关于古代文学的优秀论文

第一篇：关于古代文学的优秀论文

关于古代文学的优秀论文

古代文学作为传统文化的载体，与中国文化的命运息息相关，下面是小编搜集整理的一篇探究中国古代文学与当代文化重塑的论文范文，供大家阅读参考。

摘 要：文化概念的形成是一个历史过程，其核心应指原则性的思想和一种特殊的精神，即人类认识自己和世界的方式。中国古代文学是中国传统文化的成果和载体，中国文化的复兴是时代的需要。挖掘和传播中国文化的普适价值，是中国古代文学的使命。在“文化大发展”的新形势下，古代文学工作需要进行理念转换、回归元典、强化基础等，才能真正解决现代人教育经历的缺陷和传统文化与现代性价值的相悖，服务于当代文化的重塑。

关键词：中国文化 价值认同 古代文学

当下中国，文化是传播频率最高的热词之一。然而，在文化意识不断升温的同时，文化概念的内涵却显得模糊和泛化。文化的成果之一是文学，中国古代文学作品又蕴藏着丰富的文化资源，正期盼着现代人去重新认识。

一、文化的概念与中国古代文学

在中国古代典籍中，文化一词最早见于《周易贲卦》的《彖》辞：“刚柔交错，天文也。文明以止，人文也。观乎天文以察时变，观乎人文以化成天下。”天文是阴阳二气的交错氤氲，反映的是季候变化;人文与天文相对应，是天道运化在人身上的显现，也是人依照天道进行教化的社会规则，即礼乐制度。在《周易》中，文明与文化并无本质区别，指的是“文”所显现的内容或变化的结果，既包括精神层面，也包括制度层面和器物层面。

严格来说，文化与文明是有区别的。在西方语境中，文化一词最初由“培养，自然的成长”类推为人类训练的过程。这种含义与中国《周易》中的文化有些相似。工业革命兴起，文化的意蕴发生了变化。英国文化学者雷蒙德威廉斯在其著作《文化与社会》中将西方的“文化”概念界定在精神方面，特指语言、文学、艺术、宗教信仰、哲学思想等，而文明则往往指物质成就，诸如科学技术成果、社会政治经济制度以及各种物质建设。中国当代学者张汝伦先生将文化解释为“我们看待自己和世界的方式”，其核心是“原创性的思想和一些特殊的精神”。

中国古代文学作为中国传统精神的产品形式之一，是中华民族思想情感和道德标准的重要载体，学习、鉴赏古代文学作品，就是接近、探寻古代文化的过程。因而，古代文学教学不仅要重视文学特性的分析，更要透过文学本身，肩负起传承文化的重任。就像曾经有位学者说的：“一个民族如果没有了文学性，我们将不会找到民族诗性的生产轨迹，而一个民族失去了文化血缘，它就不会再有未来的出路。”然而，时代一去不复返，在当下“信息海洋”的潮水和“文化大发展”的浮光掠影中，中国古代文学在高校教学中也已显得尴尬和悖论。

二、中国文化的命运与古代文学教学的困境 古代文学作为传统文化的载体，与中国文化的命运息息相关。古代文学在当代文化重塑上的困境恰恰是文化危机的表征。现代教育理念强调以“学”为中心，注重激发受体的兴趣。然而，兴趣的培养不能只靠“戏说”形式的铺染，而是要建立在价值认同的基础上。现代中国的年轻人与传统文化之间，缺少的正是这种价值认同。中国文化经历了漫长历史长河的积淀，形成了自己根深蒂固的特性。外来文化常常被消化为中国文化的一部分，正如佛教被内化为禅宗。近代以来，西方文化对中国的影响无处不在，一部分人甚至认为中国最终的出路在于对西方文化的学习和复制。在这种意识形态下，西方近现代的的文化价值全面取代了中国原有文化的精神内涵。再加上改革开放后一次次商业文化的侵蚀和冲击，中国文化已如奄奄一息的老人。当代年轻人，基本是在现代性的文化条件下长大，天然地容易倾向现代性的逻辑，会觉得与传统中国文化精神格格不入，再加上深入中国人心的社会进化论的集体无意识，人们很容易用现代性的逻辑去改造和包装中国文化。于是“反英雄主义”的思潮兴起，颠覆权威、亵渎神圣的“轼父”情结猖獗。同时，大众文化又为这种潮流推波助澜，颠覆快感与世俗趣味、感官刺激、享乐主义相映成趣。经典被解构，圣贤被搞笑，真理不复存在，有的只是任意与狂放。古代文学作品的解读，似乎成了“对牛弹琴”，或者说是一种不求深刻、只讲形式的哗众取宠。在这样的背景下，对包括高校学生在内的大众分析能力、鉴赏能力培养及至人格境界的塑造，或只是一句空谈。

三、中国文化的重塑与古代文学 张汝伦先生在《当代中国的文化命运》一文中，称当下复兴中国文化是天命。人类需要中国文化，是因为中国文化具有普适价值，张汝伦先生说这种普适性在“德性”，在“克己复礼的人生态度、天人合一的宇宙观，天下为公的政治理想、和而不同的共同生活原则和思想原则、义利之辨的道德理念、己立立人与己达达人的淑世情怀、四海一家与天下太平的世界图景”。这种“德性”便是责任，要担当起这份责任，需要立足当代重新解读和建构传统文化的专家学者，也需要借助新型媒介再造传统文化的开发和传播人才，这是时代赋予中国古代文学工作者的使命。因此，古代文学服务于当代文化重塑，必须从学习到传播再到服务运用走出困境，进行标本兼治。

1.校正教育理念：由兴趣到意志 建构主义教学理论强调：学习者要积极建构他们自己的知识，而不是被动地接受教师和课本传递给他们的信息。因此，学习者的兴趣和意志力很重要。其中，兴趣关联娱乐，而意志指向勤奋。目前的教育理念强调兴趣，为引起观众、听众、读者、学生的兴趣，不惜花大力气追求漂亮的形式，在一定程度上忽视了其主旨内容。在实际上，包括在校的本科学生在内的成年人，意志力的培养仍至关重要。从价值角度告知他们所学习、传播内容的重要性，然后依靠自身的意志力去接受，去刻苦，应该是当下教育理念调整的方向。古代文学与传统文化共存共荣，价值比兴趣更重要。

2.精选学习内容：回归元典 传统文化中，对社会和人类具有普适意义的精华部分，需要继承，对由于时代变迁变得腐朽的部分，必须摒弃。只有这样，社会和人类才能不断完善。立足当代对精华和糟粕进行甄别，重塑中国文化的形象，是增强中国文化感召力的重要工作。当下信息泛滥，鱼目混珠，网络、影视，甚至主流媒体，歪曲元典思想的现象时有发生。

重塑传统，挖掘中国文化的普适价值，必须回归元典。正如袁行霈先生在《中国文学史》总绪论中强调的那样：“文学史著就应立足于文学本身……文学创作才是文学史的根本，文学理论、文学鉴赏，批评是文学史的辅助方面，文学传媒是文学史的另一辅助面。文学本位就是指强调文学创作的中心位置和紧抓另外辅助的两个方面。”以文学为本位，就要以经典作品为本位。借助网络资源提供的线索，顺藤摸瓜，查阅元典，是正确解读传统文化的良方。3.立足传播基础：注重语言分析 针对由于古文功底薄弱造成阅读、传播困难的情况，学习古代文学作品的时候，应该把汉语语言学与文学鉴赏相结合，增加语言分析的力度。一方面扫清阅读障碍，另一方面又使文学风格、情感意蕴找到依托。例如，骈文中起伏跌宕的情感如何通过句式和语音来表现;《左传》描写战争前的游说所体现的礼乐思想;用典对诗文典雅、简约之风的作用;诗歌意象间的意脉逻辑与哲理及诗风的关联，等等。相对枯燥的语言与相对空泛的文学、文化互相补充，相长相生。另外，“熟读唐诗三百首，不会做诗也会吟”、“读书破万卷，下笔如有神”的古训是万万不可废的，配合元典阅读，强化背诵名篇、名段，加强写作训练，也是提高民族的文化综合水平，促使当代中国文化重塑的良策。

4.重视服务实践：加速成果转化 在古代文学服务于当代文化重塑中，现代技术是一把双刃剑，只有合理地运用，才能充分发挥它的价值。首先，要坚持把影视、网络、多媒体作为传播的辅助设施的原则，切不可抛开主旨内容而片面强调形式，造成喧宾夺主。其次，针对不同的接受对象要区别对待。对社会大众，在娱乐过程中要正确解读历史文化，切不可一味“戏说”或讲“野史”。在高校中，对理工学科可充分借助多媒体文学进行素质教育;对中文、新闻等人文学科来说，应强化分析、读写等基本能力的训练，必要时辅以多媒体;对理论性较强的人文学科，鼓励将传统文化的研究成果进行整合，及时创作出各种形式的文化产品，适应社会需要，这也是人文学科服务社会的重要环节。

综上所述，我们要充分利用对中国古代文学的研究成果，促进其在大众文化传播的过程中的应用，促进中国当代文化的重塑。

参考文献：

[1] 张汝伦.中国文化的命运[N].上海：文汇报，202_-08-28.[2] 高方.双重文化视阈下的中国古代文学教学[J].黑龙江高教研究，202_，(11).[3] 帅泽兵.论“80后”文学的当代资源与精神传统[J].山西大学学报(社科版)，202_，(01).[4] 袁行霈主编.中国文学史[M].北京：高等教育出版社，202_,(09)：3-4.省略

第二篇：优秀论文

优秀论文

磨课，教师快速成长的平台

观看完今天的《多种方法识字》，我不禁陷入了深深地沉思。“磨课”，让我想到了“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”是啊，“不经一番彻骨寒，哪得梅花扑鼻香。”一个教师如果不经历这一次又一次的“磨课”，怎么能使自己的课堂教学水平快速提高？本领是在实践中磨练出来的，钝刀是在磨刀石上通过合适的方式反复磨，才会化钝为利的。古人都知道“只要功夫深，铁棒磨成针”的道理，更何况是我们呢？“磨课”过程，实际上就是一个“众人拾柴火焰高”的过程。在一次又一次的备课研讨中，不断成长的又岂是授课教师一个人呢？这个过程中的受益者是整个团队。在集思广益的过程中，在出谋划策帮助同伴的时候，团队中的每个人都会得到不同程度的提高。如果这种“磨课”活动能持之以恒地搞下去，我相信整个团队将成长为一个强大的集体，团队中的每一个人都将成为教学的精英。这不仅让我想到了我们的学校，自去年开始，我校就非常注重教师的“同课异构”教研活动，老师们也在多次备课评课活动快速成长。其道理是一样的。

其实大家都知道，要实现“轻负担高质量”的目标，最重要、最不能忽视的“工具”就是“课堂教学”。而“磨课”活动，其主要用意就是磨“课堂教学”之“刀”来砍更多的“柴”。在磨课活动中，教研团队中的每一个人都亲身经历与体验了，在探究中寻找思路，在不同观点中冲突、碰撞、磨合，在讨论中成长„„整个活动中，对于教师课堂教学能力的提升是不言而喻的。“磨课”，教师是第一受益人，因为可以在最短的时间内快速提高自己的课堂教学水平；学生是最大受益者，因为学生可以接受相对来说最为优质的教育。我们不敢说每一节课都能做到这样仔细打磨，可是如果一个学期有几次这样的磨课经历，我们是完全可以做到的。如果做到了，我相信我们的课堂教学水平一定会直线上升，“轻负高质”也就不再是“纸上谈兵。”

我对远程研修的痴迷

研修已近尾声，一种恋恋不舍的心情涌上心头。一个多月的研修学习，我感觉自己越来越进入状态，越来越痴迷，当我手头的作业实在改不完时，我就边改作业边听研修视频，中午放学后好不容易有一个静心思考的时间，干脆就不回家了。是什么吸引着我，让我这样痴迷呢？ 痴迷一——精彩课堂背后的故事 以前也经常观看国家、省级数学专家的优秀视频，主要学习他们优秀的教学设计和教师的教学机智，这次远程研修就不同了，不尽可以知其然（教学设计，教学方式），更能知其所以然（为什么这样设计，为什么采用这样的教学方式，依据的教学理念是什么等），让我有一种身临其境的感觉。

痴迷二——内容精美丰富的简报

每次打开省研修快报、指导教师简报和区数学简报，我都要重复浏览好多次，时而思考，时而动笔摘抄，时而会心一笑。有一位专家这样写到：远程研修就是一个平台，关键是看怎么为己所用，博取、广采，用自己的智慧撷取最美的花朵，用自己的智慧去拓展自己生命的长度。远程研修对于不感兴趣的老师来说就是过眼云烟，对于想用心学习的老师来说，那就是一场盛宴。

读“研修三问”这篇文章，第一问“为什么我们的校本教研收效甚微”就引发了我的思考，触动了我的心灵，我们教研组虽然每学期都有小专题研究，但是追踪研究和行动实践的跟进环节没有跟上，没有持续和周密的思考，这样的教研活动能算有效吗？第二问“为什么我们的专业不能快速成长”——研修行为和学习习惯是老师极其重要的习惯，我找到了答案。有位专家在看到有些老师的研修评论不真诚时，曾感叹：“有花堪折直须折，莫待无花空折枝”，专家用此诗奉告大家——“莫负研修好时光”。我们要借研修之东风，扬真诚之风范，方能远航。

痴迷三——公开、公平、公正的舞台

当你上传一篇作业后，绿点立马变红点；当你有什么疑惑时，专家会为你解疑问难；当你的作业被专家点评推荐后，立马就奖励3分，一分耕耘一分收获，好像遇到了一个懂你的知己，评价忠恳，及时有效，激发了老师们的研修热情。

远程研修，是我参加工作十几年，从未遇到过这么有价值的培训，从未见过这么有魅力的大舞台，就像一座大山，里面有着无穷无尽的宝藏等待你去发掘，时而回味，时而思考„„ 对新课程理念下语文阅读教学过程的认识与思考 句容市黄梅中心小学 笪红珍

阅读是语文教学的中心。在倡导学生主体，尊重学生感受，语文教学要关注生命，要回归生活等理念指引下，语文阅读教学也发生了根本性的变化：新的课堂上学生潜心读书，书声琅琅；新的课堂上，有丰富的情境，有体验、感悟和想像；新的课堂充满了智慧的讨论、情感的交融；课堂上洋溢着生命的活力和体验„„面对这些可喜的变化，笔者对阅读教学过程有了新的认识。

一、阅读教学过程应是学生潜心读书的过程。

语文是一门实践性很强的课程，语文实践有很多形式，其中读是最常用、很重要的实践形式。读应贯穿阅读教学的始终，读不仅是学生搜集和吸纳信息的过程，读还是阅读理解的过程，读也是信息处理后反馈表达的形式。阅读教学的过程，应是每个学生潜心读书，获得个人体验和独特感受的过程。

因此，每篇课文都应让学生充分地读，让学生以读为手段在书中“走几个来回”,让学生在潜心读书中，进行认读、体悟、融情、碰撞和思索。潜心读书大致分为三个阶段：

1.潜心认读。这一阶段的主要是让学生静下心来，在借助汉语拼音的条件下，用较为缓慢的速度，辨认课文中的生字，反复认读，并逐渐把一个个独立的汉字连缀成词语、段落、篇章，最终能将整篇课文正确、连贯地读出来。

2.潜心悟读。指在通读的基础上，学生根据自己的经验或联系上下文对课文中关键句子，或暗含着深刻内涵的部分，进行反复揣摩体味地读。在潜心悟读中，使学生再现课文所描述事物或情境，领悟到潜藏在文字背后的哲理或情感。3.潜心品读。一方面要求学生要把课文中的意境和情感通过抑扬顿挫的美读、赏读表达出来，达到潜读成诵的地步，最终实现课文语言的内化。另一方面，在品读中，生本和文本之间达到情感的交流、思维的碰撞。在读的基础上，学生要品出自己的味，品出自己的情，还品出自己的疑„„这时的读已经不单纯是对课文语言的忠实再现了，而是能够表达自己情感与理解的“二度创作”了，达到“你中有我，我中有你”的读书最高境界。

比如一位老师执教《望月》（苏教版第七册）第一自然段时，先让学生充分感知课文，反复练读达到“文通字顺”。然后让学生选择自己喜欢的描写月光的句子，读一读，并引导学生交流喜欢的原因，从而帮助学生再现画面，体会意境。如月亮的安详、跳动的光斑、两岸山林的“剪影”以及剪影周围“银色的花边”„„最后，让学生配上柔柔的乐曲，图文结合美美地赏读，在赏读中进一步感悟语言，形成语感；在美读中那皎洁的月光也洒向了孩子那稚嫩的心灵。

如何让学生“潜心读书”，针对当前“读”的现状，笔者再谈几点思考。

（1）潜心读书中，要适当领读和范读。

不同年级学生，读的侧重点、读的形式是有区别的。低年级学生是最难“潜心”的，读的意识和能力薄弱，而低年级阅读教学的重点就是读好书（低年级阅读教学中的语言感悟、理解大多是在读中进行的）。尽管低年级课文文字优美，但对于孩子来说，课文中那么多生字，不同的句式，读书还是显得有些困难的。“模仿是最好的老师”，因此领读就显得很有必要。即使在中高年级，课文中有些句子比较长，学生难以把握它们的逻辑停顿；或者是课文有些重点句，含意深刻，学生难以表达它们的情感。这也需要老师的帮助，在中高年级要加强范读。

领读和范读不仅能激发学生读的兴趣，降低学生读的难度，而且领读和范读时，教师全身心地投入到课文的情境之中，声情并茂地读，潜移默化中不仅声入学生之耳，而且情入学生之心。这样的读更是一种帮助学生对语言的感悟和理解的过程。在教师领读和范读的基础再让学生反复朗读，学生就能渐渐形成语感，渐渐学会把握语句的逻辑停顿和情感，并通过朗读把自己的感悟表达出来。

（2）潜心读书时，要侧重于悟读。

我们应该让学生走进课文呈现的情感世界，引导他们用真切的感情品味课文，感受文中美丽的情境，进而用深切的情感朗读课文。不要在朗读的技巧上徘徊，要把重点放在情感感悟和情感投入上。

如一位老师在指导《鸟的天堂》中“翠绿的颜色明亮地在我们的眼前闪耀，似乎每一片树叶都有一个新的生命在颤动”一段的朗读时，针对一些同学把“颤动”一词作重音重读强调的现象，教师作了引导：“同学们，刚才读得不错，不过请大家再读读这句话，想像一下，这是一幅怎样的情境？是什么在颤动？这样重读‘颤动’是否符合这样的情境？”在学生想像到这一句话所表现出来的情境，感受到“生命的轻微的颤动”后，教师又不失时机地说：“同学们，请你们带着这种感受边想边读。”结果，很多同学不由自主地读“颤动”前作了一个稍长的气息停顿，再轻读“颤动”，其效果不言而喻。

（3）潜心读书要有目的和层次。

读，要一遍有一遍的目的，一遍有一遍的效果。读的训练要有层次，即体现由生到熟、由不理解到理解的过程。

比如：一位老师在教《一夜的工作》时，自始至终贯穿读，每读一次都有不同的要求，引导学生去思考、分析，效果很好。解题时，老师提出：题目里哪个词是中心词？重点是什么？范围是什么？学生弄清题目的意思后，老师再叫他们带着两个问题默读全文：这篇文章是围绕总理的什么样的品质写的？总理一夜工作情况怎样？这是让学生注意文章写了哪些事，文章的中心是什么。接下来，引导学生读重点的以及深奥的句子，让学生在读中去思考、去一个一个解决的„„读的方式也有变化，或引读，或自读，或集体读、或分组读、或个别读、或默读、或朗读。这样两课时不到，课文读得很熟，感情也读出来了。学生的语言、思维都得到了良好的训练，对周总理的那种不畏劳苦和简朴的精神都有了认识，受到了深深的感染。

二、阅读教学过程应是学生、教师和文本之间对话、交流的过程。

在新的阅读教学过程中，师生应该关系平等、教学民主，互相尊重，互相信任。阅读教学的过程应是学生、教师、文本对话、思维碰撞、情感交流的过程。知识的掌握、能力的形成，情感的沟通，都是在对话、交流的过程中完成的。如何进行有效的对话、交流呢？

首先，要给每个学生充足读书的时间、自主思考的空间。

著名特级教师支玉恒在执教《西门豹》时，一开始，就提出了以下几个问题时让学生思考：1.读了这篇课文你心里痛快不痛快？2.读了这篇课文你心中佩服不佩服？3.读了这篇课文你心中有没有愤恨？4.读了这篇课文你心中有没有同情？5.课文中有没有什么使你觉得奇怪的？然后用半节课的时间放手让学生自主读书。支老师的精妙之处在于,其一敢大胆地放手让学生读书，舍得花时间让学生读书；其二激发了学生对话的欲望。他问的几个问题直接问在学生的内心感受上，把学习课文与学生的情感联系了起来，使学生不再是冷峻的“读者”，而是事件的参与者。更重要的是这样的提问为学生提供了一个思索、感觉、体会的空间，一个情感、思维自主感受和发挥的余地。

“充分感知，自主思考”，这是落实自主的、独立的、创造性的阅读的基本条件，也是对话、交流的基础。

其次，开展有效的对话和讨论。师生合作、生生合作是对话、交流的主要形式。对话可以是学生与文本、学生与学生、学生与老师两两之间的对话，也可以是文本、学生、教师三者之间的对话。可以就阅读理解的，或者情感思想的，也可以是多数学生共同感兴趣的问题以及大家提出的“疑”或“惑”，展开对话和讨论。在对话、交流的基础上，实现积极的、有效的学习。

特级教师吉春亚在《詹天佑》教学中，引导学生直接面对文本，充分读书，与书本进行跨越时空的心灵对话。

师：课文主要通过哪几个典型事例突出詹天佑杰出才能和爱国之情？

（学生充分读书后回答）

生：主要通过“勘测线路、开凿隧道、设计线路”三个典型事例。

师：细读“勘测线路”部分，文中哪一处你最感动，你想对詹天佑说些什么？（把自己的体会用点评形式写在书上。）

（学生再次投入到课文中，读读、画画、写写，同桌还进行了交流）

师：同学们，看了你们书中密密麻麻的阅读批注，我知道你们的批注是丰富的，老师愿意分享你们丰收的喜悦。下面自由交流一下批注成果，好吗？

生：詹天保你是总工程师，应该只在家搞搞设计，遥控指挥就行了，为什么要亲临场地呢？真是与民同苦，率先垂范呀！

生：詹天佑你真谦虚呀！自己是个总工程师，还不忘请教当地的老百姓，而我一有成绩就沾沾自喜，自认为自己是个优秀生，同学们的意见根本就听不进去。

师：相信你以后会很谦虚，会有更多的收获。

生：詹天佑你是多么认真呀！“大概、差不多”不能说，真是精益求精。而我呢，做事学习总抱有马马虎虎，差不多就行了的态度，看来，我今后无论做什么也该一丝不苟呀！

师：你已有了这样的认识，今后你的学习做事一定也会精益求精的。老师为你高兴。

在吉老师的引领下，学生与文本进行跨越时空的心灵对话，学生、文本、教师三者之间的情感得到了交流和沟通。整个课堂也在心灵的对话和情感的交流中活力四射。

需要指出的是，在对话、交流过程中，可以进行讨论，甚至争论。但教师一定要加强调控、引导，避轻就重，不能只图形式上热热闹闹，不讲实质效果。一定要使学生学有所得，而且逐渐学会学习。

三、阅读教学过程应是学生自我建构的过程。

阅读教学应致力于学生的发展，致力于学生学科素养的形成和发展。新课程理念告诉我们，任何学习及学科素养的形成都是一个积极主动的建构过程。学习者不是被动地接受新的信息和简单地传递、复制书本知识，而是主动地建构。阅读教学过程是教师引导学生在阅读实践中实现自我建构，学会阅读的过程。如何积极有效地建构呢？

阅读教学过程的自我建构是建立在学生对文本阅读理解基础之上的。因此，阅读教学要让学生充分地感受、体验和理解，要让学生“有所感悟和思考”。再有，可以通过创设情境，加深理解。语文再现生活是通过理解、想象、体会来实现的，是与读者已有的生活经验产生链接的结果。通过创设情境，丰富学生想象，能帮助学生理解课文，体会课文意境，领会人物的内心世界，特别是对引导学生语言表达，积累规范语言。

要实现有效地自我建构还要强化课内外结合，拓宽语文学习和建构的渠道。面向生活，建立开放的语文学习新体系是语文新课程的重要理念。因此，阅读教学过程中要注重发散，把内容相关的、结构相似的、内容相同而方法相异的面状或球状的阅读资料，通过有效的组织，扩展学生阅读，拓宽建构的渠道。

练习是巩固知识、积极建构的重要途径，有效练习不是机械重复，它是在科学方法指导下的充满智慧的练习。练习要把握重点、难点，要带有一定的方法指导，要具有显著的语文素质培养导向，要符合学生的练习水平和练习兴趣。

阅读教学过程中的学生自我建构，应包含一定的知识点，遵循一定的知识体系，包括：理解词句的意思；理解重要的词句和一定内涵的词句；分辨感情色彩，体会表达的思想感情；体会表达效果；积累词句等等。还要引导学生把握课文主要内容，体会作者的思想感情，揣摩文章基本的表达方法。各个年级阅读教学，要循序渐进，不断提高要求。

第三篇：优秀论文

春风风人，夏雨雨人

———我的幸福为师路连州镇中心小学魏定芳

去年中秋、国庆双节前期，中央电视台推出了《走基层百姓心声》特别调查节目“幸福是什么？”。央视走基层的记者们分赴各地采访包括城市白领、乡村农民、科研专家、企业工人在内的几千名各行各业的工作者，“幸福”成为媒体的热门词汇。“你幸福吗？”，这个简单的问句背后蕴含着一个普通中国人对于所处时代的政治、经济、自然环境等方方面面的感受和体会，引发当代中国人对幸福的深入思考。

假如我有一天走在街上，有人问我：“你幸福吗？”我想我会毫不犹豫地回答：“我很幸福。”那是因为我拥有一个温馨的家，还有一份自己喜爱的工作——人民教师。教师这份职业给我带来的幸福感不是因为这份工作相对稳定，也不是因为教师的社会地位高，而是因为在自己的“一亩三分地”耕耘，自己的教育行为可以为学生带来正能量，能影响他们的思想，可以引导他们每天都朝着好的方向前进，心里有一种不可言说的满足感。

古人云：“师者，传道授业解惑也。”这一点也就说明了师的作用在古代就已经被人们所定义，师，教师的主要的职能就是在于传道，授业和解惑，而这三点也正是教师所应具有的最基本的技能。虽然这三方面对于每一教师来说都很简单，但是怎么样能将“传道”“授业”和“解惑”做到最好，最彻底才是最关键。

我从教快20年了，曾记得刚参加工作时，写工作总结之类的文章，总喜欢把“教师要给学生一杯水，自己就必须要有一桶水”挂在嘴边。我当时是这样理解这句话的：想要教好学生，自己的学历要比他们高许多，要学识渊博。当然，这话并不是没有一点道理。但是，时至今日，我觉得“一桶水”的内涵应该比我当初的理解要更深更广。我们的教育对象是小学生，要努力地让学生学得轻松、学得快乐，他们才会“爱学、乐学”，因此教学技巧显得尤为重要。

每年的寒暑假，我总是边享受假期边忙着“充电”。家里订的《小学语文教师》和《班主任之友》堆满了书桌和床头，虽然大部分已经看过，但还想再细细咀嚼，希望再挖掘更多的“珍宝”，好立即记载在我那本厚厚的笔记本，以备不时之需。今天暑假放假前我就从学校抱回一大摞教学光盘。炎炎夏日，我在空调房里如饥似渴地学习各地青年名师的课堂艺术，一旦发现某位教师的教学风格自己非常欣赏，我便反反复复地重播，边看边记笔记，恨不得在脑海将他们的每句精辟的课堂用语和每个精彩的授课环节深深地留下烙印。因为我真希望自己经过一个假期的装备，开学的时候能够自信满满地站在讲坛上，用睿智的眼神望着台下那一双双求知若渴的眼睛。今年教师节前夕，在QQ上看到一位学生家长的留言：“魏老师，我的孩子在三、四年级遇到你，真

幸运！我觉得你教学真的很用心。”太多的夸赞溢美之辞，我自问承受不起，但是，我扪心自问，我在工作上的确比较用心。凡是只要用心去做，何愁做不好？

记得，教三年级百花园时，有一道题要求记住一年比较重要的节假日，孩子们对农历和新历的假期经常混淆。于是我把节假日编成了儿歌，朗朗上口，孩子们一下子就记住了，排列顺序是准确率高多了！三年级作文起步，对三年级的孩子来说写作文是一个难题，如果一开始接触作文就让孩子们畏惧，那他们今后对写作一定会有抵触心理的，那样的话他们在写作方面进步的空间就会非常有限。为了让他们感觉到写作只是一种和别人交流的方式，“我手写我心”，我在每次习作之前都要解决“写什么”的问题，努力杜绝孩子写作文有“说谎话”“说空话”的现象。例如三年级有一个单元习作是写把玩游戏的过程写下来，我首先和全班同学玩一个游戏，并把游戏过程和细节拍摄下来，然后边回播游戏情形边指导学生进行写作，于是这次习作学生们就在愉快回忆的气氛中完成。每一次，看到学生们在自己精心“预谋”下轻松地掌握了知识，扬起一张张天真烂漫的笑脸，我感到很幸福！

都说教师对学生要心中有爱，有教无类，对每个学生都要一视同仁。我自己却承认自己对某些学生比较偏爱。前段时间，一次偶然的机会，我遇到一位我第一年工作教过的学生。我向她打听另一名学生凤的近况，她说凤现在在广州，和男友一起开了间外贸公司，准备结婚了。听到这个消息，我的心河顿时泛起了

阵阵幸福的涟漪，这个消息多好啊！曾记得，凤是一名其貌不扬、性格倔强、上进心强的孩子。她母亲智障，有三姐弟，全家的生活来源仅靠父亲务农及偶尔打打散工，生活的窘困可想而知。但生活的艰难并没有把凤压垮，反之，她像一棵生命力顽强的小草一般，有着远大的志向。我当时对这名仅11岁的女孩子既怜惜又佩服，所以对她格外偏爱。我经常把她叫到宿舍和她谈心，鼓励她努力学习，用知识去改变命运，并经常赠书给她。直至她念初中、高中，我仍辗转地从旁人那里打听她的消息，得知她顺利地考取了四川一所高等学府，我终于放心了，聪慧有志气的凤，不必像其他农村女孩子那样早早辍学嫁人当娃娃的妈，可以开启她人生的美丽新篇章了！学生有一个幸福光明的未来，使我感到很幸福！

一直以来，每个班的“箩底橙”（后进生）注定不讨老师欢心：学习习惯差、成绩差，拖整个班的后腿。每接一个新班，我对班上的后进生格外偏爱，而且是发自内心的爱。后进生的纪律差，学习态度不端正，学习习惯不好等等，让老师和家长都头疼。但我相信，每个孩子都需要被人关注、被人肯定，后进生也是。如果说每个孩子都是天使，那后进生就是折翼的天使，他们更需要关爱！

小妮是我曾经的一名学生，每当我早上在学校门口值日的时候，她总会大声地跟我打招呼。有一次，小妮的妈妈在路上遇到我，告诉我，小妮每次早上看到我在校门口值日，中午回家就一

定要求妈妈帮她扎个漂亮的辫子，然后再换上一套好看的衣服。小妮对妈妈说：“今天魏老师值日，我要穿漂亮点给魏老师看。”多可爱的孩子！我不禁在心里想。刚教她时，她因为邋遢、学习懒惰，没有朋友跟她玩。她爸爸对她很溺爱，千依百顺，造就她任性、散漫的性格。我把她叫到门口，用手抚摸她的脸蛋，亲切地说：“我觉得你胖嘟嘟的，很可爱。如果你能注意一下个人卫生，把脸洗干净点，你一定更讨人喜欢，相信会有很多朋友愿意跟你玩。”她显得很害羞，有点不敢相信，老师居然觉得她可爱，并喜欢她。帮助小妮改正不良习惯，是一项持久战，没关系，我已经做好心理准备。我动员班上的同学跟她玩，督促她讲卫生，严格要求她完成家庭作业，并经常与她家长保持联系，密切关注她思想动向，及时调整“战术”。她的点滴进步，我看在眼里，喜在心里。小妮的家长很感谢我用心地教育小妮，告诉我小妮在家里的书桌写着“魏老师，我爱你！”，听了这话，我不禁哑然失笑，一股甜蜜油然而生。其实后进生的心思也是细腻敏感的，谁对她的好，她感受得到。当然，后进生的进步是一个反反复复的过程，不可能一蹴而就的。耐心地守候他们的成长，我觉得也是一种莫大的幸福！

总书记多次强调：“实现中华民族伟大复兴，就是中华民族近代以来最伟大的梦想。”践行伟大的“中国梦”，实现教育事业健康发展，需要“汇小梦，积大梦”，凝聚正能量。作为承担培养祖国未来、振兴民族希望重任的人民教师，我希望自

己能像春风一样温暖着每个孩子，能像夏雨一样滋润着每一个孩子，使他们幸福快乐地成长，让梦想点亮教学之路！

第四篇：古代文学

名词解释

1、西昆体：西昆体因杨亿编辑的《西昆酬唱集》而得名，它是宋初诗坛上声势最盛的一派，欧阳修说：“盖自杨刘唱和，《西昆集》《行，后进学者争效之，风雅一变，谓之昆体。”西昆体代表作家有杨亿、刘筠、钱惟演。

2、苏梅：北宋诗人苏舜钦与梅尧臣的并称，苏诗趋向粗犷豪迈，梅诗则委婉闲淡，他们矫正西昆体之弊，与欧阳修一道开辟了宋诗的新格局。

3、苏门四学士：北宋时期黄庭坚、秦观、晁补之和张耒的并称。苏轼在众多门生和崇拜者中，最欣赏和重视黄、秦、晁、张四人。《宋史.黄庭坚传》载：“（黄）与张耒、晁补之、秦观俱游苏轼门，天下称为四学士。”

4、中兴四大诗人：南宋前中期出现了“中兴四大诗人”即陆游、杨万里、范成大、尤袤，均以诗歌擅名天下，其中陆游影响最大，杨万里、范成大二家次之，尤袤作品则较少。

5、诚斋体：指杨万里诗歌的风格特征。诚斋体的艺术特征是活泼自然，饶有情趣，诗人每每从平常的事物中敏锐的捕捉到富有情趣的瞬间，并用浅近自然的语言把他的所见所闻表现出来。

6、辛派词人：辛派词人是南宋受辛弃疾的影响而产生的一个词派，主要有陈亮，刘过，刘克庄等。他们在辛弃疾的影响下，用词来抒发爱国情感，豪放慷慨如辛弃疾，但题材不如辛词广，风格不如辛词多样。多以议论为词，以文为词，过于直率，不如辛词蕴藉。

7、四灵诗派：指徐照（字灵日军）、徐玑（字灵渊）、翁卷（字灵舒）、赵师秀（号灵秀）四个诗人。因为他们的字或号中都有一“灵”字，故称“四灵诗派”。又因为他们都是庆嘉（今浙江温州）人，所以又称（永嘉四灵）”。四灵诗人反对江西诗派“资书以为诗”的生硬晦涩的诗风，他们推崇晚唐的贾岛，姚合。讲究字句声律的作诗方法和野逸清废的诗风，内容狭窄，以描写身边眼前的山林景物来表示自己的清高脱俗。

10、南戏：即南曲戏文的简称，是民间艺人“以宋人词而益以里巷歌谣”（《南词叙录》）构成曲牌连缀体制，搬演长篇故事，创造出的一种新兴艺术样式。它在东南沿海地区发育成熟，最早出现于浙江温州（旧名永嘉），故又称“温州杂剧”“永嘉戏曲”。

11、江湖诗派：江湖诗派得名于《江湖集》。南宋后期杭州书商陈起刻印当时一百零九位诗人的作品，合称《江湖集》。后人称这些诗人为江湖诗人或江湖派。江湖诗人大多是落第文人，他们浪迹江湖，彼此以山人、名士相标榜，这些诗人的品节较杂，不少人奔走于权贵之门，或干渴以求进或献诗而招养，但也有关心现实，忧愤国事之人，例如戴复古、刘克庄。

12、铁崖体：元末诗人杨维桢号铁崖，其诗作最具艺术个性。他融汇汉魏乐府以及李白、杜甫、李贺等人的长处，以气势雄健的奇思幻想突破了元代中期诗歌雅正平稳的风格，给人以清新的感觉。

13、台阁体：指明初永乐，弘冶年间在上层官僚中形成的一种诗风。以其主要代表“三杨”（杨士奇、杨荣、杨溥）都是台阁重臣而得名。“三杨”在明初均以大学士辅政，其诗文多应制、题赠、颂圣内容，貌似雍容典雅，安闲和易，实则陈陈相因，空虚浮泛。

14、传奇：是传述奇闻异事的意思。唐元稹的《莺莺传》初名《传奇》。裴铏的小说集野称《传奇》。宋金时期，传奇成为说话的“小说"及诸官调中一类的名称。元代以后，则将敷衍奇闻异事题材的小说、戏曲（先是杂剧，后是南戏）称为传奇。今则专以传奇指唐宋文人的文言短篇小说及明清以唱南曲为主的戏曲形式，以别于北杂剧。

15、元诗四大家：指元代中期虞集、杨载、范梈，揭傒斯四人，并称“虞杨范揭”。他们当时都颇有诗名，但作品多题咏寄赠之类，内容较空泛；崇尚“雅正”，宗法唐诗，而风格各异。

16、元末四大传奇：又称“四大南戏”，是元末明初《荆钗记》《白兔记》《拜月亭》《杀狗记》四部南戏作品的并称，简称：“荆刘拜杀”。说见王骥德《曲律》。

17“演义”即“历史演义”：即用通俗的语言和章回体形式，将历史演变、战兴废、朝代更替等基本的历史题材组织、敷衍成完整的故事，并以此表明一定的政治思想，道德观念和美学理想的小说。

18“四大奇书”： “四大奇书”，又称“明代四大长篇小说”，是指：《三国演义》（作者：罗贯中）、《水浒传》（作者：施耐庵）、《西游记》（作者：吴承恩）、《金瓶梅》（作者：兰陵笑笑生）。这四部小说被明末著名通俗文学家冯梦龙称为“四大奇书”，这一称谓一直沿用至今。它们分别开创了历史演义传统、英雄传奇传统、神魔小说传统和世情小说传统。

１９茶陵派：指明前期成化弘治年间以湖广茶陵人李东阳为首的一个诗歌流派。其成员有谢铎、张泰、邵宝等人。他们作诗强调宗唐法杜。着眼于音调、法度，具有“台阁体”向“前后七子”转化时期的过渡特点。

２０、前七子：也叫弘正七子，它是明代弘治、正德年间以李梦阳、何景明为首的一个复古主义文学流派，其成员有徐祯卿、边贡、康海、王九思、王廷相。他们主张“文必秦汉、诗必盛唐”，以拯救萎靡不振的诗风，他们都怀着强烈的改造文风的历史使命，却走上了一条以复古为革新的老路。

２１、后七子：也叫嘉靖七子，是嘉靖中期以李攀龙、王世贞为首，继前七子之后重新倡导复古的文学流派。成 1 员有谢榛、吴国伦、宗臣、徐忠行、梁有誉。后七子继承前七子的文体主张，同样强调“文必秦汉、诗必盛唐”，以汉魏、盛唐为楷模。他们重拟古，主格调，讲法度，互相标榜，广立门户，声势更浩大，从而把明代文学的复古倾向推向高潮。

２２、唐宋派：是嘉靖年间以王慎中、唐顺之、茅坤、归有光为代表的一个散文复古流派。他们对前后七子“文必秦汉”的提法不满，极力推崇唐宋文风，强调自然流畅、直抒胸臆，反对艰深为文，模拟剽窃，一定程度上打击了前后七子的复古论调，对晚明“公安派”、清中叶“桐城派”都有重大启迪和影响。

２３、公安派：是晚明时期受李贽影响而出现的一个反复古的文学流派。因其代表袁宗道、袁宏道、袁忠道兄弟三人是湖北公安人而得名，他们不满前后七子的拟古之风，主张“独抒性灵，不拘格套”，反对艰深为文、佶屈聱牙。表现了一定的创新精神。艺术上多能流露个性，清新洒脱，意达词畅，但也有

的流弊。

２４、竟陵派：继公安派之后，以湖北武陵人钟惺、谭元春为首的一个文学流派。他们在反复古、重性灵上与公安派一致。但他们不满公安派鄙俚、轻率、浅露的流弊。主张“引古人之精神，以接后人之心目“（《诗归序》），即通过乞灵于古人，达到一种“灵”而“厚”的创作境界。因此，其诗文表现除“幽深孤峭”的风格。

２５、复社：明末以张溥、张采为首的具有政治斗争色彩的文化组织。其宗旨是“兴复古学，务为有用。”文学上反对公安派、竟陵派末流空谈性灵、不问时事倾向，重新标举“复古”，为现实斗争服务，作品多表现时事，富于激情。

２６、梅村体：吴伟业的诗体风格。以明清易代的史实为题材，反映社会变故，感慨朝代兴亡，吸取白居易《长恨歌》《琵琶行》、元稹《连昌宫词》等歌行写法，侧重叙事写人，辅以初唐四杰的采藻缤纷。晚唐温、李的风情韵致及时代传奇曲折变化的戏剧性。代表作《圆圆曲》《永和宫词》等。

２７、神韵说：“神韵”即风神韵味，清初王力祯极赏唐司空图《诗品》“冲淡”、“自然”、“清奇”和南宋严羽《沧浪诗话》“妙悟”、“兴趣”之说，提倡“兴会”“神到”，“不着一字，尽得风流”，要求诗歌有幽静淡远境界和含蓄隽永语言。

简答题

一、元杂剧的体制特点

1、一般由四折组成一个剧本，有的再加一个“楔子”。每折相当于今天的一幕。

2、演剧角色可分末、旦、净三类。末分正末、副末、外末、小末等。旦分正旦、副旦、贴旦、抹旦、小旦等。

3、在音乐上，一折只采用一个官调下的一套曲词演唱。不相重复，而且一韵到底。

4、全剧只能由正末或正旦一人主唱。正末主唱的称“宋本”，正旦主唱的称“旦本”。

二、元曲四大爱情剧

关汉卿《拜月亭》 王实甫《西厢记》 白朴《墙头马上》 郑光祖《倩女离魂》

三、关汉卿杂剧的艺术成就

1、现实主义和浪漫主义相结合。元代社会生活的一面镜子，弱者的胜利。

2、善于塑造各种性格鲜明的人物形象，通过强烈的戏剧冲突来揭示人物的性格特征，运用行动描写，心里刻画和角色语言创造等方法。

3、善于组织、设置紧张尖锐而又富于变化引人入胜的戏剧冲突。

4、戏剧语言本色当行。

四、宋初诗坛三大流派

1、白居易体——浅俗平易。代表人物是徐铉与王禹偁。徐铉作有《柳枝辞》，近似民歌。王禹偁早年作有不少讽喻诗，如《对雪》等。

2、贾岛，姚合体——境界狭仄，语言工巧。代表人物是林浦、潘阆以及“九僧”。林浦的代表作是《三园小梅》。

3、李商隐体——绵密富丽。代表人物是杨亿、刘筠、钱惟演。其唱和诗集名《西昆酬唱集》。

五、王国维在《人间词话》中提出了治学的三重境界，者三重境界分别来自宋诗。请你写出这三重境界。

第一境界：昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。

第二境界：衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

第三境界:众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。

这三句本是描写相思诗句，但王国维却用以表现“立志——苦索——顿悟”的治学三境界，它巧妙地运用了三句中蕴含的哲理意趣，把诗句由爱情领域推弹到治学领域，赋予了它以深刻的内涵。

六、晏几道《小山词》特色

1、一洗《珠玉词》那种雍容典雅的气度，形成极度凄楚哀怒的感伤情调。

2、工于言情，多局限于歌舞爱情的追怀思念，尤其是对相见无缘的萍、蓬、鸿、云四位歌女的苦恋，处处流露出惆怅伤感的情调

3、常借梦境抒情，在综缈幽微的梦境里，捕捉那更深、更细、更微妙的心灵颤动

4、善于运用不同的构思方法表现相似的题材，多用情景互寸的手法。者也使《小山词》题材内容十分狭窄，大部分作品均未脱离恋情相思与别恨离愁的范围

5、语言委婉细腻而清新俊逸，有清刚顿挫之美。

七、南戏的体制特点

1、在剧本结构上无固定出数、长短自由，少则几出、多则几十出。

2、在表演上，各种角色都可以唱，还有对唱、轮唱、合唱。官调音律的限制也不像杂剧那样严格。

3、在音乐上，以南曲演唱。

八、柳永对词的贡献

柳永的词集名《乐章集》，有词200多首，堪称是宋代第一位专业词人。他对词的贡献，就内容而言，主要表现在扩大词境：

1、多描写具有现实感情和现实环境中的女性。

2、擅长写作描写离别与羁旅之情的词。

3、描写城市风物的词也颇具特色

在艺术方面：

1、发展了慢词，扩大了词的表现手法。

2、多用赋体，丰富了词的表现手法，吸收辞赋和骈文的长处。极善铺叙，并在铺叙中渲染情感。

3、语言上雅俗结合。

九、江西诗派的由来与发展

由于黄庭坚的诗歌在当时形成了很大的影响，许多诗人都追随他的诗风，逐渐形成了“江西诗派”。南宋初年，吕本中作《江西诗派宗社图》，首列黄庭坚、陈师道、陈与义三人，下附诗人20余人。江西诗派的名称由此而来。元代方面又以杜甫为“一祖”，黄庭坚、陈师道、陈与义三人为“三宗”，明确提出“一祖三宗”之说，揭示了江西诗派的源流。

十、秦观词的艺术特色

1、擅长描绘凄迷感伤的意境，将外在之累与内在之情结合起来，极具艺术感染力。

2、善于运用多种修辞手段，写景抒情更为形象生动。

3、语言精美而平易，遣词典雅凝练，雅俗共赏，其不足是风格较弱，缺少力量之美。

十一、李清照词的艺术特点

1.在情感表达上，善于选取自己日常生活中的起居环境、行动、细节来展现自我的内心世界、。

2、语言表达上，第一，无论是口语，还是书面语，一经她提炼熔铸，就别开生面，精妙清亮，风韵天然。第二，善于用最平常最简练的生活化的语言精确地表现复杂微妙的心理和多变的情感流程。

十二、陆游诗歌的艺术成就

1.陆游诗歌创作的基本特征是现实主义，但也具有浓厚的浪漫主义。

2、陆游的诗，一般来说，概括性和抒情性很强，而故事性则比较薄弱。

3、在语言方面，陆诗晓畅平易，精炼自然。陆游反对雕琢，更反对追求奇险。

4、在体裁方面，陆游也是无体不备，各体俱工。更擅长近体诗，其中七律尤为人所推重。

十三、姜夔词的特点

1、咏物词往往别有寄托。他常常将自我的人生失意和对国事的感慨与咏物融为一体，写得空灵蕴藉，寄托遥深。

2.阴冷的意象群和幽冷悲凉的词境。姜的词往往以冷香、冷云、冷月、冷枫、暗柳、暗香等衰落、枯败、阴冷的意象群来创设幽冷悲凉的词境，表现词人浪迹江湖时的凄凉凄苦，孤独寂寞的人生感受。

3.别出心裁的艺术思维和表现手法。他善于用联想思维和艺术通感得到不同心理感受连缀在一起，表现某种特定的心理感受；又善于侧向思维写景状物，虚处传神，意境清空。

4、长于自度曲。与柳永、周邦彦因声制词。不同的是有的自度曲是先作词后谱曲，还一显著特色就是往往配有结撰的小序。

十四、章回体小说的形式特点：分章叙事；分回标目；每回故事相对独立；前后勾连，首位相接；全书构成统一整体。

十五、《三国演义》出色的战争描写

1、同中见异、千变万化、特点鲜明。三大战役都是以弱胜强的火攻，但官渡之战是烧粮草；赤壁之战是烧战船；夷陵之战是烧营盘。烧粮草在平原，烧战船在水上，烧营盘在山林。2、3、4、注重表现战争的智谋。官渡之战，袁绍败于无智；赤壁之战，孙刘胜于斗志；夷陵之战，东吴显于智胜。注重在战争中写人：详写战前谋划，详写主动得胜方。注重场面气氛渲染。多用张弛结合，动静结合手法。

十六、桐城派的散文理论：桐城派是清中叶最大的散文流派，因代表作家方苞、刘大櫆、姚鼐都是安徽桐城人而得名。

方苞首先提出“义法”主张。“义”即“言有物”，指文章的思想内容；“法”即“言有序”，指文章的形式技巧。他要求文章形式服从内容，语言“清真正雅”和“雅洁”，去掉“冗辞”，直到“一字不可增减”。

刘大櫆是方苞弟子。论文以“法”为主，主张模仿古人的“神”（指文法高妙）“气”（文章气势），“音节”和“字句”。把其师的“义法”具体化，对桐城派理论起了承前启后的作用。

姚鼐是桐城派理论的集大成者，他提倡“义理”、“考证”、“辞章”三者相互为用。“义理”是程朱理学；“考证”是对古代文献、文义、字句的考据；“辞章”是文章辞采。这些主张充实了散文的写作内容，是对方苞“义法”说的补充和发展。

十七、西厢故事的演变1、2、3、唐.元稹《莺莺传》

赵德麟的《商调.蝶恋花》，秦观《淮海词》、毛滂《东堂词》都曾歌咏崔张的恋爱故事。南宋罗烨《醉翁谈录》记金代董解元把它改编成大型说唱文学样式《西厢记诸宫调》。世称《董西厢》。约五万言。用了一百九十多个套数，载当时的“说话”已有《莺莺传》名目；周密《武林旧事》所载：“官本杂剧段数”中又有“莺莺六幺”。

实际上是规模宏伟的长篇叙事诗或诗体小说。它虽然取材于《莺莺传》，但在主题思想、情节安排、人物性格等方面都作了脱胎换骨的“改造”，是一部具有独创性的新作。

4、元代王实甫在《董西厢》的基础上又将其改编成杂剧《西厢记》。

十七、散曲的体裁特点

散曲与词相比，其特点是：

1、句式长短更为参差不齐，更自由活泼。

2、可以增加衬字在曲调规定之外自由添加的字。既保留曲调的风格，又增加语言的生动性，更为酣畅淋漓。

3、用韵较密，一韵到底，平仄可以通押。更显活泼流畅，顺口动听。

4、诗词力避字句重复，尤忌重韵，而散曲却以此见长。

5、散曲直露明快，更具民间色彩。

十八、辛弃疾对词境的开拓1、2、英雄形象的自我展示。辛弃疾不是传统意义上的封建诗人。他首先是个有雄才大略的爱国英雄。他早年横戈跃马，苦闷忧患与对社会的理性批评。辛弃疾一生抗敌报国，统一祖国河山为最大愿望。但自南渡以来，腐朽的南宋朝廷奋勇抗金。因此辛词首先是对英雄形象的展示，如《南乡子》。

始终不重视他的才能，不给他实现志愿的机会，这不能不使他感到壮志难酬的苦闷与忧愤。他有不少词作抒发了这种情感，对南宋朝廷的妥协投降政策也进行了批判谴责。

3、论述题 ㈠ 苏轼对宋词的贡献

苏轼在词的创作上取得了非凡的成就，就一种文体自身的发展而言，苏轼的历史性贡献超过了苏文和苏诗。苏轼继柳永之后，对词体进行了全面改革，最终突破了词为艳科的传统格局，提高了词的文学地位，使词成为一种可与诗相提并论的抒情诗体。从根本上改变了词史的发展方向。

一、诗词一体的词学观

苏轼在理论上破除了诗尊词卑的观念。词为“诗之苗裔”《祭张子野文》

词“自是一家”《与鲜于子骏》

二、对词境的开拓 扩大词的表现功能，开拓词境，是苏轼改革词体的主要方向。他将传统的表现女性化的柔情之词扩展为表现男性化的豪放之词，将传统上只表现爱情之词变革为表现性情之词，使词像诗一样可以充分表现作者的性情怀抱和人格个性。

三、以诗为词

所谓以诗为词，就是将诗的表现手法移植到词中。这是苏轼变革词风的主要武器。

具体表现：１、题序的大量使用 ２、典故的运用

四、风格多样

他率先打破传统的婉约词风，开创了豪放词风。虽有些词则表现除清旷高远、或婉约缠绵的风格。㈡ 弃疾对词境的开拓 乡村种风景人族的剪影。辛词中还有不少描写农村景物和农村生活的小令词，都能给人一种清丽柔美之感。《西江月.夜行黄河道中》《清平乐》（茅檐低小）《鹧鸪天》（陌上柔桑）等，都是这方面的代表作。

1、英雄形象的自我展示。辛弃疾不是传统意义上的封建文人。他首先是个有雄才大略的爱国英雄。他早年横戈铁马，奋勇抗金。因此辛词首先就是对英雄形象的展示。如《南乡子》。

2、苦闷忧患与对社会的理性批评。辛弃疾一生以抗敌报国，统一祖国河山喂最大愿望，但自南渡以来，腐朽的南宋朝廷始终不重视他的才能，不给他实现志愿的机会，这不能不使他感到壮志难酬的苦闷与忧愤。他有不少词作抒发了这种情感，对南宋朝廷的妥协投降政策也进行了批判谴责。

3、乡村中风景人物的剪影。辛词中还有不少描写农村景物和农村生活的小令词，都能给人一种清丽柔美之感，《西江月·夜行黄河道中》、《清平乐》（茅檐低小）、《鹧鸪天》（陌上柔桑）等，都是这方面的代表作。

㈢辛词的艺术成就

辛弃疾继承了苏轼的豪放词风，有有所发展，把词的创作推向了一个新的高度，不仅成为南宋最伟大的词人，而且在整个词史上也是一位跨时代的作家。

１、境界雄奇开阔，形象鲜明飞动。他笔下的历史人物，多属于奇伟英豪、金戈铁马的英雄。他们创造的自我形象，具有雄姿英发、慷慨悲歌的气概。辛词中的形象，充满了英雄主义色彩，这在两宋词史上别开生面。２、艺术手法多种多样，增强了词的表现力。３、以文为词，善用典故

第五篇：古代文学

古代文学

（三）18、《窦娥冤》（作者：关汉卿）

（1）、窦娥悲剧的原因

A、高利贷事件，首先促成窦娥成童养媳，陷入孤苦境地，又是高利贷引起张驴儿父子的纠缠，随即有一系列厄运。

B、社会恶势力的欺凌，这其中至少包括赛卢医的不法，张驴儿父子的凌辱。C、贪官桃杌的腐败，所谓“衙门从古向南开，就中无个不冤哉。”

正因如此，该剧通过窦娥个人的不幸，展示出的是整个社会黑暗面貌，也即是说窦娥的悲剧是社会悲剧和时代悲剧。

（2）、艺术特色：

A、冲突集中，关目紧凑，戏剧性极强，冲突的正方始终是窦娥，而随反方的转频，展示了丰富的社会画卷。本剧形式完整，四折一楔作为早期问世的作品为以后元杂剧提供了典型的范式。

B、剪裁得当，角色的安排与剧情发展结合自然。C、用严肃的写实手法来展开冲突，用诗化的理想来升华人格之美。艺术氛围与人物性格相互内映，构成所谓意境，应是本色派最经典剧作。

D、语言本色：个性化、口语化。“曲尽人情，字字本色，故当为元人第一。”

19、《西厢记》人物形象（作者：王实甫）

（1）、崔莺莺

她是西厢记中的主要人物，也是个性格复杂的人物。她美丽，多才，既深受封建礼教的濡染，又有着对爱情生活的向往。她和张生在佛殿相遇，一见钟情，又经过隔墙联吟，彼此心有灵犀，互相爱慕，但碍于老夫人的拘管，没有更多接近的机会。在孙飞虎围兵普救寺，老夫人许婚，张生下书解围之后，莺莺和张生都满心欢喜，以为可以如愿以偿，成就婚姻。不料老夫人赖婚，这激起了莺莺对母亲的不满。当她听了张生在琴中向她倾诉的心事以后，她更加倾向、爱慕张生。但她毕竟是相国小姐，家庭教育和上层社会的身份，使她难以贸然走出和张生自由结合这一步。于是戏剧出现了这样的冲突：明明是她叫红娘去探望生病的张生，但当红娘带回张生给她的信时，她却责骂红娘带回“这简帖戏弄我”！她要红娘带信给张生，叫他下次休得如此，但是张生打开信一看，喜出望外，原来莺莺寄去的是约会的诗简。当张生果然来约会时，她又以大道理责备了张生一通。作者对莺莺矛盾心理的描写，展示出她既有对爱情的热烈追求，又深受封建礼教的浸染的真实心理。

（2）、张生

他在剧中是一个才华出众、情真意专的志诚种，一见了莺莺，就忘记了求取功名的大事，而且采取了一系列热烈、大胆的方式和真诚的努力，来获取莺莺的爱情。他不管人家是否对他有意，先自报家门，如果说前面的自报家门已经很贸然，那么，这一问，“敢问小姐常出来么？”就更不得体了。接着在夜吟、请兵、琴挑、甚至身染沉疴的过程中，都展示了他对莺莺的痴心，以及忠贞。作者十分注意突出他“志诚”的一面，他一接到莺莺的诗简，马上喜上眉梢，顾不得细察诗意，也不管是否有诈，半夜逾墙去赴约，结果遭到莺莺的呵斥，约会也砸了锅。在“赖婚”一场，开头张生以为老夫人会将莺莺许配给他，兴高采烈地等着作新郎，没想到老夫人出尔反尔，坚持赖婚，坚决不同意将莺莺许配给他时，他甚至跪在红娘的面前，声称如果得不到莺莺，他就要悬梁自尽。正是他的这种执着和志诚，最终打动了莺莺，两人终于私下结合。

（3）、红娘

她是《西厢记》中一个社会地位卑贱，却光彩四射的人物。她冷眼旁观，很清楚老夫人为维护“相国家谱”，决不允许张生和莺莺的结合，所以她最初并不想帮助张、崔二人。但在事件发展的过程中，她逐渐为崔张之间真挚的感情打动，也不满于老夫人的背信弃义，于是转而积极地为他们传递书信、出谋划策。她批评张生是“银样蜡枪头”，居然揣摸不透莺莺的心事；她也批评莺莺的心口不一，明明思念张生，在人前却一点也不流露；对老夫人，她更加勇敢机智地进行反击，为崔、张二人辩护，使老夫人理屈辞穷，不得不答应了二人婚事。最巧妙的是，她反击老夫人的，恰恰是老夫人要维护的封建纲常和家族利益。正是这样以其人之道，还治其人之身，老夫人也只好默认了张生和莺莺的婚事。

（4）、老夫人

她是剧中封建家长的代表，是崔、张、红娘的对立面。她虚伪、奸诈、狠毒，但又脆弱。她表面上爱女儿，实质上爱的是“无犯法之男，再婚之女”的“相国家谱”。因此在行动和精神上都严格地约束着莺莺，连“黄莺儿作对”“粉蝶儿成双”的自然景色，都不让莺莺看见，怕引起“春心荡”。在孙飞虎兵围普救寺时，她信誓旦旦，要将莺莺许给解围退兵的人，可是张生退兵之后，她马上反悔，并且假惺惺地要崔、张以兄妹相称，并许张生以金帛，理由是崔家不招白衣秀士。为了“相国家规”，她全然不顾崔、张二人的感情和幸福。在这里老夫人的虚伪、狡猾暴露无遗。她的“慈母”的面目后面，掩盖的是冷冰冷的封建家族的利益。但她其实又很脆弱，在《拷红》一折中，被地位卑下的婢女红娘以其人之道还治其人之身后不得不同意张、崔二人的婚事。一个封建势力的顽固堡垒，被小小的红娘轻易地攻克了，充分说明了封建力量外强中干的本质。当然，封建家长是不会善罢干休的，老夫人逼张生赴考和最后赖婚的情节，进一步完善了她的形象：虚伪、狡诈、顽固、狠毒、脆弱。

20、元代杂剧作家作品

（1）、前期作家

主要有关汉卿《望江亭》、《救风尘》《窦娥冤》《单刀会》、王实甫《西厢记》、马致远《汉宫秋》、白朴《梧桐雨》、纪君祥《赵氏孤儿》、康进之《李逵负荆》等。（2）、后期作家

主要有郑光祖、乔吉《两世姻缘》等。（3）、元杂剧中的四大爱情剧

关汉卿的《拜月亭》、王实甫的《西厢记》、白朴的《墙头马上》、郑光祖的《倩女离魂》（注：元剧四大家：关汉卿《窦娥冤》；马致远《汉宫秋》；王实甫《西厢记》；白朴《梧桐雨》）

（4）、白朴和《梧桐雨》

《梧桐雨》是描写杨玉环、李隆基爱情生活和政治遭遇的历史剧。取材于白居易的诗《长恨歌》，但又并不是对《长恨歌》的直接改编，在材料处理上有许多不同。

它并不是以单纯的爱情为主题的，也不是一部以总结政治教训为目的的历史剧。实际是以作者自身的体验为依据，来摹写唐明皇的内心世界：由于政治上的失败和因此造成的唐王朝由盛及衰的转变，在孤独与苍老中感受着美好往日如梦消逝以后的寂寞与哀伤，一种对盛衰荣枯无法预料和把握的幻灭感。这既是写历史人物，也渗透了作者因金国的灭亡而产生的人世沧桑和人生悲凉之感。

（5）、马致远和《汉宫秋》

马致远有“曲状元”之称。

《汉宫秋》以历史上的昭君出塞故事为题材。环绕着汉元帝、王昭君的形象向人们揭示的，主要是对历史、对人生的体悟。他通过戏剧冲突，抒发自己无法主宰命运、只能任由播弄的悲哀。加上《汉宫秋》以“秋天”的意境作为结撰全剧的背景，突出秋的萧瑟悲凉，更使整个戏笼罩着灰暗荒漠的气氛，这又表达出作者对时代的体验和认识。

21、南戏

（1）、南戏的产生大约在南宋中期。元末，《琵琶记》等剧本出现，标志着南戏达到了成熟的阶段，并且为明清传奇的兴起奠定了基础。

（2）、高明和《琵琶记》

A、《琵琶记》是对早期南戏《赵贞女蔡二郎》的改编，写赵五娘和蔡伯喈的故事。改编后的《琵琶记》，通过蔡伯喈的遭遇，辞考不从、辞婚不从、辞官不从，使蔡伯喈无法照顾家庭、奉养父母，结果父母在饥荒中死去，揭示了“忠”与“孝”这封建时代两大基本伦理观念的冲突。

B、赵五娘的人物形象

赵五娘是《琵琶记》中着力刻画的人物。她代表着一种人物类群：在旧时代中下社会阶层，一些妇女往往是家庭的真正支撑者，她们坚韧不拔，忘我牺牲，奉养老人，抚育子女，使丈夫能够在外界获得成功。赵五娘是一个由生活真实和道德理念混合而成的艺术形象。

C、艺术特色 《琵琶记》代表了南戏在进入明清“传奇”阶段之前发展的顶峰，有较高的艺术成就。总体而言，整部剧情以赵五娘和蔡伯喈不同遭遇的双线并行发展的处理，收到了良好的效果。

一条线是蔡伯喈步步陷入功名的罗网，满心苦闷地处于一片繁华富贵的气氛中，一条线是赵五娘含辛茹苦，拼命挣扎在满目荒凉萧条的境地，许多场面不断交错出现，相互对映，给观众以强烈的感受。

22、《三国演义》（作者：罗贯中）

（1）、主要内容

《三国演义》一百二十回，描写的是魏、蜀、吴三国的兴亡史。故事起自汉末黄巾起义，止于西晋统一，其间共九十六年。小说开篇写汉末昏君无道，民不聊生，激起了黄巾起义。在镇压农民起义的过程中，各路军阀拥兵自立，互相混战。先是十七路诸侯联合讨伐董卓。董卓被杀后，曹操“挟天子以令诸侯”，削平北方，进兵江南。孙权、刘备联合抗曹，在赤壁击败曹操，从此天下三分。此后三国互有战争，各有胜负。最后三分天下归于西晋。

（2）、艺术成就

A、具有一个相当完整细密的宏大结构，有条不紊地处理了繁复的头绪，描绘了极其壮阔的、波谲云诡的历史画面。尤其是对战争的描写，成就最为特出。如官渡之战、赤壁之战、彝陵之战等大规模的战争，从战事的起因、力量对比、彼此的方略及内部争执，到战争的过程及其变化、胜负的决定及其缘由、有关人物在战争中的作用，都能叙述得生动而具体，写出战争的巨大声势、紧张气氛，处处扣人心弦。

B、《三国演义》在人物形象塑造方面实有重大的进步。如刘备的宽厚仁爱、曹操的雄豪奸诈、关羽的勇武忠义、张飞的勇猛暴烈、诸葛亮的谋略高超和勤于国事、周瑜的聪明自信和器量狭小等。在单一的性格方面上，作者通过生动的情节和夸张的笔法，还是能够把人物写得较为有声有色。像关羽温酒斩华雄的一节，虽文字不多，却足以令人感佩他的威猛。

23、《水浒传》人物形象（作者：施耐庵）

（1）、宋江

作为梁山第一号人物的宋江，由于作者把相互冲突的江湖道德和正统道德加在他一人身上。使他的形象显得比较矛盾。

出身：一个半农半吏的地主，封建的知识分子。绰号：“孝义黑三郎”“山东及时雨”

宋江这一典型形象既是恪守封建社会传统伦理文化的典范，又是一位具有浓厚悲剧色彩的英雄。

（2）、李逵

李逵是反抗最彻底的突出代表，他是中国农民美好品质的体现。梁山好汉之一，绰号 “黑旋风”，具有农民的纯朴、粗豪的品质，反抗性很强，对正义事业和朋友很忠诚，但性情急躁。是刚直、勇猛而又鲁莽的人物典型。他虽简单粗鲁，但反抗的热情却是最强烈的。李逵形象中最宝贵的是他这种坚如铁石的反抗意志，对起义事业的赤胆忠心。

24、《西游记》人物塑造特色

（1）、物性、神性与人性的统一

“物性”：指形象作为某一动植物的精灵，所保持的原有的形貌和习性。“神性”：这里指动物植物一旦成精变怪，就带有的神奇本领。“人性”：这里指作者将人的七情六欲赋予神佛妖魔，将其人化。

孙悟空形象既有猴子的外貌、习性等“物性”，又有七十二般变化、一个跟头十万八千里等超凡 “神性”，同时还有有勇有谋、无私无畏、坚忍不拔、积极乐观、心高气傲、争强好胜等“人性”。

（2）、多角度、多色调描绘的形象

《西》已开始打破人物性格单一，好人一切都好、坏人一切都坏的倾向，注意多角度、多色调塑造人物。

理想型形象孙悟空, 带有明显的英雄化，但也有争强好胜、爱戴高帽、喜欢奉承等缺点；世俗型形象猪八戒，带有浓厚的人情味儿，尤其是既讨喜爱、又多缺点的角色。猪八戒：号为佛家“八戒”，实是凡夫俗子：贪吃、贪睡、贪财、贪色；憨厚纯朴、吃苦耐劳、斗争顽强。

25、汤显祖与《牡丹亭》杜丽娘形象

《牡丹亭》与同是爱情名剧的《西厢记》相比，可以看出两者有一点根本不同的地方：莺莺对于张生，是由“情”到“欲”；杜丽娘对于柳梦梅，却是由“欲”到“情”。

26、南洪北孔

（1）、含义

康熙年间，随着清朝统治趋向稳定，明亡的阵痛归于平静，文人们开始更多地以一种空幻与伤感的情绪来看待明清之际的历史兴亡。这时在戏剧方面出现了洪昇的《长生殿》与孔尚任的《桃花扇》这两部名作。前者以安史之乱为背景，后者直接以南明政权的覆灭为背景，把美好爱情的丧失和政治的变乱相联系，取得感人的效果，它们在不同程度上都与上述社会情绪有关联。而两位作者也因他们的优秀创作，获得“南洪北孔”的称誉。

（2）、洪昇与《长生殿》

《长生殿》写唐明皇与杨贵妃的爱情故事。

（3）、孔尚任与《桃花扇》

《桃花扇》是通过明末复社文人侯方域与秦淮名妓李香君的爱情故事来反映南明一代兴亡的历史剧。

27、《聊斋志异》（作者：蒲松龄）

（1）、艺术特点

A、兼具众体的形式美。

a 符合现代小说观念的典型的短篇小说；这类小说一般篇幅较长，有完整的情节结构，鲜明的人物形象和明确的主题思想。

b志怪短书；这类作品，内容多为记述奇闻异事、神鬼妖魅。它们情节单纯，用笔精简，一般篇幅很短，只有二三百字或者更少

c 纪实性的散文小品。这类小说内容或写人，或记事，或描绘一个场面，或摄取某种生活情景，多为记述作者的亲见亲闻，近似绘画中的素描或速写。一般篇幅短小，而内容大多写实，不涉怪异。

B、异彩纷呈的奇幻美。艺术想象丰富、大胆而奇异，其人物多是花妖狐魅，神鬼仙人，都具有超人的特点和本领；活动环境包括仙界、冥府、龙宫等，神奇怪异，五光十色。这些幻想都是“幻”和“真”的结合，首先通过超现实的幻想表现的是现实的社会内容；二是这些幻想都有现实生活的客观依据。

C、曲折奇峭的情节美。情节发展大多波澜层叠、悬念丛生，从而充分地展示社会矛盾，表现人物性格，揭示作品主题。

D、诗情浓郁的意境美。意境创造，首先表现在作者将他所歌颂的人和事物加以诗化。特别是那些花妖狐魅的女性形象，作者更是赋予她们诗的特质。其次表现在通过环境气氛的渲染烘托来表现一种诗意美。再次表现在对那些美丽动人的花妖狐魅形象，作者一般不作精雕细刻的外形描写，而注意描绘其内在的风神。

E、雅洁明畅的语言美。《

a 从表现生活和刻画人物的需要出发，改造书面语，吸收口语，创造出一种既雅洁又明畅，既简练又活泼的独特语言风格；

b 无论文言还是白话，都饱含着生活的血肉，人物的思想感情，显得自然和谐。

28、《红楼梦》人物形象

（1）、贾宝玉

他是从统治阶级内部分化出来的贵族叛逆者。

他叛逆性格最明显的表现是对科举功名深恶痛绝，厌弃科举功名，鄙弃功名利禄，否定“修身、齐家、治国、平天下”的传统人生价值观，认为它们是“拿它诓功名，混饭吃”的工具。虽生活在贵族家庭中，但却反对森严的封建等级制度，深感压抑和束缚，要求冲破这富贵和家庭的束缚，找回人的个性自由和个性解放。

他叛逆性格另一突出表现是对自由、平等、互敬互爱的有爱情婚姻的大胆追求。他与林黛玉的爱情在这个“正统”指甲是孤立无援的，在贾母、王熙凤等人的谋划下，酿成了悲剧。当宝玉的生命孤苦无依的时候，他不顾一切，愤然出家，与这个曾经给过他欢乐、幸福、爱情，同样也给过他痛苦、不幸和欺骗的贵族之家彻底决裂。

他的性格中，除了要求真挚的情爱和人格自由以外，没有更多更新的理想和愿望。有时在冲突面前表现为想死、想“化烟化灰”的消极思想。贵族家庭的生活，使他感到愁闷孤独，但对这种寄生生活，又存有依赖。

（2）、林黛玉

她聪明美丽，以自己“孤高”维护着决不容许任何人侵犯的人格和尊严。她鄙弃八股功名的虚伪和罪恶，不遵从“女子无才便是德”的封建教条。她和宝玉一起成为贾府中最具有叛逆性格，透出新的思想、新的人格和没有泯灭个性的人物，彼此之间相互依傍的爱情，成了他们在那个污浊、黑暗环境中生活下去的重要的精神支柱，当爱情幻灭时，她万念俱灰，以生命的完结像这个残酷而又黑暗的社会做了最后的抗争。黛玉的形象体现了作者对女性认识的新的突破。

（3）、薛宝钗

封建淑女的典型。

她有着倾国倾城之貌，能诗善文，一举一动都显得很是“端庄贤淑”，不失皇商家庭的教养和尊严，是封建社会标准的淑女。她熟谙世故，城府极深，以理智去支配自己的一切言行，严格按照封建规范去行动，是一个完全失去个性存在的虚伪躯壳。宝钗的形象，深刻揭示了封建社会对女性的璀璨和对个性的扭曲。

（4）、王熙凤

她“嘴甜心苦，两面三刀，上头笑着，脚底下就使绊子，明是一盆火，暗是一把刀”，阴险、狠毒、贪婪等性格，但她理家却是有一套，充分显示出她的威严和才能。她表面美丽活泼，与内心的干练凶狠形成强烈的对比。仗势欺人，同时也忍受着放浪丈夫的欺负。她不服输，但最终难以逃脱“一从二令三人木”的命运。她是作者倾注真心真情而塑造出的“真的人物”的典型。

（5）、贾母

多福多寿多儿孙的老祖宗。

她是从出入贾家当孙媳妇的地位熬过来的，因此见多识广，精通世故，自言年轻时比王熙凤还精明强干。现在的贾母看似只知享福，实则大小事没有一件违反他的意旨和切身利益。残酷无情的扼杀宝黛的爱情，以维护纲常礼教，而对贾琏的恶行却置之不理。她不愿儿孙降低往日的豪奢生活，尽情地挥霍，尽情地享乐，无疑也加速了贾府的败亡。

（6）、贾政

他虽身为一名部员，却才学平庸，毫无建树，是位“道貌岸然”，“兴趣索然”的正人君子的典型。大观园落成题匾额，宝玉的才华得到了淋漓尽致的发挥，贾政的庸笨也得以惟妙惟肖的暴露。贾政作为统治阶级没落贵族的代表，预示了这一阶级的无能，同时也与具有某些新思想的宝玉形成强烈的对比。