论述题如何看待翻拍现象？

第一篇：论述题如何看待翻拍现象？

翻拍剧成为中国最热门的剧种，单从数量上看，今年荧屏上的翻拍剧达到了一个前所未有的高潮。翻拍剧主要分为五类：“四大名著类”、“近代文学类”“武侠言情类”“国外剧本类”“影视套拍剧”。一、四大名著剧：《西游》翻拍次数最多《红楼》翻拍争议最大说起翻拍剧，所有的观众都会在第一时间想起“四大名著”。自从上世纪八十年代的那次由国家文化部牵头发起的“四大名著拍摄热潮”之后，已然过了三十年。这三十年中，四大名著被翻拍成电视剧的次数（包括内地和港台），《西游记》以8次位列第一，《红楼梦》以5次排在第二，《水浒传》和《三国》分别以3次和2次排在最后。以四大名著在中国的崇高地位，任何一个中国人都无法抗拒看到文字变成活生生现实的诱惑。这样的原因也促使最富魔幻神怪色彩《西游记》成为翻拍次数最多的名著——全为视觉效果。《红楼梦》则因为原著的浩大与精深成为最富争议的改编剧目。对《红楼梦》的解读，大家也是各为立场的——早些年《百家讲坛》的火爆更是佐证了这一点。87版《红楼梦》的珠玉在前深入人心，新《红楼梦》对服饰的大胆创新以及别出一格的拍摄手法，对现代观众都是一场颠覆，备受争议也不足为奇。

二、近代文学剧：张爱玲作品受宠《啼笑姻缘》最热.近代文学作品多以纯真爱情以及家庭冲突作为题材，情节丰富，情感细腻，所以拥有一批固定的女性观众。而与现代相近的时代背景也使其作品更易为现代人所接受。其中最撼动影视界的作家，当属张爱玲，她的作品曾十三次被改编为电视电影，其中有五次是由她本人作为编剧。从她作品中衍生的舞台戏剧更是多不胜数。她描写的爱情，非常符合现代人的观念。张爱玲的小说，写的细致而意象丰富，极富画面感。观众看张爱玲作品的改编剧，更多了一份感同身受。这样的作品口碑也能促使片方找到翻拍的理由。单部文学作品被翻拍次数最多的是张恨水的《啼笑姻缘》（五次）。这种鸳鸯蝴蝶派的“才子佳人”式的故事加上民国时期的大背景，情节丰满，冲突感强，可看性非常高，事实证明，这个作品多次翻拍收视都相当不错。

三、武侠言情剧：金庸剧和琼瑶剧各立山头武侠与言情的题材被翻拍剧所热爱，可以说是上述两种剧目的集大成者。他们拥有同样稳定而庞大的粉丝群，冲突十足的情节也十分适应改编成影视作品。更重要的是，这类带有明显幻想色彩的题材种类是年轻人的最爱。而一批年轻人老去，另一批年轻人又在成长，面对不断更新的观众层，武侠、言情类剧集市场也在不断的扩大。

武侠剧的翻拍中，金庸、古龙、梁羽生三大武侠名家的作品是被翻拍得最多的。金庸剧的翻拍始自上世纪60年代，是史上被翻拍最多的武侠作品系列。其中，《神雕侠侣》以12部的翻拍夺冠，这部作品同时也是文学作品翻拍次数最多的。究其原因，是因为《神雕侠侣》不但是男孩们最爱的热血大侠成长史，也拥有女孩们最爱的缠绵悱恻的爱情元素，两面讨好，自然广受欢迎。

在翻拍言情剧中，与金庸并列山头的是琼瑶剧。琼瑶剧也是因爱情元素备受女性观众的喜爱而旗帜永不倒，有粉丝称其为“饱含了少女对美好爱情的所有想象”。值得关注的是，琼瑶是国内首位有意识将自己作品制作成影视剧的作家，以图书、影视两方面齐头发展来保持自己的江湖地位，人为操控下的不断翻拍也促使她自成一派。《神雕侠侣》是金庸剧中翻拍次数最多的剧目，也是文学类翻拍剧中最多的。

四、国外剧本剧：外来的和尚会念经许多国外的剧集在国内拥有着众多的粉丝。对于这些粉丝而言，翻拍无异于某种意义上的“亵渎”。但这类翻拍自国外经典电视剧的剧集，在收视方面通常会取得不俗的成绩，甚至有不少观众反映“雷着雷着就习惯了”、“看着看着居然萌了”。与上面几种情况不同的是，片方看中了国外剧本的精彩度与在国内的认同度，将剧本反复使用，代表着中国电视剧市场的一种“外来的和尚会念经”的运作模式。2008年暑假，《加油！网球王子》开播在即，大批原著fans公开表示要去“围观”这部国产热血少年剧究竟能悲剧到什么程度，但一个月后，一批观众放弃了，另一

批观众却加入了这部电视剧的fans阵营中。并未取得原著作者的授权《一起去看流星雨》虽被冠以“山寨”的名义，但情节设置上的精彩以及原作的强大号召力已经促使了片方嗅到了“成功可以复制”的利益，最终，收视也没有让片方失望。

五、影视套拍剧：2010年成“影视套拍年”

票房大赚的电影翻拍成电视剧年年有，不过2010年特别多。《杜拉拉升职记》、《画皮》、《山楂树之恋》、《唐山大地震》、《风声》、《剑雨》等等，让人看着眼花缭乱。据不完全统计，基本每一部2010年票房过千万的大片都有一部相关配套的电视剧在立项或开拍，2010年可以说是“影视套拍年”。

这其中有号称要将“纯爱”贯彻到底的《山楂树之恋》，也有宣称将在电视剧版中解答和完善电影中悬念的《剑雨》，缘由繁多。但明眼人一眼就能看出，电影版在前面打下了江山，电视剧无非就等着“坐收渔利”不仅能省下宣传和广告的费用，更重要的是，如果是同一幕后班底操刀，连制作成本也能省下来。不用再重新找景、搭景，也不用从头做所有的服装，人力物力大省一笔。只要制作费点心、剧本加长，简直是一本万利的生意。

翻拍剧泛滥带来的不良后果

一、观众：选择变少审美易疲劳典型案例：《杜拉拉升职记》

翻拍剧的大量涌现让电视剧屏幕看起来热闹，实际单调。虽然电视台不断播放的都是新剧，但这些所谓的新剧重复的都是同一个老故事，无形中减少了观众的选择权。

《杜拉拉升职记》影视两版同年推出连番轰炸，首映时间和首播时间相隔不到三个月。就像一个话痨总是找人厌烦，两版同亮相的结果是口碑都跌至了谷底。加之，同题材以高频率亮相，就必须承受观众用更挑剔的眼光两相对比。在这点上，剧版《杜拉拉》因剧情注水和大面积植入广告被观众放大来看，口碑更差。

二、片方:透支观众信任感自砸口碑典型案例：张纪中版金庸剧系列

从片方的角度看来，翻拍最大的好处是在于踩在前作经典的名气之上，具有话题性和保证前作粉丝观众等天然优势，省力不少。这种行为严格的说只是无非是在利用短暂的话题性来获取观众的眼球，以及对市场进行一次透支消费而已。

这其中典型的例子就是由张纪中制作的系列金庸剧，平心而论，他的系列剧制作精良、收视不俗。但是正是因其过于频繁的翻拍以及高调的宣传态度，令观众对其有所不满，这种不满甚至影响了他个人的口碑。所以，不少翻拍剧未经面世就被骂作“糟蹋经典”，这种遭遇固然委屈，但也自有因由。翻拍剧带来的益处

虽然现在的翻拍作品多如牛毛，但如果抱着“全盘否定”的态度也大可不必。近年来有很多翻拍的作品也都受到观众好评，例如《敌营十八年》、《手机》、《新三国》、《江姐》等等。这些翻拍作品顺应时代的发展，无论从人物塑造还是从技术层面都更加贴近人们的生活。

一、观众爱看翻拍：角色随时代变化血肉丰满特效进步视觉效果更佳

由于时代的原因，解放初期作品里大部分是脸谱化的人物，凡是我方人员，必定浓眉大眼正气凌然、机智勇敢且没有重大伤亡，而敌方则是由上到下贼眉鼠眼心智不全甚至总是上来送死。这样的影视作品，在现代不再受到认可，观众渴望看到的是更紧张更有内涵的斗智斗勇。时代的蜕变，观众的思维方式的生活习惯导致必须重新演绎，这几年几部优秀的革命历史题材，例如《小兵张嘎》、《洪湖赤卫队》、《江姐》的再度被翻拍弥补了原本人物形象单薄，观众大呼看着“不过瘾”的情况。拿革命烈士江姐来说，现代版的塑造更性格更丰满，而且越来越美

时代的进步最大的体现便在科技上。而科技的便捷则让影视工业往前迈进了一大步。想想八十年代央视版的《西游记》中演员为了达到特效不得不牺牲自己的安全，再想想九十年代香港TVB版《西游记》中可怜的几个布景，和近几年重新拍摄的几部在技术水平上必然有着天壤之别。据张纪中介绍，新《西游记》中的特技镜头超过了总镜头数的一半，总的特效投资超过1500万元，视觉效果更是堪比好莱坞特效。这种由于时代原因的翻拍，必然会为观众所接受。

二、业界爱拍翻拍：降低投资风险，复制成功经验

时代的进步最大的体现便在科技上。而科技的便捷则让影视工业往前迈进了一大步。用更少的人力和资源可以做出同样，甚至是更好的特效，这对影视从业者来说，无疑是福音，正因为此，大家可以把更多的精力放在提高剧集质量上。

根据成龙电影翻拍的电视剧版《神话》今年年初登陆央视八套，旋即刷新了黄金档保持多年的收视记录。电影版《神话》的观众认同度很高，所以相对而言，在电视剧版的宣传和制作上，片方是省心省力了不少。既然不愁宣传和关注，无论对于导演和编剧，还是剧集的投资方，这都是具有致命的吸引力的。电视剧版《神话》甚至连片尾曲，也是沿用了电影版的主题曲，片方也是根据之前电影版主题曲深入人心，传唱度高的情况进行了这种相对稳妥的宣传方式。加上偶像演员胡歌等人的重新演绎，电视剧版《神话》的效果自然是事半功倍。原作的成功经验是可以复制的，这也是合理利用热门话题资源的具体体现。去年上映的电影《风声》票房业绩客观，因此趁势推出电视剧版也是大势所趋。而相比较电影版对原著小说进行了较大改编，电视剧版则更能按照原著从细节进行重新演绎，观众也会对更加翔实更加精细的电视剧版加以关注。

第二篇：翻拍现象

影视互拍紧跟“时效”

在好莱坞，电影和电视剧相互翻拍早已有先例。在2001年，一共5季的美剧《尼基塔》成了美剧中的翻拍精品，它翻拍自1990年吕克·贝松的同名电影。而2010年，这部经典的美剧再次被翻拍，由Maggie Q担任女主角。而热门美剧《欲望都市》则是从荧屏火到银幕的很好案例。

但在中国，影视作品的相互翻拍则是近年才出现的一个行业风潮，继电影《神话》之后，今年年初，电视剧《神话》也成为电视台的开年大戏，抢足风头，而改编自冯小刚2003年电影《手机》的同名电视剧在今年5月播出后名利双收。此外，小说《杜拉拉升职记》同时被拍成电影、电视，还搬上话剧舞台，让有的观众戏称“满眼杜拉拉”。

在这些翻拍剧中，有一个非常显著的特点：紧跟“时效”。也就是说，电影或者电视作品刚火，便马上着手翻拍在以前，这个翻拍周期绝对要比现在长得多。其中，最有时效的“翻拍剧”非《山楂树之恋》莫属。张艺谋的纯爱电影《山楂树之恋》捧红了两位名不见经传的新人，老谋子一句话，便炒热了“娱乐圈清纯女明星绝种”的话题，这直接就为电视版的宣传省去了最头痛的“一笔”。而走“时效翻拍”路线的还有电视剧《画皮》、《风声传奇》和电影《奋斗》等。

演员“穿越时空”超越“自己”

由于这批被翻拍的作品都可以被称作“经典”，除了故事之外，作品中的主要演员也已经深入人心。因此，翻拍之后，谁来演绎那些经典角色，成了观众关注的焦点之一，所以，有的作品为安全起见，或者说为了满足观众的意愿，请到原班人马重新演绎。

当年，《将爱情进行到底》捧红了徐静蕾和李亚鹏，如今他们带着自己的角色“穿越”到2010年，而“同福客栈”里的佟掌柜、老白、小郭、秀才，同样是由之前的演员扮演的。演回自己的角色，演员也许担心“能不能超越自己”的问题，但对于观众来说，“怀旧”是个永恒的热门。

翻拍风为何越批越红火？

对于影视翻拍，批评声音一直很多，有人甚至戏谑，这是同一题材“被蒸过了，再用水煮，最后拿去红烧 ”。但是，为什么这个风潮越来越盛，影视剧制作方缘何如此钟爱观众烂熟的题材？原因很多。

原因一：借东风，新作受关注

在电视剧《风声传奇》开机之前，华谊的老总王中磊曾接受采访，谈及为何把同一部作品拍成两个模式，他不否认“这样的翻拍是互相借力”。王中磊透露，早在华谊购买《风声》的版权之后，就开始同时筹备电影和电视剧，如今电影版成功了，对电视剧的拍摄更有推波助澜的作用，观众缘好、关注度高，绝对是一种免费的宣传推广。此外，王中磊也认为，趁电影余热未过，电视剧版《唐山大地震》正好借着电影的势头再热一把，不仅卖剧不成问题，收视率也能保证，算得上名副其实的“借东风”。

原因二：资源重复利用，一本万利

在作品未出炉之时就借助原创的影响力先行“造势”，节约了大量营销、宣传成本，还在商业上为资金回笼增加了保险系数。另一方面，越来越多的制片人和导演认识到，光靠电影票房利润太少，而目前国内影视圈又都缺少优秀的原创剧本，在这种情况下将两个市场“优势互补”不失为“两全之举”。导演高希希就曾坦言，拍摄电影版《三国》，“主要惦记的就是票房”。媒介营销人员李先生就表示，翻拍热门电影对电视剧拍摄而言，简直可谓“一本万利”，“节约了成本，光道具就能省不少钱，再加上营销上几乎零成本投入，便能坐收渔翁之利”。

原因三：期待新人“一夜成名”

对于电视台和影视制作公司来说，还有一个好处，就是包装新人。事实上，在经典翻拍过程中制作公司无论请什么演员来诠释原作的角色，都会让媒体和观众相当关注，不愁没有话题，也有了“一夜成名”的可能。

名导演换个平台再过瘾

在这些翻拍作品中，有些翻拍剧还是同一导演的自我翻拍，比如陈嘉上拍完电影《画皮》后觉得不过瘾，还要拍电视剧《画皮》；高希希在新版《三国》后也放出豪言，正在筹备电影《三国》；而导演张一白也不甘落后，将自己12年前的电视剧《将爱情进行到底》拍成电影版之余，还筹备着同名电视剧的再翻拍。

为什么要翻拍自己的作品？陈嘉上导演的说法很有代表性，他认为，因为篇幅所限，电影《画皮》中在情节上作出不少取舍，有些想讲的故事没有来得及拓展，所以“电视剧《画皮》将在满足观众对于三人情感真相好奇的同时，更加侧重讲述主人公之间的前世纠缠，并将填补电影中对于王生、庞勇之间亦友亦敌复杂关系描述的空白。”张一白则表态称，电影《将爱情进行到底》不单单是翻拍，而是一种延续。电视剧版讲述的是一群即将走出校园的大学生恋爱的萌动，电影版则讲述他们多年后的人生和情感的发展。导演尚敬也表示：“电影版《武林外传》将会喜剧风格依旧、全新故事内容、动作场面增加、人物关系升级。”

电视剧《山楂树之恋》电影《奋斗》电视剧《风声传奇》电影《将爱情进行到底》

电视剧《画皮》电影《武林外传》电影《潜伏》

电视剧《唐山大地震》

电视剧《建国大业》《还珠格格》、》《亮剑》《永不瞑目》

电影被电视剧翻版本来是无可厚非的事，是非曲直还得市场说了算，但有一条，一味地借力发力最后的结果只能是无力可借。大家都知道的一个道理就是艺术生于创新，死于重复。当电影被电视剧翻版，要记住的是作品应该承载观众对经典人物的怀旧，对新鲜故事的期待，以及对新时代、新生活、新理念的诠释。

频繁翻拍其实暴露了电影题材匮乏的问题，张文伯则并不赞成这种说法，“这是一种成熟电影工业体系下的必要类型，在好莱坞、日本和韩国已经做了很多年。”如美剧《欲望都市》、日剧《花样男子》等就是在电视剧广受好评的情况下翻拍成了电影。张文伯同时解释了该模式的深层原因，“由于电影档期短，要在不到1个月的时间内促成观众的集中消费，需要不断提高电影的认知度。电视剧珠玉在前的话，至少能够提供最广泛的认知群体，解决初步的对于电影的认知问题。至于最后能否成功，还要取决于多方面的因素，比如宣传推广、档期、发行、演员阵容等。”

 翻拍这么热，我们应该如何看待这种翻拍热潮呢：对于电影的导演来说这可以延续许多他在电影中无法延续的东西，可以把他电影中剪掉的遗憾再次重现在电视剧中，或许是一种很好的安慰；对于电视剧的投资方来说，电影先于电视剧在影院上影，为翻拍电视剧积累了大量的人气，换句话说也就是提前给电视剧做了大量的宣传，投资这样的电视剧会比投资一部以前毫无人知晓的原创电视剧风险更小，回报更大，何乐而不为；对于观众来说，如果观众很喜欢这部电影，一直都在苦苦的期待电影的续集，不过电影的续集一直没出或者根本就不会再出续集，那么翻拍的电视剧也是一个不错的寄托。

这种炒久饭的做法会不会给我们的电视工业或者是电影工业造成很不良的影响呢？翻拍就不是原创，不是原创就缺乏新鲜的东西，缺乏灵魂。并且翻拍还“助长”了编剧的惰性，故事的主线不用他想啦，只需要多弄些细节的东西。有了电影翻拍成电视剧也一定会有由电视剧翻拍成电影，这样对于电影的创作也会产生不小的影响。还是建议经典可以翻拍，还是要有不断的经典的创作啊，要不到时连翻拍也没得拍啊！

陆天明：经典的翻拍在影视剧中其实是一个正常现象。影视作品和文学创作不一样，就各国影视发展历史来说，有一个很重要的项目就是翻拍经典，或者重拍经典。对于这个现象，我们应该以正常心态对待它。经典作品毕竟是我们文化遗产的一个重要组成部分，是我们精神的重要财富，影视对经典作品进行诠释是传承经典的一种必要手段。

韩三平：大规模经典翻拍的现象是影视产业化发展的必然结果。电影、电视有表现力强、受众面广的特点，电影的工业化、高科技给电影创作带来了很多变化，可能今后翻拍也好，取材也好，频率还会越来越高，特别是电影高科技技术的不断升级，将让翻拍成为影视创作的一个潮流

经典翻拍是否一方面意味着文化产业链的延长，一方面也昭示着文艺作品原创的极度匮乏？

韩三平：我不这样认为。在国外，经典名著的翻拍也是一个非常普遍的现象。2009年有一部非常有名的美国电影，罗伯特·德尼罗主演的《天伦之旅》，这个电影其实翻拍自一部意大利电影，它没有进电影院，而是通过音像出版和电视台发行播出，但是不仅本国电影翻拍了，其他国家的电影也翻拍了。

电影有4个属性，即艺术属性、商业属性、工业属性、科技属性。客观地说，我认为每一次工业革命和每一次科技革命，所有名著都应该再重拍一次。同时，我们影视产业的市场基础不容忽视，这就是13亿人的市场基数。13亿人要吃饭、要穿衣、要住房，但是，13亿人同时也要看电影、要看电视。这是我们发展影视产业的一个非常强大的市场基础，也是我们的电影票房保持每年以30%左右增长率发展的前提，这在全世界，甚至我们国家的历史上都是不可类比的。在这个基础上谈经典翻拍，我们不是多了，而是远远不够。

市场：翻拍成为收视的可靠保证

有电视剧播出方人士分析，“翻拍剧本身就会有一定观众基础，翻拍后融入新元素后又能吸引新观众，较容易承受高风险，电视台也愿意买翻拍剧”。

有业内人士指出，像眼下《杜拉拉升职记》、《手机》等影视剧互相翻拍之所以这么流行，完全是市场的一种调动，是一种经济现象：对制作方而言，不仅在作品未出炉之时就借助原创的影响力先行“造势”，节约了大量营销、宣传成本，还在商业上为资金回笼增加了保险系数。另一方面，越来越多的制片人和导演认识到，光靠电影票房利润太少，加上国内的电视剧市场有了比较成熟的运作模式，制片方和导演手中却缺少优秀的原创剧本，在这种情况下将两个市场“优势互补”不失为“两全之举”。

对此，国内知名民营影视制作公司华谊兄弟董事长王中军就认为，今年电影和电视剧的互动会非常大，因为这样一来营销就完全不存在问题。比如《唐山大地震》，趁电影余热未过，电视剧版正好借着电影的势头再热一把，不仅卖剧不成问题，收视率也能保证，算得上名副其实的“借东风”。

媒介营销人员李先生表示，翻拍热门电影对电视剧拍摄而言，简直可谓“一本万利”，“节约了成本，光道具就能省不少钱，再加上营销上几乎零成本投入，便能坐收渔翁之利。

此外，重拍经典原作，对于电视台和影视制作公司来说，还有一个好处，就是包装新人。十多年前的《还珠格格》让“小燕子”赵薇一飞冲天，家喻户晓。这一次，湖南卫视再拍新《还珠》演员自然是超女快男，新版“小燕子”最终会成为新一代偶像吗？实在是“欲知后事如何，请听下回分解。”

剧本：原创不足导致翻拍盛行

当下，无论电视荧屏还是电影银幕上都是好剧贫乏。面对来势汹汹的翻拍热，“翻拍”似乎成了影视剧制作方“通吃”不同收视群的灵丹妙药。

有观众感慨：“与其频繁向经典剧‘借光’，为什么不多花心思，让今天的原创作品成为明日的经典呢？”对此，研究电视剧的青年学者、中国传媒大学副教授、硕士生导师张国涛博士认为，这首先与剧本有关。影视剧本的来源渠道，一个是名著改编，一个是原创剧本。当下，好的剧本太少了，可选择的余地又小。当下中国的影视剧市场上，现实题材的禁忌太多，现实题材的不反映现实，青春题材的不反映奋斗，农村题材的不农村。重大历史题材的要上报，只剩下戏说古装剧和天马行空的武侠剧。

众所周知，好的剧本是影视剧成功的基础。青年编剧、中央戏剧学院戏剧文学系俞露博士表示：“剧本对于整部剧作有着很大的作用，但是当下年轻编剧的表现平台非常有限，资金、经验等方面都存在问题。”编剧的力量薄弱，带来的直接后果就是好剧本缺乏。

至于如何扭转这一局面，西北大学广播电影电视系张阿利教授曾建议，国内编剧必须增加创新能力，写出好而精的剧本，才可能创作出新的经典之作，“其实我们并不缺文化创造力的土壤和源泉。与其费尽心思、耗费大量制作资源在旧纸堆里改故事，不如多花点心思在新品创作上，了解观众的喜好，塑造出新的经典”。

前景：轮番翻拍的现实可能性

影视剧的翻拍或者说重拍具有现实的可能性。张国涛博士认为，纵看这些年的翻拍剧，比如一部小说多拍，是因为这部小说本身已经是大众文化的经典，而经典是具有超越时间性的。“翻拍与时间无关，是一个艺术性问题，什么时候去演绎都具有可能性，但拍不拍要看市场。”

中国传媒大学影视艺术学院硕士生导师秦俊香教授则从接受心理学的角度分析认为，这是因为名著原作的品牌效应所致。对经典来说，观众有一种期待视野。

事实上，经典影视作品的翻拍近年来从未停止过，在“资源浪费”、“翻拍不如重播”、“经典不怕重拍”等正反各方面的一片争议声中，每一部翻拍剧仍然使出浑身解数，不知疲倦地前赴后继进行你追我赶“拍了又拍”。

对此，秦俊香教授表示，翻拍剧满足了不同收视群体的期待视野，一些翻拍剧在叙事结构、视听语言等方面都有了很大的突破，这是值得肯定的地方。但凡事都要全面地一分为二地看待，纵观这些年的翻拍剧，在思想和艺术的创新上都还存在着很多不足之处。

“翻拍是要有创新的。要以当代性的解读，以当代意识去关注原作，做当代性阐释。”秦俊香教授还指出，那种标新立异、无深度、违背经典的“所谓创新”是不可取的。

影视圈经典重拍现象盛行观众反映大多新不如旧

2007年下半年的中国影视圈，有关四大名著重拍的消息层出不穷，李少红版《红楼梦》、阎建钢版《三国演义》、张纪中版《西游记》、吴子牛版《水浒》。此外，还有老舍名著《茶馆》《四世同堂》的重拍、陈凯歌老电影《风月》的翻拍……近年来，不断有业内人对经典翻拍趋之若鹜，可其中有不少作品却让观众诟病。相比之下，《亮剑》《历史的天空》《金婚》等原创作品的热播则告诉人们，与其频繁向经典剧“借光”，还不如多花点心思，让今天的原创作品成为明日的经典。

【现象】

重拍盛行

中国影视圈的这股经典重拍风从2004年刮起，三年来，势头丝毫不减。

第一阶段：《林海雪原》《铁道游击队》《小兵张嘎》《红灯记》《沙家浜》《青春之歌》《51号兵站》《霓虹灯下的哨兵》……短短两三年的时间，几乎把上个世纪五六十年代所有红色经典电影、甚至老一辈人耳熟能详的样板戏、话剧、舞台剧统统翻拍成了电视剧。

之后，人们又把眼光转向了上世纪80年代的热门影视剧，香港无线的经典剧目《上海滩》《万水千山总是情》，香港亚视的经典剧目《大侠霍元甲》《陈真》均被拿到内地来翻拍，而一些港台老电影《小城故事》《甜蜜蜜》也被眼尖的内地电视人发掘重拍。另一批被拿来翻拍的是上世纪初的一些名家名作，如林语堂的《京华烟云》、巴金的《家》、老舍的《茶馆》等。不仅是中国内地影视圈，就连琼瑶的每一次复出，也多为“老生常谈”，譬如从旧版的《一帘幽梦》到新版的《又见一帘幽梦》。

今年中国电视圈内最大的事，莫过于声势浩大的四大名著重拍计划。然而，从折腾了大半年的《红楼梦》最终定下李少红导演，到张纪中决定让新版《西游记》里的几个主要角色性格大变；从《三国演义》将让曹操由枭雄变英雄，再到新版《水浒》导演宣布将请日韩演员，四大名著如此“重拍”出来，其文学和历史价值还留存多少？

【反响】

新不如旧

尽管影视界劲吹重拍风，但敢问哪部重拍剧可以自豪地宣称：新版超过了旧版？当《林海雪原》中杨子荣跟槐花眉目生情，当《红色娘子军》中吴琼花和洪常青在路边上热吻时，红色经典的翻拍作品也只是赚了个噱头，而赚不到一点口碑。

在改掉了早期红色经典重拍剧“戏不够、爱情凑”的弊病后，2005、2006年红色经典翻拍剧的口碑略有上升。今年，《51号兵站》《新英雄虎胆》等剧在央视的播出叫好又叫座，但还是无法达到当年的盛况，而最近一部《霓虹灯下的哨兵》虽然获得了业内的高度评价，可国庆期间在上海的主频道播出，收视率竟降到该频道的最低点，另一部《红灯记》在东方电影频道也收视率平平。

不少重拍剧虽然在开拍前大力宣传，可往往“雷声大、雨点小”，播出后的情况不尽如人意。而今年年初《新上海滩》的收视率虽然在全国遍地开花，但不排除其很大一部分因素是来自旧版的影响力，以及黄晓明(听歌)、孙俪、李雪健等演员的号召力。单就剧作本身来讲，新版真的超越了周润发(听歌)赵雅芝版《上海滩》吗？这几年来，观众对于重拍经典剧的批评已充分表明，重拍经典剧有很多禁忌之地。受先入为主和怀旧心理影响，第一版虽受当时技术、资金等客观条件所限，并非尽善尽美，但时间还是给它们镀上了一层金光。就像无论金庸剧翻拍多少次，无论新的演员多么努力，人们记住的永远都是黄日华翁美玲版的《射雕》，陈玉莲版的小龙女。

因此，现在重拍剧的导演、演员在应对媒体采访时都有了一个统一的说辞：“我们没想过要超越经典，因为经典是无法超越的。我们只想做好自己这一版。”

【动机】

商业驱使

TVB五虎将之一的汤镇业曾说过，当年他们拍《射雕》《神雕》，还没有先进的特效技术，但也没有娱乐圈那么多的新闻炒作，因此剧组所有人集中精力想把剧本做得更吸引人，而现在重拍的金庸作品之所以屡屡被人诟病，在于制片方把精力都放在如何制造噱头，如此又怎能诞生好作品？

为什么会产生经典重拍剧，说到底，是商业利益的驱使。在电视剧制作单位创新乏力、节目内容同质化严重的状况下，经典剧重拍可以很容易地就把名著本身的影响力以及观众的好奇心转化为高收视率，投资、广告商对经典剧重拍的青睐也使得越来越多的影视制作人对此趋之若鹜。

【软肋】

原创力差

重拍风屡刮不止也反映了中国影视创作的另一严重弊端：原创力差。曾担任老版《红楼梦》《三国演义》等电视剧制片工作的资深电视人任大惠说过，争相重拍古典名著，说明目前国内电视剧市场好剧本匮乏。台湾著名制片人杨佩佩也说，翻拍自己二十多年前的旧作是“不得已”，因为目前市场上的原创好剧本实在太少。

相比《霓虹灯下的哨兵》《红灯记》等红色经典重拍剧收视率平平，《亮剑》《历史的天空》《暗算》《记忆之城》等原创的红色革命题材剧却屡创收视高峰，人们对于“李云龙”“姜大牙”“安在天”等当代人原创的革命人物的追捧不亚于当年的“杨子荣”，这说明原创作品的生命力在某些方面，更胜过经典翻拍作品。

记者视点

重拍有多大必要

经典到底是否需要重拍？应该说，这个问题不能一概而论。有些经典作品是特定时代的产物，比如《上海滩》之所以能在当年造成万人空巷的情景，是因为在此之前中国内地观众还没有接触过类似的电视剧，因此它成为了一个永恒的经典。然而《上海滩》的故事在今天看来，已经显得太过简单，以今天先进的编导手法，完全可以拍出比其精彩数倍的老上海故事。

然而一些在文学史上流芳百世的名家名著，则仍有不断被重拍的价值。接过新版《三国演义》导筒的导演阎建钢就曾说，名著本身博大精深，可供挖掘的点有很多，而重拍就是要针对现代观众的欣赏习惯，挖掘出名著中蕴藏的更多内涵。“重拍王”张纪中也表示，他拍新版《西游记》不是为照搬旧版，而是要从原著中寻找出合理的新意。

此外，重拍经典能否成功，关键在于重拍者的出发点、心态以及创作态度，明明20集可以讲完的，就不要为了多赚些钱，而去注水成30集。抛开一切炒作嫌疑，尊重原著、尊重主题，是重拍剧主创应该下功夫考虑的重点。

第三篇：如何看待农民工现象

“如何看待农民工现象”教学设计

指导思想：

1、教学避免肤浅化、教条化、口号化，要使学生从情感、精神的层面上关注农民工现象，培养学生的人文精神。

2、引导学生运用所学知识关心现实社会中的问题，增强社会责任感，学以致用。

3、调动学生自主学习、合作学习的积极性，增加学生对农民工现象的感性认识，采取开展实地调查、获取第一手资料、研究问题、汇报总结、撰写调查分析报告。教学安排：

1、指导学生学会研究性学习。

2、帮助学生设计调查表格。

3、进行调查汇报，给予学生恰当的评价。

第四篇：运用辩证法分析名著翻拍现象

运用辩证法分析名著翻拍现象

名著之所以称之为名著，因其经典且涵盖了中华民族在各时期的文化精髓，反映了当时时代的特点。也正因如此如今的名著在演绎圈里被不断的翻拍，这种翻拍的现象也引起了人们的广泛热议。以下我将从辩证法的角度谈谈我对名著翻拍的看法。

面对如今成堆的翻拍名著的作品，几乎每部作品都融入了编剧别具特色的想法，为了吸引观众提高收视率作品中不乏增添了新人物，新剧情。但部分翻拍作品语言有的太前卫，有的古语引用朝代错误；人物造型离谱，没内涵；一些编剧、导演，不是想着出新、创新，而是热衷于“吃现成饭”和“炒冷饭”，翻拍经典名著。但由于水平有限，翻拍的作品往往无法超越旧版，因此，翻拍有“越描越黑”的趋势。而一些编剧和导演，为了能够在翻拍中出新，吸引观众眼球，就对古典名著进行肆意篡改，结果闹出了令人啼笑皆非的一幕幕为了收视率等只注重宣传，投资，选角之类的，忽视了小说的精髓甚至歪曲了小说想要表达的意境，过分追求表象。这种串改名著的做法不仅毁坏了名著原有的文化精华，更是误导了青少年对名著真实内容的理解。

然而从另一种角度看名著的翻拍也起到了宣传名著的作用，而且每部翻拍的作品所增添的内容有的也颇具特色，给读者更加宽阔的了解面。使不喜欢看书的人，通过电影或电视了解名著。普及名著使名著更长久的流传下去丰富传媒的内容传播名著的知识，培养观者对名著的兴趣、培养了人文素养。

名著翻拍没有绝对的对于错，然而我们一定要看到名著翻拍的真实意义，对于经典对于名著我们应当给予尊重，翻拍名著我们应当心存敬意。在我看来名著改编始终是需要的，它是一个时代艺术传承和创造力不可或缺的重要体现；“尊重”必须是前提——如果连自己民族优秀的文化传统都缺乏尊重，还何谈传承和创造？对名著、经典必须怀有敬畏之心、虔诚之意。1986版《西游记》就是一部技术尚粗糙却至今充满魅力的经典，因为人们能真切感受到创作者们的呕心沥血和满怀赤诚。

一个时代总会有它的焦虑症候群，一些时候并非创作者们不够用心或不够尊重，也不是他们刻意逢迎、娱乐至死，而是他们真的缺少了上一代人埋头创作的那股认真劲儿。回过头来说，在这个人人提速的“快餐社会”，谁又能容忍慢工出细活？聪明替代了鲁钝，速度吞噬着快感，可“吃苦耐劳”决不应成为影视圈最先沦陷的优秀品质之一。

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第五篇：如何看待农民工现象教学设计

如何看待农民工现象教学设计第一课时

问题研究如何看待农民工„ 1教学目标

【知识与技能目标】能够运用人口迁移、人口容量等相关知识结合城市化的发展的一般规律分析农民工现象发生的原因及其影响。

【过程与方法目标】运用图文素材让学生充分理解“民工潮”现象和农民工的现状，用合作探究的方法深入讨论农民工现象对城市发展和人口发展的影响。【情感态度价值观】通过大量图文素材让学生了解农民工的发展现状和困境，以更宽容更理性更尊重的态度对待这一批特殊的城市建设群体，共建和谐社会。2学情分析

学生能够体会到农民工现象对城市建设和城市生活的各种影响，但是对这一现象的发生和发展缺乏理性的认识，对众多农民工抱持着批判和漠视的态度，急需科学理性的引导。3重点难点

1、农民工进城务工的原因

2、农民工对中国经济发展的影响

3、农民工现状及存在的的问题

4、解决农民工问题的对策与途径 4教学过程 4.1 第一学时

教学活动

活动1【导入】问题研究：如何看待农民工问题

【展示农民工现象的图片，教师讲述】：春节前后，一个最引人注意的新闻就是关于农民工的，每年几乎一致的现象是，那些的数以千万计的面孔，拥挤在狭窄的火车车厢里，在年关来临时如候鸟般飞回故乡，而在每年的新春，又有更多的渴望而迷茫的面孔，从农村涌向城市，从而形成了一股民工潮。“农民工”是现代社会不可忽视的课题，对现代经济与社会发展有其积极的一面，又有其负面的一面，与我们的生活息息相关。今天我们就来深入的探讨这一课题。活动2【活动】

一、农民工进城务工的原因

【教师讲述】一提到农民工，很多人的脑海就会条件反射地出现一个场景：建筑工地的工人，街头提着刷子等零活，家庭保姆，饭店服务员，摆摊设点的小贩，走门串户的修理工，蹬着三轮送货送水，搬家公司的搬运工等等。“全是些报酬少、劳动强度大、社会声望低、城市人不愿意干的活儿，很少有人到公司白领阶层去寻找民工的存在。”

【学生分析】虽然在城市中要承受歧视和磨难，他们为什么还要告别家乡来到城市呢？农民工进城打工的动机与原因又是什么？活动3【讲授】农民工进城务工的原因

【老师讲授，同步归纳】3月6日，《郑州晚报》独家责任记者在郑州市江山书香名邸的施工工地上采访了10来位休息的民工，从与他们的交流中梳理出了他们进城打工的目的。

“出来打工就是为了生活、挣钱、养家糊口。”来自开封杞县的搅拌工孙某说，在农村里只有种地谋生，现在地也不多了，也挣不了多少钱，但是花销却非常大，修房子、娶媳妇和供孩子上学的费用翻了好几倍了！受访的绝大部分民工和孙的观点都是一致。

“在农村，我们被看成是城里回来的，成了城里人，在城市，我们是土包子，是地道的农民。”22岁的小钱谈起来城市的原因，归结为喜欢城市的生活，他对城市的理解几乎全部是从电视上获得的，感觉比在农村的生活“好玩的地方和花样都多。”

还有一个理由是想通过在城市打工获得经济独立和未来的定位。从商丘农村出来的小李只有18岁，他告诉记者，由于家里穷没能上成学，他也不想一辈子呆在农村，就想出来打工，攒点钱然后学门技术，将来可以糊口。

自20世纪80年代中期以来,我国各地掀起“民工潮”。大量农村富余劳动力由农村流向城市,目前离家外出打工3个月以上的农民已达1.4亿人,其规模比日本总人口还多一千万,而且今后还将继续增加。规模庞大的农民工队伍已成为了中国社会不可忽视的课题。【同步板书】

1、挣钱、养家糊口

2、向往城市生活

3、获得经济独立和未来的定位

活动4【活动】

二、农民工对中国经济发展的作用

【教师展示材料】：农民进城务工经商,对我国城乡发展产生了巨大而深远的影响。亿万农民进入城市就业,不仅缓解了农村就业压力,也为城市发展和方便城市居民生活做出了重要贡献。打工经济已成为农民增加现金收入的主要途径,是对改变中西部地区落后状况的有力支持。据统计,2002年9400万外出打工农民一年的工资收入高达5500亿元,四川、安徽、江西等中西部地区农村劳动力输出大省的农民外出打工总收入相当或超过全省财政收入。农民进城既为农村带回了先进的生产生活方式、文化理念、科学技术和管理经验,又为家乡脱贫致富和实现农村城镇化起到了积极的推动作用。实践证明,亿万农民工已成为推进城乡统筹的主力军。

【学生活动】：请同学们根据以上材料小组谈论整理农民工对中国经济发展的作用有哪些？【同步板书】

1、缓解农村就业压力

2、为城市发展和居民生活方便做出了重要贡献

3、增加农民经济收入，为农村带回先进技术及经验

4、推进农村城镇化，缩小城乡差异活动5【活动】

三、农民工现状及存在的问题

但是,我们也必须看到,伴随超大规模的农村劳动力流动,由于认识及相关政策措施严重滞后,农民工领域出现了许多不容忽视的问题。

【小组活动】下面，请各小组将收集到的资料展示出来，并归纳农民工现存的问题有哪些？【教师同步板书】

1、生活工作条件差

2、权益屡受侵犯，社会保障缺位

3、教育培训滞后，子女求学无门

4、受社会歧视，城市治安堪忧

【教师补充】在学生展示的基础上，可以做以下适当的补充。

在2005年1月份的某一天，深圳某报纸出现了一个骇人听闻的名称：“砍手党”。顾名思义，就是砍手的党徒。某人正打着手机，不想却连手机带手一起被砍下。据报道，这个真的砍了人家手臂的恶煞叫许国亮，才18岁，他和19名成员组成了一个抢劫团伙，其中年龄最大的20岁，最小的仅17岁。他们专门采用砍手、砍脚等残忍手段，一年内先后做下25宗劫案，砍伤路人12名，抢劫了大量手机、手提包和现金。据称，在深圳“以此为业”的劫匪远不止这十来人，竟有百十人之多。这些党匪，聚众害人，竟然全是同乡，都来自广西天等县上映乡温江村，被称为“上映帮”。

又据媒体报，这上映乡温江村并非“水泊梁山”，更少地痞流氓，并非成就“砍手党”的温床。它距中越边境仅30余公里，虽偏僻贫穷，却是温良之地。温江村2004年未曾发生一宗刑事案，上映乡在2004年的刑事案才有十宗之多，就连那个天等县也是广西连年的社会综合治理模范县。如此说来，乡下的老实青年，一到城市怎么就眨眼成了见钱眼开的悍匪，成了热衷血腥的恶魔？

有三个方面有待深思。一是，生存压力。农民工进城，面临的第一个压力，就是生存压力。据报道，“砍手党”成员都是出身贫寒，才进城打工。但是，城市的生存压力并不比乡村少。打工不仅要学历，还要吃尽苦头，一个月下来也不过百十元工资。生存压力，导致道德底线崩溃，最终还是贫穷生乱。二是，教育不够。这些打工者往往生于乡野，读书不多，本身生存技能知之甚少，但是年轻人总有不满足于现状，对自己自视甚高。及至到了城市，城市的生存竞争远高于农村，自然很难获得满意的职业；他们或许在乡下曾受过淳朴的道德教育，此时，面临城市严峻的生存竞争，这些道德观念早已溃不成军，烟消云散。因此才有人多年有家不回，无面见父老，只在城市里如禽兽一般，靠掠劫伤人而生。三是，心理落差。生存艰难，道德崩溃，就很难有一个健康的心理素质了。再加上城市财富相对集中，难免看了眼红。

如何使外来人口融入当地社会的工作及生活圈,使其安居乐业,始终是一个世界性的难题。最近十几年,我国虽然在推动农村劳动力流动方面做了一些工作,也取得了一些成效。但据专家对农民工的追踪调查结果表明,农民工面临的诸如生产生活环境差、择业差别待遇、权益屡受侵犯、负担不断加重、社会保障缺位、教育培训滞后、子女就学无门、受社会歧视等问题依然十分突出。广大农民工实质上已成为城市社会中最辛劳、地位最低的弱势群体。据估算,仅2002年拖欠农民工血汗钱的总额高达1000亿元以上,如加上历年拖欠,总额将达几千亿元。部分城市居民对农民工的偏见乃至歧视性行为,加上一些用工单位虐待农民工现象,不仅引发了相互的感情对立,也激发了一些农民工的逆反心理,由此产生的非理智行为,给城市治安及社会稳定带来负面影响。活动6【活动】

四、解决农民工问题的对策与途径

【合作探究】农民工的生存生态严重恶化，不仅对农民工团体而言令人失望和愤怒，对整个社会发展也是不可忽视的毒瘤，它将激化社会矛盾，阻碍社会发展，急待我们去解决，请大家小组谈论：如何解决名民工问题。【教师根据学生的回答进行知识梳理】

1、提高认识，重视农民共安置问题

2、关爱农民工，维护农民工的权益

3、加强对农民工的培训和再教育

4、加大鼓励农民工返乡就业的政策扶持力度问题研究如何看待农民工现象

课时设计课堂实录

问题研究如何看待农民工现象

1第一学时

教学活动活动1【导入】问题研究：如何看待农民工问题【展示农民工现象的图片，教师讲述】：春节前后，一个最引人注意的新闻就是关于农民工的，每年几乎一致的现象是，那些的数以千万计的面孔，拥挤在狭窄的火车车厢里，在年关来临时如候鸟般飞回故乡，而在每年的新春，又有更多的渴望而迷茫的面孔，从农村涌向城市，从而形成了一股民工潮。“农民工”是现代社会不可忽视的课题，对现代经济与社会发展有其积极的一面，又有其负面的一面，与我们的生活息息相关。今天我们就来深入的探讨这一课题。活动2【活动】