己实践，系统叙述画竹规则，编写的一本书叫_____。16.郑绩指出，中国画题款要注意两点：一是款字与画的顶边保持一定距离；二是不要写成方块，要有_____、_____。

17.宋初______在《益州名画录》中将“四格”重新排列为_____、_____、妙品、______。18.宋代___________所撰写的理论著作《林泉高致》标志着中国山水画理论进入了成熟期。19.张彦远在谈“画体”时提出了___________、神、妙、___________、___________。20.《图画见闻志》是北宋理论家___________的代表著作。

21.张彦远在谈“画体”时又立下了____________、神、妙、精、___________五等。22．郭熙提出的“三远”论是：____________、____________、____________。

23.宋初黄休复在《______》中将“四格”重新排列为______、___神、_____。24.《笔法记》的作者是___________时期山水画家__________。

25.郭熙提出的“三远”论是：____________、____________、____________。26.《图画见闻志》的作者是____________时期理论家____________。27.《笔法记》是唐末五代山水画家______所作的重要的山水画论著作。画论中根据山水画的特殊要求和自己的创作实践他提出“六要”，即：________、________、思、景、笔、墨。28.宋代表现江南景色水墨山水画的代表人物是________、________。

29.张彦远认为山水画从_______开始发生变化，达到完美境界的是________、________父子。30.宋人提出画家的修养包括文学造诣、________、________。

31将诗和文直接写到画面上，名之曰题画的是宋代的文人画家________、________等人。32.“诗中有画，画中有诗”始于唐代________。理论上宣扬并扩大影响的是________。33.画风对宋代花鸟画影响最大的画家是________、_______。34.绘画“三远”论提出者是________。

35.荆浩在其山水画论中提出用笔有四势：筋、肉、________、________。

36.元代画家赵孟頫绘画上的主张主要有_____、_______，这两点集中体现了他的艺术观。

37.唐代画家在继承东晋以来的青绿山水画风格之外，又开创了水墨山水画，代表人物是_______、______。38.唐开元年间，张怀瑾、朱景玄提出评画的新标准__、__、__、逸（朱玄景）四格。（73）39.郭熙在其画论中提出山水画创作中透视学上的“三远”论，即、、。40.元代黄公望在其《山水画诀》中提出：“作画大要，去、、俗、赖四个字。” 41.荆浩在其山水画论中提出用笔有四势：、、、。（，84）

四、简答题（本大题共3小题，每小题8分，共24分）1.简述唐代张璪的“外师造化，中得心源”论。2.简述倪瓒、钱选的“士气”说。

3．简要陈述荆浩笔法记中“六要”的内容及释义。4.荆浩“二病”说

5.简述唐五代《画论》的基本内容。

6.简述唐代美术理论家张彦远的绘画理论。

三、名词解释(本大题共4小题，每小题5分，共20分)1.“士气” 2．心师造化 3．中得心源 4.六要 5.书画同源

五、论述题（本大题共15分）

.结合中国画作品论述“外师造化，中得心源”对实际创作的意义。

第二篇：中国古代画论

一、工具书

1、《佩文斋画谱》2《画学心印》

3、《画论丛刊》

4、《中国画论类编》5《画品丛书》

6、《历代论画名著汇编》

7、《中国画论辑要》8《书画书录题解》

9、《四部总录艺术编》

10、《中国古代画论要籍简介》

11、《中国书画论丛书》

中国古代画论

1、唐 张彦远《历代名画记》共十卷，结构恢弘，内容博大精深。卷一至卷三，共十五篇，十篇为主题论文，另外五篇则为记述古代“能画人名”。“跋尾押署”、“公印私印”、“两京州寺观面壁”、“秘画珍图”的文章。卷四至卷十为历代画家小传和品评，包括轩辕至唐代会昌年间三百七十二个画家。其艺术特征是：第一、他在肯定谢赫等前人关于绘画具有道德的、政治的功能之外，更重视绘画的形而上的意义。这是关于艺术最根本的、最原始的来源的探询和假设。第二、张彦远强调绘画需要天才，贵乎创造，贵乎写实。贵乎气韵，贵乎自然，反对谨细刻板，外露巧密的死画。他强调绘画和技巧是根本在于立意和用笔：“本于立意，而归乎用笔。”他的这一主张，可以说奠定了中国画的根本性格。第四、他强调绘画艺术的文化品位，特别看重画家的人格境界，他最早提出绘画上有教养，有文化、有独立人格的读书人的事业。第五、他首先对中国绘画作了分时代的概括性的描述：“上古之画，迹简意淡而雅正，顾、陆之流是也；中古之画细密精致而臻丽，展、郑之流是也；近代之画，焕烂而求备；今人之画，错乱而无旨，众人之迹是也。”但他并不盲目地厚古薄今，这从他对同代人吴道玄的高度评价，便可看出他是坚持艺术的客观标准的。“龟字效灵，龙图呈宝”的意思是说，古代传说伏羲氏是，有龙马从黄河出现，背负“河图”（又称“龙图”），又有神龟从洛水出现，背负“洛书”，伏羲根据这神图和“书”演成八卦，著成《周易》。古代依次作为帝王受命于天因而有天人感应征兆的证据。

2、《古画品录》 ：谢赫在他的《古画品录》中不但对魏晋以来的众多画家进行了分类品评,开创了中国绘画品评的先河,同时还提出了绘画“六法”，成为中国绘画理论史中最有价值的理论体系之一。其中心所在是冠于“六法”之首的“气韵生动”。它的意义是，把以前的绘画创造方法加以总结，使之理论化和系统化，并总结为绘画“六法”，致使后来的中国画家，没有不知道谢赫的绘画“六法”的。同时，在我国历史上，第一次以系统化的绘画理论原则，品评画家创造，为后世的画品开创了良好的先例，产生了广泛的影响。

３、苏东坡《净因院画记》中对诗画关系的评述，并解释“常形”“常理”：

常形：固定的形态或形状。常理：一般的规律。

４、赵子昂的“古意说”： 赵子昂之所以提出“古意说”，是有两方面的原因的，其一，赵本人性格柔和温顺，故而不喜欢南宋绘画刚硬猛烈的风格。其二，赵本是宋朝的宗室，在宋末做过宋朝的小官，后来有到元朝去做官，而且就在皇帝左右，因而他必须处处小心谨慎。南宋的一套，他自然不敢坚持，且必须反对。大凡小心谨慎之人都不敢大胆独创，凡事皆有所依。于是他主张跨过南宋，回复到北宋、五代、唐、晋。

５、倪瓒“自娱说”：“ 仆之所谓画者，不过逸笔草草，不求形似，聊以自娱耳”（《清阅阁全集》卷十）。倪瓒的“自娱说”，对后代的文人产生了巨大的影响，几乎成为文人画家的口头禅。加上元、明、清三代对于文人不甚宽松，人们对国事不问或应付，于是便以笔抒写胸中逸气。所有“自娱说”在元明清最为流传。

６、王履的主要绘画思想理论：①意溢乎形②师法造化③宗与不宗④去故而就新

意溢乎形：“意”要用“形”去充分地表达。

吾师心，心师目，目师华山：我向心学习，心向目学习，目向外界事物学习。即要用心向大自然学习，要自己有所创造，而不是拘泥于古人、古法。

７、翻译《秀石疏林图》 ：“如石飞白木如籀（zhou），写竹还应八法通；若也有人能会此，须知书画本来同。”意思是，画石头要用飞白的笔法，才能更加有效的表现出石头的质感，用大篆的笔法去画树木，其浑厚朴实的的笔意，正是体现树木的选择；画竹子更是和写楷书的各种笔法完全相通。如果有人能体会到这一点，那他一定能够得出“书画本来同”的这样一个结论。

11、画家论画 顾恺之著有《论画》《画云台山记》《魏晋胜流画赞》；谢赫著有《古画品录》；宋炳著有《画山水序》。

2、理论家论画。宋代的刘道醇著有《宋朝名画评》《五代名画补遗》；明代的王世贞辑有《王氏书苑》《王氏画苑》《艺苑之源》。

3、美术史家论画。如唐代张彦远在他的《历代名画记》中就设有《叙画之源流》《论画六法》《论顾陆张吴用笔》等。

清代的张庚在他的《画征录》也有很多精彩的论述。

4、哲学家论画。先秦的孔子庄子韩非子汉代的王充等。

5文学家论画。如三国时的曹植，西晋时的陆机，唐代的杜甫，送代的苏东坡等。后汉王延寿《鲁灵光殿赋》中说：“恶以诫世，善以示后”。

三、独特的价值取向

1、游艺

2、尚善

3、重法。

第三篇：中国画论论文

浅谈国画的美感与欣赏——国画的六法

【摘要】通过掌握了解中国古代品评绘画的基本原则——“六法”（气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移摸写），学会如何欣赏中国画。

关键词：气韵生动 骨法用笔 应物象形 随类赋彩 经营位置 传移摸写

引子： 你怎样欣赏中国画吗？六法对于画家和绘画作品来说，是全面的最高的要求，一般都是很难完全达到的，各擅一节足矣。我们了解掌握六法，便于理解古人品评绘画的标准和着眼点，从而客观地对待祖国的美术遗产，以及在我们欣赏传统的中国绘画时，会从中获得某种启示。希望通过这篇简短的论文能简单而又抓住重点地去了解到怎样才能简单的欣赏中国画。

“六法”最早出现在南齐谢赫的著作《画品》中。六法论提出 了一个初步完备的绘画理论体系框架——从表现对象的内在精神、表达画家对客体的情感和评价，到用笔刻画对象的外形、结构和色彩，以及构图和摹写作品等，总之创作和流传各方面，都概括进去了。第一法则：气韵生动

气韵生动：气韵指什么呢？就是画面形象的精神气质，也就是以前东晋人物画家顾恺之称为的“神”。气韵生动就是指画面形象的精神气质生动活泼，活灵活现，鲜明突出。也就是“形神兼备”，中国画的要求，不仅要描绘出对象的外形，而且还要表现出它的精神。人物有精神，山水、花鸟也有精神。达到神似，就能气韵生动。许多画家认为，没有气韵的作品是不能称之为画的。当然，要表现出艺术形象的生动性、真实性，即气韵，也与其他五法分不开的。气韵生动也离不开构图立意、笔墨技法的，因此，它和其余五法是一个整体。其他五法同时也离不开气韵生动，否则，也就成为了缺乏灵魂的纯技术性的东西。

中国画讲气韵生动。西方艺术家把人体当作完美韵律的最高理想客体的时候。中国艺术家常以愉悦的态度玩赏着一只蜻蜓，一只青蛙。或者一块峥嵘的怪石。西方人含有充盈的自我意识。中国的艺术家则较为清雅的与自然调和。中国画笔墨的抽象气韵供给人们以基本的审美观念。这种笔墨展现的形式美感表现着各式各样的韵律变化。中国画家能从一枝枯藤看出某种美的素质，因为一枝枯藤具有自在的不经修饰的雅逸的风致，具有一种内在的弹性的劲力。中国画家能从一颗松树看出它美的素质，它躯干劲挺而枝叉开张。显出一种不屈的气脉。

中国画要气韵.要空灵.现实生活中的人，常常忘记或失落这种重要的空檬状态。当人对着万丈峰峦，或大海碧波，也不能说他当时什么也不想，但可以肯定，大部分时空中都处在一种不思想的境界里。在大海边，在松树里，在月下，晨光熹微之前，在繁琐的生活中，有这种境界是很养人的，人常遗失在一种时空的空洞中,什么也不想什么也不做.朦朦胧胧.超脱.茫然.忘机........第二法则：骨法用笔

骨法用笔：骨法原来是指人物的外形特点，后来泛指一切描绘对象的轮廓。用笔，就是中国画特有的笔墨技法。骨法用笔总的来说，就是指怎样用笔墨技法恰当地把对象的形状和质感画出来。如果我们把气韵生动理解为“神”，那么也就可以简单地把骨法用笔理解为“形”了，囵此，气韵生动和骨法用笔又有着密不可分的内在联系，“形”的描写借助于笔墨写出来，而写形又不过是手段，其目的是表现“神”，这与顾恺之的“以形写神”的表现客体的法则是一致的。

“骨法用笔”中的“骨”字强调用笔在传统中国画表现形式中的重要性。宗白华先生说：“中国画是以线条构成为主要表现形式，而西画是以团块结构为主要表现形式。”这为

传统意义上的中国画和现代意义上的中国画提供了界定的形式原则。中国画的线条用笔不是一般意义上的绘画中线条，也不是简单的转折、顿、挫、浓、淡、干、湿，而是具有文化情感的中国书法的用笔法度在中国画中的体现，是有“笔性”可言的，是中国画艺术家把握作品气韵生动的关键。讲究笔墨法度和笔性就成为中国画历来审美的要求。中国画线条用笔问题以及对它的认识和把握不是轻易所能得到的，同时又为区分传统意义上的中国画和现代意义上的中国画提供了界定的内容实质。明确认识了传统中国画的特定文化涵义和界定依据，深入认识理解中国画的优劣就有章可依。除此之外，所触及的问题则都是绘画中的共性问题。“笔性”是中国画艺术家在创作中，笔墨表现呈现出的内在血肉和情感的文化属性。如：雄浑、劲健、豪放、高古、冲淡、疏野、清奇、飘逸、旷达、沉着、典雅、绮丽、空灵、腴润、遒劲、隽秀等是中国画艺术家文化气息的反映，直接关系到中国画艺术家的学养和思想问题。“笔性”问题是体现中国画中“气韵生动”最具体的表现形式，是最有生命力的。所以，中国画家在艺术实践中研究“骨法用笔”问题，是对中国画本质性问题的研究。

理论家总说不清楚骨法用笔的真正内涵。骨法用笔实在是一种感觉，一支柔毫在宣纸上沙沙的走动，疾缓、提案、顿挫均可体现骨力，藏锋不露的所谓中锋用笔不仅体现着一种绵里藏针的力量，而且体现着一种中国人含而不露的哲学观。石涛说：“画受墨、墨受笔、笔受腕、腕受心”。道出了骨法用笔的真谛。骨法在我看来是心法。有许多画画的人一辈子也弄不懂骨法用笔，正说明这东西具有感觉性。

第三法则：应物象形

应物象形：就是画家在描绘对象时，要顺应事物的本来面貌，用造型手段把它表现出来。也就是说，描绘事物要有一定的客观事物作为依托，作为凭借，不能随意的主观臆造。也就是客观地反映事物，描绘对象。但是，作为艺术，也可以在尊重客观事物的前提下进行取舍、概括、想象和夸张。这可以说是指一种创作态度和方法。

第四法则：随类赋彩

随类赋彩：则是指色彩的应用了，指根据不同的描绘对象、时间、地点，施用不同的色彩。中国画运用色彩同西洋画是不同的，中国画喜欢用固有色，即物体本来的颜色，虽然也讲究一定的变化，但变化较小。

第五法则：经营位置

经营位置：则是指构图。经营是指构图的设计方法，是根据画面的需要，安排调匿形象，即通过所说的谋篇布局，来体现作品的整体效果。中国画也是历来重视构图的，它要讲究宾主、呼应、虚实、繁简、疏密、藏露、参差等种种关系。

第六法则：传移摸写

传移摸写：就是指写生和临摹。对真人真物进行写生，对古代作品进行临摹，这是一种学习自然和继承传统的学习方法。

六法对于画家和绘画作品来说，是全面的最高的要求，一般都是很难完全达到的，各擅一节足矣。我们了解掌握六法，便于理解古人品评绘画的标准和着眼点，从而客观地对待祖国的美术遗产，以及在我们欣赏传统的中国绘画时，会从中获得某种启示。

致谢

经过这十周的选修，从中学习到关于这一方面的知识。感谢李老师对我们的指导。限于本人写作水平有限，本论文可能存在疏漏和不足之处，恳请老师给予批评指正。谢谢！

第四篇：中国画论总结

中国画论期末考试总结

1.“解衣般礴”，是借用画画的故事讲道家“任自然”的思想，本意原不在论画，但这种不受世俗礼法束缚的思想，却道出艺术创作的特殊性，即艺术家创作时应有的精神状态。2王充论画《论衡》书中有关美术的主要论点有：

①提出美术反应现实，反对“尊古卑今”②反对绘画宣扬鬼怪思想。③认为绘画的功能不如文字著作④混淆了神话与“虚妄”的界限 3陆机：“宣物莫大于言，存形莫善与画”

4顾恺之绘画理论的贡献：是我国杰出的理论家主要针对人物画和肖像画 ①明确的提出了传神的重要性②提出了反映生活的“以形写神”论③重视人物与环境的关系④提出体验生活的“迁想秒得”论

5“迁想秒得”论：它的含义是提倡画家于绘画对象之间的主观与客观联系，画家作画之前首先要观察、研究描绘的对象，深入体会，揣摩对象的思想、感情，这是“迁想“画家在逐渐了解和掌握对象的精神方面的特征，经过分析，提炼，获得了艺术思想，这是”秒得。迁想秒得的过程，也就是形象思维活动的过程。

6郭若虚《图画见闻志》

谢赫《古画品录》 姚最《续画品录》提出“心师造化” 宗炳《画山水序》

王微《叙画》

唐：

7论绘画用笔：随着绘画的发展，中国造型的主要手段和形式美的表达手段的用笔也不断的发展由稚拙到精美，由单一到丰富。张彦远从四大画家的用笔，总结了以下理论： ①书画用笔同法

指出中国画与书法用笔有相同之处。②笔法不同，风格相异。③意存笔先，画尽意在。

8“外师造化，中得心源”张璪

它概括了画家创作过程中反映客观事物与主观思想情感的联系作用，外师造化是画家从客观事物汲取的创作原料，忠实于他描绘的对象。但仅仅停留在这一点事不够的，画家还必须进而对他表现的对象作分析，研究，评价，在头脑找那个加以改造，这就是心源，外师造化与中得心源有机的结合起来，才是正确的完整的创作过程。宋：9减笔画的开创者

石恪

郭思的《林泉高致》提出三远

10邓椿《画继》

刘道醇“六长”①粗卤求笔②僻涩求才③细巧求力④狂怪求理⑤无墨求染⑥平画求长

11论画家的修养：宋代从理论上就重视画家的修养，并把画家的修养作为评画或创作的一种标准，宋人提出的画家的修养包括三个方面：一是文学造诣、二是生活经历、三是艺术传统的研究继承。

元： 12李衎

的画竹论，是我国第一篇进画竹的技法理论

13赵孟頫的作画贵有古意与书画用笔同法论

柯久思《竹谱》 钱造“士气说” 倪瓒的“逸笔”与“逸气”说

苏轼的“论画以形似，见与儿童邻” 14黄公望“作山水必以黄为师，如吟诗之学木地”《写山水决》邪、甜、俗、赖、生熟

明： 15王履《华山图序》 李开先《画品》

16徐渭论画：他是明代富与革新精神的画家、书法家、文学家、戏剧家 ①借物抒情②重气韵，不拘成法③用笔优劣在于生动与否

17莫是龙、董其昌、陈继儒、沈颢

提出山水画的南北宗论，这是中国绘画史上第一次关于画派的理论。

清 18王原祁

代表拟古思想

恽格 的“摄情”说

邹一桂的“活脱”说

金农 扬八

19石涛的艺术思想：⑴法与化①有法必有化②我有我法⑵“法”与生活⑶物我交融⑷不似之似

第五篇：画论1

中国画论试题

1一、单项选择题(本大题共14小题，每小题2分，共28分)

在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未选均无分。

1.近代花鸟画家齐白石先生曾讲：“作画妙在______，太似为媚俗，不似为欺世。”（）A.巧与不巧之间 C.浓与淡之间

B.具象与抽象之间 D.似与不似之间

2.清初画坛四僧之一的______在创作中提出“我用我法”“师古人之迹而不师古人之心，宜

其不能一出头地也。”他的艺术主张大都收录在其著作《苦瓜和尚画语录》。（）A.石涛 C.弘仁

B.朱耷 D.髡残

3．明万历年间，莫是龙、董其昌、陈继儒及沈灏提出山水画的______，这是中国绘画史上

第一次提出的关于画派的理论。（）A.文人画论 C.南北宗论

B.绘事微言 D.宗派分论

4．“谚云：‘黄家富贵，徐熙______’不唯各言其志，盖亦耳目所习，得之于心而应之于手

也。„„”，其中黄家指的是黄筌。（）A.古朴 C.空灵

B.野逸 D.雅致

5．苏轼论画不提六法、四格，而提出“______”，在绘画上提倡诗情画意，他曾评论王维的画“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗”。（）A.知理 C.尚意

B.常理 D.尚品

6．唐代著名美术理论家张彦远在其著作《历代名画记》中对谢赫提出的“六法”作了最早的解释，并对六法内容作了新的补充，即关于______。（）A.笔法问题 C.构图问题

B.立意问题 D.设色问题

7.继谢赫后，南陈的姚最写了______，提出了前人所未提的“心师造化”论。（）A.《古画品录》 C.《画山水序》

B.《图画见闻志》 D.《续画品录》

8．宗炳的《画山水序》是中国第一篇正式的______美术文献。（）A.山水画论 C.山水诗集

B.画论著作 D.绘画技法书

9．东晋杰出的画家，理论家顾恺之画论著作有三篇：《魏晋胜流画赞》、______、《画云台

山记》，这是中国最早的专门画论。（）A.《图画见闻志》 C.《论画》

B.《古画品录》 D.《续论画》

10.《左传》中记载的“„„铸鼎象物，百物而为之备，______”。阐明了青铜器图纹的社会

作用，这是中国绘画理论最早的功能说。（）A.存形莫善于画 C.美而不可悦

B.则解衣般礴D.使民知神奸

11.宗炳在论山水画功能时，首先谈的就是（）A.金石之乐 C.天伦之乐

B.仁智之乐 D.心悦之乐

12.宋代花鸟画的风格主要以______为主。（）A.大写意 C.水墨画

B.小写意D.院体工笔

13.______代王履提出“庶免马首之络”的绘画见解。（）A.宋 C.明

B.元D.清

14.“笔墨本无情，不可使运用笔墨者无情。作画在摄情，不可使鉴画者不生情。”是清代画

家______所提出。（）A.恽南田 C.石涛

B.朱耷 D.金农

二、填空题(本大题共9小题，每空1分，共15分)请在每小题的空格中填上正确答案。错填、不填均无分。

15.张彦远在谈“画体”时又立下了____________、神、妙、精、____________五等。16.“____________”的山水画功能论是宗炳在多次游历名山大川后提出的。17．郭熙提出的“三远”论是：____________、____________、____________。18.南齐谢赫提出的绘事“六法”中第二法有关用笔的正确说法是“____________用笔。”

19．南北宗论中根据董其昌的论述，南宗的宗主是____________，董源为实际领袖。20.宋初黄休复在《____________》中将“四格”重新排列为____________

____________、妙品、____________。

21.“笔墨当随时代。”是清四僧中____________的艺术主张。22.近代大写意花鸟画家____________提出：“中西绘画要拉开距离。” 23.魏晋南北朝时期的王微的山水画论著作是____________。

三、名词解释(本大题共4小题，每小题5分，共20分)24.谨毛失貌 25．中得心源 26．解衣般礴 27．气韵生动

四、简答题(本大题共2小题，每小题10分，共20分)28．简要说明一下谢赫六法中“经营位置”的意味。29．简要陈述荆浩笔法记中“六要”的内容及释义。

五、论述题(本大题17分)

30．简要论述你对董其昌的“南北宗论”的看法。、