第一篇:茶馆室内设计探讨论文
摘要:茶馆是中华民族传统茶文化的重要载体,在茶馆的室内设计之中,可以充分融入传统装饰元素,营造出古色古香的艺术氛围和环境,并通过灯光、材质装饰、空间形态、情感元素等要素使茶馆呈现出情景交融的独特韵味,给人寻味、体验到茶馆室内设计中不可名状的艺术魅力,这对于提升人们的审美情趣有重要的作用。
关键词:茶馆;室内设计;传统;装饰;艺术
茶馆是一个开放性的公共空间,它也是中华民族茶文化的重要载体,它以与民众相融的独特魅力,深受人们的喜爱,成为了中国一种独特的社会经济文化现象和空间形态,其存在价值不断得到发展和繁荣,显现出悠久的历史和文化内容。在茶馆的室内设计过程中,呈现出别具一格的空间设计传统元素,传递出一种古朴的情感,使消费者享受到新奇的情感体验,获得了艺术的熏陶。
1茶馆室内设计综述
茶馆是一个开放的空间存在形态,自然便具有社会交际的功能,在茶馆的空间场所之中,人们可以进行聚会畅饮、商业洽谈、矛盾调解等,在茶馆清幽、雅致的环境和氛围之中,可以较好地舒缓人们的情绪,改善人们的心理状态,使人们在轻松的心态之下,相互吸引、彼此接纳,从而有助于关系的改善和融洽,达到人际交流的目的和功效。同时,茶馆内含深厚的文化底蕴,它与中国传统茶文化密不可分,也自然成为了中国传统茶文化的重要载体,在人们日益追求精神生活的趋势之下,茶馆成为了精神生活满足的重要场所。在茶馆将中国儒家思想文化观念充分融合与渗透的环境之中,人们可以感受和领略到茶文化中所包含的“和”的思想和境界,体验到人类与自然的相通与互融,并且在茶馆的空间室内设计之中,较好地品味民族精神,感悟传统文化。
2茶馆室内设计对消费者情感与审美体验的影响
在人们进入到茶馆的室内空间之中,要产生情感的体验,只有将茶馆室内设计赋予情感和文化涵义,才能更好地使消费者从中体验到艺术审美的情感体验,并在茶馆的室内空间之中寻找到一种归属感。
2.1借助茶馆的器物形态,生成消费者独特的审美体验
在茶馆的室内设计之中,要以一定的茶文化器物作为载体,在将茶文化器物与茶馆空间完美融合的环境之中,让消费者体验到一种真实的、饱满的情感认同,在巧妙的色调光彩变幻之中,产生质感的艺术审美享受。同时,还要借助于一些装饰材质,向消费者传递体贴的人文信息,给消费者以独特的、别具趣味的情感与审美体验。
2.2借助茶文化的互动,增强消费者的情感互动体验
茶馆中蕴含的茶文化内涵,还要借助于茶文化的对话与互动体验,才能增进消费者对茶馆文化的认同与接受。因而,在茶馆室内设计的过程中,还要适当考虑其功能布局与流线设计,要生成茶馆文化的流动之感,在消费者走动、交谈、对话的过程中,形成茶文化的无声流动,更好地激发消费者内心的情感体验。同时,还可以创设一些茶文化互动功能区,如:种茶互动体验、炒茶互动体验、晒茶互动体验、煮茶互动等,并融入“自助餐”式的茶道表演,增进消费者对茶文化的感悟。
2.3借助茶馆内部细节审美,彰显弘扬茶馆文化
在茶馆室内设计中还要注重细节,要从细微之处入手,把握消费者的审美情趣,可以在茶馆的不同功能区设计不同的茶文化民俗文化主题,融入传统或现代的茶文化元素,并借助于数字化媒体,实现对传统茶文化的传播和展示,更好地引领消费者融入到茶文化意境之中,并创设出茶馆文化品牌,形成经典的茶馆文化历史瞬间,成为茶文化的凝练产物。
3茶馆室内设计应用
3.1茶馆室内空间设计的传统装饰元素应用
3.1.1茶馆前台设计。在茶馆的前台位置,是集中突显出对消费者的服务空间,它是茶馆整体风貌的良好展示,呈现出茶馆独特而个性化的营销与服务理念及文化。因而,要注重对茶馆前台的设计,体现出整洁、雅致、大方的设计风格,并配以背景墙装饰元素,选取适宜的背景墙材料、颜色等,充分显露出设计者的设计理念和风格,运用背景墙或灯饰效果衬托出茶馆前台的空间,并且设计者可以根据茶馆前台的独特造型,搭配以不同的装饰材料元素,保持整体风格的一致性。例如:成都顺兴茶馆参照明清时期的西坝民俗风风格,进行仿古式的前台设计,以突显出中国巴蜀茶文化特色,以明清时期的家具作为茶馆前台的柜台,并配置休憩用的圈椅,以更好地映衬出茶馆文化特色。
3.1.2茶馆包厢室内设计。在茶馆的包厢室内空间之中,是一个具有一定隐私性的场所和空间,要对这个特定空间的物理环境加以合理的设计,突显出幽静、舒适的空间特征,并组合运用各种传统装饰元素,注重不同传统装饰元素的适用性。同时,在包厢室内设计之中,可以运用室内人造景观,进行茶文化内容的设计,例如:可以栽培绿色植物,营造出绿色的景观,使茶馆室内空间犹如古老、深邃的庭院,传递出古朴、清幽的氛围和茶文化信息。包厢可以采用木质框架进行天花板设计,采用矩形分割的设计方式,配以镂空的漏窗纹案和样式,以更好地映衬出茶馆包厢的自然线条形态、别致而极富雅趣的生活意趣。
3.1.3茶馆散台室内设计。茶馆散台有厅座和散座两个不同的组成部分,在对茶馆散台的设计之中,要注重光线的设计、用户的出入便利性、饮茶氛围的舒适性等因素,在融入传统装饰元素的条件下,给消费者以轻松、愉悦的心理体验。另外,可以在大厅之内的空间配置琴台、书台、木雕画等,为茶艺表演和曲艺表演提供条件。在茶馆的散座空间设计中,可以在四周墙面绘以石刻或浮雕,展示茶文化中的神话传说、历史故事、吉祥纹饰等,使其成为独特的设计空间。在茶馆的厅座之内还可以配置传统装饰图案的沙发靠垫,给人以复古的享受。
3.2茶馆室内空间设计的灯光设计应用
3.2.1空间照明设计。在对茶馆的室内照明设计中,要根据茶馆不同使用空间的功能,将茶馆空间加以分割变化,使其在不同的灯光设计处理下生成独特的照明效果,在光线的切割之下,可以使茶馆空间形成相互融通而明暗各异的连接体,并形成朦胧的空间效果,显现出不同的情趣氛围,在光与影的变幻组合交织状态下,可以产生令人惊叹的艺术效果,这种独特的光影效果映射于天花板、背景墙、地面之上,可以给茶馆带来神奇莫测的艺术和文化氛围,使茶叶品茗者感受到新颖而别致的体验和享受。
3.2.2渲染茶馆气氛。在茶馆的灯光设计之中,可以使室内产生变幻交织的光影效果,并在光影与室内陈设、装修元素相结合的过程中,形成一种整体性的氛围和效果,可以较好地渲染出茶馆的气氛,给人以新颖、扑朔迷离之感。例如:大红灯笼显现出来的古典室内装饰格调;变幻交织的灯光梦幻风格、简约别致的灯具搭配等,这些都可以较为巧妙地实现对茶馆的气氛渲染。在对自然光的运用设计理念中,可以用竹帘来变换茶馆室内的光照环境,并且用竹子材质创设出中国传统茶文化的“禅茶”意旨和氛围,不仅可以让人深感幽静之意,又可以在茶文化的体验之下,获得心灵的洗涤。在人工照明的设计之下,可以根据茶馆的不同功能分区,进行不同灯具的选择运用,通过不同类型的灯具流露出精雕细琢般的意境和情趣,创设出丰富而变幻多端的茶馆室内空间,从而赋予沉寂缄默的天花板、地面、墙体的生命和活力。
3.3茶馆室内门框架的形态设计应用
在茶馆的室内形态设计之中,门框架具有不可忽视的装饰性功能,它可以较好地营造茶馆的艺术氛围,对于增强茶馆的艺术美感具有重要的作用。在茶馆的门框架室内设计之中,传统的装饰形态主要是采用弧形、长方形、拱形等,并以木质材料为主,它采用镂空或实质的方式,构造出古色古香的意境和氛围。如:中国传统花鸟鱼虫图纹极具深厚的涵义和古典韵味,它突显出别致的格调之美和镂空的艺术美感,给人以造型奇特、疏密有致、抑扬顿挫之感。在茶馆家具形态的木质运用中,还可以运用仿古曲柳木,运用其特殊的纹理和纹路的变化,体现出自然的装饰效果,塑造出茶馆古朴的意境,也流露出人与自然的和谐与一致,在复古与创新的设计理念结合运用之下,赋予茶馆室内空间以浓郁的文化气息和艺术内涵,使茶馆呈现出诗一般的韵律,成为人们精神生活中不可多得的盈盈珍品。
4结束语
综上所述,茶馆空间是中国传统茶文化的重要载体,在对茶馆进行室内设计的过程中,不仅要顾虑茶馆所处的地域自然环境,还要融合当地的传统文化元素,用复古、传统、古典的传统装饰元素衬托出茶馆室内空间的古朴、清幽风格,并结合运用木质家具、灯光设计等元素,更好地引领人们进入到茶馆独特的文化空间和艺术氛围之中,使人们在变幻多姿、氤氲缭绕的茶香之中,感悟茶文化内涵,领略到茶文化内蕴的道德哲理,形成独特的、个性化的茶馆文化。并且还可以融合简餐、饮品等创新服务形式,展现出茶馆文化全新的文化和思想内涵,在传承中国传统装饰元素的同时体现茶馆文化的时代性内容,更好地推动我国茶馆文化的发展与创新。
作者:刘硕 单位:牡丹江师范学院
参考文献:
[1]吴恺,叶青.浅析茶馆室内空间设计中地域文化的体现[J].科技资讯,2008(14):52+54.[2]吴恺.茶馆室内灯光设计———用灯光营造环境氛围[J].大众文艺(理论),2008(6):46-47.[3]张金峰.灯光环境氛围营造的茶馆室内灯光设计分析[J].住宅与房地产,2015(25):174.[4]张雅芳.茶馆室内设计中地域文化的运用[J].福建茶叶,2015(6):200-201.[5]杨浩然,宗同惠.中国传统装饰元素在茶馆设计中的分析研究[J].现代装饰(理论),2013(6):17-18.[6]索安勇.现代茶馆空间中的照明设计[J].大众文艺,2013(24):111-112.[7]董静.借鉴传统民居实现室内空间的绿色设计———以瓦库茶馆系列设计作品为例[J].艺术评论,2015(2):125-128.
第二篇:江南茶馆室内设计中的运用论文
摘要:“开门七件事:柴米油盐酱醋茶。”这句话在我国民间广泛流传,喝茶在我国拥有悠久的历史,并且是许多人日常生活的一部分。伴随着茶事发展的茶文化,渗透着中国传统的哲学思想、宗教思想,集我国传统文化与民族文化于一体,茶事与茶文化的载体茶馆的产生,从一开始就被注入了中国传统文化特色。
1茶馆的历史简介
1.1起源
从神农时代到春秋前,人们大都把茶叶用做祭品。西周后,茶不仅作为药用、祭品,还开始被人们饮用,之后又被食用。唐朝饮茶趋于大众化和生活化,开始流传于各个阶层,而茶文化的载体茶馆也在唐朝应运而生。并且,唐代茶馆以卖茶为主。[1]
1.2发展变迁
宋代茶馆卖茶叶之外,兼营其他生意,酒馆、面食店也有茶水出售,注重摆设,讲究茶馆文化装饰,营造品饮优美环境。[2]明清时期,茶馆饮茶更为雅致,讲究茶、水、器的精致,讲究氛围、情趣、意境的营造。清朝末年至民国时期,由于政治**,经济衰退,茶馆业大也走向衰败。20世纪80年代人们经济水平提高,物质文化生活改善,茶文化事业蓬勃发展,茶馆业复兴。同时,茶艺馆诞生。当代茶艺馆除了经营茶水、茶具、茶叶等,还经常举办茶艺讲座、开展茶文化活动。
2江南地方性元素的运用
地域文化是指具体差异的地域自然条件下,通过人与自然的相互作用,而产生的一种人文。这种人文文化反映人适应自然、改造自然的过程,因而突出了地域特征。[4]在进行茶馆设计的时候,会将茶文化与地域文化进行综合性的运用,在继承传统的同时,加以创新。
2.1空间布局
建筑的空间布局与当地的气候、文化、习俗及建筑本身的功能等相关。[5]在江南古典园林基础上发展的园林式茶馆,具有园林院落的布局,一步一景,小中见大。如苏州私家园林中的茶馆,由于商业化及茶馆的复兴,将园林中原来的住宅建筑直接布置为向广大游客开放的商业性茶馆。
2.2室内色彩
不同的颜色有不同的特性,含蓄的江南人民多爱黑白灰的冷色调,粉墙黛瓦的建筑,小桥流水人家,静然美好。江南茶馆室内多选用黑白灰为基调,配以柔和的灯光,点缀不多的跳跃色彩,一派江南园林的素雅古朴,在其中喝茶听曲,怡然自得。
2.3室内材质
不同地区、民族对材质有各自的喜好,通过材质的肌理、颜色等可反映他们的性格特色。当然,材质的选择也与当地木头或砖石的资源有关。[6]但是,现代材质的地域性差异越来越小,且一般的建筑多用砖石垒砌水泥混凝土贴砖。而江南茶馆的材料选择,配合茶馆主题,以砖石搭配木头、竹子等使用,体现材质本身质朴的特点,再结合新材料新技术的运用,营造闲适的氛围。
2.4家具与陈设
具有江南特色的茶馆,多选择木色古雅的硬木家具,如红木、花梨等高档木料,以及资金有限时多用仿红木。采用明式桌椅,但不一定要照搬古家具样式,在体现地域性的同时,显示其现代化特点。用中国书画为壁饰,屏风作为隔断,辅以插花、盆景等。壁架空心雕刻或立体浮雕,上置花瓶、茶叶罐、绿植等,壁上悬挂各种与茶馆情景相关的茶联、字画。
2.5绿植
茶馆植物的选择主要考虑地域性、功能性、美观等方面特点,南北方气候、土壤等环境的差异,导致植物品种的不同。室内盆栽可塑性稍微大些,但局限性也很明显,除了特定主题的茶馆,江南茶馆多选择本土植物。植物的选择要符合主题,除了具有观赏性外,其形、色、香也当与整体室内环境相协调,并且可于壁架、屏风等相衬,营造清新的茶馆空间。[7]植物既可以自成一景,也可与家具陈设相呼应,营造自然轻松的环境。
3意境美的营造
3.1意境美含义
茶馆设计满足物质功能的同时,要注重与人精神层面的共鸣。茶馆精神功能主要分为三个层次:美感、气氛、意境。[4]美感是茶馆室内环境的审美属性,让人产生愉悦的心理状态。气氛主要是茶馆的环境给人的一种总体印象,江南茶馆的气氛多宁静、淡雅,充满茶文化与地域文化氛围。意境是茶馆室内环境形象所要集中体现的某种情趣、意图、主题思想。这三者虽然有层次上的差别,但总体相辅相成,使得整个茶馆空间充满意境美。
3.2意境美营造
意境美的营造可通过象征、比喻的手法来实现。[4]对室内环境进行渲染,对家具、陈设、植物的造型及摆放进行处理,来触发人们的情感,进而产生联想,通过近似、类似、对比的手法引起共识。如在江南茶馆内摆放花瓶和镜子,使人想到传统民居中的“平静”含义,寓意人淡泊名利,追求闲适自然的生活方式。
参考文献
[1]陈文华.中国茶文化学[M].北京:中国农业出版社,2006,9.[2]连振娟.茶文化博览中国茶馆[M].北京:中央民族大学出版社,2002,11.[3]柏凡.茶文化博览中国茶饮[M].北京:中央民族大学出版社,2002,11.[4]张倩.基于地域文化的茶馆室内设计研究[D].南京林业大学,2013.[5]石洁琼.江南茶馆设计研究[D].浙江农林大学,2010.[6]许洁.地域文化在江阴茶馆设计中的应用[D].苏州大学,2012.[7]张建羽.当代茶馆的传统设计思想研究[D].太原理工大学,2010.
第三篇:室内设计论文
当代主要流行的室内设计风格有哪几种(写出五种即可),就其中一种风格进行详细的阐述。
(字数1500左右,手写)现代简约风格 新中式风格 欧式古典风格 美式乡村风格 地中海风格
现代简约风格论文
【摘要】现代紧张快捷的步伐,使得人们对居住环境的选择也有了明显的改变。
由简约主义兴盛起来的现代简约风格建筑越来越受到广大市民的青睐,尤其是80,90后的青年们。本编论文主要论述它的产生背景,典型特点,以及它与简约主义之间的关系,让
大家对简约风格有一定的了解。
【引言】随着经济的迅猛发展,快节奏的生活节拍越发使得人们身心俱疲。对
于不少青年人来说,事业的压力、繁琐的应酬,让他们需要一个更为简单的环境给自己的身心一个放松的空间,不拘小节、没有束缚,让自由不受承重墙的限制,而现代简约风格
建筑似乎就是为他而创造出来的。
【正文】
1. 现代简约风格产生的背景
(1)客观因素
现代简约风格,缘自西方60年代兴起的“现代艺术运动”,它是运用新材料、新
技术,建造适应现代生活的室内环境,以简洁明快为主要特点,重视室内空间的使用效能,强调室内布置按功能区分的原则进行,家具布置与空间密切配合,主张废弃多余的、繁琐的附加装饰,在色彩和造型上追随流行时尚。
(2)主观因素
主观上,追求时尚和潮流,以造型简洁新颖,实用为目的,注重室内空间的布局合理
与使用功能的完美结合。没有过多的复杂造型和装饰,也不追求豪华,高档和绝对的个性,重视家居的选用及色彩的搭配,追求‘少就是多’的观点。现代设计派大师赖特提倡室内
设计与建筑设计协调一致,不仅满足现代生活需求,而且强调艺术性,具有当今时代感的建筑形象和室内环境。如一间现代风格的居室,利用不规则墙面形成壁面家具,同时这一
墙面也起到美化居室的作用。地面、天花板均朴素、淡雅,无一多余饰物,显得简洁、舒
适、大方,令人赏心悦目。以简洁的表现形式来满足人们对空间环境那种感性的、本能的和理性的需求,现代简约风格非常讲究材料的质地和室内空间的通透哲学。一般室内墙地
面及顶棚和家具陈设,乃至灯具器皿等均以简洁的造型、纯洁的质地、精细的工艺为其特
征。尽可能不用装饰和取消多余的东西,认为任何复杂的设计,没有实用价值的特殊部件
及任何装饰都会增加建筑造价,强调形式应更多地服务于功能。室内常选用简洁的工业产
品,家具和日用品多采用直线,玻璃金属也多被使用。对于不少青年人来说,事业的压力、繁琐的应酬让他们需要一个更为简单的环境给自己的身心一个放松的空间。少即是多,多
即是少。以宁缺勿滥为精髓,合理的简化居室,从简单舒适中体现生活的精致。
2.现代简约风格的典型特点
它强调功能性设计,线条简约流畅,色彩对比强烈,这是现代风格家具的特点。
大量使用钢化玻璃、不锈钢等新型材料作为辅材,也是现代风格家具的常见装饰手法,能
给人带来前卫、不受拘束的感觉。
(1)造型设计点与面,直与斜应该有机搭配,吊顶、空间和各种材料需要紧密的结合,使人倍感空间的清澈、晶莹剔透。
(2)家具配置简洁明快、实用大方。讲求功能至上,形式服从功能。
(3)配饰现代简约风格饰品是所有家装风格中最不拘一格的一个。一些线条简单,设计独特甚至是极富创意和个性的饰品都可以成为现代简约风格家装中的一员。
(4)灯具在产品造型上,打破传统的惯性思维,充分运用几何线条,有圆形、方形、多边形等,无论是方正细长还是圆润光滑,都迎合了现代人的审美观念。在材质上,一般 采用铝材、钢材、亚克力、玻璃灯等富于现代特征的材质,表面有的平滑,有的配以各种曲线设计,有的是磨沙设计,给人不同的享受。在颜色上不会有太多色彩的 花哨,产品的色彩比较单一,白色、灰色、黑色、绿色、蓝色等为主色调,这些产品通过色彩上就能带给人一种安静的感觉,而又不失现代感
(5)图案色彩图案简洁,线条流畅抑或不规则。色彩上黑、白组合,红、橙、黄代表的热烈色调,青、蓝、绿具有的寒冷、沉静的感觉都在现代风格设计中得以大胆运用。.简约主义与现代风格
(1)简约主义简约主义源于20世纪初期的西方现代主义,是由上个世纪80年代中期对复古风潮的叛逆和极简美学的基础上发展起来的,90年代初期,开始融入室内设计领域。
简约风格的特色是将设计的元素、色彩、照明、原材料简化到最少的程度,但对色彩、材料的质感要求很高。因此,简约的空间设计通常非常含蓄,往往能达到以少胜多、以简胜繁的效果.以简洁的表现形式来满足人们对空间环境那种感性的、本能的和理性的需求,这是当今国际社会流行的设计风格——简洁明快的简约主义。
(2)简约与建筑其实现代简约风格非常讲究材料的质地和室内空间的通透哲学。一般室内墙地面及顶棚和家具陈设,乃至灯具器皿等均以简洁的造型、纯洁的质地、精细的工艺为其特征。尽可能不用装饰和取消多余的东西,认为任何复杂的设计,没有实用价值的特殊部件及任何装饰都会增加建筑造价,强调形式应更多地服务于功能。室内常选用简洁的工业产品,家具和日用品多采用直线,玻璃金属也多被使用。对于不少青年人来说,事业的压力、繁琐的应酬让他们需要一个更为简单的环境给自己的身心一个放松的空间。
简约,不简单走近现代简约风格家居
现代人面临着城市的喧嚣和污染,激烈的竞争压力,还有忙碌的工作和紧张的生活。因而,更加向往清新自然、随意轻松的居室环境。越来越多的都城人开始摒弃繁缛豪华的装修,力求拥有一种自然简约的居室空间。
少即是多,多即是少。如果发现自己的家被浓烈的世俗气息淹没了本属于你的独特气质和精致品位,那你可能是拥有的东西太多。怎样才能将自己从繁杂中解救出来,怎样才能走出无端堆砌的束缚,而生活在一个舒适又美观的环境中呢?答案就是简约主义。以宁缺勿滥为精髓,合理的简化居室,从简单舒适中体现生活的精致。
【总结】现代人快节奏、高频率、满负荷,已让人到了无可复加的接受地步。人们在这日趋繁忙的生活中,渴望得到一种能彻底放松、以简洁和纯净来调节转换精神的空间,这是人们在互补意识支配下,所产生的亟欲摆脱繁琐、复杂、追求简单和自然的心理。而现代简约风格建筑正是在这样的需求下诞生的,满足了人们追求内心平静的要求。
第四篇:室内设计论文
室内设计风格
室内设计的风格和流派,属室内环境中的艺术造型和精神功能范畴。室内设计的风格和流派往往是和建筑以至家具的风格和流派紧密结合;有时也以相应时期的绘画、造型艺术,甚至文学、音乐等的风格和流派紧密结合;有时也以相应时期的绘画、造型艺术,甚至文学、音乐等的风格和流派为其渊源和相互影响。例如建筑和室内设计中的“后现代主义”一词及其含义,最早是起用于西班牙的文学著作中,而“风格派”则是具有鲜明特色荷兰造型艺术的一个流派。可见,建筑艺术除了具有与物质材料、工程技术紧密联系的特征之外,也还和文学、音乐以及绘画、雕塑等门类艺术之间相互沟通。
风格的成因和影响
室内设计风格的形成,是不同的时代思潮和地区特点,通过创作构思和表现,逐渐发展成为具有代表性的室内设计形式。一种典型风格的形式,通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关,又需有创作中的构思和造型的特点。形成风格的外在和内在因素。
风格虽然表现于形式,但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻的内涵;从这一深层含义来说,风格又不停留或等同于形式。
需要着重指出的是,一种风格或流派一旦形成,它又能积极或消极地转而影响文化、艺术以及诸多的社会因素,并不仅仅局限于作为一种形式表现和视觉上的感受。
20-30年代早期俄罗斯建筑理论家M• 金兹伯格曾说过,“风格”这个词充满了模糊性„„。我们经常把区分艺术的最精微细致的差别的那些特征称作风格,有时候我们又把整整一个大时代或者几个世纪的特点称作风格“。当今对室内设计风格和流派的分类,还正在进一步研究和探讨,本章后述的风格与流派的名称及分类,也不作为定论,仅是作为阅读和学习时的借鉴和参考,并有可能对我们的设计分析和创作有所启迪。
室内设计的风格
在体现艺术特色和创作个性的同时,相对地说,可以认为风格跨越的时间要长一些,包含的地域会广一些。
室内设计的风格主要可分为:传统风格、现代风格、后现代风格、自然风格以及混合型风格等。
一、传统风格
传统风格的室内设计,是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面,吸取传统装饰“形”“神”的特征。例如吸取我国传统木构架建筑室内的藻井天棚、挂落、雀替的构成和装饰,明、清家具造型和款式特征。又如西方传统风格中仿罗马风、哥特式、文艺复兴式、巴洛克、洛可可、古典主义等,其中如仿欧洲英国维多利亚或法国路易式的室内装潢和家具款式。此外,还有日本传统风格、印度传统风格、伊斯兰传统风格、北非城堡风格等等。传统风格常给人们以历史延续和地域文脉的感受,它使室内环境突出了民族文化渊源的形象特征。
二、现代风格
现代风格起源于1919年成立的鲍豪斯学派,该学派处于当时的历史背景,强调突破旧传统,创造新建筑,重视功能和空间组织,注意发挥结构构成本身的形式美,造型简洁,反对多余装饰,崇尚合理的构成工艺,尊重材料的性能,讲究材料自身的质地和色彩的配置效果,发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法。鲍豪斯学派重视实际的工艺制作操作,强调设计与工业生产的联系。
鲍豪斯学派的创始人W•格罗皮乌斯对现代建筑的观点是非常鲜明的,他认为“美的观念随着思想和技术的进步而改变”。“建筑没有终极,只有不断的变革”。“在建筑表现中不能抹杀现代建筑技术,建筑表现要应用前所未有的形
象”。当时杰出的代表人物还有Le•柯布西耶和密斯•凡•德•罗等。现时,广义的现代风格也可泛指造型简洁新颖,具有当今时代感的建筑形象和室内环境。
三、后现代风格
后现代主义一词最早出现在西班牙作家德•奥尼斯1934年的《西班牙与西班牙语类诗选》一书中,用来描述现代主义内部发生的逆动,特别有一种现代主义纯理性的逆反心理,即为后现代风格。50年代美国在所谓现代主义衰落的情况下,也逐渐形成后现代主义的文化思潮。受60年代兴起的大众艺术的影响,后现代风格是对现代风格中纯理性主义倾向的批判,后现代风格强调建筑及室内装潢应具有历史的延续性,但又不拘泥于传统的逻辑思维方式,探索创新造型手法,讲究人情味,常在室内设置夸张、变形的柱式和断裂的拱券,或把古典构件的抽象形式以新的手法组合在一起,即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征、隐喻等手段,以期创造一种溶感性与理性、集传统与现代、揉大众与行家于一体的即“亦此亦彼”的建筑形象与室内环境。对后现代风格不能仅仅以所看到的视觉形象来评价,需要我们透过形象从设计思想来分析。后现代风格的代表人物有P•约翰逊、R•文丘里、M•格雷夫斯等。
四、自然风格
自然风格倡导“回归自然”,美学上推崇自然、结合自然,才能在当今高科技、高节奏的社会生活中,使人们能取得生理和心理的平衡,因此室内多用木料、织物、石材等天然材料,显示材料的纹理,清新淡雅。此外,由于其宗旨和手法的类同,也可把田园风格归入自然风格一类。田园风格在室内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣,也常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹理。巧于设置室内绿化,创造自然、简朴、高雅的氛围。此外,也有把70年代反对千篇一律的国际风格的如砖墙瓦顶的英国希灵顿市政中心以及耶鲁大学教员俱乐部,室内采用木板和清水砖砌墙壁、传统地方门窗造型及坡屋顶等称为“乡土风格”或“地方风格”,也称“灰色派”。
五、混合型风格
近年来,建筑设计和室内设计在总体上呈现多元化,兼容并蓄的状况。室内布置中也有既趋于现代实用,又吸取传统的特征,在装潢与陈设中溶古今中西于一体,例如传统的屏风、摆设和茶几,配以现代风格的墙面及门窗装修、新型的沙发;欧式古典的琉璃灯具和壁面装饰,配以东方传统的家具和埃及的陈设、小品等等。混合型风格虽然在设计中不拘一格,运用多种体例,但设计中仍然是匠心独具,深入推敲形体、色彩、材质等方面的总体构图和视觉效果。
Interior design style
Interior design style and genre, and belongs to the indoor environment artistic design and mental function category.Interior design style and genre are often well as furniture and architectural styles and genres closely;sometimes with the corresponding period of the painting, plastic arts, and even literature,music and other styles and genres closely;sometimes with the corresponding
period of the painting, plastic arts, and even literature, music style and school for the origin and influence.For example, architecture and interior design of“ postmodernism” and its meaning, the earliest is used in Spanish literature, while the“ style” is distinctive in Holland a school of arts.Visible, architectural art in addition to having with materials, engineering technology closely related features, also and literature, music and painting, sculpture and other arts communication.Style of causes and effects
Interior design styles, different ethos and regional characteristics, the creation idea and performance, has become a representative interior design form.A typical type, usually with the local humane factors and natural conditions are closely related, and need of conception and shape characteristics.Formation style of the extrinsic and intrinsic factors.Although the performance in the form of style, but the style with art, culture, social development and the profound connotation;from this deeper
connotation, it does not remain at or equal to a form.Need to emphasize is, a style or genre once formed, it can positively or negatively shifted to culture, art and many other social factors, not only confined as a form of manifestation and visual sense.20-30 's early Russian architectural theorist M Ginzburg said,“ style” this word is full of ambiguity.......We often make distinctions between art the most
subtle and meticulous differential those feature called style, sometimes we put a whole era or centuries feature called style“.The interior design style and genre classification, is a further research and discussion, the Zhang Houshu style and genre name and classification, nor as inconclusive, just as reading and learning reference, and it is possible for us to design analysis and creation of enlightenment.The style of the interior design
In the embodiment of artistic and creative personality at the same time,relatively speaking, can think style across a long time, contains the broader in area.The styles of interior design can be pided into: a traditional style, modern style, modern style, natural style and mixed style.One, traditional style
The traditional style of interior design, is in the indoor layout, line, color and furniture, furnishings design and so on, to learn traditional decorative” shape“ and ” God“.For example, to learn traditional Chinese wooden structure building's interior caisson ceiling, hanging down, for the construction and
decoration, Ming, Qing furniture shape and style characteristics.And like the traditional western style in imitation of Rome wind, Gothic, Renaissance, Baroque, Rococo, neoclassical, wherein such imitation Europe England France or Vitoria Louis interior and furniture design.In addition, there are traditional Japanese style, traditional style of India, traditional Islamic style, North Castle style etc..Traditional style often give people with history and context of the region, it makes the indoor environment highlights the national cultural origin of image features.Two, modern style
Modern style originated in 1919 the establishment of the Bob Moorhouse school, the school is in the historical background of the time, emphasize to break the old tradition, the creation of new construction, emphasis on function and spatial organization, pay attention to develop the structure itself in the form of beautiful, modelling concise, against unnecessary decoration, advocating rational composition process, respect for the material properties, pay attention to their own material the texture and color configuration effect, development of unconventional to functional layout based on asymmetric composition
technique.Bob Moorhouse pay attention to the actual production process operation, emphasize the design and industrial production link.Bob Moorhouse, the founder of the school of W Gropius on modern
architectural view is very bright, he believed that” the concept of beauty with the ideas and technical progress and change“.” Building no ultimate,The only constant change“.” In building performance cannot be obliterated modern building technology, architectural expression to the application of hitherto unknown image“.The outstanding representative personage and Le Corbusier and Mies Van de lo.At present, the generalized modern style can also refer to simple modeling novel, with the contemporary architecture and interior environment.In three, after the modern style
The term postmodern appears most early in the Spanish writer de Aunis 1934” Spain and Spanish classes selected poems“ in one book, used to describe the modern place inside the inverse dynamic, particularly a modernist pure rational psychology, namely the post-modern style.In 50 the United States in the so-called modernism fading conditions, and has gradually formed the
postmodern cultural thoughts.By the 60's the rise of the public art, postmodern
style to modern style of pure rationalism tendency critically, it believes that the construction and interior decoration should have historical continuity, but not rigidly adhere to the traditional ways of logical thinking, innovative modeling techniques, pay attention to human, often in an indoor setting exaggeration, deformation of the column and fracture of the arch, or the classical component abstract form with new style combined together, which adopts the
non-traditional mix, superposition, dislocation, fission and other practices and symbols, metaphors and other means, in order to create a solution of
perceptual and rational, the set of traditional and modern, and popular with experts in one” also“ image of the building and indoor environment.On the postmodern style not only to see the visual image to the evaluation, we need through the image from the design idea to analyze.Post modern style
represented by P Johnson, R Venturi, M Graves.Four, natural style
Natural style” regression is natural“, highly aesthetic nature, combined with the natural, in today's high-tech, the high pace of social life, so that people can obtain physical and mental balance, so the indoor multipurpose wood, fabric, stone and other natural materials, display materials, texture, fresh and elegant.In addition, because of its purpose and methods is similar, can also be put into a class of pastoral style, natural style.Pastoral style in indoor environment to the performance of leisure, comfortable, natural pastoral life, often also shipped with natural wood, stone, rattan, bamboo and other materials and simple texture.Clever setting indoor greening, to create natural, simple, elegant atmosphere.In addition, there is also the 70 time against follow the same pattern
international style such as the brick wall tile top British hillington civic center and the Yale University faculty club, indoor use of wood and brick walls, water of traditional local window shape and slope roof and so called” native style“ or” local style“, also known as” grey pie".In five, the mixed style
In recent years, architectural design and interior design in general presents persity, fully inclusive and equitable status.Interior layout also has both tend to modern practical, and learned the traditional characteristics, in the
decoration and display of ancient and modern Chinese and western integrated solution, such as the traditional screen, decoration and a tea table, with the modern style of walls and doors and windows decoration, new sofa;
Continental antique glass lamps and wall decoration, with oriental traditions furniture and furnishings, sketch and so on egypt.The mixed style while in the design not to stick to one pattern, using a variety of styles, but the design is still
have great originality, elaborate form, color, material and other aspects of the overall composition and visual effects.
第五篇:室内设计论文
2014届学生毕业设计(说明书)
现代室内居室设计
系 别: 年 级: 学 号: 姓 名: 专 业: 指导教师:
艺术传媒系 2011级 xxxxxxxxxxxxx
xxx 电脑艺术设计
xxx
二〇一三年十一月
摘 要
摘要
现代设计追求的是空间的实用性和灵活性。居室空间是根据相互间的功能关系组合而成的,而且功能空间相互渗透,空间的利用率达到最高。现代室内设计中的简约主义设计自从产生以来,坚持面向大众的立场。在选材上不再局限于石材、木材、面砖等天然材料,而是将选择范围扩大到金属、涂料、玻璃、塑料以及合成材料,并且夸张材料之间的结构关系,现代风格的居室重视个性和创造性的表现,即不主张追求高档豪华,而着力表现区别于其他住宅的东西。住宅小空间多功能是现代室内设计的重要特征
现代装饰艺术将现代抽象艺术的创作思想及其成果引入室内装饰设计中。现代风格极力反对从古罗马到洛可可等一系列旧的传统样式,力求创造出适应工业时代精神,独具新意的简化装饰,设计简朴、通俗、清新,更接近人们生活。
现代家庭简约装修风格有以下含义:简约不等于简单,它是经过深思熟虑后经过创新得出的设计和思路的延展,不是简单的“堆砌”和平淡的“摆放”,装修的简约一定要从务实出发,切忌盲目跟风而不考虑其他的因素。简约的背后也体现一种现代“消费观”。即注重生活品位、注重健康时尚、注重合理节约科学消费。
关键词:现代简约、理念推导、功能、健康时尚
I
ABSTRACT
ABSTRACT
Modern design is the pursuit of practicality and flexibility of space.Room space is according to the functional relationship between the functional space, and mutual penetration, space utilization rate reached the highest.Modern interior design of minimalism design since, adhere to the mass oriented position.In the selection is no longer confined to the stone, wood, brick and other natural materials, but will choose to expand the scope of metal, paint, glass, plastics and synthetic materials, and the relationship between structure of exaggerated material, modern style rooms personalized attention and creativity, which is not in favor of the pursuit of luxury, and focus on the performance of different from other residential.Multifunctional residential space is an important feature of modern interior design
Modern decorative art creation thought and achievements of modern abstract art into the indoor decoration design.The modern style of opposition from ancient Rome to the Rococo and a series of old traditional style, to create to the industrial age spirit, has the unique new simplified decorations, design simple, easy, fresh, more close to people's life.The modern family contracted decorate a style has the following meanings: simple does not mean simple, it is after over in one's mind after the design thinking and innovation through the extension, is not a simple “stack” and “put” light decoration simple, must from the pragmatic perspective, should not blindly follow the trend and does not take into account other factors.Simple behind also embodies a modern “concept of consumption”.The focus on quality of life, pay attention to health, pay attention to saving scientific consumption fashion.Keywords: modern minimalist, concept, function is derived, health and fashion
II
目录
目 录
第1章 绪论.............................................1 1.1本设计(论文)的背景和意义....................................1 1.2 本设计(论文)的主要方法和设计进展...........................1 1.3 本设计(论文)的主要内容.....................................2 1.4 本设计(论文)的结构安排.....................................3
第2章 设计说明.........................................4
2.1 简约风格装饰要素............................错误!未定义书签。2.2 关于简约风格设计............................错误!未定义书签。2.2.1 简约风格的设计特征........................错误!未定义书签。2.2.2 简约风格的设计手法.........................................2 2.2.3简约式大家手法..............................................2
结 论..................................................10 致 谢..................................................10 参考文献................................................13
III
绪
论
第1章 绪论
1.1 本设计(论文)的背景和意义
时代在变化,但设计的价值是永恒不变的。因为人的基本需求结构是恒定的,变化是人的欲望和价值观。消费时代,设计改变了人们的价值观,从实际单纯的生活需求变成对表相时髦的追求,人们没有自己的价值观,追逐外物而找不到自己。室内设计随这社会的发展和人们物质水平的提高发生着天翻地覆的变化,面对人们越来越挑剔的要求,出现了多样化的风格,和设计理念、材质、色彩、触感,等等。都有了更高的要求。当代的设计理念不光融入了多样风格的设计理念同时也走向了人性化。
室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准,运用物质技术手段和建筑美学原理,创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值,满足相应的功能要求,同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。上述含义中,明确地把“创造满足人们物质和精神生活需要的室内环境”作为室内设计的目的,即以人为本,一切围绕为人的生活生产活动创造美好的室内环境。
现代室内设计在观念上与其理解为是建筑设计的继续、深化和发展的一种理性创作活动,不如说是在进行一种周密的现代生活设计。因为,相对于外部空间来说,室内空间与人的生活和各种行为有着更加密切、更加直接的关系。现代室内设计就是在现代生活的空间里考虑人的行为正常发展及其相互关系的和谐,特别是从二十世纪以来,科学技术与工业生产的发展使现代生活形成了与过去完全不同的一种崭新而独特的方式。这种生活方式由于设备、陈设、家具等高度成就而大大改观了室内设计的本质,使之不再满足于人们对室内视觉上的美化装饰要求,而是综合运用技术手段、艺术手段创造出符合现代。
从而设计系“深而广”的取向从许多服务性空间从要求“能用、够用、好用”的层次走向了“舒适、安逸、美观、情调”的高度,自然要素设计渗透到了尽可能广的场合,取得了前所未有的深度和广度,突出体现了当今室内环境设计“为人而设计”的设计观。
室内设计的艺术特色是在不经意中自然而然显露出来的,是人们在使用的过程中无意之中体会到的,而那些过分强调文化内涵,欲把中外文明史全都汇集于一室的设计,会有堆砌繁复,令人窒息之感;而没有文化内容的设计又显得空间呆板,缺乏品味。
意义:室内设计师是一种认知的过程,是对设计学的原理、法则的具体应用,设计师只有努力提高自己的素质,才会有创新的力作。设计作品应给人以高雅、不落俗套的感觉,对于设计的基本原理、法则的把握应恰到好处,在实践中不断
绪
论
积累经验,不断探索刻意求新,从而掌握规律,总结经验,提高审美水平,开阔视野。
面对着室内设计整体的多元化和部分个性化的发展,使之人们对设计形态、设计情感产生了更高的要求,促使更新的题材和形式出现,室内设计中反映的轻松、简洁、浪漫、新奇的趣味性和深沉、朴实得体及创世纪性的超前意识,体现出别具一格,风华正茂的态势,是一种时尚和个性化在室内设计发展变化中的体现。设计师要发挥独创性,运用与众不同的表现角度和表现手法,可以造就一种应变能力,不走人家走过的老路。关键在于室内设计必须创新,所以自我创新个荣辱感情也是设计中不可缺少的一部分。
由于人们长时间半生活活动于室内,因此现代室内设计,或称室内环境设计,相对地是环境设计系列中和人们关系最为密切的环节。室内设计的总体,包括艺术风格,从宏观来看,往往能从一个侧面反映相应时期社会物质和精神生活的特征。随着社会发展的历代的室内设计,总是具有时代的印记,犹如一部无字的史书。这里由于室内设计从设计构思、施工工艺、装饰材料到内部设施,必须和社会当时的物质生产水平、社会文化和精神生活状况联系在一起;在室内空间组织、平面布局和装饰处理等方面,从总体说来,也还和当时的哲学思想、美学观点、社会经济、民俗民风等密切相关。从微观的、个别的作品来看,室内设计水平的高低、质量的优劣又都与设计者的专业素质和文化艺术素养等联系在一起。至于各个单项设计最终实施后成果的品位,又和该项工程具体的施工技术、用材质量、设施配置情况,以及与建设者的协调关系密切相关,即设计是具有决定意义的最关键的环节和前提,但最终成果的质量有赖于:设计——施工——用材——与业主关系的整体协调因此室内环境的优劣,必然直接影响到人们的安全、卫生、高效和舒适,室内空间的大小和形态,室内界面的线形图案等,都会给人们生理上、心理上有较强的时间、近距离的感受,甚至可以接触和触摸到室内的家具、设备以及墙面、地面等界面,因此很自然地对室内设计要求更为深入细致,更为慎密,要更多地从有利人们身心健康和舒适的角度去考虑,要从有利于丰富人们的精神文化生活的角度去考虑。
然而现代人在装扮家的时候越来越讲究风格,积具亲和力的田园风情与柔和的色调来组合搭配,非常大气而且极具浪漫主义气息的地中海风格,更是引起了人们的追棒。但是,设计元素不能简单拼凑,必须有贯穿其中风格的灵魂。
绪
论
1.2 本设计(论文)的主要方法和设计进展
在装饰公司实习期间,使我积累了大量的工作经验,把握了对当前室内设计的流行趋势,以及在网上搜索大量的有关资料,并考察材料市场,才使得毕业设计顺利完成。装修设计简单实用,美观大方,典雅温馨,经济舒适,是都市年轻白领的最佳选择。
1.在处理空间方面,我设计的现代简约风格室内空间宽敞、内外通透,在空间平面设计中追求不受承重墙限制的自由。墙面、地面、顶棚以及家具陈设乃至灯具器皿等均以简洁的造型、纯洁的质地、精细的工艺为其特征。并且尽可能不用装饰和取消多余的东西,我认为任何复杂的设计,没有实用价值的特殊部件及任何装饰都会增加建筑造价,强调形式应更多地服务于功能。
2.此次设计的装饰要素:金属灯和玻璃灯、高纯度色彩、线条简洁的家具、到位的软装,具体如下:
(1)金属是工业化社会的产物,也是体现简约风格最有力的手段。各种不同造型的金属灯和玻璃灯,都是现代简约派的代表产品。
(2)空间简约,色彩就要跳跃出来。高纯度色彩大量运用,大胆而灵活,不单是对简约风格的遵循,也是个性的展示。
(3)强调功能性设计,线条简约流畅,色彩对比强烈,这是此次现代风格家装的特点。此外,大量使用钢化玻璃、不锈钢等新型材料作为辅材,也是现代风格家居的常见装饰手法,能给人带来前卫、不受拘束的感觉。
(4)由于线条简朴、装饰元素少,现代风格家居需要完美的软装配合,才能显示出美感。
绪
论
1.3 本设计(论文)的主要内容
室内设计师通过创造室内空间环境为人服务,设计者始终需要把人对室内环境的要求,包括物质使用和精神两方面,放在设计的首位.我要在这次设计的过程中,不断发现设计与生活的结合技巧。不断破传统的理念,将设计与生活牢牢结合在一起,从而得到好的作品和好的心理升华。
室内设计内容包括:
(1)设计步骤:
1、到施工地进行精确的量房,初步对此居室进行认识。
2、与客户沟通,了解客户的想法与理念。
3、拿出自己的初步想法与客户交流,初步确定大的设计方针。
4、在短时间内作出初步方案与客户交流,并改其不足。
5、当客户认可方案后进行施工。先进行水电改造。
设计过程中的难点在于了解客户的想法与理念,并及时拿出应对方案,为解决这一难点,必须先做好充足的准备工作,应在量房的时候就对居室的布局作出初步的规划,并画出草图,尽快赶回公司做好CAD原始平面图图纸,先将整个居室做一下初步的调整(如:多余的墙体可以打掉等等),然后对整个居室做统筹规划,合理布置好每个房间。
绪
论
1.4 本设计(论文)的结构安排
家,是人们温馨的港湾,回到家中,感到特别的自由和放松,而不是紧张与压抑之感,这样对人们的身心健康也是特别重要的,不然快速发展的社会没有一个平静的场所,人们的身体、精神等各方面的生理和心理健康都会受到很严重的影响。
作为一个设计师就是要追随人们心理的变化和经济的发展状况从而不断丰富自己的设计理念,这样你的设计才会被客户选用,而不是一味的死搬自己的设计理念而不考虑是否抓住客户的心理。这也就是你的设计是否能畅销的原因所在。还有就是要针对经济收入不同的客户给予不同的设计风格,既满足客户的心理,也在价位上让客户容易接受,这也就需要对材料的价位、性能、种类等多方面的考察和收集。
在CAD中绘制出具体的尺寸平面图,合理划分出各个房间的功能,做出各个房间不同的家具,摆放的位置,地面铺贴图,顶面图,还有需要表现的各个墙面的立面图。
在具体设计上重视空间考虑,特别是整体设计,并且不是在图板上、预想图上设计,而是用CAD软件一步一步绘制原始结构图、平面图、顶棚图、立面图和剖面图,然后用3Dmax软件根据平面图渲染了四张图文相配的效果图,最后以模型为中心的设计规划。
设计说明
第2章 设计说明
首先,简约设计就是把设计回归到它本质,强调它内在的魅力。简约并不意味着简单、单调刻板和空白滥用,更非内容空洞的借口,简约艺术不是内容的简单删减,它需提炼设计精华,展现迭出的创意,简而不空,给观者以非凡的视觉享受。简约的设计是慎之又慎、深思熟虑的结果。
其次,简约是当今社会人们所追求的一种流行时尚,是时代的产物。“简约主义”的出现,无疑给人们一种简洁、清新之感。都市人已厌烦了嘈杂的社会,他们喜欢简洁流畅的线条,雅致的色彩和舒适时尚等造型元素,这些简约主义元素的应用能使人的心灵在瞬间被艺术净化。
简约设计作品如今无处不在。家具设计者力图删繁就简,用最简单的几何形状设计出极具震撼力的家具作品,精致繁缛的形式已不被大众所喜爱;服装设计者也采用简约的元素进行设计,那些采用简单图案做的衣料备受青睐。简约艺术潮流引导着其它艺术领域的进步和发展。简约风格的作品为什么极具影响力?也许是人们厌倦了刻意雕琢、铺设过繁的设计作品,渴望用简单的语言传达信息。
图
(一)设计说明
(一)简约不等于简单,它是经过深思熟虑后经过创新得出的设计和思路的延展,不是简单的“堆砌”和平淡的“摆放”,不像有些设计师粗浅的理解的“直白”,比如床头背景设计有些简约到只有一个十字挂件,但是它凝结着设计师的独具匠心,既美观又实用。
(二)现在家庭的简约不只是说装修,还反映在家居配饰上的简约,比如不大的屋子,就没有必要为了显得“阔绰”而购置体积较大的物品,相反应该就生活所必需的东西才买,而且以不占面积、折叠、多功能等为主。试想:昂贵的价格寸土寸金的价格买的屋子让个“破家具”给挤的没了“空间”,那我们作为“主人”生活的惬意从何而来,能“简约”吗?
(三)装修的简约一定要从务实出发,切忌盲目跟风而不考虑其他的因素。简约的背后也体现一种现代“消费观”。即注重生活品位、注重健康时尚、注重合理节约科学消费。其实,有些装修的“风格”是完全没有必要的,而且要的越多,带来的“隐患”越多。比如,近几年的儿童患白血病以及其他因环境外部因素致病的案例时有发生,很多确实是与不合理、不科学的装修有关的。所以,提倡简约的“消费观”。
设计说明
2.1简约风格装饰要素
装饰要素:金属灯罩、玻璃灯+高纯度色彩+线条简洁的家具、到位的软装。
(一)金属是工业化社会的产物,也是体现简约风格最有力的手段。各种不同造型的金属灯,都是现代简约派的代表产品。
(二)空间简约,色彩就要跳跃出来。苹果绿、深蓝、大红、纯黄等高纯度色彩大量运用,大胆而灵活,不单是对简约风格的遵循,也是个性的展示。
(三)强调功能性设计,线条简约流畅,色彩对比强烈,这是现代风格家具的特点。此外,大量使用钢化玻璃、不锈钢等新型材料作为辅材,也是现代风格家具的常见装饰手法,能给人带来前卫、不受拘束的感觉。由于线条简单、装饰元素少,现代风格家具需要完美的软装配合,才能显示出美感。例如沙发需要靠垫、餐桌需要餐桌布、床需要窗帘和床单陪衬,软装到位是现代风格家具装饰的关键。
图
(二)设计说明
2.2关于简约风格设计
简约、质朴的设计风格是众多人群所喜爱的,生活在繁杂多变的世界里已是烦扰不休,而简单、自然的生活空间却能让人身心舒畅,感到宁静和安逸;藉着室内空间的解构和重组,便可以满足人们对悠然自得的生活的向往和追求,让他们在纷扰的现实生活中找到平衡,缔造出一个令人心弛神往的写意空间。把这种理念融入设计里,摒弃了吹毛求疵的形式美,否定过分的堆砌和浮夸,通过清晰,简明的线条剪裁和素净质朴的家具组合,构建出舒适安逸的居住环境。
简约主义迎合了优雅的整体时尚,避免了怀旧感伤色彩,遵循简朴审美风格,对于风格需要有清醒的意识,而伟大的建筑物通常是以非常直接的手段来创造的。瑞士建筑师赫尔佐格和德梅龙的建筑与盖里或哈迪特的构成鲜明对照,替代极度表现性的是简约的形体。对建筑形体的严肃性、材料运用的精确性以及对适合特定建造地段的建筑的特殊功能的关注,是赫尔佐格和德梅龙建筑的主题。在慕尼黑的古茨画廊,其外形是一个严谨的横长向立方体,在材料上则由混凝土、木材和磨毛玻璃组成。画廊的底层有图书馆,底层的外墙由毛玻璃围合而成,由此产生一种独特的、柔和而有节制的色调,赋予博物馆封闭的外观以轻盈与明快;
二、三层展厅的外墙由桦木板和松木边框组成,在材料的使用上显示出赫尔佐格和德梅龙的兴趣点。浅色平滑的桦木与深色粗糙的松木互为铺承。在两层长方形的木块上,还有一层与底层相仿的展厅,毛玻璃外墙既提供室内的展厅的照度,也在外观上完善了该建筑和谐的对称性,赫尔佐格和德梅龙的建筑含蓄而隽永,平淡中蕴含着高度的建筑艺术。
设计说明
2.2.1简约风格的设计特征
图
(三)简约并不是简单,简约是优良品质经不断组合并筛选出来的精华,是将物体形态的通俗表象,提升凝练为一种高度浓缩、高度概括的抽象形式。简练出的新概念,摒弃传统的陈俗与浮华,它多半运用新材料、新技术、新手法,与人们的新思想、新观念相统一达到天人合一,以人为本的境界。
事实上,通过简单表现丰富要比借助于复杂表现难得多。首先,简约是一种较高层次的生活品质,而不是简朴、吝啬、敷衍等对生活质量缺乏重视的生活态度。简约服装讲求质地考究做工精细;简约健康饮食更讲求营养配置和精烹细作;而简约家居风格形式上的简洁无华体现的是一种阅尽繁华后的返璞归真。因为对于居室装修来说,简单而又能够传达出丰富,就意味着设计师必须具备赋予简单的东西以丰富内涵的本领,这样才不至于使简约变得苍白、乏力。那么,如何将各种设计元素在满足实际功能要求的前提下,升华为改变空间构造,愉悦人视线的形体组合,这就需要设计师通过“细部”的处理来营造一个更具独特设计和精致做工的简约空间。
细部还表现为各种材料在室内设计中的运用。一个完美的细部,能够表现出各种材料的特质及能力,凭借多种不同材料交接之设计,空间观念得以延续,并在作品完成后给予空间应有的深度质感及个性。例如,在一例楼梯的设计中,设计说明
为了增强空间的开阔度,首先在设计楼梯的整体构架上处理得十分简洁,但在细部处理上,采用了视觉穿透性极强的玻璃与延展性极强的曲线造型,再结合深沉的大理石踏步,借着巧妙的细节设计,将不同特性材料所产生的美感与空间新象同时构建,居室的特性便展露无遗。
同时,细部处理得当还能充分体现居室的品质。简约风格造型设计通常多以简洁、流畅的线条为主。配以大块面的形体处理。故而,在细节的处理上,如做工工艺上,尺度和比例必须是十分精确;在材质的选择上,必将是极其精致。2.2.2简约风格的设计手法
简约并不是缺乏设计要素,它是一种更高层次的创作境界。在室内设计方面,不是要放弃原有建筑空间的规矩和朴实,去对建筑载体进行任意装饰。而是在设计上更加强调功能,强调结构和形式的完整,更追求材料、技术、空间的表现深度与精确。用简约的手法进行室内创造,它更需要设计师具有较高的设计素养与实践经验。需要设计师深入生活、反复思考、仔细推敲、精心提炼,运用最少的设计语言,表达出最深的设计内含。删繁就简,去伪存真,以色彩的高度凝练和造型的极度简洁,在满足功能需要的前提下,将空间、人及物进行合理精致的组合,用最洗练的笔触,描绘出最丰富动人的空间效果,这是设计艺术的最高境界。空间是室内的根本,是简约设计的主要构成元素。充分运用空间的层次光影,运用空间的交错组织,将空间与形式有机地结合,才能表现出空间的构想与魅力,才能创造出新意念。
简约,是一种近似模糊功能空间的概念,让同一空间在不同时段承担不同的功能。所以,可以采用示意性的空间隔断,使同一空间在不同视角呈现出不同的功能特征。从某种意义上讲,空间就是一种感觉,引发读书感觉的就算是书房,引发娱乐念头的空间就是活动厅。功能空间不一定都是围合得严严实实的方盒子。从另一方面讲,方盒子式的空间并不完美,墙体是对空间的最大的束缚,流动的空间是很美的。传统建筑的隔断全采用了整墙,其实用色彩、地面材料、灯光等不同的要素,都可以暗示不同的空间功能。无论空间也好、隔断也好,东西越多对生活的束缚也越大。现代人面临着城市的喧嚣和污染,激烈的竞争压力,还有忙碌的工作和紧张的生活。因而,更加向往清新自然,随意轻松的居室环境。
设计说明
2.2.3简约式大家手笔
中国几千年的文化,沉淀出多少恒世佳作,特别是中国明代家具更是集精华美妙之灵气,以“简单、厚实、精准、雅致”为原则,将东方特有的审美观念,独立浑厚的气质、凝练渺远的简约神韵,响绝于世。纵观世界建筑设计大师,无论是德国密斯•凡德罗、还是美国的理查德•迈耶、日本的安藤忠雄、美籍华人贝聿铭,他们都以“少就是多”的思想、以最纯净的形式,用相当普通的材料、使用最精简的手法,表现出非常深度的内涵和崇高的空间气质。他们一件件充满灵性的作品有着无穷的生命力,他们的设计思想震撼着当今时代。香港室内设计师梁志天的设计一直以“简约”风格见称,以其完美的空间运用、材料选择、颜色搭配、适当的比例和光线配合,达到简洁自然的目的。在构思设计方向时,他认为设计应该能够体现使用者的个人性格、喜好及文化背景,切勿跟着潮流走,这与他坚信“以人为本”乃设计首要理念有着莫大的关系。可以说,“简约自然”、“以人为本”正是梁志天秉承的设计理念。梁志天说:“一直以来,我倾向以简约手法表达个人对艺术和生命的追求,又尝试引入不同文化背景和特色作崭新演绎,为每一个室内设计项目带来深度和更丰富的视觉效果。但更重要的是致力在设计上反映屋主个性,为他开创更大的生活空间,贯彻‘以人为本’之道”。
图
(四)设计说明
简约不是“单纯简化”,而是设计者深层次的文化底蕴和前卫的思维方式、审美观念的综合体现。现代简约主义风格在人文、美学、风俗及行为科学、环境学理论等方面在设计上已有所体现,即在设计上体现人性的需求,以人为本,充分考虑人的生理及心理需求,不断扩大和延伸设计的内涵,使人们在获得使用舒适的同时,还要获得简洁、便利所带来的美的享受和心灵的放松。随着时代的发展,现代简约主义设计风格更是融人了“绿色设计”的理念,这也是简约主义设计风格的主要特征之一。这一特征使今天的简约主义设计更强调环境的保护、资源的节约以及可持续发展和减少对环境的污染与破坏,在整个设计中也更趋向于人性化。
结
论
结 论
对于本次毕业设计和毕业论文的制作来说,在学术方面,这不仅仅是对这三年的大学学习的一次总结,更是我们走向社会的标志。经过这些,我们的基础知识更加的扎实,基本的实践操作更加的熟练,在温习和探索中找到了自己努力的方向,为自己走入社会奠定了一定的基础。在毕业设计的制作过程中,我对3D MAX这个软件也有了更进一步的了解,对建模、材质及灯光的创建也有了许多自己的想法,在熟练中加入自己的创新。另外,经过这次的毕业设计制作,我对家居装修设业有了许多的新体会,不再如以前那般,像一个门外汉,丰富了自己的家居装修知识。
此居室设计遵循实用的原则,采用简洁明快的线条与纯净的颜色,合理运用材料,充分展现了简约风格。既满足了业主生活上的需要也满足了业主精神层面的追求,营造了一种温馨雅致的生活情调,实现了本方案的设计目的。通过这次毕业设计,掌握了很多室内设计的技巧,解决了一些如怎样合理的设置灯光达到视觉上舒适、温馨的光影效果,怎样合理的进行空间分割达到充分利用空间的效果,怎样进行颜色的搭配达到色彩上统一的效果等等,对室内设计整个设计过程有了一个系统的认识和了解,但是仍然存在很多不足之处,所以在以后的学习过程中需要努力改进,任何的室内环境都存在于一个具体的社会大环境中,它不是一个孤立的、自成的体系,而是一个综合性的概念。室内环境设计应符合人们的行为模式和心理特征,满足使用者的个性与环境的相互协调。当今社会生活节奏日益加快,建筑室内的功能复杂而又多变,室内装饰材料、设施设备、甚至门窗等构配件的更新换代也日新月异。总之,室内设计和建筑装修的“无形折旧”更趋突出,更新周期日益缩短,而且人们对室内环境艺术风格和气氛的欣赏和追求,也是随着时间的推移而在改变。而经过这次的毕业设计,我觉得当今社会生活节奏日益加快,建筑室内的功能复杂而又多变,室内装饰材料、设施设备、甚至门窗等构配件的更新换代也日新月异。总之,室内设计和建筑装修的“无形折旧”更趋突出,更新周期日益缩短,而且人们对室内环境艺术风格和气氛的欣赏和追求,也是随着时间的推移而在改变。
结
论
限于我的技术水平有限,这次的课题设计(论文)和影视广告制作的错误和不当之处在所难免,还得请老师多多指教!在这次的课程设计中虽然学会了很多,但也感到自身知识的贫乏,希望在日后的工作中继续学习,最左出更多更好的作品。
致
谢
致 谢
三年的大学生活终于以这篇毕业论文为结尾而圆满地结束了。毕业论文的写作并不容易,由于它篇幅长,对涉及范围及深度都有一定的要求,因此我要参考很多资料,询问很多的人,有时还需要调查一些实际的情况,然后我再将材料编辑、整理,然后分析,提出自己的观点看法,然后给出论点论据,最后将所有这些他人的帮助与自己的辛劳汇成这篇毕业论文。因此,在论文的最后,我要感谢一些人。
首先,我要感谢学校,感谢学校里所有教过我的老师们。没有学校和老师,就没有我这名合格的专科毕业生。三年中,学校给我提供了优良的学习与生活环境,而老师们则无私地把他们的知识传授给了我们,使我得以茁壮成长。在此,我再一次提出感谢。
其次,还要感谢对于在写作中帮助我的同学和朋友,是你们在我平时设计中和我一起探讨问题,并指出我设计上的误区,使我能及时的发现问题把设计顺利的进行下去,没有你们的帮助我不可能这样顺利地结稿,在此表示深深的谢意。
然后,我要感谢我的毕业论文指导老师陈晔老师,是她认真负责的指导,对我完成这篇论文给予了直接的帮助。在她的悉心指导下,在设计的开展和设计说明的撰写过程中,给了我很多的帮助。在陈晔导师的影响下,我受益匪浅。在此毕业设计完成之际,向她的辛勤培养表示衷心地感谢。
在近两个月的忙碌,本次毕业设计已经接近尾声,作为一个专科生的毕业设计,由于经验的匮乏,难免有许多考虑不周全的地方,如果没有导师的督促指导,以及一起工作的同学们的支持,想要完成这个设计是难以想象的。老师平日里工作繁多,但在我做毕业设计的每个阶段,从实地考察到查阅资料,设计草案的确定和修改,中期检查,后期详细设计,装配草图等整个过程中都给予了我细心的指导。
感谢大学三年来所有的老师,为我们今后要走的设计道路,打下了良好的专业知识基础!同时还要感谢所有的同学们,正是因为有了你们的支持和鼓励,此次毕业设计才会顺利完成。最后感谢合肥信息技术职业学院三年来对我的大力栽培!
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参考文献
参考文献
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