第一篇：平面设计理念
平面设计
平面设计（graphic design）的定义泛指具有艺术性和专业性，以“视觉”作为沟通和表现的方式。透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面（page layout）等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。平面设计通常可指制作（设计）时的过程，以及最后完成的作品。专业概况
（1）用一些特殊的操作来处理一些已经数字化的图像的过程。（2）它是集电脑技术、数字技术和艺术创意于一体的综合内容。
设计的定义：设计是设计家有目的进行艺术性的创造活动。设计就是一种工作或职业，是一种具有美感、使用与纪念功能的造形活动。
平面（graphic）平面设计这个术语出于英文‘graphic’，在现代平面设计形成前，这个术语泛指各种通过印刷方式形成的平面艺术形式。因此，当时这个词是与“艺术”连用的，统称为“Graphic design“。“平面”这个术语当时的含义不仅指作品是二维空间的、平面的，它还具有：批量生产的，并因此而与单张单件的艺术品区别开来。
平面概念
设计一词来源于英文”design"，包括很广的设计范围和门类建筑：工业、环艺、装潢、展示、服装、平面设计等等,而平面设计现在的名称在平常的表述中却很为难，因为现在学科之间的交壑更广更深，传统的定义，例如现行的叫法“平面设计（graphics design）视觉传达设计、装潢设计„„，这也许与平面设计的特点有很大的关系，因为设计无所不在、平面设计无所不在，从范围来讲用来印刷的都和平面设计有关，从功能来讲“对视觉通过人自身进行调节达到某种程度的行为”，称之为视觉传达，即用视觉语言进行传递信息和表达观点，而装潢设计或装潢艺术设计则被公认为极不准确的名称，带有片面性。现在，在了解了对平面设计范围和内涵的情况下，我们再来看看平面设计的分类，如形象系统设计、字体设计、书籍装帧设计、型录样本设计、DM杂志设计、新闻报刊设计、包装设计、海报/招贴设计„„可以这样说有多少种需要就有多少种设计。另外，商业设计与艺术设计很显然是存在的。设计是有目的的策划，平面设计是这些策划将要采取的形式之一，在平面设计中你需要用视觉元素来传播你的设想和计划，用文字和图形把信息传达给观众，让人们通过这些视觉元素了解你的设想和计划，这才是我们设计的定义。
平面特征
设计是科技与艺术的结合，是商业社会的产物，在商业社会中需要艺术设计与创作理想的平衡，需要客观与克制，需要借作者之口替委托人说话。设计与美术不同，因为设计即要符合审美性又要具有实用性、替人设想、以人为本，设计是一种需要而不仅仅是装饰、装潢。设计没有完成的概念，设计需要精益求精，不断的完善，需要挑战自我，向自己宣战。设计的关键之处在于发现，只有不断通过深入的感受和体验才能做到，打动别人对与设计师来说是一种挑战。设计要让人感动，足够的细节本身就能感动人，图形创意本身能打动人，色彩品位能打动人，材料质地能打动人、„„把设计的多种元素进行有机艺术化组合。还有，设计师更应该明白严谨的态度自身更能引起人们心灵的振动。
平面设计分类
目前常见的平面设计项目，可以归纳为十大类：网页设计、包装设计、DM广告设计、海报设计、平面媒体广告设计、POP广告设计、样本设计、书籍设计、刊物设计、VI设计。平面设计需要学会的第一部分 结构素描、光影素描、速写、设计素描、户外写生色彩原理、色彩配色、设计色彩、色调小稿训练、色彩长期作业
第二部分 Photoshop CS2：Photoshop操作基础、图象优化处理、经典实例分析与制作Illustrator CS2：广告招牌制作、灯箱广告、服装广告设计、企业徽标设计、名片设计Acrobat7.0：专业的电子文档工具、可以实现任何文档之间的互转，PDF文档的生成与转换Coreldraw13:包装盒的设计、宣传单、海报及名片的制作、产品及商业广告设计、名片设计
第三部分 Photoshop高级：讲解海报设计、包装盒设计、CI设计、产品广告设计、后期处理等方面的应用Illustrator高级：广告插画制作、矢量描图、角色贴图制作、广告创意稿、印前制作技巧等
第四部分平面构成、立体构成、色彩构成、色彩设计学、字体设计、版式设计、图形创意、招贴设计
第五部分 广告设计（CI策划）、VI设计、印刷设计、包装设计、书籍装帧设计、视觉导向设计、电视广告脚本设计，软件综合课程设置
pagemaker、Illustrator、photoshop、coreldraw软件培训；色彩构成、图案构成；包装设计、书籍装帧、商业插画、设计史、房地产户外广告、vi设计、dm单、pop美术字设计、版式设计、海报招贴、印刷输出专业知识等。
常用软件技术要领
Adobe Photoshop
图像选择、调整；绘图及修图工具的使用；图层、通道、蒙版、路径的使用；内置滤镜的使用；文件的自动处理功能及输出；网上图片的处理及动画制作。
Adobe Illustrator
标准图形及自由图形的绘制及调整；路径编辑；颜色的设置；图形的颜色及形状混合；图表工具的使用及自定义图表；画笔的使用技巧；像数图和矢量图互转；特效及外观属性的使用；各种调板的使用；文件输出。
就业方向
工业设计类（产品设计、室内外环境与设施设计、产品包装、广告设计、平面设计、企业形象策划设计、逆向设计、展示设计等）、产品研发、大型生产企业，以及独立开设设计事务所从事相关设计、研究和管理工作
平面设计师职业规划
平面设计师很有必要在一个时期中找到自己的目标，为自己规划一条适合自己的职业规划[1]线路：设计师成长（优秀设计师）：做一个受人尊重的优秀设计师！设计师管理（设计总监）：将自己提升到管理的角色上！设计师创业（CEO）：创业，建立自己的设计公司！
平面设计适合职业
网站美工人员、设计助理、平面设计师、资深设计师、建筑设计师、美术指导、设计总监。
工作内容：平面设计主要包括美术排版、平面广告、海报、灯箱等的设计制作。就业趋向：报纸、杂志、出版等大众传播媒体，广告公司等相关行业。从事平面设计工作，技术难度各公司要求档次高低不同，工作时间比较不稳定，要求创作速度快，而人才需求量也比较大。
如何学习习近平面设计
想学平面设计，就需要你有好的创意才行，好的美术基础打底是必须的。这么说吧，如果你想学好它，就得有个步骤。首先，你要把平面构成、色彩构成、立体构成这3大构成学好。还有绘画能力，如果你有好的创意，但是却不能给它表现出来，那也等于是空想。能熟练掌握这些就已经是个不小的长进了。其次，你还要提高自身的修养，要懂得会审美，这就
需要靠你每天拿出好几个小时的时间来进行学习跟看设计。跟艺术触类旁通的东西你都要看，从各个方面对自身都要进行充实。可以多看看外国的平面设计大师的作品，因为能给我们很多灵感。灵感是来源于大量知识的积累。
要搞平面设计，photoshop、Coreldraw、Illustraor这三个软件都是应该熟练掌握的。这3个软件可以自学，下教程，自己做实例来熟练掌握。基础的平面设计就是Photoshop、Coreldraw，要考设计师就要学Photoshop、Illustrator、Indesign、Acrobat四个软件。广告公司常用的Photoshop、Illustrator、CorelDraw等设计软件。
1.标志设计(logo设计，商标设计，企业标志)
2.CIS设计、VI设计（企业形象设计 识别系统设计）
3.广告设计、广告创意设计
4.海报设计、DM 设计（宣传单设计）
5.样本设计、宣传手册设计、画册设计（宣传册设计）
6.楼书设计、年报设计
7.包装设计
8.书籍插画绘制、贺卡设计、请柬设计
9.报纸、杂志排版设计
10.各类印刷品设计等等。
教育训练
平面设计工作是一个主观认定强的创意工作，大部分的平面设计师是透过不断的自我教育来做进修、提升设计能力。譬如，平时就要多注意各式各样的海报、文宣品、杂志、书籍等的设计手法并加以搜集，或是上网浏览其它设计师的作品，以激发自己的设计灵感。平面设计师要有敏锐的美感，但对文字也要有一定的素养。因此，平时可以广泛的阅读，增加本身的知识领域及文字敏感度。此外，平面设计师多半也会利用网路上的设群来做意见交流。近年来因为政府积极推动设计服务产业，因此也协助部分设计师的社团组织开办国内外观摩、交流研习会、进阶课程等活动，这些都是可以参与提升自我工作技能、扩大圈内交流的管道。
平面设计师不但要修炼自己的审美观，更要到印刷企业去学习，去熟悉各种美术载体，对各种印刷材质和工艺流程充分了解并掌握。只有这样才能设计出实用的作品。
时间待遇
平面设计师一般依其工作单位的性质、工作时间及待遇有所差异：
●报社的平面设计师：
在报社上班的平面设计师一般上班时间固定，日报的平面设计师上班时间约为下午到晚上十一、二点，晚报则在上午到下午。平面设计师必须在截稿后的二至二小时内，和编辑快速的编排好自己所负责的版面，因此工作时间的压力集中、节奏紧凑，一般要有相当的经验才能密切配合上印制时间的要求，并不适合刚入行的新鲜人。报社多半录用的是有一定经验的平面设计师，一般的月薪约为三、四万元，资深一点的约五、六万元，但近年来因为报纸越来越注重版面编排的视觉丰富性，甚至有些报社平面设计师的主管薪水可高达十几万元。
●杂志或出版社的平面设计师：
杂志及出版杜的平面设计师工作性质很类似。因为都是固定期间，而非每日出刊的方式，工作压力较不像报社，也多半采取team work的方式工作，以分散截稿后、出刊前的集中式编辑压力。越来越多杂志社及出版社为了节省人事成本，将部分不具时效性的页面或特定的书籍编排，发包给外面的工作室来执行。杂志及出版社的平面设计师除了在出刊前可能通宵熬夜之外，上班时间很固定。也因为必须沿用固定的版面样式，因此除了做美术创意
或封面的设计师之外，有时会为降低成本，采用新鲜人来执行版面编排。杂志及出版杜的平面设计师薪水比报社略低，一般月薪约为二至四万元。
●广告或设计公司的平面设计师：
广告或设计公司的平面设计师多半做的是广告、海报或传单类的成品，书籍编排也不少。上班时间固定，但交稿结案前通宵熬夜是免不了的。一般来说，执行广告或海报设计多是较具经验及创意的美术设计，薪水待遇也较高，约为五、六万元。
● 自设工作室：
由于平面设计师是一个极具个人风格表现的创意工作，许多平面设计师在累积了一定经验后，便离开组织、成立个人工作室接案。再加上为符合目前为客户量身打造的客制化市场需求，越来越多广告、出版或设计公司在接案后，将案子发包给不同设计风格的平面设计师来做。自设工作室最好要有稳定的客户及案源，才能保持一定的收入。
第二篇：平面设计理念
平面设计理念
1.标志设计 ：标志的分类，标志的功能，类别与特点，标志构成的设计构思，表现手法，组合形式，标志设计的基本原则，商标与标志的区别。
2.吉祥物设计：吉祥物的设计标准，创意，取材，理解品牌与色彩运用。
3.艺术字设计：字体分类，美术字的书写规律与变化法则，艺术字体设计原则，艺术字体设计方法，标准字体。
4.展板设计 ：平面广告创意设计基础，版面构成要素，创意设计表现形式，广告设计流程，平面广告制作手法。
5.指示牌设计： 户外广告理论知识，户外媒体优缺点，户外广告制作手段。
6.证卡设计：平面设计色彩心理反应，证卡尺寸，设计注意事项。
7.名片设计：平面设计色彩运用，名片的尺寸，不同行业制作名片的特点。
8.宣传折页设计：版面构成在平面设计中的应用，版面构成的原则，版面构成的形式，封面，内页的制作。
9.X展架设计：喷绘知识，喷绘与写真的区别，喷绘和写真图像输出要求，怎样使喷绘换面不偏色，喷绘材料的选择，画面合成。
10.店面门头设计：不同店面门头设计的注意要素，门头材料的选择。
11.画册设计：装帧设计基础知识，装帧设计必须具备的要素，装帧设计开本尺寸与规格，装订，装帧设计内容及功能。
12.商业海报设计：海报设计基础知识，海报的设计内容，海报的表现形式，海报的设计准则，海报构图，海报的字体安排，海报的规格。
13.企业形象识别系统(VI)设计：VI的基本知识，CIS的具体组成部分，优秀VI对企业的重要意义，VI设计的基本原则，VI设计的流程。
14.报纸广告设计：报纸广告设计基础知识，报纸稿版式，报纸稿设计要点。
15.包装设计：包装设计概述，包装设计一般流程，包装设计计划书，包装设计基本构成要素，包装的形式。
16.综合广告设计：空间广告布置，效果图设计，车体广告设计。
第三篇：平面设计的理念
平面设计的理念
平面设计具有艺术性和专业性，以“视觉”作为沟通和表现的方式。透过多种方式来创造、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计师可能会利用图片和文字排版印、来达成创作计划的目的。平面设计通常可指制作（设计）时的过程，以及最后完成的作品。
平面设计包括很广的设计范围：报纸、杂志、工业、环艺、展示、服装、平面设计等等,而平面设计现在的名称在平常的表述中却很为难，因为现在学科之间的交壑更广更深，传统的定义，例如现行的叫法“平面设计视觉传达设计、版式设计，这也许与平面设计的特点有很大的关系，平面设计无所不在，从范围来讲用来印刷的都和平面设计有关，从基本来讲“对视觉通过人自身进行调节达到某种程度的行为”，称之为视觉传达，即用视觉语言进行传递信息和表达观点。现在，在了解了对平面设计范围和内涵的情况下，我们再来看看平面设计的分类，如形象系统设计、字体设计、书籍装帧设计、型录样本设计、杂志设计、新闻报刊设计、包装设计、海报/招贴设计„„可以这样说有多少种需要就有多少种设计。另外，商业设计与艺术设计很显然是存在的。设计是有目的的策划，平面设计是这些策划将要采取的形式之一，在平面设计中你需要用视觉元素来传播你的设想和计划，用文字和图形把信息传达给观众，让人们通过这些视觉元素了解你的设想和计划，这才是我们设计的定义。
平面设计工作是一个主观认定强的创意工作，大部分的平面设计
师是透过不断的自我教育来做进修、提升设计能力。譬如，平时就要多注意各式各样的海报、文宣品、杂志、书籍等的设计手法并加以搜集，或是上网浏览其它设计师的作品，以激发自己的设计灵感。平面设计师要有敏锐的美感，但对文字也要有一定的素养。因此，平时可以广泛的阅读，增加本身的知识领域及文字敏感度。
第四篇：平面设计专业书法教学理念探究
平面设计专业书法教学理念探究
【摘 要】书法作为多数院校平面设计专业选修课程之一，其教育意义并不仅限于对经典作品的临摹，书法本身广博的内涵与其所承载的丰富的思想文化将为平面设计教学带来多方面的启发。以书法为载体提升学生的文化内涵、借鉴书法艺术创作与审美的思想理念、挖掘书法艺术丰厚的素材资源以及注重书写技能的训练与提高，都应当成为平面设计专业书法教学所秉持的理念，从而为学生的创作设计服务。
【关键词】平面设计；书法；教学理念；文化；审美；素材
中图分类号：J292.1 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）04-0212-02
平面设计以“视觉”作为沟通和表现的方式，通过多种方式创造和结合符号、图片和文字，借此创作出用来传达想法或讯息的视觉表现。文字是传达信息的媒介之一，书法作为文字的表现形式，其教育内容在平面设计专业领域中占据着举足轻重的地位。平面设计专业书法课堂的教育理念对学生有关字体设计理念的形成与设计成果的创作将产生最直接的影响，本文结合个人的教学体验试对平面设计专业书法教学之理念作一探究。
一、以书法为载体提升学生的文化内涵
书法，不仅是一门艺术，更是一种文化。熊秉明先生曾谓：“书法是中国文化核心的核心。”作为汉字书写艺术，书法在千百年的历史长河中更多地与文人墨客结合在一起，他们以超凡的才华赋予书法高尚的灵魂。作为文字记录形式，书法传递的是祭辞、诏书、典籍、碑志、史实、佛经、书信、诗词、歌赋、楹联、斋号……无形中为学生带来历史的文化信息，字里行间又流露出书写者的悲喜离愁，这些都为学生提供了一种人文的情怀，滋养着他们的心田。因此在教学过程中，教师不仅仅要讲授书法知识，还应具备相关领域的造诣，由书法拓展到文学、史学乃至工艺学等学科知识的普及，将书法教学还原于特定的时空，让书法知识可触可感，生动而具体。
其次，书法碑帖的文字内容以古人语境下的繁体字、异体字为主，这些字在特定的词汇和上下文中又具有特定的含义而不能更改，这对于处在当代简化字语境下的青少年来说是一片陌生的领域，而在学习研究、设计创作过程中难免会接触传统文献、古典文学等方面的题材，对应知识的脱节将给学生带来瓶颈约束，对作品的产出造成障碍。在教学过程中，笔者曾遇到以下的情形：有学生用工具栏中“简转繁”的功能将“孔子云”转化成“孔子?”、将“千里共婵娟”转化成“千?Y共?染辍保?这显然是不了解繁简字之间不能通用所致，因此，为学生补充文字学的知识势在必行。
二、借鉴书法艺术创作与审美的思想理念
传统书法以汉字的书写为主要表现手段。汉字在三千多年的发展历程中随着字体的演变，比如：甲骨文、大篆、小篆、隶书、草书、楷书等总体上从具象（象形）走向抽象，汉字脱离了“画成其物，随体诘诎”的阶段，字体的演变与书写节奏的调整致使书法风格演绎出多种面貌。“中国文字的发展，由模写形象里的‘文’，到孳乳浸多的‘字’，象形字在量的方面减少了，代替它的是抽象的点线笔画所构成的字体。”书法以抽象的线条创造美的空间、气象和风采。平面设计中的书法制作亦复如是，如何才能驾驭这种线条创作出好的书法作品，这种线条的组合需要符合什么样的规律才能传递符合审美的视觉效果，其中的思维模式和审美规律值得在平面设计中借鉴和阐发。
蔡邕《九势》谓：“夫书肇于自然，自然既立，阴阳生矣，阴阳既生，形势出矣。”在这里，蔡邕指出了书法创作观的两个命题，中国书法即无形中以此为中心朝着不同的方面发展，而此二命题又与平面设计缔结了不解之缘。
其一，书法源于自然，即效法自然。许慎在《说文解字?序》中写道：“古者包羲氏之王天下也，仰则观象于天，俯则观法于地，视鸟兽之文与地之宜，近取诸身，远取诸物，于是始作《易》八卦，以垂宪象。及神农氏结绳为治而统其事，庶业其繁，饰伪萌生。黄帝之史仓颉，见鸟兽蹄?之迹，知分理之可相别异也，初造书契。”如果许慎所说的是近乎自然之“象”，那么刘熙载的评述则道出了自然之“意”，他在《艺概?书概》中曾谓：“与天为徒，与古为徒，皆学书者所有事也。天，当观于其章；古，当观于其变。”在这里，“天”即自然；“章”即形而上的规律，更近乎老子所谓的“道法自然”。效法自然的理念为书法艺术所秉承，平面设计的源头活水也逃离不了自然，因此，效法自然的理念也应该引领到平面设计的教学应用中来。
其二，阴阳形势。《易传》指出：“一阴一阳之谓道”，简言之就是矛盾的对立统一。阴阳是大范畴的一对矛盾，细细说来，大抵如下：如笔法方面的中锋与侧锋、方笔与圆笔、藏与露、提与按、轻与重、迟与速、疾与涩、逆与顺、往与复、纵与收、垂与缩、连与断；结体方面的疏与密、松与紧、避与就、覆与载、向与背、欹与正；章法方面的纵排与横列、连贯与错落、虚与实、黑与白；墨法方面的浓与淡、苍与润、燥与湿。而书法创作就是从这一对潜在的大范畴对立概念中寻找符合设计理念的“黄金分割点”。正因为如此，不少书法家认为：“书法美的本质在于对立统一规律之表现。”
再者，书法的创作也符合平面设计中点、线、面的构成规律，应表现创作者的精神状态。通常来说，点、线为汉字的组合，而“点”“线”之外的空白处正是与之对应的“面”。在书法的学习创作过程中，不仅要看到“黑”，更要看到“白”，所谓“知白守黑”，“计白当黑”，也就是“计无当有”，“匡廊之白，手布均齐；散乱之白，眼布均称”（《书筏》）。“疏处可以走马，密处不使透风，常计白当黑，奇趣乃出”（《艺舟双楫》）。这是一种逆向思维模式，在平面设计中理所应当予以重视，平面设计中所遵循的原理与书法创作是点、线、面融合谐调的观念如出一辙。康定斯基也说过：“形式是由精神创造出来的”，“形式的和谐必须完全依赖于人的心灵感觉，即内在需要的原则。”
三、挖掘书法艺术丰厚的素材资源
数千年来，汉字凭借其特有的可塑造性以不同的形式呈现不同的面貌，又因文化背景和工艺制造的变更而流派纷呈。从甲骨文、钟鼎文、帛书、镜铭文、砖铭、瓦当、简书、碑碣、印玺到手札尺牍，篆、隶、草、行、楷，中国书法的艺术表现可谓淋漓尽致，不胜枚举的名品佳作哪怕是并不显赫的只言片字都闪烁着艺术的光芒，可谓取之不尽，用之不竭，平面设计中书法的创造与应用不可脱离这些书法资源而单独存在，古人虽未明确论述其设计思想和理念，但他们的佳作无不折射出设计的灵感和审美，流传下来的中国书法将以丰富的形式与多元的审美为平面设计中的书法增添活力。
图1 图2
图3 图4
如图1是商周时期青铜器铭文“亚鸟鱼”，“亚”字形的几何外框颇具形式感，类似于现在的徽标。“鸟”、“鱼”均为象形文字，以粗犷的线条勾勒出物体的侧面的形象，“鸟”则二足而羽，引颈向天，“鱼”则四鳍而鳞，圆目燕尾。二字首尾呼应，嵌置于“亚”字内部纵向的空间，巧妙地组合成一个整体。图2是汉代瓦当，“永受嘉福”四个篆字以瑞草装饰盘曲在一个圆形空间内，被中间的十字界线切割成直角扇形，此四字可谓繁缛得当，蜿蜒流畅的线条如细细的嫩芽，祥云瑞草的装饰与此四字的寓意相得益彰。图3是《大代宕昌公晖福寺碑》碑额之“大”字，“大”在六书里属会意字，为一人张开双臂与双腿，而此“大”字亦作人形，如歌舞状，姿态舒展，极具美感。图4是汉代玉印之一，“武意”二字以鸟虫造型构成，在符合字法的前提下，偏旁部首被形态各异的花鸟虫鱼代替，抽象的点画被另一种具象的语言更换，汉字在形式上呈现出另一种华丽而典雅的美。诸如此类或除此之外，中国书法资源宝库中的案例灿若群星，平面设计若汲取其中养分，必定大放异彩。
四、注重书写技能的训练与提高
通过书写技能的提高以促进平面设计中字体的构成是十分有效的途径，虽然电脑字库中亦有相当多种类的字体，然而并不能完全解决特殊情况下的设计与应用的需求。书写技能的提高以学习、临摹古代优秀碑帖为不二法门，在学习过程中“察之者尚精，拟之者贵似”，从“察”到“拟”正是从眼到心，从心到手的传递，而“精”和“似”又是对此过程的进一步深化与提高，这将有益于促进平面设计者的观察、模仿与创造能力。
在中国毛笔书法语境淡化的今天，书法语言似乎不为多数人所了解，因此，在处理一些书法设计与应用情形的时候就难免会犯一些笔画错置、笔势不连的谬误，虽然字形尚在，然而汉字本身所具有的韵味与神采荡然无存，影响了平面设计的视觉美感，这是由于不了解书法的笔触与笔势所致，较高的书写技能将为设计产品的开发带来优化和提升。
综上所述，书法艺术所蕴含的深厚文化将潜在地提升平面设计的品位，书法的创作与审美思想将进一步强化平面设计的思维理念，并有所侧重地强调“自然”与“虚白”，书法艺术丰富的资源将为平面设计提供取之不尽的素材，书写技能的提高又能改善平面设计在技术方面存在的问题。在平面设计专业书法课堂教育环节中，应当结合专业特点多方面地普及书法艺术所蕴含的文化理念，使得书法教育在平面设计中发挥不可或缺的作用，有力地提升平面设计专业学生的综合素质。
参考文献：
[1]熊秉明.从书法看中国文化精神[N].中国文化报，2008.[2]宗白华.美学散步[M].上海：上海人民出版社，1986.[3]尉天池.书法创作散论[J].书法艺术，1994（12）.[4]欧阳中石，徐无闻.书法教程[M].北京：高等教育出版社，2001.[5]刘熙载.艺概[M].上海：上海古籍出版社，1978.[6]上海书画出版社.历代书法论文选[M].上海：上海书画出版社，2014.[7]康定斯基，李正子译.康定斯基艺术全集[M].北京：金城出版社，2012.作者简介：
景滋本，南京信息工程大学传媒与艺术学院研究实习员。
第五篇：茶叶包装设计的平面设计理念论文
摘要：我国是茶叶的原产地，我国茶叶文化历史悠久。早在我国古代，茶叶就已经随着我国货船的远渡重洋而销往海外，目前世界各地的茶叶乃至饮茶习惯都受到我国的深刻影响。茶叶与我国瓷器一道，成为我国独有的传统文化。进入现代以后，随着我国改革开放的不断深入，茶叶成为我国对外贸易出口中重要的商品之一，全球一体化经济下，不仅仅要有好的茶叶质量，要想在日益激烈的市场竞争当中占有一席之地，商品的包装也非常重要。因此，在我国茶叶销售中，茶叶商品包装的平面设计异常重要。本文就我国茶叶包装的平面设计创意的价值与作用进行了深入的分析与探讨。
关键词：茶叶包装；平面设计；创意；价值；作用体现
近年来，我国茶叶的全球化市场销售趋势越来越好，随着商品社会的不断发展和商品经营理念的不断更新，商品已经不仅视质量为天，而是一个综合概念，作为商品既要有过硬的质量，又要有精美的外包装设计，只有这样才能称之为商品。茶叶包装的设计灵感来源不断更新和拓宽，对于我国传统优秀文化的应用也不断得以深入，茶叶包装的平面设计能够为茶叶的销售带来好处，茶叶包装的平面设计创意在茶叶包装的平面设计中具有重要的应用价值，茶叶包装的平面设计作为一种视觉冲击艺术，对于提高茶叶的销量具有重要作用。
1茶叶包装平面设计创意的价值
1.1个性化设计
我国茶叶品种多种多样，从发酵程度能够分为熟茶和生茶，我国茶叶种类繁多，有乌龙茶、绿茶还有风靡英国的红茶等等。热爱茶叶、热衷品茶的人群职业、年龄、地位等都不尽相同[1]。因此，我国茶叶的需求呈现多样化态势，我国茶叶包装的平面设计也应该根据不同客户的需求而有所不同，茶叶包装的平面设计应该呈现出个性化设计倾向。随着我国物质生活的不断发展，民众物质生活的不断提高，对于个性化的迫切需求也呈现增长态势，现代民众对于千篇一律的茶叶包装平面设计往往嗤之以鼻，认为没有个性，也无法从众多的茶叶包装品牌中脱颖而出。根据不同茶客的多样化需求，茶叶包装的平面设计可以采用网络服务。实现茶叶包装平面设计的数字化，网络可以为茶客提供网络设计器，客户可以依据自己的实际需求，客户能够利用提供的互联网技术平台，根据需要自行设计茶叶的外包装样式，这样可以充分利用互联网资源，茶叶客户还可以设计出符合自身茶叶品牌内涵的茶叶外包装[2]。包装设计完成以后，茶叶客户可以通过将设计好的电子版茶叶包装的平面设计图样，利用互联网发送给茶叶外包装制作生产厂商，茶叶外包装制作生产厂商再依据茶叶外包装设计图样进行茶叶包装的生产，非常方便和快捷，这样的在线设计模式和个性化设计，具有针对性、独特性、及时性等优势。这样的在线数字化茶叶包装平面设计平台，能够满足不同茶叶客户对于茶叶包装的不同需求，颠覆了传统的茶叶包装平面设计流程和方式，解决了传统茶叶包装平面设计中存在的诸多问题，比如：传统茶叶包装平面设计过程中，一般由独立的设计公司的设计师，根据茶叶客户对于茶叶外包装的描述、茶叶品牌的经营理念、想要达到的视觉效果等方面，来进行茶叶的外包装设计，这样的形式存在理解误差，茶叶客户和专业平面设计师对于同一事物和理念的描述，可能理解和角度都不尽相同[3]。
1.2预售一致性
目前，我国的商业模式基本呈现数字化的一致性，这种形式是将具有同样要求的茶叶客户联系到一起，形成一个群体，规避原有传统茶叶客户一人对厂商的不利形势，在茶叶的购买流程中，利用数量上的优势与茶叶外包装设计厂商进行商务恰谈，利用自身进行价格上的博弈，最终利用茶叶客户人数的优势得到茶叶外包装设计厂商的最大优惠。这是一种新型的模式，有利于茶叶客户和茶叶外包装设计厂商双方的利益[4]。利用这样现代化模式，茶叶客户能够利用互联网先进技术联络与自己有同样茶叶外包装平面设计需求的、不同地区的茶叶客户，能够联络到最广大的茶叶客户客源，这种模式能够将具有相同茶叶外包装平面设计的需求转变为茶叶外包装实物的订单。茶叶包装平面设计商收到订单以后，能够通过调整供应链，将供应链做出优化行为，从而跟更加精确地锁定茶叶客户，这样茶叶包装平面设计商，就可以提前做出茶叶包装生产备料及生产工作，并且能够有效消除由于传统供应链问题产生的货物积压问题。应用这种模式，茶叶包装平面设计商可以依据茶叶客户的订单情况，对整个茶叶包装的设计流程链做出更加科学合理的管理行为，能够最大程度的减少生产、销售、库存等环节的人力、物力和财力的成本，还能够最大限度的保证茶叶包装客户的要求，可以实现茶叶包装平面设计商的利益最大化。茶叶包装平面设计商当然期望能够将自己厂家设计的茶叶包装产品，快速的在市场上销售，但是这样做的条件是市场上具有超强购买力，否则无法达到。这种模式，能够让茶叶包装平面设计商的流动资金快速回笼，也能够为自己树立良好的口碑。
2茶叶包装平面设计创意的作用
2.1数字化印刷
随着我国印刷技术的不断发展，现代化的印刷技术已经颠覆了传统的印刷技术，现代化印刷设备的不断更新，占据了传统印刷设备的市场，它不断更新了人们的观念，不断更新了人们使用的印刷技术。动力的控制和驱动，是综合印刷设备的技术核心，是具备技术新、结构新的印刷技术。目前，比较先进又符合设计商实际应用的印刷设备主要为LNC和电动设备，这两种较为先进的印刷设备，能够为我国社会和经济带来巨大的收益[5]。LNC是一种相对成熟的印刷技术，是大众比较认可的一种清洁能源，它运用于印刷设备当中，能够做到减少环境污染，在节能减排方面做出巨大贡献，在保护环境方面具有明显的效果。目前，我国在这方面的应用不在少数，还有继续扩大的趋势，因为使用LNC印刷技术能够有效减少茶叶包装平面设计商的运用成本，实现利益最大化。电动设备目前在我国的使用，局限于大中城市之间，中心城市的茶叶包装平面设计商使用居多，出现这样的情况，原因在于大中城市的茶叶包装平面设计商的印刷设备通常业务量较为稳定，技术设备的使用频率较高，并且这样做的好处是非常环保，能够有效保护自然环境，减少污染[6]。但是电动设备也有一些缺点，比如：能够应用的版面小、设备的功能不够健全、更换设备零件的成本高昂、人工成本较高等等。虽然电动设备有诸多劣势，但是很多茶叶包装平面设计商不断更新理念，克服了以上所提到的诸多问题。
2.2调整发展方式
当前，在我国茶叶包装平面设计商当中，比较受欢迎的业务是运送和仓储，这在我国茶叶包装平面设计商中占有较大比例，但是这样大规模的行为，造成了我国茶叶包装平面设计行业涉及业务过于单一，运用模式较单调。这样的现状对我国茶叶包装平面设计商来说，具有巨大的依赖性[7]。其实，随着我国茶叶包装平面设计行业的不断发展，茶叶包装平面设计行业已经不仅是单一业务，已经发展出很多相关的业务。目前，我国现有的一些茶叶包装平面设计厂商，虽然在经营上具有一定的规模，但是在业务范畴上并没有实质的进步，业务范围过于狭小。茶叶包装平面设计行业的经营者如果能够开阔业务发展视野，具有业务转型的魄力，结合自身的实际情况，从茶叶客户的角度去考虑问题，从茶叶客户的角度去寻找需求，就可以在现行业务瓶颈的现状下，找到新的业务突破口，发展新的业务就不是难题，就能够不断的获得商业利益和经济效益。
2.3提高信息化水平
我国信息化技术不断发展，我国茶叶包装平面设计行业也随之变成了技术密集型的行业，但是，目前我国的出版行业的信息化水平不高。互联网技术不断更新，出版业应该利用强大的互联网提高自身出版水平，提高自身的信息化发展水平，做到科学、合理的进行茶叶包装平面设计。随着我国手机客户端的不断普及，我国有不少茶叶包装平面设计商利用手机应用来进行平台对接，以这样的模式对茶叶包装进行平面设计[8]。目前，在行业内还有很多质疑，但这是一个信息化的信号和标志。在我国大数据的背景下，信息化水平的提高，能够有助于我国出版业整体经济收益的提高，对我国茶叶包装平面设计的竞争力具有重要作用。
3结语
目前，我国茶叶的对外贸易出口形势良好，我国茶叶的出口量不断增长，世界对于我国茶叶的需求量，呈现井喷式增长，这为我国茶叶的销售和茶文化的传播提供了可贵的发展机遇。我国应该利用当前茶叶巨大的需求缺口，做好茶叶的品牌发展，将我国茶叶品牌输出海外，利用茶叶品牌的国际效应，促进我国茶叶的发展。茶叶包装平面设计对于茶叶的销售具有非常重要的推动作用，茶业包装的平面设计创意对于茶叶的销售具有重要的应用价值。数字化的茶叶包装平面设计模式，将茶叶客户的个性化、独立设计、针对性生产形成完整的产业链，将茶叶客户和生产商的利益进行了平衡，是一种良好的运行机制。这样的模式不仅能够创造出优秀的茶叶包装平面设计商，还能够创造出优秀的营运模式，对我国茶叶包装平面设计发展具有诸多好处。
参考文献
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