剧场舞台机械安全问题探讨5篇

第一篇：剧场舞台机械安全问题探讨

剧场舞台机械安全问题探讨(图

随着时代的进步，人们越来越注重精神文明生活的质量。因此全国各地影、剧院的兴建也越来越多，档次越来越高，舞台设备也越来越复杂、先进、因此，对安全问题就显得特别重要，我国对这些文化设施的建设及使用时有关的规范规程还不够健全，有的甚至还是空白。正由于这样我国各地不断传出舞台设备出现事故，如：2002年9月11日晚辽宁省营口市辽可大剧院布景吊杆失控跌落砸死1人，砸伤1人，诸如此类吊杆失控事件国内还有多起，升降台、车台撞伤演员的事也常有发生。为了舞台设施的安全我们作了一番调研，现将一些有关舞台设备安全问题提出，供舞台设备生产厂家、剧院舞台的设计部门、舞台设备使用者共同探讨。对舞台机械考核的一个重要指标就是安全可靠。因此运行可靠安全的舞台设备是保证演出成功的重要保障。舞台机械目前在我国属于非标准起重运输机械设备。制造厂家在设计理论上缺少实验基础，这是舞台机械易发生事故的根本原因。由于缺乏必要的实验数据和深入的研究，所以在设计舞台机械时的“可靠性”理论依据不充分。现在各个厂家在设计舞台机械时，往往将设计参数作为确定量，用强度安全系数或许用应力作为判别依据，选取适当的安全系数以达到“可靠性”的目的。而其它的机械设备是根据理论计算结果与实验数据进行对照，作为必要的多次修改。达到“可靠性”的目的。经调研，以我国积累舞台机械实验数据的生产厂家或对舞台设备进行破坏性实验的研究成果真是太少了。归纳目前国内在舞台机械设计安全上主要有以下考虑。

（1）设备安全：①在构造方面，如有的厂家生产的吊杆是手动与电动并存，该形式能保证在制动器失灵的情况下不会了现“飞杆事故”；升降台、车台在适当位置安装雷达或者红外线装置，当其在运行时前方遇上障碍物（人）能迅速报警或急刹车。②在安全系数的选用上通常对悬挂物及曳引的钢丝绳选用10～5（前苏联的国标是15）。③合理的吊杆结构、目前因舞台的灯具越用越多，挂景也越用越复杂，所以吊杆荷载也要求越来越大了，而目前市场逐渐推广单卷曳引机，因卷筒长，某生产厂家生产的单卷筒曳引机曾经发生卷筒中心轴在运行中断裂，险些造成恶性事故，经过分析事故原因时发现是制造中心轴的钢材内部疏松，根本承受不了设计所需的扭矩，所以今后生产该中心轴时首先要对钢材进行锻造处理，使材料内部组织结构紧密后才加工制作。

双层吊杆

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目前流行使用双层吊杆，但双层吊杆有制造上的隐患，为了克服这个“隐患”，我们采取如附图设计方法保障其使用的安全。以避免因无缝钢管太薄不易

焊接而造成焊接不牢。

④关于传动装置如何保证安全，首要一个核心问题就是电动机功率，其功率计算可用常规的简化计算方法，N=(P·v)/102（千瓦）但是计算承载能力应是实际承载能力的两倍，最后可用承载最大扭矩来进行复核修正。

电机目前流行选用锥型制动电机，这相当于传动装置有两个制动器，一个是工作制动器，一个是安全制动器。曳引机的驱动卷筒直径应大于钢丝绳直径的48倍，而葡萄架上的导向滑轮直径应大于钢丝绳直径的25倍。减速机应选能自锁的蜗轮蜗杆减速器，我们要特别指出很多人都误认为凡是蜗轮杆减速器都能自锁，其实只有在加工蜗轮蜗杆时切入角大于4度时整个机构才起到有效的自锁作

用。

对升降型或平行移动型的舞台机械，在设备安全性方面，大多数生产厂家在零部件设计和计算时，强度上都是够的，但是待设备安装好使用一段时间后，往往会出现“卡死”、“噪音”、“相互碰撞”、“运行抖动”等现象，出现这些不是设计本身问题，而是机械内部应力造成。生产厂家没有对外形尺寸庞大的零部件，钢结构件进行内应力时效处理，至使残余应力破坏了已加工好的精确尺寸。所以业主必须严格要求生产厂家在设备安装前，对零部（构）件进行内应力时效

处理。确保设备的安全性。

（2）人身安全、电器安全——前面已谈过一些劣质舞台机械对人身安全的危害，其中危害到人身最大安全的还有舞台上空的悬挂设备，如：各种类型的吊杆、灯具、灯光渡桥、灯光吊笼、单点吊机、假台口、柱光架、防火幕、对开大幕、一二道幕等等，这些设备绝大部份是通过钢丝绳悬挂在空中，演出是在动态情况下，因此对钢丝绳有特别的要求，在设计时除选取规定型号钢丝绳外还要选取较大的安全系数，平时的日常维护也很重要，很多剧场使用2～3年后就将钢丝绳更换了，我们很赞成这个措施，因为不管钢丝绳是否磨损，经长期使用其疲劳强度已大大降低，有资料表明起重钢丝绳在长年使用中一年就会使疲劳强度在原基础上降低8％～10％。

对于升降、旋转、平行移动的设备，对人身安全最大威胁是定位不准和控制失灵，如果出现这些情况往往会撞伤人（到目前为止国内尚未出现死亡事故），针对这些情况，我国的舞台机械几乎都采用：①机械定位，②电子定位。我们调查认为机械定位较为可靠实用，电子定位从理论上来讲是肯定可行，但是我国一些电子元件性能不稳定，在运行时往往出现参数误差。目前国外逐渐出现数码设备监控、机械定位。这也是我们今后定位设备的发展方向。对于舞台机械的控制现在都采用群控、集控，先进一些的甚至用触摸屏取代按钮开关。这些都是可取的，出现控制失灵有很多出于非设备原因，如在南方地区，因剧场常有一个多月未用，潮湿的空气使电器元件氧化，局部腐蚀或短路，造成控制设备失灵，为了克服这些情况有些剧场每星期都开一两个小时通风，每星期都启劝控制充备，给部份设备运行一个来回，下个星期又给另一些设备转一个来回，在一个月内每台设备都能运转一次。通过这样日常维护，减少舞台设备的非设备原因故障。

整个舞台布有很多电缆电线，有强电有弱电。现代舞美设计特别强调灯光，一场综合晚会，往往使用300～400多盏灯具，这些灯具连接的电缆在舞台上到处可见，我们曾亲眼见到在某剧场在大型演出的晚会上电缆超负荷而烧红的险象。所以在选用电缆、开关、接头，接触器等方面要考虑足够的容量和发展。

为了配合舞台机械的安装，土建结构留有各种形状的深坑大洞，在各个位置的预埋件、天桥、葡萄架等这些土建构件对人身安全也构成威胁。故栏杆、盖板和安全的楼梯必不可少，特别是舞台上空的葡萄架，这是一个荷载又大，悬挂在屋架下的钢结构件，有很多部门对它的受力情况和作用不了解，往往整个工程结束后现场处理，如南宁市某剧场舞台上的葡萄架，剧场设计漏了设计葡萄架，而业主却找了装饰公司负责设计及施工葡萄架。我们看了这个葡萄架悬挂点的受力情况真是有点不放心。今后在屋架施工时应统一考虑葡萄架的吊点，其受力情况

不能低于4KN/m2。

目前全国很多市、县正在或准备新建礼堂、文化艺术中心和综合影剧场，我们诚恳的希望从一开始就应对这些会堂、剧院的舞台机械受力荷载、预埋件、预留孔等因素考虑进去，设计要有前瞻性，以免给舞台留下安全方面的隐患。

第二篇：舞台机械解说词

舞台机械解说词

东莞玉兰大剧院作为东莞文化发展的主要标志，是综合国内、国外的领先技术和领先的设计施工水平而兴建的能代表当今世界舞台发展方向的多功能综合剧院。在目前其舞台设备达到世界水平。

大剧场舞台采用“品”字形舞台，分主舞台、左右对称侧舞台和后舞台。主舞台宽30m，台深24.4m，舞台面至栅顶距离为26.5m，主舞台基坑深13m。左、右侧舞台宽19m，深20.5m。后舞台宽16m，深18m。舞台台口宽16m，高10m。

大剧场舞台工艺设计和机械设备的配置均能满足大型歌舞剧、芭蕾舞剧、交响乐、大型综合演出的综合性剧院。其主要设备均为世界名牌，其主要设计制造单位奥地利瓦格纳·比罗和国内总装备部设计院为同行业有着悠久历史和良好信誉的知名企业。所有机械设备都是数控，由控制台控制。控制系统采用人工智能化管理,同时也可进行人工干预,并备有完善的安全保护应急措施;人机界面友好,显示功能直观,故障诊断功能完善,具有自动、手动两种控制功能。机械设备运作时，瓦格纳·比罗公司的总部（即奥地利卢森堡）能远程监控。

台下舞台机械设备布置有:2块乐池升降台,6块主舞台升降台,24块演员升降活动盖板,4个演员升降活动小车,8台侧台辅助升降台,8台侧台车台,8台侧台车台补偿台,7台后台辅助升降台,1台后车转台。能满足各种剧目对舞台的需要。

台口前设计2块乐池升降台，共100平方米，可容纳4管制乐队，升起来可作为舞台的延伸部分，而升到前排座标高时可增加观众厅的座位数量。

主舞台升降台为双台结构，6块主升降台根据演出需要可随意组合，同步或单独升降。

侧台车台可以开到主舞台上，可用于各种大型歌剧、舞剧和综艺演出，搭装场景，使大型布景在演出中多次快速迁移，参与演出，以增加表演效果。

设置于后舞台的后车转台，可以运行至主升降台的不同位置参与演出。台上舞台机械设备配置有：乐池上空设置10台台口单点吊机、1道字幕吊杆；主舞台上空设置1套防火幕、1道前檐幕吊杆、1套均匀升降对开大幕、1道纱幕吊杆、1套活动假台口、51道电动吊杆、2套二道幕机构、4道灯光吊杆、1道灯光渡桥、8台灯光吊笼、2道侧吊杆、1道天幕吊杆、15台吊点可移动式

单点吊机、1套声反射罩系统、2套飞行机构；后舞台上空设置4道后台灯光吊杆、12道后台电动吊杆；左右侧台上空各设4组侧台轨道吊机。能满足各种景、灯、幕及道具的吊挂。

为满足音乐演出的需要，创造自然声学环境，设置了一套完整的声反射罩系统。这套反声罩在使用时可以快速搭装，演出结束后上片可提升至舞台上空垂直于舞台台面储存，两套侧片及后片则可以轻松推走。

实验剧场作为东莞大剧场中的一个组成部分，扮演着相当重要的角色，是专门为各种小型会议、演出及展示活动而专门设置的多功能剧场。实验剧场设备设计构思独特，功能齐全。舞台机械设备配置由德国SBS公司/韩国佳思公司/澳大利亚Bytecraft公司联合体设计制造，在各方面都体现出国际水准。

实验剧场面积约350平方米，由9块升降台组成，可以组合成平面大厅、会议大厅、小型剧场、凸型舞台剧场、T型舞台剧场、中心舞台共6套基本舞台造型。还配有座椅车台、活动排椅，根据需要布置。不用时可把座椅车台、活动排椅通过升降台降下，再推到舞台下的地下储存室，用时可把升降台降下去，把座椅车台、活动排椅从地下储存室推到升降台升到台面再布置。

实验剧场台上设备有9道景灯两用吊杆，1道天幕吊杆，15台吊点可移动式单点吊机，10台自由单点吊机。

铝合金制作的景灯两用吊杆，重量轻，载重大，可以预先安放好灯光回路插座，使用方便。

轨道式移动单点吊，真正实现吊点的自由移动，一个人就能轻松实现吊点在栅顶任何位置的放置。

实验剧场舞台设备控制系统，可以对剧场内所有的舞台机械设备的运行实施各种方法控制及状态监视；并提供清晰的操作界面和简易的操作方法，保证设备人员安全，配备维护及检测手段等。

第三篇：镜框舞台剧场常用灯光名称及应用

镜框舞台剧场常用灯光名称及应用 2008-05-28 12:33 追光FollowSpot根据光学成像及变焦原理设计的灯具，具有可改变光圈的大小、色彩、明暗、虚实等功能，演出中安装在特制的支架上追随演员移动的同时加强对其照明亮度，提高观众的注意力，可以设置在演出剧场空间的多种位置，实现对演员半身、全身、远距离、小范围的局部照明效果。有时也可以运用追光表现抽象、虚幻的舞台情节。需要经过训练的人员对追光进行演出控制，操作要求准确、稳定、自然地溶和在演出过程之中。追光的射程随着功率的大小而不同，根据演出的需要可在几十米至上百米身程的多种型号追光灯具中选择使用。所使用的电光源主要有卤钨灯和气体放电氙灯等。例如：日本USHIO公司的新产品（3000LSR）投光距离100m、光圈直径3m时照度达到6700LUX。追光的操作应该经过严格的训练才能参加演出，原则上，在强调人物造型时，追光首先应该保证投射的准确性，要求随着追光开启小光圈投射，以被投射人物的眼睛为中心逐渐扩大到头部，再扩展到头部至胸部、头部至上半身、和全身。收光时则反之。根据剧情的发展变化还可以用更多的方法进行变换，其中包括变色、频闪、交叉投射以及虚拟情景的表现等。

追光室FollowRoom/CenterRoom追光的设置位置除了可以放在观众席二层正面和两侧外还可以放在舞台表演区的两侧以及后部等造型需要的位置上。在现代化的剧场，追光的操作为了避免影响观众观看演出，通常在观众席顶部天花板面光处或观众席后部设立专用位置或封闭式投光室，而不是将其临时放置在观众席之中，目的是减少噪音和对演出的干扰，提高演出质量。追光操作需要与舞台监督、灯光控制、音响控制、舞台机械控制等部门之间始终保持密切的联系，这是十分必要的，剧场设计逐渐将追光室投光室作为剧场建筑设施必不可少的一部分进行考虑。

顶排光/顶排聚光SuspensionSpotLight通常在舞台吊杆中纵深每隔3m左右设置一道灯光专用吊杆，电源从舞台天顶下垂吊杆中部设有容纳电缆的线筐，灯具吊挂在吊杆的下边，这就是顶排光/顶排聚光，现代剧场的灯光吊杆都留有回路插座，每个回路可以接插2kw~4kw负荷的照明灯具。为了适合演出编程的需要，新建剧场中顶排灯回路设置一般为一个灯一个回路比较常见，常备灯具的基本采用菲涅尔透镜聚光灯，有些剧场采用菲涅尔透镜聚光灯与平凸透镜聚光灯混合配置，其作用是对向舞台纵深延展的表演区空间进行必要的照明，功率以1kw~2kw聚光灯为主，其它种类的灯具也可以根据演出需要配置。灯具的数量与台口以及吊杆的长度有关，顶排灯将增加吊杆的负荷重量，应该考虑吊杆对吊挂灯具的重量和数量的安全性。

顶排泛光BorderLight在顶排聚光灯专用吊杆的一侧设置的一道专用吊杆安装的条形散光照明器具。可以为四色彩间隔排列组合，具有对舞台空间及吊挂软景进行色彩渲染；也可以配合聚光灯对舞台演出的情景予以表现。

顶排灯吊桥FiyBridge有些舞台的台口以及主舞台上方，建设可载人天桥即为吊桥，通道的栏杆可以装灯，代替顶排光作为舞台演出的顶部照明，可用顶光、顶逆光、顶侧光等方式投向前、后方。宽度在0.6~1.0m左右。

脚光FootLight/StripLight以低角度近距离投射舞台人物或作为其他造型光的补充的灯光，容易在舞台后部天幕产生光影，设置灯具越多影子也越多。位置一般在舞台大幕前部的地板的脚光灯槽内，也可以采用条形泛光灯临时安装在舞台前部，但是，易被观众看到。另外，根据演出需要，脚光也可以低角度聚光灯作为投射灯具，有意刻画舞台人物、景物等不常见的夸张的影像效果。追光FollowSpot根据光学成像及变焦原理设计的灯具，具有可改变光圈的大小、色彩、明暗、虚实等功能，演出中安装在特制的支架上追随演员移动的同时加强对其照明亮度，提高观众的注意力，可以设置在演出剧场空间的多种位置，实现对演员半身、全身、远距离、小范围的局部照明效果。有时也可以运用追光表现抽象、虚幻的舞台情节。需要经过训练的人员对追光进行演出控制，操作要求准确、稳定、自然地溶和在演出过程之中。追光的射程随着功率的大小而不同，根据演出的需要可在几十米至上百米身程的多种型号追光灯具中选择使用。所使用的电光源主要有卤钨灯和气体放电氙灯等。例如：日本USHIO公司的新产品（3000LSR）投光距离100m、光圈直径3m时照度达到6700LUX。追光的操作应该经过严格的训练才能参加演出，原则上，在强调人物造型时，追光首先应该保证投射的准确性，要求随着追光开启小光圈投射，以被投射人物的眼睛为中心逐渐扩大到头部，再扩展到头部至胸部、头部至上半身、和全身。收光时则反之。根据剧情的发展变化还可以用更多的方法进行变换，其中包括变色、频闪、交叉投射以及虚拟情景的表现等。

追光室FollowRoom/CenterRoom追光的设置位置除了可以放在观众席二层正面和两侧外还可以放在舞台表演区的两侧以及后部等造型需要的位置上。在现代化的剧场，追光的操作为了避免影响观众观看演出，通常在观众席顶部天花板面光处或观众席后部设立专用位置或封闭式投光室，而不是将其临时放置在观众席之中，目的是减少噪音和对演出的干扰，提高演出质量。追光操作需要与舞台监督、灯光控制、音响控制、舞台机械控制等部门之间始终保持密切的联系，这是十分必要的，剧场设计逐渐将追光室投光室作为剧场建筑设施必不可少的一部分进行考虑。

顶排光/顶排聚光SuspensionSpotLight通常在舞台吊杆中纵深每隔3m左右设置一道灯光专用吊杆，电源从舞台天顶下垂吊杆中部设有容纳电缆的线筐，灯具吊挂在吊杆的下边，这就是顶排光/顶排聚光，现代剧场的灯光吊杆都留有回路插座，每个回路可以接插2kw~4kw负荷的照明灯具。为了适合演出编程的需要，新建剧场中顶排灯回路设置一般为一个灯一个回路比较常见，常备灯具的基本采用菲涅尔透镜聚光灯，有些剧场采用菲涅尔透镜聚光灯与平凸透镜聚光灯混合配置，其作用是对向舞台纵深延展的表演区空间进行必要的照明，功率以1kw~2kw聚光灯为主，其它种类的灯具也可以根据演出需要配置。灯具的数量与台口以及吊杆的长度有关，顶排灯将增加吊杆的负荷重量，应该考虑吊杆对吊挂灯具的重量和数量的安全性。

顶排泛光BorderLight在顶排聚光灯专用吊杆的一侧设置的一道专用吊杆安装的条形散光照明器具。可以为四色彩间隔排列组合，具有对舞台空间及吊挂软景进行色彩渲染；也可以配合聚光灯对舞台演出的情景予以表现。

顶排灯吊桥FiyBridge有些舞台的台口以及主舞台上方，建设可载人天桥即为吊桥，通道的栏杆可以装灯，代替顶排光作为舞台演出的顶部照明，可用顶光、顶逆光、顶侧光等方式投向前、后方。宽度在0.6~1.0m左右。

脚光FootLight/StripLight以低角度近距离投射舞台人物或作为其他造型光的补充的灯光，容易在舞台后部天幕产生光影，设置灯具越多影子也越多。位置一般在舞台大幕前部的地板的脚光灯槽内，也可以采用条形泛光灯临时安装在舞台前部，但是，易被观众看到。另外，根据演出需要，脚光也可以低角度聚光灯作为投射灯具，有意刻画舞台人物、景物等不常见的夸张的影像效果。

地排光LoowHorizontLight以散光投光具由下向上，向舞台天幕的下半部分投光和渲染色彩的灯光，回路编组通常采用三至四色设置。例如：采用红色、兰色、绿色、等原色和白色的配置，以适应舞台色彩渲染的变换。只开地排灯可以造成舞台画面下关部分的剪影效果，通常与天排灯配合使用，使色彩变化更为丰富。灯具采用条形组合灯具或单灯组合使用。

天排光UpHorizontLight与地排灯相反天排灯是以散光投光灯具由上向下，向舞台天幕的上关部分的投光，多用于表现天空的渲染背景色彩。回路编组通常也采用三至四色设置。同时开启天、地排灯可以造成舞台画面整体的剪影效果。但是，容易产生天幕上下部分亮度高，中间部分亮度低的现象。天排灯、地排灯的应用要注重与舞台景物和人物灯光进行恰当的衔接。灯具采用条形组合灯具或单灯组合使用。

柱光Tower也可以称为梯光。设置在镜框舞台移动台口的内侧。根据演出灯光色彩分配需要，常常设置为四层，每层两台聚光灯。桥光GalleryFiyGallery根据剧场设计的需要，分别设置天桥侧的光和后天桥光以及假台口天桥光等投光位置。

侧光Side侧光的作用是从舞台的侧面造成光源的方向感，对人物和舞台空间环境进行造型渲染。投光的角度、方向、距离、灯具种类、功率等因素都会造成各种不同的侧光效果。侧光常用灯具以2kw平凸聚光灯为主，并在天桥设置灯光回路插线盒。

1）桥光：FiyGaller又称为天桥侧光或侧天桥光。可以沿天桥通道安装聚光灯，成像灯、以及PAR灯等。如果使用回光灯，其安置位置应该谨慎选择并远离幕布。

2）侧光吊笼：通过钢丝绳吊装的电动升降侧光灯光桁架，有些剧场的桁架还可以载人以便于对光。通常设置在第二道至第四道边幕与边幕之间，为了灯光调色的需要从上至下排列一般为4层/2kw/2只，可分为四组色光使用。

3）在日本一些没有吊笼的剧场中使用可移动侧光灯架，从上向下分为3~4排灯，每排2~3台灯，灯架底部装有脚轮和锁紧装置，根据边幕的位置随意摆放调整，对光时可以攀登作业。

流动灯StandSpotlight/StageSide安装在支架上面的灯具，可以根据投光的需要摆放在舞台的相应位置上，在使用舞台侧光流动灯时，通常放在边幕的后面以便隐藏灯具。灯具的种类和数量可以按照剧情和灯具自身的投光性能选择。追光FollowSpot根据光学成像及变焦原理设计的灯具，具有可改变光圈的大小、色彩、明暗、虚实等功能，演出中安装在特制的支架上追随演员移动的同时加强对其照明亮度，提高观众的注意力，可以设置在演出剧场空间的多种位置，实现对演员半身、全身、远距离、小范围的局部照明效果。有时也可以运用追光表现抽象、虚幻的舞台情节。需要经过训练的人员对追光进行演出控制，操作要求准确、稳定、自然地溶和在演出过程之中。追光的射程随着功率的大小而不同，根据演出的需要可在几十米至上百米身程的多种型号追光灯具中选择使用。所使用的电光源主要有卤钨灯和气体放电氙灯等。例如：日本USHIO公司的新产品（3000LSR）投光距离100m、光圈直径3m时照度达到6700LUX。追光的操作应该经过严格的训练才能参加演出，原则上，在强调人物造型时，追光首先应该保证投射的准确性，要求随着追光开启小光圈投射，以被投射人物的眼睛为中心逐渐扩大到头部，再扩展到头部至胸部、头部至上半身、和全身。收光时则反之。根据剧情的发展变化还可以用更多的方法进行变换，其中包括变色、频闪、交叉投射以及虚拟情景的表现等。

追光室FollowRoom/CenterRoom追光的设置位置除了可以放在观众席二层正面和两侧外还可以放在舞台表演区的两侧以及后部等造型需要的位置上。在现代化的剧场，追光的操作为了避免影响观众观看演出，通常在观众席顶部天花板面光处或观众席后部设立专用位置或封闭式投光室，而不是将其临时放置在观众席之中，目的是减少噪音和对演出的干扰，提高演出质量。追光操作需要与舞台监督、灯光控制、音响控制、舞台机械控制等部门之间始终保持密切的联系，这是十分必要的，剧场设计逐渐将追光室投光室作为剧场建筑设施必不可少的一部分进行考虑。

顶排光/顶排聚光SuspensionSpotLight通常在舞台吊杆中纵深每隔3m左右设置一道灯光专用吊杆，电源从舞台天顶下垂吊杆中部设有容纳电缆的线筐，灯具吊挂在吊杆的下边，这就是顶排光/顶排聚光，现代剧场的灯光吊杆都留有回路插座，每个回路可以接插2kw~4kw负荷的照明灯具。为了适合演出编程的需要，新建剧场中顶排灯回路设置一般为一个灯一个回路比较常见，常备灯具的基本采用菲涅尔透镜聚光灯，有些剧场采用菲涅尔透镜聚光灯与平凸透镜聚光灯混合配置，其作用是对向舞台纵深延展的表演区空间进行必要的照明，功率以1kw~2kw聚光灯为主，其它种类的灯具也可以根据演出需要配置。灯具的数量与台口以及吊杆的长度有关，顶排灯将增加吊杆的负荷重量，应该考虑吊杆对吊挂灯具的重量和数量的安全性。

顶排泛光BorderLight在顶排聚光灯专用吊杆的一侧设置的一道专用吊杆安装的条形散光照明器具。可以为四色彩间隔排列组合，具有对舞台空间及吊挂软景进行色彩渲染；也可以配合聚光灯对舞台演出的情景予以表现。

顶排灯吊桥FiyBridge有些舞台的台口以及主舞台上方，建设可载人天桥即为吊桥，通道的栏杆可以装灯，代替顶排光作为舞台演出的顶部照明，可用顶光、顶逆光、顶侧光等方式投向前、后方。宽度在0.6~1.0m左右。

脚光FootLight/StripLight以低角度近距离投射舞台人物或作为其他造型光的补充的灯光，容易在舞台后部天幕产生光影，设置灯具越多影子也越多。位置一般在舞台大幕前部的地板的脚光灯槽内，也可以采用条形泛光灯临时安装在舞台前部，但是，易被观众看到。另外，根据演出需要，脚光也可以低角度聚光灯作为投射灯具，有意刻画舞台人物、景物等不常见的夸张的影像效果。

追光FollowSpot根据光学成像及变焦原理设计的灯具，具有可改变光圈的大小、色彩、明暗、虚实等功能，演出中安装在特制的支架上追随演员移动的同时加强对其照明亮度，提高观众的注意力，可以设置在演出剧场空间的多种位置，实现对演员半身、全身、远距离、小范围的局部照明效果。有时也可以运用追光表现抽象、虚幻的舞台情节。需要经过训练的人员对追光进行演出控制，操作要求准确、稳定、自然地溶和在演出过程之中。追光的射程随着功率的大小而不同，根据演出的需要可在几十米至上百米身程的多种型号追光灯具中选择使用。所使用的电光源主要有卤钨灯和气体放电氙灯等。例如：日本USHIO公司的新产品（3000LSR）投光距离100m、光圈直径3m时照度达到6700LUX。追光的操作应该经过严格的训练才能参加演出，原则上，在强调人物造型时，追光首先应该保证投射的准确性，要求随着追光开启小光圈投射，以被投射人物的眼睛为中心逐渐扩大到头部，再扩展到头部至胸部、头部至上半身、和全身。收光时则反之。根据剧情的发展变化还可以用更多的方法进行变换，其中包括变色、频闪、交叉投射以及虚拟情景的表现等。

追光室FollowRoom/CenterRoom追光的设置位置除了可以放在观众席二层正面和两侧外还可以放在舞台表演区的两侧以及后部等造型需要的位置上。在现代化的剧场，追光的操作为了避免影响观众观看演出，通常在观众席顶部天花板面光处或观众席后部设立专用位置或封闭式投光室，而不是将其临时放置在观众席之中，目的是减少噪音和对演出的干扰，提高演出质量。追光操作需要与舞台监督、灯光控制、音响控制、舞台机械控制等部门之间始终保持密切的联系，这是十分必要的，剧场设计逐渐将追光室投光室作为剧场建筑设施必不可少的一部分进行考虑。

顶排光/顶排聚光SuspensionSpotLight通常在舞台吊杆中纵深每隔3m左右设置一道灯光专用吊杆，电源从舞台天顶下垂吊杆中部设有容纳电缆的线筐，灯具吊挂在吊杆的下边，这就是顶排光/顶排聚光，现代剧场的灯光吊杆都留有回路插座，每个回路可以接插2kw~4kw负荷的照明灯具。为了适合演出编程的需要，新建剧场中顶排灯回路设置一般为一个灯一个回路比较常见，常备灯具的基本采用菲涅尔透镜聚光灯，有些剧场采用菲涅尔透镜聚光灯与平凸透镜聚光灯混合配置，其作用是对向舞台纵深延展的表演区空间进行必要的照明，功率以1kw~2kw聚光灯为主，其它种类的灯具也可以根据演出需要配置。灯具的数量与台口以及吊杆的长度有关，顶排灯将增加吊杆的负荷重量，应该考虑吊杆对吊挂灯具的重量和数量的安全性。

顶排泛光BorderLight在顶排聚光灯专用吊杆的一侧设置的一道专用吊杆安装的条形散光照明器具。可以为四色彩间隔排列组合，具有对舞台空间及吊挂软景进行色彩渲染；也可以配合聚光灯对舞台演出的情景予以表现。

顶排灯吊桥FiyBridge有些舞台的台口以及主舞台上方，建设可载人天桥即为吊桥，通道的栏杆可以装灯，代替顶排光作为舞台演出的顶部照明，可用顶光、顶逆光、顶侧光等方式投向前、后方。宽度在0.6~1.0m左右。

脚光FootLight/StripLight以低角度近距离投射舞台人物或作为其他造型光的补充的灯光，容易在舞台后部天幕产生光影，设置灯具越多影子也越多。位置一般在舞台大幕前部的地板的脚光灯槽内，也可以采用条形泛光灯临时安装在舞台前部，但是，易被观众看到。另外，根据演出需要，脚光也可以低角度聚光灯作为投射灯具，有意刻画舞台人物、景物等不常见的夸张的影像效果。

地排光LoowHorizontLight以散光投光具由下向上，向舞台天幕的下半部分投光和渲染色彩的灯光，回路编组通常采用三至四色设置。例如：采用红色、兰色、绿色、等原色和白色的配置，以适应舞台色彩渲染的变换。只开地排灯可以造成舞台画面下关部分的剪影效果，通常与天排灯配合使用，使色彩变化更为丰富。灯具采用条形组合灯具或单灯组合使用。

天排光UpHorizontLight与地排灯相反天排灯是以散光投光灯具由上向下，向舞台天幕的上关部分的投光，多用于表现天空的渲染背景色彩。回路编组通常也采用三至四色设置。同时开启天、地排灯可以造成舞台画面整体的剪影效果。但是，容易产生天幕上下部分亮度高，中间部分亮度低的现象。天排灯、地排灯的应用要注重与舞台景物和人物灯光进行恰当的衔接。灯具采用条形组合灯具或单灯组合使用。

柱光Tower也可以称为梯光。设置在镜框舞台移动台口的内侧。根据演出灯光色彩分配需要，常常设置为四层，每层两台聚光灯。桥光GalleryFiyGallery根据剧场设计的需要，分别设置天桥侧的光和后天桥光以及假台口天桥光等投光位置。

侧光Side侧光的作用是从舞台的侧面造成光源的方向感，对人物和舞台空间环境进行造型渲染。投光的角度、方向、距离、灯具种类、功率等因素都会造成各种不同的侧光效果。侧光常用灯具以2kw平凸聚光灯为主，并在天桥设置灯光回路插线盒。

1）桥光：FiyGaller又称为天桥侧光或侧天桥光。可以沿天桥通道安装聚光灯，成像灯、以及PAR灯等。如果使用回光灯，其安置位置应该谨慎选择并远离幕布。

2）侧光吊笼：通过钢丝绳吊装的电动升降侧光灯光桁架，有些剧场的桁架还可以载人以便于对光。通常设置在第二道至第四道边幕与边幕之间，为了灯光调色的需要从上至下排列一般为4层/2kw/2只，可分为四组色光使用。

3）在日本一些没有吊笼的剧场中使用可移动侧光灯架，从上向下分为3~4排灯，每排2~3台灯，灯架底部装有脚轮和锁紧装置，根据边幕的位置随意摆放调整，对光时可以攀登作业。

流动灯StandSpotlight/StageSide安装在支架上面的灯具，可以根据投光的需要摆放在舞台的相应位置上，在使用舞台侧光流动灯时，通常放在边幕的后面以便隐藏灯具。灯具的种类和数量可以按照剧情和灯具自身的投光性能选择。

第四篇：舞台机械、幕布设计要求

舞台幕布、机械系统

主要包括：舞台葡萄架系统、舞舞台机械系统、舞台幕布系统等。

此系统设备选择要求：性能优良、可靠性高、操作简单、维护方便，具有良好的性价比。

本舞台机械幕布系统建成后将有以下功能：

1、满足各类会议、学术报告要求以及中型舞台演出的要求；

2、可通过对开幕、升降吊杆的瞬间开闭、升降快速更换布景，呈现给观众另一种舞美视觉感受；

3、通过调光师对剧情理解瞬间调试舞台灯光系统，能使演员表演的人物更加丰满，更能贴近观众；

A、葡萄架系统（舞台栅顶）

舞台葡萄架系统采用马道式栅顶，检修人员可在马道上任意走动，共设计了8道马道，横向1道、纵向7道马道，极大地满足了检修的方便性，完整性和适用性。横向1道主梁采用10#槽钢制作，与墙体连接采用M12化学锚栓连接5#角钢固定，5道支点滑轮梁采用10#槽钢制作，整个马道采用Ф12圆钢铺设，下挂方式为梁下采用5#角钢（或20#丝杠）下挂于钢架下方。

制作要求

（1）钢结构件设计合理，强度、刚度及稳定性能均符合要求。钢结构及其接头能承受最大额定载荷和由紧急停车造成的冲击载荷。

（2）钢结构件所用材料符合有关标准，并有出厂检验及质量合格证。

（3）所有钢结构件在焊接前进行了预处理，板材及型材采用机械进行矫直或弯曲。焊接工作由取得合格证书的焊工担任，焊缝质量符合有关标准。主要焊缝将按设计要求。进行无损探伤等检查，其质量应符合有关标准。结构件的尺寸及形位公差是符合图纸要求或有关标准。

（4）所有拼装的大型钢结构件及外部联接，用高强螺栓联接，所有联接用孔是钻孔，不用冲孔。装配前钻孔去毛刺。

（5）需要机械加工的焊接钢结构和重要的钢结构件，加工前进行热处理或时效处理，以消除应力。

B、舞台机械系统

舞台机械是舞台设备的主干，是舞台的重要组成部分，对会议、演出有直接效果。

对舞台机械的基本要求

技术先进、性能优秀：运行平稳、噪音低；定位、同步性能好；

运行安全可靠；有备用系统，维护保养容易。

参与演出、快速变换布景、操作方便、简单易学。

舞台机械设备使用年限50年。

在工艺配置方案和设备选用时，一切以会议及演出为中心。舞台机械是为了烘托表演和突出表演，真实的场景，绚丽变幻的画面，这一切在舞台设备的帮助下使观众能全身心地融入剧情世界之中。加速换景、减轻舞台人员体力劳动是舞台设备另一要素。安全可靠是遵守的基本原则。

B、舞台吊杆系统

舞台吊杆是舞台上使用频繁的机械。它主要用于悬吊和升降各种幕布、灯具、布景等物，礼堂舞台吊杆系统共设计了7道电动升降吊杆及2道电动对开幕布系统，其中：1道电动会标、1道无极调速大幕拉幕机、1道电动对开会议幕、3道电动灯光吊杆、1道电动背景吊杆、1道电动横侧条幕吊杆、1道天幕电动吊杆。所有电动吊杆均采用双出轴多层缠绕卷扬式，配置高品质的120减速机和

2.2KW六级制动电机，最大限度地降低了机械的噪音，增加机械系统稳定性。

灯光杆负载≤600kg，景杆和幕布杆负载≤400kg。考虑到灯光杆负载较重，采用工字形杆体，工字形杆体稳定性较强，且不会变形，选用优质钢材，用两根

1.5寸焊管焊接成双管吊杆，中间接头内衬钢管。最后均刷防锈漆两遍，外层喷黑色油漆。景杆和幕布杆也采用工字形杆体，用两根1.2寸焊管焊接成双管吊杆，中间接头内衬钢管。最后均刷防锈漆两遍，外层喷黑色油漆。

C、舞台幕布

舞台幕布是舞台上最能显示气氛的设施之一，它能起装饰美化舞台的作用，全套幕布的配备直接影响到舞台的艺术效果和美感。

舞台幕布全部采用防火、阻燃处理与三折一的艺术制作手法。在选料方面，结合舞台的建筑要求、扩声要求、舞台光效的要求以及舞台幕布悬挂，给观众呈现的美感和艺术要求，精心、精选、设计、制作，使面料的密度、吸光度、色彩度、柔软性及垂感达到舞美艺术要求，满足会议和演出，并保证无空旷区(即视

线串场)。

舞台幕布系统必需经国家消防装备质量监督检验中心检测符合《纺织品燃烧性能试验氧指数法》GB/T5454-1997和《纺织品燃烧性能试验垂直法》GB/T5455-1997国家标准。舞台幕布产品技术指标： ◇ 舞台幕布防火要求达到B1级；◇ 幕布色彩无色差，做工考究，打折比例均匀，垂感好；◇ 舞台幕布满足吸声要求，满足透光要求；

1、大幕：在观众厅与舞台之间起分割作用，既是舞台的门户，也是舞台的主要幕布，主要用于会议或演出开始和结束时的开闭，有时也可用作场幕。位于镜框舞台台口的内侧。大幕有多种开闭形式，例如：对开式、升降式、串叠式提式、单侧开闭式以及斜拉式等。大幕的颜色和面料可直接影响观众的视觉，要求庄重而典雅。本设计大幕采用浅枣红色麻绒做面料，通过三折一的艺术制作，给观众以强烈的立体感。

2、会标檐幕：是大幕前台口上的横幕，挡住观众对舞台前沿上空的视线，它与大幕形成配套因而衬托了大幕。该舞台设计一道麻绒会标檐幕(跟大幕配套为浅枣红色)。

3、二幕：主要为召开会议作后场的隔断作用，突出会议的重要性，烘托会议气氛，该舞台设计一道会议幕布。

5、沿条幕:悬挂在普通吊杆和加长杆上，位于镜框舞台台口上方的幕布。与左右两侧的侧帘幕相配合，起到控制演出空间的视线的作用。该舞台设计1块沿条幕。

6、侧条幕：侧帘幕位于舞台左右两侧，颜色与横帘幕一致，其对舞台表演区域起限制作用，其平行、正“八”字、倒“八”字等吊装方式可以改变舞台表演区平面的形状，对舞台后部空间进行遮挡，引导、控制观众的视线集中在规定的表演区内。其主要是美化舞台，遮挡观众对侧台的视线。该舞台设计2块侧条幕。

7、天幕：天幕位于镜框舞台演出空间最后部位，作为表现演出背景环境的幕布。其高度和宽度通常大于台口尺寸，通常高度为舞台总高的2/3或台口高的二倍，视具体情况而定。白天可根据演出需要，将其设计成平面幕或弧型宽幕。白天幕朝向观众席的内侧，可用天排灯、幻灯等进行照明或投射各种色彩形象，与整个舞台空间形成一个整体的画面。本方案选用白色斜纹天幕，其具有色白、漫反射、吸光性能好等优点。

8、舞台幕布要提供实物样品，供评委考察。

D、施工要求

1）必须有一名固定的项目经理负责现场协调，中途未经采购方同意不得更换人员。

2）保证按ISO9001质量管理和质量保证体系，对所供设备的设计、制造、检验、涂装、包装、安装调试等各个环节进行严格的质量管理和质量控制。

3）保证所提供的设备应完全符合或高于采购文件和投标文件规定的质量、规格、性能要求的设备，所有器材须经采购方验收后方可进场。

4）本项目与其他系统集成时，要根据其他集成商提供控制协议和控制线缆，所有与系统集成连接的线缆接口，由本项目负责，作业面以系统集成的计算机矩阵和视频矩阵的输入、输出口为界，配合其他集成商连接相关线缆，进行相关测试。

5）施工完成后，核心部件及易耗器材要有相应的备品备件。

第五篇：剧场建筑声学[范文]

剧场建筑声学

设计院将就以下内容进行检查并提出详细要求：

1、与隔音有关的重要相邻区域

2、结构性隔音连接处

3、主要结构性顶棚和墙体的施工

4、机械设备的安放地点

5、设计院将为环境背景噪声等级设定标准，即各演出区域可接受的最大背景噪声。这些标准将用于设定隔音和机械系统噪声控制的设计目标

6、设计院就将敏感区域与设备用房、大厅、楼梯间和建筑结构中其他噪音区隔离开来所需的所有重要墙体、天花板和地板的施工提供信息和要求。

7、设计院将提供剧场机械系统的噪声和振动控制设计要求。这包括暖通空调

8、给排水、电气及其他任何可能产生噪声和振动的建筑系统。

9、设计院将与设计组合作为暖通空调系统开发一套设计要求。这包括空调设备类型、管道线路、管道尺寸、格栅的位置与尺寸

10、设计院将审阅其他设备系统（给排水、电气等）的设计图，以核实它们符合已确立的噪声控制目标的要求。

11、提出成本预算书，用于相关工程的成本控制。设计院需要完成的主要声学设计成果包括：

1、剧场的声线分析和声学指标，作为剧场设计依据和验收标准。

2、音质设计及混响控制计算，提出音质设计计算书及建声设计说明书。

3、对剧场的围护结构隔声性能提出声学要求，对剧场的围护结构隔声性能提出隔声要求，并提供相应的隔声构造方案。

4、计算剧场观众厅及舞台已完成的装饰装修设计是否满足声学设计要求，审核确定其墙面、天花声学材料（包括吸声面、反射面及扩散面）的配置位置、材料选择及构造方案，并提出观众厅座椅的声学技术要求。

5、对剧场进行计算机 EASE或 MAPP声场模拟分析，提交室内声学计算机模拟分析报告

6、用WYSIWYG灯光设计软件进行灯光设计，根据各演出场所的实际大小尺寸生成演出现场，并安装各类设备，模拟一个完整的灯光现场。提供现场控制和维护的所有数据，如：灯位图、通道表、配接表、灯具统计表、模拟效果图等，为现场操作提供参考依据。

7、配合土建及暖通设计专业确定设备机房的隔声、吸声、空调机组及送回风管路系统的消声、减振等技术措施、用料及器材的选择和安装，以确保有效降低和控制机电设备噪声与振动的干扰。

8、配合解决设计和施工过程中出现的有关声学技术问题。

9、对竣工后现场进行声学调试测量以校核其实际的各项音质参量，并验证是否达到设计预定指标，并出具声学测试报告。

10、设计院完成机械设备的选择和基本的管道线路。

11、复核设备工程师绘制完成管线系统图并初步选择设备，设计院将计算系统可能产生的噪声并提出调整建议，以满足前述噪声目标的要求加以改进设计。

12、设计院将就声效组件（墙壁、地面、天花板、门、窗等）提供详图和技术参数样本，以协助完成最终施工图和技术说明。

剧场灯光，音响设计

1、提出剧场机械、灯光、音响、视频等剧场设备和临时与移动电源的容量和位置，2、剧场机械、灯光、音响、视频等剧场设备控制电缆管道

3、提出清洁电力技术要求，包括专用绝缘和接地

4、舞台照明控制和电源插座

5、观众席室内照明与舞台及紧邻区域的工作照明控制系统

6、声音、图像和通信的插座和装置

7、舞台及紧邻区域工作照明的固定设备的选择和设计

8、设施的电缆管理

9、设计院提供舞台灯光、音响、视频、通讯系统、特殊效果等舞台设备的招标文件稿，以及后期招标、安装、调试及运行阶段的相关服务。