第一篇:服装设计的基础
服装设计的基础
服装设计师的工作虽然与时装模特儿的工作有很大区别,但他们之间的沟通、交流与合作却都为对方的成功提供必要的条件。
时装模特儿最需要扩展的广州模特公司www.feisuxs专业就是服装设计了。首先,时装设计师为展示时装而工作,时装与模特儿的人体一起升华为一种特定的艺术形式,模特儿只有对设计师的服装作品有透彻的理解,才能更好地展示它。其次,时装模特儿大多需要与设计师配合工作,了解服装设计师的构思过程和工作特点,是模特儿所必须具有的基础知识。在模特职业生涯中,如能有好的设计师作搭档,则更容易获得成功,所以了解时装的本质也就了解模特儿工作的本质。第三,模特儿是一个时效性很强的职业,正像常人所说的那样,这是吃青春饭的一个职业。从一些超模的事业生涯来看,她们在退役后,大都会利用自己在时装界的知名度和朋友圈,开办自己的时装公司。因此,在做模特儿工作的同时,开始接触和了解服装设计的基本知识,可谓是一举三得。
下面了解下集中常见服装种类:
(1)西装:又称西服,即西式上衣的一种形式。按钉纽扣的左右排数不同可分为单排扣西服和双排扣西服。按照纽扣上下粒数的不同分为一粒扣西服、两粒扣西服、三粒扣西服等。粒数与排数可以有不同的组合,如单排两粒扣西服,双排三粒扣西服等。按照驳头造型的不同,可分为平驳头西服、戗驳头西服、青果领西服等。西服已成为国际通行的男士礼服。
(2)牛仔服:原为美国人在开发西部的黄金热时期所穿着的一种用帆布制作的上衣。后通过影视宣传及名人效应,发展成日常生活穿用的服装。70年代曾风靡全世界,现已成为全球性的定型服装。其面料多用坚固呢制作,款式已发展到牛仔茄克衫、牛仔裤、牛仔衬衫、牛仔背心、牛仔马夹裙、牛仔童装等各种款式。牛仔服以其坚固耐用、休闲粗犷等特点深受各国人民喜爱,虽然它的整体风格相对模式化,但其细部造型及装饰则伴随着流行时装的周期与节奏,在不断演绎和变化。
(3)大衣:为了防风御寒,上下连为一体,穿在一般衣服外面的长外衣。根据长短可以分为短大衣、中长大衣和长大衣。根据服装面料的不同,其主要品种有毛呢大衣、棉大衣、羽绒大衣、裘皮大衣、皮革大衣、人造毛皮大衣等。
第二篇:服装设计基础
一、我国女装规格及参考尺寸
我国最新女装号型标准基本上可以和国际标准接轨。
规格不对某个具体产品作出限定,而是任何服装在设计、生产和选购时的依据,并以国际通用的内限尺寸(净尺寸)表示。
号指人体的身高,表示服装长度的参数;型指人体的胸围或腰围,表示服装围度的参数。
号型系列各数值均以中间体型为中心向两边依次递增或递减。
身高系列以5cm分档,共分七档:145、150、155、160、165、170、175。 胸围和腰围分别以4M、3cm、2cm分档,组成型系列。
身高与胸围、腰围搭配分别组成5·
4、5·3和5·2基本号型系列。
综合号、型和体型分类数据就会得到不同规格的全部信息。如160/84A的规格,160号表示适用于身高158—162cm的人;84适用于胸围在82—85cm之间的人; A表示适用于胸腰差在18一14cm之间的人。上装和下装规格以胸围和腰围的数值加以区别,如上装84A型表明该上装胸围和胸腰差的数值;下装68A型,说明腰围和胸腰差的数值。
我国男女中间体的标准及分类依据:男
身长胸围腰围胸腰差
Y 17088 70 22-17
A 17088 74 16-12
B 17092 84 11-7
C 17096 92 6-2
身高以5厘米围间隔,胸围以3厘米、4厘米为间隔,腰围以2、3、4厘米为间隔组成5.4、5.3、5.2系列。
我国男女中间体的标准及分类依据:男
身长胸围腰围胸腰差
Y 17088 70 22-17
A 17088 74 16-12
B 17092 84 11-7
C 17096 92 6-2
身高以5厘米围间隔,胸围以3厘米、4厘米为间隔,腰围以2、3、4厘米为间隔组成5.4、5.3、5.2系列。
(1)净尺寸:净尺寸是确定人体基本模型的参数。为了使净尺寸测量准确, 被测者要穿紧身衣。净尺寸的另一种解释叫内限尺寸,就是各尺寸的最小极限或基本尺寸,例如胸围、腰围、臀围等围度测量都不加松量;袖长、裤长等长度原则上并非指实际成衣的长度,而是这些长度的基本尺寸,设计者可以依据内限尺寸进行设计(或加或减)。
第三篇:《服装设计基础》--色彩基础
第4章第1节《色彩基础》
开场: 各位评委、各位老师:
大家好!我是00号考生。我说课的题目是:《色彩基础》。下面我将从教材分析,教法学法指导、教学过程、板书设计、教学反思 5个方面来对本课进行说明。
一、第一方面的教材分析(我把它分为5个方块)
1、说教材:(第1个方块是)
《服装设计基础》课程是服装设计专业的一门专业基础课程。主要是讲授设计的基础理论知识、服装配色的原理和方法,训练学生服装绘画基础和服装画的表现技能,通过造型训练,培养学生设计意识,为他们深入学习专业知识和未来职业转换奠定基础。本节选自中职教育规划教材,由高等教育出版社出版,杨树彬、于国瑞主编的《服装设计基础》,第四章第一节:《色彩基础》。
服装色彩的基础是以色彩的基础理论为依据并指导实践设计的。学好色彩基础,是为以后的服装设计提供依据,也为以后服装设计的色彩搭配打下坚实的理论基础。
2、教学目标:(第2个方块是)(有3个目标)
知识目标:
1、了解色彩的三要素。
2、掌握色的对比调和
能力目标:主要培养学生积极、自信、自主的学习作风和学生大胆创新的设计意识。德育目标:培养学生的钻研精神、务实精神和创新精神,为将来职业转换奠定基础。
3、课时安排:(第3个方块是)
我把第4章内容划分为6课时,因为色彩基础知识是整个单元的基础,所以第一节我安排用2个课时来教学。今天我说课的课时为1课时。
4、学情分析:(第4个方块是)
学生已经用色彩进行过绘画创作,对色彩有一定的认识,所以我将采用多样的教学方式,激发学生的学习兴趣,调动他们积极性主动的接受新知识。掌握和了解色彩构成的基础知识,可以更好地发挥色彩在服装设计领域上的作用,可以说了解色彩基础知识,是我们打开设计大门的一把钥匙。可以为服装设计添姿增彩。
5、教学重难点:(第5个方块是)
重点(是):。了解色彩的三要素
难点:色彩的对比
二、第2个方面是教法学法指导
教法:为了让教法更贴进学生,让学生更贴进实践,充分体现“以学生为本”的基本原则,开拓学生新的思维。我准备使用的教学方法是
1、图片展示法。
2、比较法。
4、多媒体展示法,利用这些方法来提高教学的效率和效果。这样才能系统地传授知识,充分发挥教师的主导作用。
学法:我把学习的主动权还给学生,采用归纳法、互动学习法、对比分析法,使学生对本课程本专业产生兴趣,充分掌握所学知识。又可以调动学生的积极性,发挥其主体作用。
三、第3个方面是教学过程(我把它分为5个步骤)第1步 引入新课:【5分钟】
我将播放一些关于一些T台走秀视频用来引出话题。概述服装造型与色彩的关系,从而引出色彩的概念。并讲述色彩的表现效果,再而引出自然界的颜色分类。
设计意图:通过播放时尚的T台走秀短片能迅速吸引学生注意力,引导学生对本课的关注,营造教学氛围。
第2步 呈现重点:【10分钟】
1、我将展示出示一些风景图片,讲解的有彩系颜色的性质。从而引出颜色的三属性即色彩的三要素。拿出课前准备好的颜色卡片,让同学一起回答我提出的简单的问题。
2、再通过颜色的对比,和学生一起分析色彩三要素之间的关系。
设计意图:通过图片展示法和比较法这样的教学方式,使学生感受到色彩的多样性和趣味性,激发学生学习的兴趣。最后通过对色彩的三要素的理解,为突破难点做准备。
第3步 突出重点—突破难点:【25分钟】
1、我会展示出一张色相环的幻灯片,然后和学生一起从色相、明度、纯度3个方面来讨论它们各自的次序关系。
2、然后通过PPT给学生展示明度、色相、补色、纯度、冷暖色对比的图片,让学生直观的感受色彩的表现力,并着重讲解明度对比,色相对比,纯度对比所产生的效果,并阐述对比在色彩中的作用。
3、在课堂上找几位着装色彩不同的学生上台,让下面的同学进行对比,让他们感受服装与色彩的关系,我再进行补充说明。
设计意图:通过PPT能直观大方的给学生留下深刻的印象,既能巩固所学知识又能让学生抓住关键。通过互动学习法,活跃了课堂气氛,也培养了同学之间的合作精神。实现自主、合作的学习方式。
第4步 课堂小结:【4分钟】
通过PPT把教学过程中的教知识点进行方块式的呈现。我在每一块进行小结。让学生对本课所学有个直观有条理的理解吸收。
设计意图:通过老师的小结,锻炼学生自我学习能力培养,学生在老师的不断重复讲解中回忆各个知识点。这样符合记忆规律。
第5步 布置作业:【1分钟】
1、画一张色相环。
设计意图:布置作业是为了巩固知识、培养技能。
四、第4的方面是板书设计
1、光与色
2、色彩的三要素
3、色彩的对比与调和
4、小结
5、作业
五、教学反思
我的每一个教学环节都运用了不同的教学方式,保证自己课堂的新鲜度,这也使我更加领悟到教学方式的重要性。只有运用多变的教学方式,学生才喜欢在自己的教学环节中展现自己,才能达到教学目标。只有学生成为主体,教学才是有效的。
第四篇:《服装设计基础》试题[定稿]
《服装设计基础》学科试题(二)
A、款式B、造型C、设计构思D、服装结构
3.实用型服装的设计所表现的对象是穿着者,其设计要迎合穿着者的喜好,符合其(B),在满足穿着者需求的前提下,进行创意。A、性格B、个性特点C、修养D、意志
4.创意型服装有着极高的艺术价值及文化内涵,它不是用来销售的,因而服装的(D)功能被淡化。
A、美化B、销售C、创意D、实用
5.样衣规格应按照号型标准,以(B)为主设计服装各部位尺寸。A、小号B、中号C、大号D、特体号
6.坯样检验是用(D)按纸样裁剪并制作。是把平面的纸样转化成立体形象的过
程。目的在于检验纸样是否合理、准确。A、面料B、样板纸C、纸板D、坯布
一、填空(每空1分,共20分)
1.时装是指时兴的、时髦的、富有时代感的服装。也包括一些富于创意、用
于学术探讨、流行预测和娱乐观赏的服装。前者称为流行时装 ;后者称为创意时装。
2.衣裳指上体和下体衣装的总和。
3.服装设计的表现阶段是描绘所构思的服装形象阶段,即把头脑中虚构的服装,外化为直观、具体的形象。表现的方式有三种:画款式图、画效果图、绘制服装画。
4.作为一名合格的设计师,除了要具备一定的专业知识和技能外,还要了解与服装设计相关的一些学科,并且要有广泛的兴趣和爱好。
5.造型一词常常有动词和名词双重含义。作为动词是指创造的过程 ;作为名词是指创造的结果。
四、多选题(每题6分,共30分)
1.款式是指格式、式样。服装款式是指构成一件衣服形象特征的具体组合形式。这种组合形式既包括了(A、B、D、E)等形状,也包括了它们之间的相互关系。A、领子B、口袋C、面料D、袖子E、衣身F、色彩
2.服装款式图就是用线条勾画服装,无须勾画(A、B)。十分简便和迅速,是
服装设计和生产的快捷方式,只要勾画出款式图即可用于服装制作。A、人体B、着色C、款式D、轮廓
3.为服装批量生产而研制的纸样叫工业样板,其规格一般分(A、B、C),但有
时还要制作特大号或特体号型的样板,以满足不同消费者的需求。A、小号B、中号C、大号D、特小号 4.设计部的职责是(A、B、C、D、)等。
A、市场调研B、市场策划C、新产品设计开发D、设计样衣制作
二、名词解释(每题5分,共20分)
1.服装:有狭义与广义之分。狭义的服装就是指衣服 ;广义的服装是指人着装
后的一种状态,即穿着者与衣服之间、与周围环境之间精神上的交流与统一。是一种对人从头到脚的包装,还包括配饰、化妆及环境等。2.结构造型:通过裁剪及缝制手段,塑造立体形象的过程和结果。
3.服装效果图:是对服装穿着总体效果的描绘,既要画服装人体又要着色,同
时还要画出简明的背面款式图。
4.变化设计:是以一种服装款式为基础,进行形态、比例、表现形式等诸多因
素的变化,从而构成全新的设计形式。
三、单选题(每题5分,共30分)
1.衣服一般与(D)意思相同,但在古代还包括头上戴的帽子类。
A、时装B、服装C、服饰D、衣裳
2.服装设计的制作阶段是按(C),制作成服装样衣阶段。先打出1:1的纸样,经过比试和测量,再用坯布假缝或在面料上正式裁剪。
E、指导生产
5.技术部主要由(A、C、D)组成。
A、打板师B、设计师C、工艺师D、样衣缝制人员
第五篇:《服装设计基础》试题
《服装设计基础》学科试题
(一)3.裁断车间的职责是(A、B、C、D)等工作。A、排料B、裁剪C、打号D、粘贴粘合衬
4.技术部的职责是向生产管理部门提供(B、C、D)以及生产流程标准和产品质
3.服装设计的程序主要分为准备、构思、表现、制作、整理五个阶段。4.构思与表现是服装设计的前期工作,需要设计师独立完成,并以绘制出款式
图或效果图为完成标志。
5.服装商品策划是以企业和产品的形象为前提,对各方面的信息进行分析并
提出设计理念,根据这个理念进行服装的设计、生产和营销活动。6.样衣分为和。
量检验等技术文件。
A、市场策划B、工业样衣C、工业样板D、生产指导
5.服装设计的整理阶段是服装的(A、C、D)的过程,包括服装各部位的长短松紧、穿脱行动是否方便以及服饰配件的搭配,都在这一阶段完成。A、穿着B、制作C、检验D、调整
一、填空(每空1分,共20分)
1.衣裳指上体和下体衣装的总和。
2.服饰有两个方面的含义。一是指衣服上的装饰,如服饰品、服饰图案等;二是指衣服及其装饰。
四、操作题(共30分)
制作设计理念图。包括四个部分:主题、色彩、面料、造型。要求有创意,符合流行趋势及企业特点。
二、名词解释(每题5分,共20分)
1.衣服:一般与衣裳意思相同,但在古代还包括头上戴的帽子类。2.形态造型:通过构思和想象,构想立体的服装形象的过程和结果。3.创意服装:设计师以富于创造性的理念,借助于服装材料和构成形式来表达自
己的情感和思想。
4.工业样衣:技术部的技术人员根据设计部或客户提供的样衣、效果图、款式图
等,按照生产的技术指标和要求制作而成的。
三、多选题(每题6分,共30分)
1.服装设计就是构想一个制作服装的方案,并借助于(B、C、D)等,使构想实物化的过程。
A、裁片B、材料C、裁剪D、工艺手段
2.作为一名服装设计师,应具备(A、B、C、D、E、F)等能力。
A、款式造型B、色彩搭配C、裁剪制作D、捕捉流行E、熟悉面料F、了解人G、表演