设计师应该如何学习提升自我

第一篇：设计师应该如何学习提升自我

长沙品牌设计公司——美界设计

设计师应该如何学习提高自己？

大家好！这期，将由长沙品牌设计公司小编——美界设计来我大家报道设计师应该如何学习提高自我！

设计行业是个需要时刻成长、完善、创新的行业，容不得设计师原地踏步踏，且在最近今年，设计行业日趋火热化，不断涌现出一大批设计师，如果你不学习，不进步，不创新，你就只能落个“长江前浪推后浪，前浪死在沙滩上”的结局。当然，或许大家都知道要不断学习，不断提升自我，但是有应该如何学习提高自己呢？现在且让长沙品牌设计公司小编——美界设计来阐述下长沙品牌设计公司的部分观点。

其实没有人生下来就是天才，天才=99%的后天努力+1%的天赋，不过在如今这个互联网时代，说天才=3%的功底+97%的不被互联网分散的注意力。当然，兴趣是最好的老师。首先必须是你感兴趣并且是爱设计的。你才会走得长远。不过要把设计做好，还是要具备相应的知识和能力，如有不足的话，就要想办法提升自己，弥补自己的不足。其实我们有好些设计师并非是科班出身，甚至没有美术基础。但现在依然战斗在第一线。虽然这份坚持值得提倡，但时间久了，我们现在会发现，在重复一些同样的事情，你就会厌倦的。如果你正处在这个阶段，好好分析一下自己，缺什么补什么，没基础补基础。设计有好多方面的，如果版面和画册设计你做得足够好的时候，你可以涉及其他方面的设计，比如LOGO，VI，包装，还可以是3D的展厅设计或是活动现场舞台设计，一点点来，设计都是相通的。没有谁天生就会，长沙品牌设计公司——美界设计

只要做设计的有心人，甭管你的年龄大小，阅历深浅，能力怎样，相信自己都能做好。

从来也没有天生的设计师，作为设计行业从业者，我们也需要不断的提高自己，早日从菜鸟进化为高手。在当代，我们又该如何做，才能更快的提升自己的设计能力呢？大家都有哪些自己的独门绝技呢？以下，我先略作分析，更希望大家畅所欲言，对我的分析给予补充，一起深入交流学习提高这个问题。

众所周知，学习工作都是要讲究方法，好的方法可以事半功倍，设计能力的提高也一样。

不过作为设计师，还要要养成专业资料的收集和整理习惯。俗话说的好，巧妇难为无米之炊。资料是一切设计的根本，没有资料，没有素材，一切都只能是空想。而且临时找的资料总是不够全面的，且时间尚急，资料质量也只会差强人意！各类设计资料的收集整理，也是一种梳理、学习、提炼、提升自身能力的过程。收集的习惯对于初学者尤其重要，当我们在没有创意灵感时，不妨翻阅自己平时收集的资料，所谓旁类触通，边翻阅边琢磨，或许某个瞬间就可以迸发你的灵感，豁然开朗。因此，学会收集整理，可以让我们学习工作事半功倍，可以让我们设计生涯受益无穷。

当然，没有人可以闭门造车，所谓的博采众长、开阔视野，就是要多看多学习别人的作品，尤其是优秀的作品。对于初学者而言，要善于在模仿中提升自己前几期也讨论过关于模仿的问题。模仿对于初学者而言，是一种快捷的学习方法。模仿，重要的不在于他的结果，而在于模仿的过程，初学者需要在模仿的过程中，不断的思考、尝试、总结、再思考、再尝试。以此来培养设计的感觉和学习其中的技术技巧。而在模仿的后期，要善于模仿者改进，这样会融入更多自身的元素，而不是一味的照葫芦画瓢。

再者，要不断提高自己的审美能力。设计师一定要“眼高手低”，对美的要求一定要高于自己的动手能力，才会不断的想办法提升自己的手上功夫，实现眼中的“高”。同时，要学会发现和提炼“美”，人人都会感知美，欣赏美；而设计师不仅要对美的感知更敏锐，还需会提炼“美”，将美通过设计表达出来。这就需要设计师学习更多的文化艺术知识，接受更多的美感熏陶，在不断的学习和实践中提升自己对“美”的把握。

另外，设计师还需要学习与人沟通的技巧、学会与他人合作等等。总之，设计是一门综合的学科，同时涉及营销、心里等多类别知识。需要我们平时涉猎多方面的知识，需要不断的学习提高自己。

都说说相声的肚里是开杂货铺的，那我们搞设计的就是现代大型超市，做一个好的设计师首先要肚子里有货，而且这货大多还不是自己的，就如同超市一般。当然我们不能像超市一般拿来别人的东西就卖，那是违法的，做设计就是一个积累然后转化的过程，所有的设计出来的东西都源自于我们所处的这个空间，那些科幻片中所讲诉的未来世界，都是以我们所生活的世界加以改变的所设计出来的，想做好设计一定要多多观察和积累，很多设计师动不动就说没想法，想法不是空想出来的，一个好的设计师做到厚积薄发4个字就够了。也不要

觉得学绘画什么的都很难，那是因为看的太远了，设计师不是艺术家，学了三年绘画，和人家大师的作品一比，哇！差得太远了，设计好难，我不学了，要明白我们是给大众做设计，不是给艺术家。设计师首先要的是商品价值，其次才是艺术价值。所以设计师的学习以综合素养为主。

以上就是长沙品牌设计公司小编——美界设计就个人经验总结的设计师如何提升自身的各种方法，希望对你有所帮助。

本文长沙品牌设计公司——专业长沙广告公司——美界设计总结编写，转载请注明来路是

第二篇：加强学习提升自我

加强学习提升自我——参加市公司供电所长集中培训心得体会

涓桥供电所:杨根才

4月13日至20日，市公司开展了为期一周的“县供电企业负责人及供电所长集中培训”工作，我有幸参加了此次培训。

作为基层供电所的管理人员，需要有一种“处变不惊”、“百厌不烦”的心态。日常的大事小事多如牛毛，都得处理得当；上、下以及客户间人际关系复杂多变，都得应对自如。所以有一个良好的心态对于供电所管理人员至关重要。良好的心态不是天生的，它是来源于不断地实践和刻苦的学习，从专业知识、工作经验中汲取养分，从而不断提升自我。

“学无止境”，在当今社会飞速发展的今天，我们再不学习就真的“OUT”了，落伍了。所以我认为这次培训的开展很及时，也非常有必要。通过对党的十八大会议精神、网省公司“两会” 及有关会议精神解读、公司发展战略、“三集五大” 体系建设、农电安全、优质服务、供电所管理、班组建设、涉电法律事务、廉政建设、思想作风建设、企业文化、品牌建设等18门课程的强化学习，公司还组织我们利用晚上时间针对供电所安全生产、营销服务、供电所管理、农电管理、依法治企与风险防范等方面结合各自供电所管理实际轮流开展了最佳实践案例（经验）交流讨论，使我的综合素质和能力上都有了很大的提高。

这次培训后，让我“洗心革面”，让我真正意识到了怎样去做一名合格的基层供电所管理者。今后我会做到凡事都以大局为重，坚持安全第一的思想，勇于担当责任，乐于无私奉献，关心并团结同事，为供电所各项工作的顺利发展真正起到“领头羊”的作用。-1-

第三篇：UI设计师如何进行自我的提升

http://www.teniu.cc/

设计师如何进行自我的提升

如果你对艺术有着足够的热忱，又能够玩转技术，那么UI/UX 一定是你的菜。这是为数不多能为技能、想象力、创造力和技术提供一个出口的工作，也正是这种属性，使得这经验丰富的UI和UX设计师如此抢手。

1、在绘画和素描上多投入点时间

UI/UX 设计师的这个职业，是视觉艺术家和技术专家的结合体，同时还对于代码和数码艺术有着敏锐的感知。不过随着时间的推移，对于艺术的热情越来越远。直到在纸上勾勒出正负空间的交叠，加上色彩，调整透视，制造布局，打磨框架……这些元素基本都算是用户界面设计的基本技能，并且可以带你更接近成功的梦想。

2、借助原型工具做好用户测试

对于UI和UX设计师而言，这是相当重要的一个秘诀：做好用户测试。从打折测试到实验室测试，不同的测试方法可以用来应对不同的情况，如果你真的想好好做一下用户测试，那么Jeffrey Rubin 的这本《Handbook of Usability Testing》绝对是不二的选择。在工具的选取上，我个人更喜欢的是Invision，它可以将我的设计转变可交互的视觉稿。

3、为移动端设备优化UI和UX 有些设计师为桌面端和移动端只准备一个设计框架，这是一个最常见的错误。在充分认识到这一点之后，为此，我们为移动端优化出的设计模块，拥有更大的文本，较少的元素，自动输入的区域等典型的特征。有个用户体验设计原则在此非常实用，那就是将每个任务分割为更小的部分，这样可以将任务细化为一个特定的过程。此外，还会使用一些特殊的基于移动端特征的设计，比如根据用户的手持方式和手指位置来进行界面布局优化。

北京千锋互联科技有限公司 版权所有

http://www.teniu.cc/

4、善于合理复用UI模式

设计模式本身的功能相当强大，用好了可以四两拨千斤。目前最典型的设计模式是卡片式设计，当你设计出关键的组件之后，使用卡片的样式呈现出来，用户会将这种样式和功能联系起来，之后随着熟悉，降低对不同组件不同功能重新学习的负荷。

5、挖掘优化工作流程的方法

如果想成为一名真正卓越的UX设计师，那么你应该将你的注意力转向了解如何正确处理工作上。就设计这件事本身而言，如何在不同的情况下选择不同的思路和流程是最基本的层面。你可以选择敏捷开发来搞定可交互的递增型设计，你也可以使用能力成熟度模型(CMM)和能力成熟度模型集成（CMMI）来进行品质控制和分析，使用精益创业（Lean Startups）作为框架，借助最小可行产品（MVP）来理解用户的基本需求。

6、如果你想提升自己，还得充分研究潜在客户

也许会有销售人员吹嘘如何卖梳子给和尚，但是现实生活中向牙都没有的老太太卖连牛排，或者向警察卖大麻这样的事情，成功率有多高用脚都可以想的出来！在不知道潜在用户年龄、背景、需求的情况下，真的能作出好的、对的设计么？面向布鲁克林周边用户的夜店和面向麻省理工大学生的夜店的官网在设计上肯定有差异，难道不是么？做做用户调研，想明白页面上应该给用户提供哪些信息，制作一个简单的小样，看看它是否符合你的想象和预期。

7、用好网盘和协同工具

Google Drive 是一个典型的协同化的云端存储工具，它强大的共享和备份功能对于UI和UX设计师而言，确实太赞了。现在许多网盘当中已经内置了文档编辑功能，Google Drive 就可以直接编辑表格、文档和PPT。所以，你可以直接在云端编辑PPT，在其中制作线框图，编辑UX流程，绘制简单的状态图，和团队成员分享笔记和用户反馈，如果你要修改也是相当简单方便的事情。

8、钻研成功产品中的技术技巧

现如今的网页设计需要扎实的排版设计知识作为后盾，作为UI和UX方面的专家，你应当对于间距、缩进、响应式等技术细节有一定的了解（了解CSS样式中各种属性和标签）。随后，你需要了解怎么运用工具！所以，要确保可点击的区域符合需求，给用户带来更好的体验；保证字体尺寸合理，保证页面的可读性；超链接的色彩显眼又便于点击等。

北京千锋互联科技有限公司 版权所有

http://www.teniu.cc/

9、为了整体的开发提升配色技巧

使用正确的色彩，能让页面中特定的元素显得更加突出，为整个设计提供良好的对比度，正确地引导用户注意力。正确的色彩运用能调和页面的不同区块，有效的提升整体的设计。多年的设计工作给我最直接的经验就是，更好的视觉设计意味着更多的收益！虽然色彩和对比度的控制是小技巧，但是真正借助这一技巧来管理用户的注意力的设计师并不算多。

10、善用线条、动画和负空间

多使用留白或者说负空间，用动态元素来填补过渡，在不同的组件之间合理地运用线条来做视觉引导，整个设计会好很多。

北京千锋互联科技有限公司 版权所有

第四篇：设计师应该掌握的

作为设计师我们应该……

一、设计师的知识结构设计多元化的知识结构必将要求设计人员具有多元化的知识及信息获取方式。

1：从点、线、面的认识开始，学习掌握平面构成、色彩构成、立体构成、透视学等基础；我们需要具备客观的视觉经验，建立理性思维基础，掌握视觉的生理学规律，了解设计元素这一概念。

2：你会画草图吗？

3：你还缺少什么？缺少对传统课程的学习，如陶艺、版画、水彩、油画、摄影、书法、国画、黑白画等等，太多太多，你还是问问自己吧！不管如何这些课程将在不同层次上加强了你设计的动手能力、表现能力和审美能力，他们最关键的是让你明白什么是艺术，更重要的是你发现你自己的个性，但这也是一个长期的过程。

4：“我可以开始设计了吗”？当然不行，你要设计什么？正如你要开始玩游戏了，你了解游戏规则吗？不过你不用担心，你已经进入了专业自身的学习，同时也意味着你才刚刚开始，你将不折不挠，不浮躁不抱怨、务实的、实事求事的态度步入这一领域。我们以标志设计为例，我们需要具备什么样的背景知识，标志的意义、标志的起源、标志的特点、标志的设计原则、标志的艺术规律、标志的表现形式，标志的构成的手法、我们需要理解为什么？为什么可口可乐会红遍全球；为什么我们渴望穿Lee牌牛仔裤？作为一名设计师，你对我们周围的视觉环境满意吗？问问自己，你的设计理想是什么？

5：你能辨别设计的好坏，知道为什么吗？上一步通过对设计基础知识的学习，不知不觉你已经进入了设计的模仿阶段，为了向前我们必须回顾历史，既而从理论书籍的学习转变为向前辈及优秀设计师学习。这个阶段伴随着一个比较长期的一个过程，你的设计水平可能会很不稳定，你有时困惑、有时欣喜，伴随着大量的实践以及对设计整个运转流程逐渐掌握，开始向成熟设计师迈进。

你需要学会规则，再打破规则。

二、对设计师的要求

1、成功的设计师应具备以下几点：A、强烈敏锐的感受能力B、发明创造的能力C、对作品的美学鉴定能力D、对设计构想的表达能力E、具备全面的专业智能

现代设计师必须是具有宽广的文化视角，深邃的智慧和丰富的知识；必须是具有创新精神知识渊博、敏感并能解决问题的人，应考虑社会反映、社会效果，力求设计作品对社会有益，能提高人们的审美能力，心理上的愉悦和满足，应概括当代的时代特征，反映了真正的审美情趣和审美理想。起码你应当明白，优秀的设计师有他们“自己”的手法、清晰的形象、合乎逻辑的观点。

2、设计师一定要自信，坚信自己的个人信仰、经验、眼光、品味。不盲从、不孤芳自赏、不骄、不浮。以严谨的治学态度面对，不为个性而个性，不为设计而设计。作为一名设计师，必须有独特的素质和高超的设计技能，即无论多么复杂的设计课题，都能通过认真总结经验，用心思考，反复推敲，汲取消化同类型的优秀设计精华，实现新的创造。

3、平面设计作为一种职业，设计师职业道德的高低和设计师人格的完善有很大的关系，往往决定一个设计师设计水平的就是人格的完善程度，程度越高其理解能力、把握权衡能力、辨别能力、协调能力、处事能力……将协助他在设计生活中越过一道又一道障碍，所以设计师必须注重个人的修为，文人常说：“先修其形，后练其品”。

4、设计的提高必修在不断的学习和实践中进行，设计师的广泛涉猎和专注是相互矛盾又统一的，前者是灵感和表现方式的源泉，后者是工作的态度。好的设计并不只是图形的创作，他是中和了许多智力劳动的结果，涉猎不同的领域，担当不同的角色，可以让我们保持开阔的视野，可以让我们的设计带有更多的信息。在设计中最关键的是意念，好的意念需要学养和时间去孵化。设计还需要开阔的视野，使信息有广阔的来源，触类旁通是学习习近平面设计的重要特点之一，艺术之间本质上是共通的，文化与智慧的不断补给是成为设计界长青树的法宝。

5、有个性的设计可能是来自扎跟于本民族悠久的文化传统和富有民族文化本色的设计思想，民族性和独创性及个性同样是具有价值的，地域特点也是设计师的知识背景之一。未来的设

计师不再是狭隘的民族主义者，而每个民族的标志更多的体现在民族精神层面，民族和传统也将成为一种图式或者设计元素，作为设计师有必要认真看待民族传统和文化。CIS企业形象设计的定义

CIS的定义是企业形象识别系统，英文为“CorporateIdentitySystem”，简称CIS。他是针对企业经营理念与精神文化，运用整体传达给企业内部与社会大众，并使其对企业产生一致的认同感或价值观，从而达到形成良好的企业形象和促销产品的设计系统。CI分为MI（理念识别mindidentity）、BI（行为识别behavioridentity）和VI（视觉识别visualidentity）三个部分，相辅相成。企业需要确定核心的经营理念，市场定位以及长期发展战略，他是企业发展的主导思想，也是BI和VI展开的根本依据。MI也并不是空穴来风，他要经过对市场的周密分析及对竞争环境的细致观察，结合企业当前的状况来制定实施的易理解和易使用性的设计原则

1.提供一个好的概念模型；2.可视性

一个好的概念模型使我们能够预测操作行为的效果。如果没有一个好的概念模型，我们在操作时就只能盲目的死记硬背，照别人说得做，无法真正明白这样做的原因，以及结果如何，出了错怎样处理。对于用户，我们没有必要了解每件产品的物理或者化学原理，我们只需要知道操作器和控制结果之间的关系即可。

如果产品的设计符合可视性原则，用户一看就可以知道产品的各项功能以及各个控制器的作用，例如，一个房间里电灯控制器的位置和所控制的电灯能够被用户很好的理解，而不是经常按错开关，或者需要多次尝试，才能知道开关与电灯的对应关系。

简介：

培养掌握室内设计的理论和方法，了解中外人文历史建筑空间、室内设施的基础理论等学科，了解本专业国内外发展方向和成就，具有广泛的爱好，较全面的文化艺术修养和较强的设计能力，具有大胆创新的精神。能够因地制宜的完成实施设计方案的应用型、专业型人材。发展方向：

现代人的审美观较过去相比有了很大的变化，因此在室内设计方面就呈现了多姿多彩，从事室内外设计、小区规划、展示设计、现代电脑及多媒体设计与制作，以及教学研究等工作的人才也就供不应求了。

课程介绍：

专科段：素描、色彩、建筑工程定额与预算、构成、计算机辅助图形设计、画法几何及工程制图、家具设计、室内设计、展示设计、表现图技法、装饰材料与构造、设计概论、建筑设计基础。

本科段：接考广告学（本科）。

环境艺术分两个方向

室内装潢设计和室外景观设计室内设计现在很热门很热门，但是干这行的人也很多，竞争也很激烈，我在的城市干室内的月底薪差不多600~2000不等，画一张效果图提成300~1000（根据个人能力水平和图的难易程度）

景观艺术设计，这个专业在比较发达的城市，一毕业就被抢光了，前景大好，据说现在的景观行业相当于5年前的室内设计行业，是未来几年内的黄金行业，只是现在发展的还在初步阶段，因为国内的景观很多都是给外国的公司来做，如果要学景观的话就要学很多东西，积累很多知识，不是学几个软件就可以的，要和国外的公司竞争需要的就是创意和想法，如果只是照抄国外的设计是没什么意义的。

工业设计专业对能力的要求（成都理工大学）

一、应有优秀的草图和徒手作画的能力。下笔应流畅而不是呆滞，关键是快而不拘谨。

二、有很好的制作模型的技术。（泡沫塑料、石膏、树脂）

三、必须掌握一种矢量绘图软件（成都理工是CorelDRAW）和一种像素绘图软件（成都理工大是PS）。

四、至少能使用一种三维造型软件。

五、二维绘图软件，AutoCAd等。（这里是指机械作图，绘制产品的装配图与零件图等生产用的图纸）

六、能独当一面。

七、在形态方面具有很好的鉴赏能力，对正负空间构架有敏锐的感受能力。

八、拿出的设计图样从流畅的草图到细致的刻画到三维渲染一应俱全。

九、对产品从设计制造到走向市场的全过程有着足够的了解。

十、在设计流程时间安排上要十分精确。

本专业对想象力、创造力等有一定的要求，不建议读死书的同学报考。

人才基本规格要求

毕业生应获得以下几个方面的知识和能力：

1、具有较扎实的自然科学基础，较好的人为、艺术和科学基础及正确运用语言、文字的表达的能力；

2、较系统的掌握本专业领域宽广的技术理论基础知识，主要包括设计表现基础、产品设计基础、设计理论、人机工程、产品制造技术基础、计算机辅助设计、产品包装装潢、广告、企业形象设计及企业管理等基础知识；

3、具有新产品开发与研究能力，具有较强的设计表达技能、动手能力、创造性设计能力；

4、具有较强的计算机辅助工程设计能力和外语应用能力。

二、人才基本规格要求

毕业生应获得以下几个方面的知识和能力：

1、具有较扎实的自然科学基础，较好的人为、艺术和科学基础及正确运用语言、文字的表达的能力；

2、较系统的掌握本专业领域宽广的技术理论基础知识，主要包括设计表现基础、产品设计基础、设计理论、人机工程、产品制造技术基础、计算机辅助设计、产品包装装潢、广告、企业形象设计及企业管理等基础知识；

3、具有新产品开发与研究能力，具有较强的设计表达技能、动手能力、创造性设计能力；

4、具有较强的计算机辅助工程设计能力和外语应用能力。

三、主要课程

造型基础：设计概论、素描、设计色彩、效果图技法，产品速写，装饰设计基础；设计图学，设计心理学，产品语意传达，阴影与透视、工程力学（理工类），工业设计机械基础、设计材料与工艺、工业设计概论、工业设计史、设计表达、模型设计与制作、计算机辅助平面设计、计算机辅助工业设计、产品摄影。

专业基础：平面、立体、色彩构成、门学、基础图案、雕塑、基础设计；

专业技术：视觉传达、人机工程学、计算机辅助设计、产品造型设计、设计程序与方法，产品设计、企业形象设计，环境设施设计、设计管理

并且在当今外界的影响下，学设计的学生常将自己置身尊位，一心只想找一份回报高.体面.高尚的工作，不能将自己心态调整好，找一份能发挥自己所长的工作，这样导致某些用人单位门庭若市，另外一些单位却无人可用。同时我们应该看到随着大学生的逐年增多，大学教育不再是精英教育而成为一种大众教育，作为学生，是把自己当成大众还是精英，是否全身心投入自己的专业的学习，能否在接受教育的这段时间努力使自己成为一名精英，也决定着我们将来就业的成败。也就是说在大学阶段的学习的重要性不可忽视，一分称心的工作要求我们是大众中的佼佼者，用人单位选择的是会带来经济上的效益的求职者，我们现在就要衡量一下究竟自己可以创造些什么价值。作为涉及领域的学生，除了自己的专业课外，增加和扩展自己的知识.能力.水平也是很重要的，与基础学科相比，我们有更多机会做兼职，其实完全可以利用兼职的优势，多培养动手能力，为就业铺路，并在将来工作中可能出现的转行中提供丰富知识和经验积累；增加和扩展自己的知识.能力.水平也是我们大学生与大专或培训班竞争的最有力武器。

工业设计是满足人类物质需求和心理欲望的富于想象力的开发活动。设计不是个人的表现，设计师的任务不是保持现状，而是设法改变它。——亚瑟.普洛斯（ICSID前主席）

设计之美的第一要义就是“新”。

设计之美的第二要义是“合理”。

而设计之美的第三要义是“人性”。

这三条规律，使得设计师有别于纯粹的艺术家和纯粹的工程师，他们注定的命运，就是带着镣铐而舞蹈。

设计软件

平面设计：photoshop,coreldraw,Illustrator,InDesign

三维设计：MAYA,caxa,sketch up,Auto CAD,SolidWorks

草图大师,3ds,PRO/E.网页设计：Dreamweaver，FLASH，firework

第五篇：设计师自我评价

设计师创业前先客观自我评价 对于绝大多数平面设计师来说，从事的设计就是商业设计，就是赚钱的设计，首先能帮助客户赚钱，其次帮助设计师自己赚钱。如何才能最好最大化的赚钱呢？相对而言，打工总是逃不脱二次剥削，只有自己创业、自己开公司，才有可能实现利益最大化。当然，不是每个人都适合创业、适合开公司，否则，遍地都是老板了。那什么样的设计师适合创业呢？

1、资金。开广告设计公司的前提就是要有资金的支持，租办公室、买设备、招聘员工等无不需要资金，如果没有资金做支撑，公司不可能开起来。

2、市场。这一点关系到创业定位。我们创业的方向是什么，目标对象是谁，要提供什么样的产品，才能够把握市场。这需要认真学习，思考，调查。除了收集资料，最好的办法就是深入这个行业去从事相应的工作，这种一手资料才是最宝贵也是最有效的。

3、销售。找准了市场，选好了产品，那接下来就是销路的问题了，这也是重要的一环，有市场，有产品，却卖不出去，那还是不能产生效益。良好的人脉会对销售起到一些好的作用，更重要的是创业成员中一定要有业务能力强的人，也就是推销、推广能力强的人，这才能让生意红火起来，再好的产品，要让人知道而且要让人感兴趣，才会激起购买欲望啊。

4、行业专业知识。这一点不是必不可少的，但如果能够拥有，那对设计师创业也是有帮助的，它能让客户更信任你的能力，更放心把业务交给你做，更放心买你的产品。在此也提到一点，创业，信用很重要，没有信用，一切都是空谈。

5、管理。对于创业者来说，小生意虽然人员简单，但也是需要管理的，比如说帐务，进货出货，如何降低成本，如何在不伤害客户利益的前提下最大化利润，这些都是要进行管理的。如果做到企业，或者是品牌设计公司，那需要管理的就更多，也更复杂了，人员是一块，事务是一块，哪一块都得有序运行才能确保企业生存下去。

6、创新。企业要想成长，要想壮大，就必须创新，只有创新才能跑在别人的前面，就像我们做设计也如此，没有创新的作品，是很难提升价值的。在上面说到的几点上，都可能开动脑筋创新，用最有效的方法最快的实现自我价值。看了以上这些条件是不是觉得创业遥遥无望？的确能达到这些条件的人是已经创业成功的人。但是创业也有捷径，设计师加盟就是专门为设计师们打造的经济便捷的创业方式。万维品牌公司招聘设计师加盟，给每个有理想的设计师一个舞台，快来万维吧，我们帮你完成创业理想。篇二：室内设计自我鉴定 室内设计自我鉴定

您赏识的目光,就是我未来的开始

勤奋好学、诚信肯干、乐观、自强、对生活充满激-情。工作认真负责，从大局出发，善于人际沟通，善于组织团队协作，对工作充满热情。处理问题头脑清晰、快捷有效。性格开朗。有创新意识、有钉子精神。◎ 扎实的专业知识及实践操作能力

◎ 较强的领导、组织、策划、交际能力

◎ 适应能力强，沟通能力好，有较字处理能力

◎ 强烈的成功愿望，喜欢挑战，作严谨细心，精益求精

◎ 诚恳，守信，好学向上，能吃苦耐劳，责任心强，讲究团队精神 室内设计简历自我签定范文(二)擅长效果图制作，绘画平面、立面、剖面图。在设计上有着敏锐潮流触角和创新精神, 对室内设计行业十分热爱，适应加班，为人诚恳,热爱运动，性格开朗,积极进取,具有吃苦耐劳的坚韧性格,具有与人合作的团结精神。

擅长效果图制作，绘画平面、立面、剖面图。在设计上有着敏锐潮流触角和创新精神, 对室内设计行业十分热爱，适应加班，为人诚恳,热爱运动，性格开朗,积极进取,具有吃苦耐劳的坚韧性格,具有与人合作的团结精神。

本人责任心强，工作踏实勤奋，适应能力强，具有团队精神和集体观念，做人做事认真负责。善于动脑，乐与助人，性格平和!工作负责，而且能自觉遵守公司的各项规章制度。室内设计个人自我鉴定范文(三)您赏识的目光,就是我未来的开始

◎勤奋好学、诚信肯干、乐观、自强、对生活充满激-情。工作认真负责，从大局出发，善于人际沟通，善于组织团队协作，对工作充满热情。处理问题头脑清晰、快捷有效。性格开朗。有创新意识、有钉子精神。

◎ 扎实的专业知识及实践操作能力

◎ 较强的领导、组织、策划、交际能力

◎ 适应能力强，沟通能力好，有较字处理能力

◎ 强烈的成功愿望，喜欢挑战，作严谨细心，精益求精

◎ 诚恳，守信，好学向上，能吃苦耐劳，责任心强，讲究团队精神 室内设计专业个人简历自我鉴定范文(四)学习方面：有较强的自学能力，能应用办公软件和各专业相关软件等。生活方面：能吃苦耐劳、勤俭、节约、时间观念强、有较强的适应能力。个性方面：乐观直爽、精力充沛、有良好的生活习惯、时间观念、事业心强。

工作方面：诚实守信、责任心强、仔细认真、工作踏实、对自己严格要求、具有团队精神。需对设计类经验不足，但社会经验丰富，接受能力强，自我信心十足。篇三：网页专业设计师自我鉴定

网页专业设计师自我鉴定 时间悄然而过。回首大学校园生活生涯和社会实践生活，曾经有渴望、有追求、有成功也有失败，我不断地挑战自我，充实自己，为实现人生的价值打下坚实的基础，资深的经验。

在大学期间，我始终以提高自身的综合素质为目标，为适应社会发展的需求，我认真学习所学的专业知识，发挥自己的特长；挖掘自身的潜力，结合每年的假期社会实践的机会，从而逐步提高了自己的学习能力和分析处理问题的能力以及一定的协调组织和管理能力。

本人思想端正，能吃苦耐劳，有崇高的理想和伟大的目标，注重个人道德修养，养成良好的生活作风，乐于助人，关心国家大事。

在学习上，我热爱自己的专业，还利用课余时间专修计算机专业知识，使我能轻松操作各种网络和办公软件。曾获过三等奖学金，在书法和体育运动都获得好成绩。英语、电脑、普通话等方面的等级考试已达标。除了在专业知识方面精益求精外，平时我还涉猎了大量网络编程、网络管理与维护、网页设计等知识。并且相信在以后理论与实际结合当中，能有更大提高。

我特别擅长于网页设计和网站管理与维护方面。于xx年十月份开始完成第一个中型网站的设计，xx年年十二月底完成了大型综合网站的策划与修改工作，2010年三月份开始了第三个网站的设计工作。（全部都是我一个人独立完成）

在课余时间，本人积极参加体育锻炼，增强身体素质，也热爱劳动，积极参加校开展的各项文体活动，参加社会实践，继承和发扬了艰苦奋斗的精神，也参加了校文学社和书法协会，丰富了课余生活，使自己在各方面都得到了相应的提高。

现是一样，我也深信自己能胜任新时代的岗位要求。我将会像在大学里那般努力，为自己未来的精彩而不懈奋斗。篇四：广告设计自我评价

广告设计自我评价 对 word、excel、flash、photoshop等软件都有一定的了解,也会进行操作应用.已考会计从业资格证了,记账、入账我都会.英语方面能进行简单的沟通.人济关系好,热情大方,从不斤斤计较,偶尔脾气有点爆燥.但做事认真,细心,有责任心,积极向上,态度良好.篇五：平面设计的自我鉴定 平面设计的自我鉴定

平面设计的自我鉴定

有个很奇怪的现实问题，就是在设计界，特别是平面设计的领域，我们的设计师广泛地存在着或多或少困惑和迷茫，甚至平面设计作为一个职业逐渐不被业界看好了，大多人作为谋生的同时也在思索着未来全新职场的发展，当然那可能不再是平面设计了。这种影响整个业界的微弱震荡，使得国内平面领域成果发展缓慢。在杭州、上海这样的大都市应该是平面设计师肆意展现的最佳平台。然而，据调查三十岁以上的平面设计师寥寥无几，只有一些意志力顽强或是卓有成就者依然肃立在行业的尖峰，引领发展，难能可贵是他们大多放弃了生活中大部分时间。这便是业界发展缓慢的现状。

从大量的平面作品中其实不难发现其中的蹊跷。平面设计是近十年来新兴的行业，是顺应了市场经济的高速发展以及市场全球化的需求应运而生的。作为一门热门的行业，曾被众多考生追捧，甚至多数自学者也加入了行列，客观上造成了从业人员素质水平参差不一，即使是美术设计学院毕业的正规生，也只是为了应付高考。他们的美术功底有限，审美鉴赏能力不足，引起大量设计作品空乏无力或是视觉层次混乱，其实都是与审美能力有关，而针对性强，短期内提高鉴赏能力的著作又是少之又少，网络搜索出也大部分出自哲学范畴，理论性较强，对初学者没有太大指导意义。

我曾问过很多人，学好设计的秘诀是什么，又没有方法?回答是否定的，大多设计师认为只有多看，操作时反复调试以达到最佳视觉效果。这话让我缄默。然而问及为何这样摆放时却道不出其中缘由。美，我想应该是作品的最低要求，如果好的创意夭折在版式设计上，那肯定是设计师最不想看见的。然而，这种最低的要求其实并非易事，版式设计作为设计的基础却成了大多数设计师的软肋。据调查分析，从前学习国画的要比学习西方色彩画的审美能力强，从小学画的要比应试教育的审美能力强，这当然只是个总体现状，说明构成学在这些基础学科里得到了体现，使得日后设计工作得以油润有余，挥洒自如。

诚然，审美能力的提高不是一蹴而就。然而，站在巨人的肩膀上，我们是有捷径可取得。万事万物都有发展的规律，美，也应有规律可循。抓住几条定律，控制几条回避，加上不懈探索研究，让设计变得轻松愉快，理论指导实际，应该是可行之路。

平面视觉设计总是要先视觉后设计，就是先要满足眼睛的要求，而大多数人眼睛对美的要求应该是统一的：画面整体，元素构成默契，层次分明，重点突出。

首先是画面要有层次，层次要分明。在调整的过程中主动思考一下，几块构成的内容有没有层次感，主体是否突出。如果画面显得气势还可，但视觉感不强烈，那肯定是层次上出了问题，或是面积上太平均，或是主体设计上不够强烈。

其次是画面堵塞，气韵不通。元素过多，密不透风，是一大忌，设计时应当留下足够空间，空间是元素的附属领地，没有空间也就没有元素的位置，但有时会出现太空的感觉，问题是主体的元素块在构成时太单一，或是相关重点不突出，大小、色彩、形式的对比，才有可能吸引住眼球，然后才有可能占领所属它的空间，设计时的方法应是先烦后简，逐步去除多余的元素，另一种可能就是元素块太多，设计时太琐碎，位置摆放也松散，造成空间处过多且不整体，空间的流畅完整是画面显得干净统一大气的关键，这一点使得很多设计师经常感到困惑，其实调整的方法就是避烦就简，把元素块尽力集中到一起，使得空间显得流畅。

再次就是色彩的运用应大胆但不缺乏理性。较纯的色彩少用，对比色慎用，同类色多用。色彩是构成里重要的一环，整个版式上色调明暗要对比开，白色现在也是非常多用的，局部上同类色不要太纯。对比色用时要谨慎，在其他元素对比不够时，才可考虑。黑色是个万能色，在色调间的和谐处理上有时非常有用，同时黑色的点缀能也能让画面显得与精气神。

平面设计的>自我鉴定-还有些小窍门也非常实用。好的作品应当设计严谨，才显得精致。对齐时要对齐，字体间距行距要得体，否则松散无力。画面的第一视觉要突出，可以是色彩上的，也可以是大小上的，也可以是空间上的，突出靠对比。一个画面上的字体不能用的太多，同样的中英文字体要对应，只能是粗细、大小、色彩山的变化。画面疏密要得当，疏密对比最能体现精气神。如果要在细分点，在不同的领域，比如画册、杂志、报广、或是dm,在设计方法上坚持大原则的同时又有自身个性特点，窍门把握住方能照猫画虎，画册设计一般较为平面，元素块对大空间的要求较高，显得大气呵成，图片与文字的搭配以及设计元素的运用精简到及至，图片质量高，以图引人，辅助图形和文字烘托气氛，整个设计要上干净、大气、平面化。杂志的编排设计应该是在画册的基础之上，又不同于画册，主要是杂志的设计一方面要精简，同时又要信息量大，空白处可能不象画册那么多，但又要尽力使其大气，所以杂志设计时，空间(空白处)尤为精贵，因为客户的大把钞票可能不希望留空，这样控制起来颇废心思，而且杂志还要把精力放在阅读方便上下工夫。总体来说画册、杂志共性多，属同一类吧。报广和dm有共性也有不同，从内容上看，报广应以形象为主，文字为辅，以满足快速读报的需求，而dm则函盖形象与内容的全部，尽可能满足客户对信息量的需求，共同点则是设计上力求丰满，层次多，不需显得太平面，比如常用的底图不要太干净，哪怕放个花瓣隐约其中，底图也可透明些，主题图片叠加其上，配以大色块，划分出空间，总之这种立体感可从整体图片的虚实、模糊、透明、单彩等对比方式进行，这样看起来画面饱满，有时报广也用白底加图片的单一设计，这时应慎用，除非你要说明的图片色彩处理上相当精彩，这样把读者注意力全布集中起来时也可用。另外还有些宣传单页、企业样册设计时就是要把握好这个度，应是趋于画册和报广之间。当然，这些是我针对性的实践所总结出来的一点个人感受，不能一概而论，以点代面，那也是对平面设计的一种不负责态度，只能是献一家之谈，发掘一个快速提高的切入点，对初学者以及象我这样的一位初探者寻求一个理论先导，不完善处，有则改之，无则加冕。审美能力的提高是一个永无止境的过程，大师们的探索成果为我们提供了快速提高的捷径，但这种感受最终还是需要自身不断的揣摩，领悟，才能真正的消化吸收。