中国庙宇建筑的特点赏析

第一篇：中国庙宇建筑的特点赏析

中国庙宇建筑的特点赏析

——以普陀山为例

寺庙建筑是中国佛教建筑之一。起源于印度的寺庙建筑 ,从北魏开始在中国兴盛起来。现在我就以普陀山为例对中国庙宇建筑的特点进行简单的赏析。

寺庙建筑格局优美独特，中国的寺院建筑样式与宫殿相似 ,更多地融合了中国宫殿建筑的美学特征 ,在时间进程和空间的形式上都具有共同的特征 ,寺庙的布局大多是正面中路为山门 ,山门内左右分别为钟楼、鼓楼 ,正面是天王殿 ,殿内有四大金刚塑像 ,后面依次为大雄宝殿和藏经楼 ,僧房、斋堂则分列正中路左右两侧。大雄宝殿是佛寺中最重要、最庞大的建筑 ,“大雄 ”即为佛祖释加牟尼。隋唐以前的佛寺 ,一般在寺前或宅院中心造塔 ,隋唐以后 ,佛殿普遍代替了佛塔 ,寺庙内大都另辟塔院。中国佛寺不论规模地点 ,其建筑布局是有一定规律的:平面方形 ,以山门殿 ———天王殿 ———大雄宝殿 ———本寺主供菩萨殿 ———法堂 ———藏经楼这条南北纵深轴线来组织空间 ,对称稳重且整饬严谨。沿着这条中轴线 ,前后建筑起承转合 ,宛若一曲前呼后应、气韵生动的乐章。

普陀山在建筑格局上 ,既有中国传统寺庙的阴阳宇宙观和崇尚对称、秩序、稳定的审美心理 ,融合了中国特有的祭祀祖宗、天地的功能 ,仍然是平面方形、南北中轴线布局、对称稳重且整饬严谨的建筑群体;此外 ,又结合着园林式建筑格局 ,与自然相结合依景而建 ,响应在群山、松柏、流水、殿落与亭廊的相互呼应之间 ,含蓄温蕴 ,展示出组合变幻所赋予的和谐、宁静及韵味。这两种艺术格局相结合使普陀山的寺院既有典雅庄重的庙堂气氛 ,又极富自然情趣 ,且意境深远。在佛国里 ,寺庙依景而建 ,以景托佛 ,最大程度上保留自然的原色 ,给人以原汁原味的清净感。普陀山的景观 ,可以看到一个普遍现象 ,即建筑与自然景观的协调和融合是其布局的关键所在。在建筑与环境关系的处理艺术上 ,普陀山的建筑具有浓郁的佛教特色和海岛特色 ,就是以海为主 ,海山结合的手法 ,既保留海的雄、险、旷的特征 ,又融入山的秀、幽、奥 ,使建筑与自然浑然一体 ,交相辉映。充分利用自然空间 ,使寺庙的整体布局、个体设计以及建筑细部的艺术处理与海天景色和谐统一 ,形成一个有机的整体。以“雄伟 ”为形象特征的寺庙 ,当推慧济寺。该寺建在山上最高峰佛顶山上 ,四面环山 ,有居高临下之威势。以“秀丽 ”为特征的寺庙 ,则数紫竹庵。庵背山面海 ,林木掩映 ,颇具情趣。而山上的法雨寺 ,则以“幽深“为特征。该寺建于千步沙北端 ,光熙峰下山麓的古树茂林中 ,造成幽深藏古寺 ,密林掩殿宇的优美景色。

寺庙建筑装饰特色鲜明，在普陀山寺院中屋顶的形状和装饰占重要地位 ,屋顶的曲线和微翘的飞檐呈现着向上、向外的张力。配以宽厚的正身、廓大的台基 ,主次分明 ,升降有致 ,加上严谨对称的结构布局使整个建筑群显得庄严浑厚 ,行观其间 ,不难体验到强烈的节奏感和鲜明的流动美。屋顶 ,寺院建筑的体身部分 ,体型都显得庞大笨拙 ,但在屋顶上却利用木结构的特点把屋顶做成曲面形。寺院屋顶造型有底殿顶、歇山顶、悬山顶、硬山顶、攒尖顶等 ,庑殿、歇山屋顶又有单据和重檐两种。飞檐 ,又使屋顶上独具风韵 ,那弯曲的屋面 ,向外和向上探伸起翘的屋角 ,使十分庞大高耸的屋顶显得格外生动而轻巧 ,除了屋面是凹曲外 ,屋檐、屋角和屋顶的飞脊都是弯曲的 ,彼此相形相映 ,构成中国古代别具一格的屋顶造型。琉璃瓦饰 ,建筑屋顶的正脊、垂脊、檐角上置有多种琉璃瓦饰 ,如正脊与垂脊相交处的大吻 ,因它有张牙舞爪欲将正脊吞下之势 ,故又称“吞脊兽 ”。

大吻产生于汉代 ,称鸱尾。最早的鸱尾呈鱼尾形 ,鸱是大海中的鲸 ,佛经上说它是雨神的座物 ,能灭火 ,故造鱼形以厌胜。檐角上常排列一队有趣的小兽 ,小兽的大小多少视寺庙宫殿的等级而定。最高等级共有十个 ,其顺序是:由一个骑凤的仙人领头 ,后为龙凤、狮子、天马、海马、狡猊、押鱼、懈豸、斗牛、行什。这些排列的小兽 ,或象征吉祥安定 ,能灭火消灾 ,或是正义公道的化身 ,能剪除邪恶。这些造型精美 ,神态各异的小兽 ,具有很强的装饰性。

世界各国的宗教都留下了不朽的建筑群。我国四大佛教名山、各地的大刹庙宇和寺院的塔楼 ,是我国佛教建筑艺术的成就。普陀山的佛教建筑典范留下了不朽的建筑群 ,是我国佛教建筑艺术的成就。独具魅力的普陀山佛教文化景观 ,带动了整个舟山群岛海洋风光和人文景观的开发 ,促进观光、休闲、度假旅游业的崛起 ,成为“建海洋经济强市 ,创海洋文化名城 ”重要组成部分。

第二篇：中国寺庙建筑赏析

中国寺庙建筑赏析

摘要：中国寺庙建筑源远流长，经久不衰，给世界建筑史上留下了浓墨重彩的一笔。中国寺庙建筑不仅分布广泛，样式各异，而且洋溢着深邃的文化意蕴与厚重的宗教氛围，因此它是我国悠久历史文化的象征，具有极高的历史价值和艺术价值。关键词：寺庙建筑 佛教文化 建筑布局 寺庙建筑的起源与发展

1.1 寺庙建筑的起源

寺庙是中国经典佛教建筑之一。起源于印度的寺庙建筑，从北魏开始在中国盛行起来。这些经典的建筑记载了中国封建社会文化的发展和宗教的兴衰，具有重要的历史价值和艺术价值。我国在南北朝时代大规模兴建寺庙成风，据《洛阳伽蓝记》记载，北魏首都洛阳内外有一千多座寺庙。唐朝诗人杜牧的《江南春》待中说：“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”可见南朝寺庙之多。由于深受中国天人合一、阴阳转化宇宙观的影响，中国寺庙建筑讲究室内室外空间的相互转化。殿堂、门窗、亭榭、游廊均开放侧面，形成一种亦虚亦实、亦动亦滞的灵活的通透效果，所蕴涵的空间意识模糊变幻。我国现存的古建筑物中，百分之七十是宗教建筑，而在宗教建筑中又以寺庙建筑居多，所以寺庙建筑在中国的建筑史上具有举足轻重的地位。不仅如此，寺庙建筑又以其深厚的文化底蕴和神秘的宗教氛围，吸引着人们的广泛关注。如（图1,图2）

图1 寺院建筑Ⅰ 图2 寺院建筑Ⅱ

1.2 寺庙建筑的发展

寺庙建筑经过东晋、南北朝的广泛传布，到唐代已经达到鼎盛时期。中国古代最早接待西域高僧的寓所是鸿卢寺，“寺”这一官署的名称由此被保留下来，而后逐渐成为佛教庙宇的专称，因此佛寺的形成受到宫室府邸的影响很大。隋唐以来，王公贵族多有将旧宅赠给寺庙的风习，使神秘而严肃的佛寺宗教文化融入了人间的生活气息，当时汉族地区的佛寺多以传统的四合院为基本单位。起初，多建于繁华的城市大邑，许多文人雅士为了寻求精神上的解脱，深谷幽林成为他们心中理想的净土，佛寺开始进入高山密林，“天下名山僧占多”这句话充分说明了这一事实。寺庙建筑的基本特征

中国的寺院建筑融会了中国宫殿建筑的美学特征，在时间进程和空间的形式上都具有共同的特征。中国古建筑通常以木结构为主，房屋先由木梁枋和立柱组成框架，再配以木框门窗，可以说除了砖瓦础石之外，地面以上部分都由木料构成。屋顶的形状和装饰占重要地位，屋顶的曲线和微翘的飞檐呈现着向上、向外的张力。配以宽厚的正身、廓大的台基，主次分明，升降有致，加上严谨对称的结构布局使整个建筑群显得庄严浑厚，行观其间，不难体验到强烈的节奏感和鲜明的流动美。

基座，是为了显示建筑寺庙的等级和风格。基座一般用在天王殿，随着院落的进深，基座逐渐升高。大雄宝殿的基座，人们常称为须弥座，须弥是佛教中“位于世界中心的最高之山”，把大雄宝殿置于须弥座上，借助于台基高隆的地势，周围建筑群体的烘托，以显示佛殿的宏伟庄严。

开间，平面组合中的佛寺院落大多数开间都是单数，这也是中国古代以单数为吉祥。开间越多，等级越高，如大雄宝殿用九、五开间，以象征“帝王之尊”。其余大殿一般为三间。间的纵深为进深，开间与进深形成一定的比例关系，使整体建筑取得和谐统一的效果。

屋顶，寺院建筑的体身部分，体型都显得庞大笨拙，但在屋顶上却利用木结构的特点把屋顶做成曲面形。寺院屋顶造型有底殿顶、歇山顶、悬山顶、硬山顶、攒尖顶等，庑殿、歇山屋顶又有单据和重檐两种。如（图3）

飞檐，弯曲的屋面，向外和向上探伸起翘的屋角，使十分庞大高耸的屋顶显得格外生动轻巧，独具风味。除了屋面是凹曲外，屋檐、屋角和屋顶的飞脊都是弯曲的，彼此相形相映，构成中国古典别具一格的屋顶造型。如（图4）

图3 寺院建筑屋顶 图4 寺院建筑飞檐 寺庙建筑的主要类型

隋唐以前中国寺庙一般在寺前或宅院中心造塔，礼拜塔中舍利是当时信徒巡礼的主要内容。庙前有廊庑围绕，正中院庭的前后有殿堂，房院为僧房。隋唐以后，造巨像成风，佛殿普遍代替佛塔，佛塔渐渐被挤出寺院，或另辟塔院，或置于寺前后或两侧。

根据“伽蓝七殿”制。七堂为佛殿、法堂、僧堂、库房、山门、西净、浴室。较大的寺院还有讲堂、经堂、禅堂、塔、钟楼、鼓楼等建筑。佛寺殿堂的配置大致是，以南北为中轴线，自南往北，依次为：山门、天王殿、大雄宝殿、法堂，最后是藏经楼。东西配殿则有伽蓝殿、祖师殿、观音殿、药师殿等。寺院的东侧为僧人生活区，包括僧房、香积厨、斋堂、茶堂、职事堂（库房）等。西侧主要是云会堂（禅堂），以容四海云游僧人而名。

山门是寺庙最外面的建筑物，因寺庙多建于环境幽雅的深山老林之境，故称山门。山门一般有三个，即空门、无相门、无作门。山门常盖成殿堂式，殿内左右分塑二金刚力士，守护佛法。山门而后的天王殿，中供大图5 寺院建筑山门 肚弥勒，弥勒像的左右分裂四大天王像，弥勒像的背后是护法神韦驮天尊。大雄殿供奉主尊释迦牟尼像，法堂是演说佛法、皈戒集会之处，是寺中仅次于大殿的主要建筑，最后是藏经楼，珍藏佛经的地方。如（图5）寺庙建筑的布局

寺庙建筑的布局所遵循的基本方式有：1.采用中轴线均衡对称的布置方法，主要建筑于轴线上；2.由于采用中轴线，寺的地基多呈东西狭窄，北纵长的形式，座北朝南，或背山面水，不拘朝向；3.寺庙常建于风景优美，深山幽谷之中，便于信徒们修禅，不为俗念所动。

中国古代寺庙的布局大多是正面中路为山门，山门内左右分别为钟楼、鼓楼，正面是天王殿，殿内有四大金刚塑像，后面依次为大雄宝殿和藏经楼，僧房、斋堂则分列正中路左右两侧。大雄宝殿是佛寺中最重要、最庞大的建筑。中国佛寺不论规模地点，其建筑布局是有一定规律的：平面方形，以山门殿——天王殿——大雄宝殿——主供菩萨殿——法堂——藏经楼这条南北纵深轴线来组织空间，对称稳重且整饬严谨。沿着这条中轴线，前后建筑起承转合，宛若一曲前呼后应、气韵生动的乐章。中国寺庙的建筑之美就响应在群山、松柏、流水、殿落与亭廊的相互呼应之间，含蓄温蕴，展示出组合变幻所赋予的和谐、宁静及韵味。

中国古人在建筑格局上有很深的阴阳宇宙观和崇尚对称、秩序、稳定的审美心理。因此中国寺庙建筑融合了中国特有的祭祀祖宗、天地的功能，仍然是平面方形、南北中轴线布局、对称稳重且整饬严谨的建筑群体。此外，园林式建筑格局的佛寺在中国也较普遍。这两种艺术格局使中国寺院既有典雅庄重的庙堂气氛，又极富自然情趣，且意境深远。中国著名的寺庙建筑

5.1 洛阳白马寺

始建于汉朝的河南洛阳白马寺是中国官方营建的最早的佛寺，是汉明帝刘庄在洛阳按照佛教的要求和传统式样建造的。白马寺建成后，佛教在中国开始蓬勃发展，对人们的思想和生活都产生了很大的影响。此后，佛教又从我国传播到越南、朝鲜和日本等国，对中外文化起了推动作用。所以，白马寺被称为佛教的“祖庭”。如（图6）

白马寺位于洛阳市城东9公里的地方。北靠祁山，南望洛水，绿树红墙，苍松翠柏，显得十分肃穆。白马寺占地面积大约4万平方米，是一个长方形的院落，院内主要有天王殿、大雄殿、千佛殿、观音阁、毗卢阁等。其中最主要的殿堂是大雄殿。白马寺不仅为中外旅游者游览、观赏，图6 白马寺 而且也是许多国家的佛教徒朝拜的圣地。

5.2 五台山寺庙建筑

山西省的五台山是我国著名的佛教圣地之一。五台山上的佛教建筑非常多，保存至今的就有58处。其中南禅寺和佛光寺比较著名。南禅寺面积不大，南北长60米，东西宽51.3米。它建于唐代建中三年（公元782年），是我国现在保存下来的一座最早的木结构寺院建筑。佛光寺建于唐代大中十一年（公元857年），因为寺内有“四绝”：塑像、壁画、墨迹和建筑，被称为“世间的瑰宝”。佛光寺在建筑上荟萃了我国各个时期的建筑形式。这座寺院建筑在半山腰，上下共三个院落，各个院落都有殿、堂、房、舍等各种建筑。佛光寺外形朴实，比如寺庙的柱于、斗拱、门窗、墙壁等没有什么花花绿绿的色彩，一律涂成土红色。如（图7）

图7 五台山

5.3 恒山悬空寺

山西省境内北岳恒山悬空寺，这是一座凌空架起的寺院，表现了古代工匠高超的智慧和技巧。上靠危岩，下临深谷，造型独特，是极为罕见的建筑。悬空寺位于浑源县城南3.5公里处的金龙峡谷西侧绝壁的山腰上，是中国现存唯一的建于悬崖上的木构建筑。始建于北魏时期，图8 五台山 唐、金、明、清历代均有修葺。整个建筑面对恒

山，背依翠屏，壁岩无阶，高楼仰止，是北岳恒山第一奇观。如（图8）

5.4 布达拉宫

位于西藏拉萨的布达拉宫是典型的喇嘛教寺庙建筑。始建于唐代的布达拉宫经历代修缮增建，形成庞大的建筑群。整个宫殿建筑依山势叠砌，辉煌壮观，其建筑面积达2万多平方米，内有殿堂20多个，正殿供奉着珍贵的释迦牟尼12岁时等身镀金铜像。布达拉宫具有典型的唐代建筑风格，也吸取了尼泊尔和印度的建筑艺术特色。如（图9）

图9 布达拉宫

参考文献：

[1]周维权.中国古典园林史[M].北京:清华大学出版社,1999.2.[2]钱正坤编著：《中国建筑艺术史》，湖南大学出版社，2007年版。[3]李少林主编：《中华寺庙》，内蒙古人民出版社，2006年版。[4]张驭寰.中国佛教寺院建筑讲座[M].北京:当代中国出版社, 2008.[5]陈允适.古建筑木结构与木质文物保护[M].北京:中国建筑工业出版社, 2007.

第三篇：建筑特点

苏州博物馆 博物馆新馆的设计结合了传统的苏州建筑风格，把博物馆置于院落之间，使建筑物与其周围环境相协调。博物馆的主庭院等于是北面拙政园建筑风格的延伸和现代版的诠释。

新的博物馆庭院，较小的展区，以及行政管理区的庭院在造景设计上摆脱了传统的风景园林设计思路。而新的设计思路是为每个花园寻求新的导向和主题，把传统园林风景设计的精髓不断挖掘提炼并形成未来中国园林建筑发展的方向。

尽管白色粉墙将成为博物馆新馆的主色调，以此把该建筑与苏州传统的城市肌理融合在一起，但是，那些到处可见的千篇一律的灰色小青瓦坡顶和窗框将被灰色的花岗岩所取代，以追求更好的统一色彩和纹理。博物馆屋顶设计的灵感来源于苏州传统的坡顶景观一一飞檐翘角与细致入微的建筑细部。然而，新的屋顶已被重新诠释，并演变成一种新的几何效果。玻璃屋顶将与石屋顶相互映衬，使自然光进入活动区域和博物馆的展区，为参观者提供导向并让参观者感到心旷神怡。玻璃屋顶和石屋顶的构造系统也源于传统的屋面系统，过去的木粱和木椽构架系统将被现代的开放式钢结构、木作和涂料组成的顶棚系统所取代。金属遮阳片和怀旧的木作构架将在玻璃屋顶之下被广泛使用，以便控制和过滤进入展区的太阳光线。由世界建筑大师贝聿铭与贝氏建筑事务所设计，工程建设历时3载，投资3.39亿元人民币的苏州博物馆新馆，位于齐门路以东、东北街以北的地块上，紧邻苏州博物馆老馆忠王府，这样一个选址文化底蕴深厚，内容集中，内涵深刻，充满着古今融合，汇通发展的历史眼光和人文精神，是建立在对所在区域文化遗产的深刻理解、慎重把握和科学决策的基础上的，是经过反复的比较，多方的论证、层层的审批，甚至经过了世界遗产委员会会议的最终评审才确定的，因而受到社会的普遍关注。新馆建筑用开放式钢结构，替代了苏州传统建筑的木构材料。我们在新馆的大门、天窗廊道、凉厅以及各个不同的展厅的内顶上都可以看到这一特点。开放式钢结构既是建筑的骨架，又成为造型上的特色，它带给建筑以简洁和明快，更使建筑的创新和功能的拓展有了可能和保障。展厅的灯光都不那么刺眼，但由于房间设计巧妙地利用了自然光线，所以整间展厅不显得那么的昏暗。

四周围的落地窗旁都放置着长凳供游人休息，人性化的设计处处可见….而上海博物馆用的是自动灯光，人走近展品的话就会亮灯，人离开了就会熄灭。但要是走累了的话只能走出展

厅到外面长椅上去休息。一下车就看见了那气势磅礴的建筑群，灰白的复古风格融合传统与时尚为一体，大气而不失典雅精致，使人一到门口就禁不住想到里面去一看究竟。

新馆建筑独特的屋面形态，突破了中国传统建筑“大屋顶”在采光方面的束缚。新馆屋顶之上，立体几何形框体内的金字塔形玻璃天窗的设计，充满了智慧、情趣与匠心。木纹金属遮光条的广泛应用，使博物馆充满温暖柔和的阳光。“让光线来做设计”是贝氏的名言。我们在新馆的大门、天窗廊道、凉厅以及各个不同的展厅的玻璃内顶上都可以看到这一特点。

新馆建筑将三角型作为突出的造型元素和结构特征，表现在建筑的各个细节之中。在中央大厅和许多展厅中，屋顶的框架线由大小正方形和三角形构成，框架内的玻璃和白色天花互相交错，象是一幅几何形错觉绘画，给人以奇妙的视觉感受。展厅都在这条神秘走廊的一侧，使人仿佛置身于古代现代和未来的时空交织处

拙政园 屋顶运用了很多几何图案来表现空间感值得称道。

建园特点

(1)因地制宜，以水见长。

据《王氏拙政园记》和《归园田居记》记载，园地“居多隙地，有积水亘其中，稍加浚治，环以林木”，“地可池则池之，取土于池，积而成高，可山则山之。池之上，山之间可屋则屋之。”充分反映出拙政园利用园地多积水的优势，疏浚为池；望若湖泊，形成晃漾渺弥的个性和特色。拙政园中部现有水面近六亩，约占园林面积的三分之一，“凡诸亭槛台榭，皆因水为面势”，用大面积水面造成园林空间的开朗气氛，基本上保持了明代“池广林茂”的特点。

(2)疏朗典雅，天然野趣。

早期拙政园，林木葱郁，水色迷茫，景色自然。园林中的建筑十分稀疏，仅“堂

一、楼

一、为亭六”而已，建筑数量很少，大大低于今日园林中的建筑密度。竹篱、茅亭、草堂与自然山水溶为一体，简朴素雅，一派自然风光。拙政园中部现有山水景观部分，约占据园林面积的五分之三。池中有两座岛屿，山顶池畔仅点缀几座亭榭小筑，景区显得疏朗、雅致、天然。这种布局虽然在明代尚未形成，但它具有明代拙政园的风范。

(3)庭院错落，曲折变化。

拙政园的园林建筑。早期多为单体，到晚清时期发生了很大变化。首先表现在厅堂亭榭、游廊画舫等园林建筑明显地增加。中部的建筑密度达到了16.3%。其次是建筑趋向群体组合，庭院空间变幻曲折。如小沧浪，从文征明拙政园图中可以看出，仅为水边小亭一座。而八旗奉直会馆时期，这里已是一组水院。由小飞虹、得真亭、志清意远、小沧浪、听松风处等轩亭廊桥依水围合而成，独具特色。水庭之东还有一组庭园，即枇杷园，由海棠春坞、听雨轩、嘉实亭三组院落组合而成，主要建筑为玲珑馆。在园林山水和住宅之间，穿插了这两组庭院，较好地解决了住宅与园林之间的过渡。同时，对山水景观而言，由于这些大小不等的院落空间的对比衬托，主体空间显得更加疏朗、开阔。

这种园中园式的庭院空间的出现和变化，究其原因除了使用方面的理由外，恐怕与园林面积缩小有关。光绪年间的拙政园，仅剩下了1.2公顷园地。与苏州其他园林一样，占地较小，因而造园活动首要解决的课题是在不大的空间范围内，能够营造出自然山水的无限风光。这种园中园、多空间的庭院组合以及空间的分割渗透”、对比衬托；空间的隐显结合、虚实相间空间的婉蜒曲折、藏露掩映；空间的欲放先收、欲扬先抑等等手法，其目的是要突破空间的局限，收到小中见大的效果，从而取得丰富的园林景观。这种处理手法，在苏州园林中带有普遍意义，也是苏州园林共同的特征。

(4)园林景观，花木为胜。

拙政园向以“林木绝胜”著称。数百年来一脉相承，沿袭不衰。早期王氏拙政园三十一景中，三分之二景观取自植物题材，如桃花片，“夹岸植桃，花时望若红霞”；竹涧，“夹涧美竹千挺”，“境特幽回”；瑶圃百本，花时灿若瑶华。”归田园居也是丛桂参差，垂柳拂地，“林木茂密，石藓然”。每至春日，山茶如火，玉兰如雪。杏花盛开，“遮映落霞迷涧壑”。夏日之荷。秋日之木芙蓉，如锦帐重叠。冬日老梅偃仰屈曲，独傲冰霜。有泛红轩、至梅亭、竹香廊、竹邮、紫藤坞、夺花漳涧等景观。至今，拙政园仍然保持了以植物景观取胜的传统，荷花、山茶、杜鹃为著名的三大特色花卉。仅中部二十三处景观，百分之八十是以植物为主景的景观。如远香堂、荷风四面亭的荷(“香远益清”，“荷风来四面”)；倚玉轩、玲珑馆的竹(“倚楹碧玉万竿长”，“月光穿竹翠玲珑”)；待霜亭的桔(“洞庭须待满林霜”)；听雨轩的竹、荷、芭蕉(“听雨入秋竹”，“蕉叶半黄荷叶碧，两家秋雨一家声”)；玉兰堂的玉兰(“此生当如玉兰洁”)；雪香云蔚亭的梅(“遥知不是雪，为有暗香来”)；听松风处的松(“风入寒松声自古”)，以及海棠春坞的海棠，柳荫路曲的柳，枇杷园、嘉实亭的枇杷，得真亭的松、竹、柏等等。

【《大屠杀纪念馆》】-侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆，曾是侵华日军集体屠杀遗址和遇难同胞的丛葬地。该馆占地面积28000平方米，建筑面积3000平方米。建筑物采用灰白色大理石垒砌而成，气势恢宏，庄严肃穆，是一处以史料、文物、建筑、雕塑、影

1、该馆正大门左侧镌刻着邓小平手书的“侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆”馆名

2、陈列分广场陈列、遗骨陈列、史料陈列三大部分。

3、它叫标志碑，外形像一个巨大的十字架。碑高12．13米，象征着南京城是在12月13日沦陷的。碑的上端刻着一排黑色的阿拉伯数字；“1937．12．13～1938．1”，那是南京大屠杀发生的时间。碑的下方是一个方形的坑，坑内铺满了象征遇难者白骨的鹅卵石，寓意着纪念馆是建立在江东门“万人坑”遗址之上的。

4、墓地广场有鹅卵石、枯树和沿院断垣残壁上的三组大型灰色石刻浮雕及院内道路两旁的17块小型碑雕，部分地记载着南京大屠杀的主要遗址、史实，这是全市各处集体屠杀所立遇难者纪念碑缩影和集中陈列，还有大型石雕母亲像、遇难者名单墙、赎罪碑、绿树、草坪等诸多景观，构成了生与死、悲与愤为主题的纪念性墓地的凄惨景象。

5、“和平大钟”由旅日华侨林同春、林伯耀等14位爱国侨胞捐资在南京铸造，以铭记历史教训，祈祷世界和平，悼念南京大屠杀遇难同胞。

6、是东南大学齐康教授精心设计的，每一处都蕴涵庄严和肃穆。据在铺设现场的朱成山馆长介绍，这条经过专家们反复研究设计的“历史证人的脚印”铜版路，由222块侵华日军南京大屠杀的幸存者和重要证人脚印铜版以及178块光铜版相间铺设而成。我们从万人坑遗址看过来，注意到这条路上有的脚印只有一只脚，有的少了一只脚趾头，这足以说明日本法西斯所犯的残暴罪行是不可饶恕的，应该向我们有个郑重的交代。看着这条路，我们感觉这不是用铜版铸成铺成的，而是用30万遇难同胞的血肉和泪水浇铸的，我们不忍心走在上面，担心惊动那些冤屈尚未安息的灵魂。作为我们年轻一代，当将这段历史铭记在心，做好自己的事情，让国家强大起来，让这样的悲剧不再重演，以告慰那些死难的同胞。

7、“古城的灾难”。它是由残破的“城墙”、残缺的“军刀”、“历史的桥梁”、“遇难者的头颅”和“手臂”、“长明火”等一个个雕塑，以及象征着遇难者累累白骨的鹅卵石组合而成的。它们表达的主题为悲与愤。象征古城南京的高大城墙上弹痕累累，墙体的左上角虽然被炮火震开了裂口，但仍然刚强地屹立，不倒不塌，寓意为中国人民在侵略势力面前英勇不屈的大无畏精神。这是一把折断的“日本军刀”后半截，刀的截面处作了颜色处理，好像仍残留着遇难者的血迹，刀面上刻着“300000”的数字，寓意为侵华日军曾经在南京杀害了30多万人。这尊象征着遇难者的头颅高2．7米，直径为2．5米，重达2吨，是用青铜浇铸而成的。它圆睁着不屈的双眼，张开着含冤的嘴巴，脸颊因被刀砍开一条深深的缺口而痉挛的抽搐着。那座用青铜铸造的手臂长7米、高2．75米、重5吨，意为被活埋的遇难者从泥土中伸出不屈的手臂，那只挣扎着的大手仍紧紧地抓住南京的土地。这两尊青铜雕塑，是由南京青年雕塑家吴显林设计，南京晨光机械厂浇铸的。整座雕塑寓意为：站在历史的桥梁上，回眸20世纪30年代发生在古城南京的一幕人间特大惨案。

8、遗骨陈列有外形为棺椁状的遗骨陈列室，这里陈列着该馆1985年建馆时，从纪念馆所在地的江东门“万人坑”中挖出的部分遇难者遗骨。1998年4月以后，又从该馆所在地的江东门“万人坑”内新发掘出208具遇难者遗骨（表层土层中），这批万人坑遗骨经过法医学、医学、考古学、历史学者的严格鉴定，被确认为南京大屠杀遇难者遗骨，是侵华日军南京大屠杀暴行的铁证。

呈墓穴形状且半地下的史料陈列大厅内陈列着1000余件珍贵的历史照片、文物、图表和见证资料，并配有中、英、日文字说明。采用灯箱、沙盘、泥塑、油画、复原景观、多媒体触摸屏、电视和电影（厅内近200座位的电影放映厅全天用中、日、英三种文版循环放映日军南京大屠杀暴行史料纪录片）等多种陈列手段，再现南京大屠杀的悲惨历史，揭露日本军国主义者的血腥暴行。

此外，该馆院内还有约翰．拉贝日记资料展览和东史郎日记案资料展。这两个展览用大量珍贵的史料、照片，分别从一个德国人当年在南京所记录的日军暴行和一个曾参加南京大屠杀的日军士兵所记的日军暴行史实，再次真实具体地向人们展示了日军南京大屠杀的历史真相，这是一个真实的历史记录和特殊的证言展览。

从2005年起，我们在做了新馆陈列布展时，从建筑设计和陈展设计之初，就开始把握如何“采光”和“用光”。我们受南京博物院、上海博物馆、上海历史博物馆等国内陈展设计先进的博物馆，大胆采用人工光源的艺术手法启发，在奉行自然采光与人工采光相结合原则的基础上，为了从陈展效果出发，在大幅度地采用人工光源的前提下，适当地选用自然光源。主要体现在三处：

一是把好入口处光源的逐步减弱变化。从博物馆的服务大众的功能上来说，凡是优秀的陈展艺术，一定要首先考虑到观众的接受度和舒适度。我们在门厅设计上，采用了自然光源，适应观众从自然中走进博物馆的光源需求。在进入情景中庭的“战火中的南京”时，我们便采用自然光源与人工光源相结合，让观众在视觉和心理上有一个光的过渡。由于台阶的落差和自然光线的变化，特别是傍晚夕阳西下时，一缕阳光穿透门厅的玻璃墙，穿过情景中庭敞开的入口，远远地投射在复原的高大城墙上时，形成了只有在影院中才能看到的一束投射光束，十分奇妙和独特。只有当观众走过了情景中庭，转身进入序厅开始，才完全进入人工光源区域，感受沉重压抑的氛围。

二是展厅内遗骨坑复原上方的“苍天有眼”的局部自然采光，它原来是展厅建筑材料的出料口，巧合的是它正对着遗骨坑中央。陈列设计时保留了这个出料口，加盖了玻璃封盖，并在室内做成聚光槽，形成了独特的自然用光环境景观。

三是尾厅的“一道天光”自然光线的处理，倒是华南理工大学何镜堂院士等人事先的创意，在建筑外形上是一把断裂的军刀，在展厅内部，它是唯一的被设计为自然采光的一条天际线。在与整个展厅的灰黑色氛围及较暗的人工采光的比较中，形成了强烈的光亮，使观众仿佛看到了一种光明，一种希望，这种环境被用在陈列设计的结尾部分是合适的，通过对具体展品的处理和对这一特殊空间的塑造，形成了个性化的新的亮点。展示南京大屠杀特大惨案的专史陈列“折断的军刀”寓意

扩建后的南京大屠杀遇难同胞纪念馆将以军刀造型示人，以控诉侵略者的罪行。

据何镜堂介绍，纪念馆在南京城市近郊，扩建用地呈狭长的船形，因此赋予其弯刀的理念，用“军刀”表达杀戮的主题，象征日本帝国主义在中国犯下的滔天罪行，以深埋在土中的折断的军刀寓意日本法西斯侵华企图的破灭，表达正义战胜邪恶的理念。

设计者说

新建纪念馆有五大特点

昨日，本工程的总设计师、何镜堂院士向记者揭开了该方案的神秘面纱。

百国文字

写上哭墙

参观者在入口处将会看到长明火把，接着映入眼帘的是哭墙，哭墙上用100个国家不同的文字写下“300000遇难同胞纪念馆”，旨在让来参观的全世界的人都能看明白，给人震慑之感。

枯树卵石

象征哭诉

参观者随后进入和平广场，场地内布满枯树、卵石，人踩在地上能听到沙沙作响之音，象征着无声的血泪控诉。

万人坑旁

要设碑林

参观者进入万人坑，感同身受杀戮现场，这是展览的高潮。设计者着意在万人坑旁边增设碑林，以高矮不一的坟墓营造祭场的感觉，国殇的气氛。

水中蜡烛

铺“烛之路”

参观者随即进入冥思厅。该厅中间为行人道，左右以漂浮在水中的蜡烛铺设烛之路，两边是镜面玻璃，烛光在镜面的反射下使空间得到无限延伸。

纪念碑形

状如“犁”

人们随后到达和平公园。公园内建有南京大屠杀纪念碑，纪念碑以黑色花岗岩为基座，透明水晶体顶端消失在空中，为亡灵铺就通天之路。纪念碑形状如“犁”，以铸剑为犁的设计理念寓意不再有战争。

图:

冥思厅室内。

馆。上海博物馆新馆于1993年8月开工，1996年10月12日全面建成开放。上海博物馆建筑总面积39200平方米，建筑高度29.5米，象征“天圆地方”的圆顶方体基座构成了新馆不同凡响的视觉效果，整个建筑把传统文化和时代精神巧妙地融为一体，在世界博物馆之林独树一帜。

从远处眺望，圆形屋顶加拱门的上部弧线，整座建筑宛如一尊中国古代的青铜器。建筑面积共4万平方米，地下一层半，地面四层半，建筑总高度为29．5米。上海博物馆的平面布局，分开放区、库房区、学术区、科研区、管理区、设备区等6个区域，现开设12个专题陈列室，展示的珍贵文物以青铜器、陶瓷器、书画为其特色，此外尚有钱币、玉器、雕塑、查印、少数民族工艺等。上海博物馆陈列面积共计12000平方米，上海博物馆用地0．8公顷，建筑总面积38000平方米，由地下二层、地上五层构成，建筑高度29．5米，从高处俯瞰，上海博物馆圆顶犹如一面硕大的汉代铜镜，若从远处眺望，新馆建筑又仿佛如一尊青铜古鼎，默默承载起五千年的历史与文明。

传统文化与现代风格的完美契合，在室内装饰上也得以充分的表现，大堂扶手栏板均由回首卷尾的龙纹图案组成，均胎息于商代青铜器的龙头、当作沿着石阶，登堂进入博物馆时，将会领略到推开历史之门的沉重和喜悦。

上海博物馆收藏的青铜器驰名中外，庄重肃穆的青铜馆在1200平方米的展室内，陈列了400余件精美的青铜器，许多流传有绪，具有盛名的重器和近几年获得的名件构成了青铜馆展品的特色，中国古代青铜器是当时特定社会条件下的产物，在青铜馆内用具体、典型的实例、完整地反映了公元前18世纪至公元3世纪古代社会青铜艺术发展的历史，青铜器雄伟的造型，精湛的纹饰，史料丰富，书体优美的铭文和高超的铸造技术，显示了绵延一千五百多年中国古代青铜器萌生，发展和变化的历史。顶部为圆形，底部为方形，圆顶方体基座构成了新馆不同凡响的视觉效果，暗合中国人“天圆地方”的宇宙观。传统文化融和时代精神，具典型江南水乡特征的乌镇，具典型江南水乡特征的乌镇，完整的保存着原有晚清和民国时期水乡古镇的风貌和格局。以河成街，街桥相连，依河筑屋，水镇一体，组织起水阁、桥梁、石板巷、茅盾故居等独具江南韵味的建筑因素，体现了中国古典民居“以和为美”的人文思想，以其自然环境和人文环境和谐相处的整体美，呈现江南水乡古镇的空间魅力。乌镇虽历经2000多年沧桑，仍完整地保存着原有的水乡古镇的风貌和格局。全镇以河成街，桥街相连，依河筑屋，深宅大院，重脊高檐，河埠廊坊，过街骑楼，穿竹石栏，临河水阁，古色古香，水镇一体，呈现一派古朴、明洁的幽静，是江南典型的“小桥、流水、人家”。

乌镇，中国江南的封面。传承千年的历史文化 ； 淳朴秀美的水乡风景；风味独特的美食佳肴；缤纷多彩的民俗节日……深厚的人文积淀和亘古不变的生活方式使乌镇成为了东方古老文明的活化石。智慧的传承伴随脉脉书香，在这儿展现一幅迷人的历史画卷。这是一种与生俱来的美丽。

第四篇：关于庙宇造句

【注音】： miao yu

【意思】：庙②。

庙宇造句：

1、一座庙宇耸峙在悬崖之上。

2、当其在庙宇之中沉思的时候，自我成了一个幻觉；

3、整个山谷回荡着庙宇的钟声。

4、圣言告诉我们，我们的肉体其实是神圣灵魂所居住的庙宇，我们所做的任何一件事情都会光耀我们肉体的主宰。

5、这个充满魅力的小镇庙宇众多，由群山环绕，处在湄公河和南康河的交汇之处。

6、这座美丽的庙宇地处偏远，恰恰使它更具吸引力。

7、他们在一个庙宇里埋葬了儿子的遗物。

8、一天，我看到一个仆人把他带到了大衮庙，也就是非利士之神的庙宇。

9、大厅里，观光游客对艺术作品惊奇不已：山顶和庙宇的幻想曲；黄金孔雀彩饰尾。

10、另外，有些古典庙宇还展现了符合黄金分割比的横线与竖线比例。

11、此外，这个无比壮观的建筑物也要为玛雅的失落负部分责任：树木被用来制造装饰庙宇的灰泥。

12、据圣经记载，具有“大卫和歌利亚”声誉的大卫王是所罗门王的父亲，是所罗门王在耶路撒冷的圣殿山上建造了第一座庙宇。

13、比如，一匹带翅膀的马曾经守护着一座庙宇。

14、农业生产力提高，人口增长，农村发展为城市，城市变成有着巨大宫殿与庙宇的帝国并继续积累财富。

15、那些经过16年的冒险旅程，通过沙坑、洞穴、庙宇、仓库甚至私人住宅隐藏文物的博物院工作人员已经全部去世了。

16、我的世界，将以你的火焰点上他的万盏不同的明灯，安放在你庙宇的坛前。

17、韩国各地的火车站、庙宇以及居民楼也纷纷设置了类似的祭坛。

18、在特殊的日子里，人们会到庙宇去求神拜佛祈求好运和悼念逝去的亲人。

19、在瓦哈尔谷地中，斯宾塞发现了公元前300-100年的皇宫和多层房间构成的庙宇的证据。

20、所有的那些灯座，上帝的宝位，喇叭，甚至可能还有一些密封的书籍，都与庙宇有关。

21、庄严的游行队伍缓缓地走出庙宇。

22、在古埃及，双双对对凿尖的石头塔是进入庙宇门口的标志。

23、但是伊西斯找到了尸体碎片，并把它们重新拼到一起，并且到一个庙宇中祈祷并给尸体绑上亚麻绷带，他使奥西里斯重新获得呼吸。

24、它以神秘的洞穴、熔岩通道、海滩、庙宇、瀑布以及20多座国家公园闻名。

25、在欧洲，史前部落在山洞里寻求庇护，后来建造越来越大，越来越混响的庙宇及教堂。

26、有证据表明，这些很多的沿路兴建的炮台、市场和庙宇要比城墙的年代更为古老。

27、除此之外，你还能看到那些为伊特鲁里亚宗教中心——庙宇增光添彩的作品。

第五篇：庙宇碑文

为莲庄上涧庙宇撰写的碑文

风水秀美者上涧也。层峦出于天表，幽奇绝于地肤，两山相联，双峰襟环，右如白虎雄踞，左似青龙扶盘。虽无松柏掩映杨柳轻抚，但不乏紫气蒸腾、云烟缭绕，惹得神过驻足，仙游而居，自然而然矣。

庙宇历时二百余载，供奉关帝、龙王、火神、瘟神、山神等，皆散布于村中。善男信女，朝朝暮至，香火鼎盛声播百里，旨在祈求神灵庇护，实乃注重心身并冶，以恬静虚无为天地之平，道德之质也。沧海桑田，时随势迁，观之盛衰因之而就，经年日久起落亦为自然，几番劫难胜迹受损，年久失修建筑坍塌净尽，庙宇荡然无存矣！然，四方信众朝拜焚香者络绎不绝。庚寅春风浩荡，众人自发重建庙宇，智者献谋，仁者播德，勇者尽力，当地支持，八方助援，捐资十万余元。今已巍然秀出：四阿重檐，雕梁画栋，琉璃溢彩，金碧辉煌，显古代艺术雄风。五尊神像早修复端坐。姿秀情真。惟妙惟肖。披彩着锦。栩栩如生，有飘飘欲仙之势。背靠涧水远瞻五岭，环顾四方追昔抚今，万端感慨油然而生。左闻洛水滔滔引发心驰，右观雁岭能鉴千古。深觉今非昔也，噫！真正之神能者，布衣也。故镌石以志而昭示后人！