第一篇：系列招贴设计中的叙事逻辑分析论文
一、几种招贴叙事结构的逻辑分析
（一）串联式结构
串联式结构是按照时间顺序和故事的逻辑为线索的一种叙事，在电影中是作为最基本的叙事结构出现的。在招贴设计中，串联式结构并不常见，但是为数不多的采用这种结构的招贴作品却经常能表现出超凡的设计趣味来。以背景空间是否相同作为依据，串联式结构可分为两种情况，即同一背景空间的多系列和不同时空的多系列。前一种指在一个特定空间中，按照事件发展的顺序进行叙事，因其场景固定，所以更容易将注意力放在时间变化对事件的影响上面；后一种是根据叙事的内容将不同时空的场景赋予单幅招贴，每幅招贴所表达的内容又能够按照时间顺序或故事逻辑串联起来讲一个完整的事件，而这个事件完全是为招贴主题而设计的。世界自然基金会关于森林资源保护的系列招贴，采用了同一背景空间多系列的串联结构。空间场景中有一个被设计成镂空南美洲图案的抽纸机，里面装有绿色的手纸。纸张是由砍伐木材生产的，对纸张的消费其实也是间接对森林资源的消耗，三幅图通过抽纸机抽取纸张逐渐变空这个生活中常见的场景隐喻了我们人类在消费商品的同时也消费了赖以生存的森林资源。这个创意的叙事虽然看似简单，但是在设计创意上却非常巧妙，使人不得不深思。
（二）并列式结构
并列式结构与串联式结构不同的是并没有一个时间线索串联叙事过程，画面中的时间因素与空间场景也可完全不同，在整个系列中，叙事是按照不同的线索各自展开的。尽管单幅招贴的内容并不相同，但是在并列式结构中它们却共同表达同一个主题或者具有相同的象征意义。这种结构的招贴同样有两种情况，一种情况是叙事的空间背景具有相似性，而主体形象或者人物、商品系列化；另一种情况是单幅内容在背景和内容上完全不同，但是却被赋予了某种相同的处理手法或情境，使其产生某种联系。KALEVA（领英）网站的系列招贴。KALEVA是世界上最大的职业社交网站，致力于向全球职场人士提供沟通平台。招贴采用了并列式的叙事结构，选取了三个空间场景（咖啡厅、公交、居家客厅）和三个人物（足球迷、舞蹈爱好者、新闻迷）。第一幅画面中，年轻人拿着掌上电脑看足球比赛，紧张到好像真实的队员从屏幕中出现并凌空抽射；第二幅画面中，一个中年女人拿着手机在看一段舞蹈视频，显然是太过于惊喜，领舞和众舞者的形象从手机跳到了公文包上，仿佛身临其境一般；第三幅画面是一位老者像每天惯常的那样看着今天的报纸，新闻显然是报道有关煤矿开采方面的事，老人表情充满惊愕，好像是一个煤矿工人来到了他面前。这一系列主题的招贴看似场景不同，但是都采用了超现实主义的表现手法，并且每幅场景都表现了同一主题——“追随你喜欢的世界”。这个主题定位又很好地和KALEVA（领英）网站的服务及商业目标结合在了一起。
（三）拼贴式结构
如果说串联式结构和拼贴式结构是建立在时间和自然空间的基础上的，那么拼贴式结构则摆脱了自然时空的参照而纯粹以心理逻辑和情感逻辑组织叙事。其结构中叙事的线索可能不是线性的，而是解构的、自我感觉的或是荒诞不经的，这种招贴往往表现一些比较个性化的主题.施德明为levis设计的新款牛仔裤招贴，采用了一种结构的思维来个性化地表达品牌概念。在第一幅画面中他将一条已经存在的levis501牛仔裤重新拆除，牛仔裤经过分解后变成了深蓝色和灰色的绒线，裤子上的纽扣、图钉、拉链、口袋里的标签都被分解并和绒线摆在了一起。第二幅画面中，这些被分解的材料又重新被组合起来形成了一条新牛仔裤。这幅招贴的逻辑并不在于讲一个完整的故事，而是为了迎合levis作为流行文化品牌的原创性和崇尚个性的特点。所以在招贴叙事的安排上，使用了一种艺术的、先锋的、实验性的拼贴式结构，这种招贴所凸显的性格，其实也正是体现了品牌的DNA。
二、结语
叙事是文学、艺术门类中一种通用的表达方式，招贴叙事的手法一直受到文学和艺术中其他学科和专业的影响。如文中提到的串联式结构的叙事方式，就是来自于电影领域。还有互联网对于人们思维方式的影响，也正在改变着生活中的叙事手段。由此可见，对于叙事手法在招贴设计中的研究始终是在不断探索中进行着的，也始终会有新内容，本文只是抛砖引玉地提出自己的观点，希望人们更多地关注创意设计思维的内涵表达而不仅仅是表面形式。凡的设计趣味来。以背景空间是否相同作为依据，串联式结构可分为两种情况，即同一背景空间的多系列和不同时空的多系列。前一种指在一个特定空间中，按照事件发展的顺序进行叙事，因其场景固定，所以更容易将注意力放在时间变化对事件的影响上面；后一种是根据叙事的内容将不同时空的场景赋予单幅招贴，每幅招贴所表达的内容又能够按照时间顺序或故事逻辑串联起来讲一个完整的事件，而这个事件完全是为招贴主题而设计的。世界自然基金会关于森林资源保护的系列招贴，采用了同一背景空间多系列的串联结构。空间场景中有一个被设计成镂空南美洲图案的抽纸机，里面装有绿色的手纸。纸张是由砍伐木材生产的，对纸张的消费其实也是间接对森林资源的消耗，三幅图通过抽纸机抽取纸张逐渐变空这个生活中常见的场景隐喻了我们人类在消费商品的同时也消费了赖以生存的森林资源。这个创意的叙事虽然看似简单，但是在设计创意上却非常巧妙，使人不得不深思。
作者：尹赛 单位：河南大学艺术学院
第二篇：地铁招贴设计分析论文
摘要：21世纪的今天，招贴设计的表现手法多种多样，南昌市地铁的建设作为目前南昌市城市发展的一大里程碑，具有重要的推动城市发展的意义。而地铁的招贴广告设计更是日益受到社会各界人们的关注，建设良好的地铁文化少不了招贴设计的装饰衬托。本文就招贴设计如何在南昌市地铁的表现进行探讨和研究，进一步促进南昌市地铁文化的建设。
关键词：南昌市地铁；招贴设计；运用
一、招贴设计概述
良好的广告设计应具有能够传播信息和视觉刺激的特征效果。招贴设计能够刺激人们的视觉，从而达到吸引人们兴趣的目的，并在脑海里产生一定的印象，达到企业想要的一种宣传效果。而地铁作为一种最为方便的交通方式也是人流量最为密集的地方，不管是公益性招贴还是指示性标志设计以及商家的宣传广告，都会是形成南昌市地铁文化建设的重要影响因素。
二、南昌市地铁招贴设计
南昌市地铁招贴设计是影响南昌城市建设的重要因素，同时也是作为地铁功能性的一个延伸。地铁多建设在城市的地下，那么多多少少的会给人形成一种压力，而招贴设计则能够在一定程度上解决地铁空间所给人的压力感，给乘客一种全新的视觉感受和精神感受。南昌市地铁招贴设计多以指示性和公益性为主，进一步宣传最新的时事政治以及一种民族的文化理念，进一步增加整个南昌地铁设计的艺术感。
1、指示性招贴设计
人们在出行时候由于外部环境的不熟悉性会时长使得自己失去一定的方向性，尤其是当人们去外地的时候那么指示性的招贴设计就显得尤为必要。根据招贴设计的表现手法，通过指示性招贴设计将地面的方向移植到地铁内部的通道上，不仅可以使得人们在地下内部环境中明确方向，还能使得扩展地铁内部文化氛围以及空间的效果。是地铁一号线的停靠信息招贴设计，是张贴在地铁内部空间里的具有一个指示性作用的招贴设计，一般乘客两个方向都是有地铁的，但是方向却是完全相反的，那么这个招贴设计的目的就是为乘客指明了方向的一款实用性招贴设计，图中明确了往瑶湖西方向的列车乘坐右边的地铁，而往双港方向的列车则乘坐左边的地铁，这样完全具有指示性的地铁招贴设计是完全具有一定的现实价值意义的。指示性招贴设计对我们的每一个人都起着绝对的重要性，为我们在日常乘地铁指明正确的方向，能够使我们了解整个一号线人们所需的信息，能够使得在不熟悉城市的我们也可以一样的便捷，提高效率。
2、公益性招贴设计
公益性招贴设计是通过采用一定的手段针对一定的题材，运用设计的手法向公众社会传播的一种有益的广告招贴活动。公益性的招贴设计多采用从全方位的视觉角度和语言阐释社会中人与人、人与自然的社会话题，倡导一种应当正确持有的观念和态度。是南昌市地铁一号线通道内的广告招贴设计，一个雷锋的人物形象和弘扬雷锋精神构建和谐社会的几个瞩目的大字的设计，充分弘扬了学习雷锋精神的重要性。是很明确的一幅公益性招贴，这种公益性招贴设计在南昌市地铁一号线内多处可见，更多的向社会和南昌市民宣扬了一种积极的作为和正确的价值观、人生观。地铁通道是地铁文化宣传的重要区域，作为人流量最大的区域，一旦广告在这里张贴，那么必然就会引起人们的关注。同时，公益性的招贴设计有力于促进南昌市的地铁文化建设，进一步加强南昌市的城市文化，增添受众对招贴广告图形的期待性,进而实现了引起大众长期关注的目的。
3、商业性招贴设计
随着时代的快速发展，经济的日益增长，如今的宣传海报设计也愈来愈多样化，商业招贴的模式已然成为常见。商业招贴的设计是通过海报的设计来传达一定的企业文化以及目前存在的以及畅销的经济模式等，达到促进企业经济的目的。这种招贴设计在人流量密集的南昌地铁通道内张贴必定是一个良好的选择。是作者自己拍摄的一张南昌市地铁通道内的商业性招贴，从图上我们可以一目了然的看出这是江西日报传媒集团广告制作中心为自己的企业做宣传的一种手段，突出了几款产品真正还原真实色彩以及无异味的特点，那么在人流量巨大的地铁空间内，人们总是会多看几眼，这就达到了企业宣传的一个目的，进一步增加产品的一个销售量。商业性的招贴设计选择在地铁通道内进行张贴无疑是一个正确的选择，色彩鲜明，特点明确的商业性招贴设计必然会引起人们的视觉刺激，从而吸引人们的注意力，达到企业对自己产品的一个宣传作用，从而达到一定的商业价值。
三、结语
地铁文化是南昌市城市文化的重要组成部分,作为推动城市文化的一个重要发展那么招贴设计是必不可少的选择，进一步提升整个南昌市的精神面貌和南昌市的经济发展。通过对南昌市地铁招贴世纪的分析，达到理论与实践相结合的目的，进一步对南昌市的地铁文化贡献微博的力量。
参考文献
[1]申丽.基于视觉互动手法的南昌市地铁招贴设计研究.南昌大学.2011年12月.
第三篇：留白中招贴设计的运用分析论文
〔摘要〕在招贴设计中，“留白”这种表现形式越来越受欢迎，可以给读者带来无限想象和憧憬。“留白”在突出重点、衬托主题的同时，还可以为读者提供视觉畅游的可能性，使作品达到视觉的最佳效果。
〔关键词〕留白;招贴;平面设计
“留白”是指二维空间的虚和实（即虚空间、实空间）。所谓“空间”《百科全书》是这样定义的：与时间相对的一种物质存在形式，由宽度、长度、高度表现出来，可以是物理空间、宇宙空间、哲学空间、数学空间。本文对“留白”空间是这样理解的：空间是二维到三维的转变，在整个设计过程中，图形的大小，颜色的多少、画面的构图等都是直接影响空间的主要因素。在招贴设计中“留白”也是构成空间的一种表现形式。“留白”的魅力无处不在，不论是在传统艺术还是现代的设计中，都能给人无限的空间想象，激起观众的好奇心，一步一步地引导观众去把握和接受画面传达的信息内涵，从而使招贴广告作品的信息传达效果逐步提升和强化，感染观众并唤起情感上的共鸣。中国绘画中的“计白当黑”就恰恰体现了这一观点。“留白”是空间与内容的共同构建，是整体的组成部分，是不可割舍的，“留白”能使形与背景之间产生空间关系。
一、“留白”在招贴设计中的表现形式
在招贴设计中留白形式是多样的，从“无形无意”、“无形有意”、“有形有意”上都能体现出来。本文试图从以下三个表现形式来具体分析：（一）“无形无意”的留白。所谓“无形无意”，是一种高境界的理念，是受大脑支配的运动，称之为条件反射的精神活动。“无形无意”的留白，我们可以单纯地去理解它是既不具备形，也无表达的意义，在招贴设计中我们可以把它理解为图形、形状或者是更为具体的一种形象，在招贴中无形的留白给我们造成视觉上的直观空白，所以我们视它为无意的。“无形”的留白，我们可以看作是画面的背景，不去想它是否存在有内涵，设计者有心将它空出来，只是为了让观者在视觉上感受到轻松自在的享受。因此“无形无意”的留白，在我们的视觉上是空缺的，但它可以给观者一个呼吸的空间，从而突出设计作品的主题，在不失去本意的前提下，达到视觉上的享受，给了观者一个无限遐想的意境。（二）“无形有意”的留白。其中“有意”，就是指内容要明确表达的那部分，这种表达就更具体化了。“有意”的留白是设计者刻意的意图，此时的留白具备了“有意”，达到了“无心插柳柳成荫”的效果。这是设计者将“留白”有意安排给观者的，既解决了观者的视觉疲劳，又巧妙地运用留白的艺术手法，达到了设计者表达主题的目的。（三）“有形有意”的留白。“有形有意”的留白是设计者在设计作品中深思熟虑，认真推敲，严格按照画面的分割比例得来的数据，既科学又合理。看似空白的画面却体现出设计者思维缜密、逻辑清晰，同时有着想表达的内涵。画面的黑白、虚实的对比，让观者一来可以放松自在地欣赏作品带来的视觉享受，二来可以通过鲜明对比增强画面的节奏感，突出主题，让观者从中享受“有形有意”留白带给大家丰富的想象力和营造出的意境之美。
二、“留白”在招贴设计中的意义
在平面设计中，“留白”我们可以理解为是造成视觉的空间构成的一种表现手法，在视觉上给人造成一种二维到三维的视觉效果。通过文字的横竖排版、颜色的反差对比、图形的大小都能体现出空间层次，突出某一主题的同时能标新立异地展现作者思想。“留白”不仅仅是一种思维上的改观，更是一种精神领域上的开拓手法。留白的使用与惜墨如金的思路大相径庭，并且留白也不是随意使用的。作为一种衬托元素而言，它必须用到恰到好处，并且能突出中心思想，所要表达的东西才能更为淋漓尽致，空间上的空白大小也要随着间隔的改变而发生改变，它往往与所要服务的内容的程度形成正比关系。在设计中留白也作为一种内容部分，是表达作品意义的重要因素，留白的作用要恰到好处才能发挥它应有的作用。关于留白的手法表现需要精细研磨才能发挥它应有的作用，所以留白就是一种思维与手法的结合，当留白为设计起到衬托作用，达到一定高度时，就要仔细刻画主题内容了。例如：在法国设计师埃皮罗格的设计作品中，我们可以感受到他的设计作品中的“留白”既有“无形无意”的设计，也有“无形有意”的意图，还说不定是“有形有意”的安排。我们看到它的“留白”既是有形却又无形，留白部分既是背景又是作者想表达的内容。半条腿却是有意而为之。其中在构图上就采用了大量的留白，这种“留白”是画面、内容意义上所需，这部分的“留白”是具体的形象表达，促使画面产生广阔的空间感和视觉感，一眼望去就有很强的视觉冲击力。首先体现出了“留白”空间，其次是解决视觉疲劳的问题。在造型上的简单构图，意义上的含蓄温和给人造成无限的想象空间。一件好的设计作品就应该是生动的、活跃的、人性化的、充满想象和回味无穷的。招贴设计的目的是吸引观众，设计者首先考虑的是如何将自己想要表达的内容传达出去，让观者停下来读招贴的内容，这就要求在招贴设计中塑造一个强烈的视觉形象，其中含蓄的表现手法恰恰可以衬托这一主题。新颖含蓄的表达形式可以用“留白”来处理，所以在整个招贴设计中，“留白”也是解决空间构成的主要因素之一。以上所阐述的“留白”我们可以理解为是造成视觉的空间构成的一种表现手法，在视觉上给人造成一种二维到三维的视觉效果。结语:随着社会及经济的高速发展，生活节奏日益加快，社会竞争压力的增大，生活和理想之间的差距，导致生活空间越来越小，在繁忙的工作中大部分人的眼睛、大脑得不到充分的休息，容易造成视觉疲劳。在招贴设计中的“留白”可以起到缓和视觉紧张，增强内容的易读性，激发观者的想象力，营造意境的作用，也能使设计作品具有节奏和韵律感，意境深远，减轻视觉疲劳，从而使观者与设计师达成心灵上的共鸣。“留白”的表现形式在招贴设计中起着至关重要的作用，从文字、色彩、图形等元素积极营造出“留白”空间是我们每位设计师都应具备的技巧之一，这样才能提高我们的设计水平和自身的艺术品位，满足观者
参考文献：
[1]唐尧.留白艺术在平面设计中的运用.美术大观，2016.09.[2]郑军.空白与设计.上海书店出版社，2006.[3]王令中.视觉艺术心理.人民美术出版社,2005.8.1.[4]李蓓.简约之美——浅谈平面设计中的简约设计.文海艺苑，2009.4.[5]薛舒阳.极简风格.学术期刊,2007.12.[6]第22届中国国际广告节中国广告长城奖获奖作品集.中国广告协会,2015.10.
第四篇：图形符号招贴设计论文
一、表现的复杂与简化
对图形进行主观的、理想的和具有创造性的改造，可以不受原有自然形态的束缚，抓住对象的基本特征，运用添加、概括等手法，设计出造型优美的图案。设计出的图案有的甚至和原来的基本形象相距甚远，脱离了自然形态，变化成抽象的几何形，这些图形在设计中经久不衰。由写实的图形逐渐变为抽象的几何形、符号化的图形，由再现到表现，由写实到符号化，这样一种有意味的形式表现，再现了人们的一种造物观。在荆楚图形中，凤纹也是这样演变而来的。凤是虚构出的一种神鸟，据传商族的始祖就是玄鸟，有“天命玄鸟，降而生商”之说，所以凤被商族作为神崇拜，是商族部落的图腾。将对凤纹的写实作为写生资料保留，再经过概括加工处理，抓住其形象的基本特征，以客观形象为依据，不改变物象的总体形状，只去掉物象轮廓线及内部繁琐而不甚美观的部分，有时省略一部分，有时夸张一部分，突出物象特征，使其更加完美、更为理想，图形简练而生动。凤纹只是荆楚图形之一，还有很多荆楚图形有待探讨和研究。
二、排列的打散与重构
人们创造了各种传统地域图形，这些图形可以超越其原有的意义，但取决于它们如何被利用。打散与重构可以在形式和功能上对传统图形进行重组和再造。设计师在设计时发现某个图形可以完美地传递自己想表达的信息，就可以通过打散与重构产生新的图形。打散与重构是一种分解合成的方法，对认识事物来说，分解的方法比表面的观察要深刻得多，分解不仅有利于了解传统图案的结构，更能深刻地了解传统图案的内在美，以及局部新变化对形态的影响。荆楚图形语言传达出来的力量与魄力通过这种分解与重构“物质性”转化为具有精神内涵的“文化”，真正体现自然美、生态美及带给公众视觉与心理的愉悦感。借助艺术作品的语境与大自然融合，达成艺术与公众在思想上的交流与碰撞，真正实现艺术熔铸于生活、以人为本的人文关怀。荆楚文化底蕴深厚、源远流长，是极具地方特色的区域独有文化，积聚着楚文化的形式美和意蕴美。由楚文化提炼出的图形有着深厚的文化底蕴和传统形式意味，从自然景观到人文景观，从民间工艺到科学技术，从造型功能到视觉特征，包罗万象、千姿百态，具备鲜明的美学特征和美学价值，展现了富有特色的地域文化，从而形成荆楚地域特有的图形符号。
三、结语
设计不应只满足于在地域文化传统中套用文化符号，而要站在更高的立足点理解前人的文化创造，看到前人文化行为中的历史必然性，真正从文化现象中体会当时的创造者对世界、对自身的理解。设计者要从文化中汲取的正是前人具体创作背后的这种对世界、对自身的理解，而不是具体的形式。虽然前人的具体创造有其历史的局限性，但从他们看待事物的角度、方式中透射出的智慧永远都是值得我们借鉴的，永远都会给人以灵感和启迪。
第五篇：色彩构成招贴设计论文
一、招贴设计色彩构成中的对比
招贴设计色彩构成的另外一种主要对比模式就是色相对比。色相指各类色彩所呈现出的相貌称谓，科学解释为色彩所表现出的质的形态，它是区别各种色彩最准确、最基本的标准。色相对比在招贴设计中随处可见，它能够增强受众对于视觉色彩的判断能力，提高招贴设计的信息传播效率。例如，某品牌手机招贴设计，就通过红、黄、蓝等识别度较高的色彩进行主体设计，高度的色相对比效果使得画面整体呈现出活泼、跃动的现代感。蓝色体现了科技与理性，红色和黄色则辅助画面的表现力共同增加了招贴的识别度，成功地实现了设计初衷。
二、招贴设计色彩构成中的调和
通常情况下，招贴作品中有色彩对比就有色彩调和。狭义的色彩调和指两种或多种色彩通过一定规律有机地组织、排列在一起的艺术手段。从心理学角度来讲，色彩调和指通过各个局部色彩的和谐布局实现主观上的整体统一，进而通过色彩组合或排列激发人们心灵感受的美学表现手法。通过以上各门类的色彩调和概念，我们可知，要做好招贴设计中的色彩调和就要依据一定的美学原则，以不同人群的心理考量为出发点进行搭配和融合。一般来说参与色彩调和的颜色差别都不大，和色彩对比不同，色彩调和的色彩之间一般都有较多的共同元素，或是基于一定的明度组合，或是基于一定的纯度组合，又或是基于一定的色度组合，总之能够进行色彩调和的色彩都能给受众带来协调一致的视觉效果。在招贴设计中，设计师将这些存有共性的色彩加以配置，就形成了画面主体与客体之间的色彩调和关系。在色彩调和关系中，客体对主体起到烘托作用，二者和谐共生，同样能够呈现出色彩对比所拥有的视觉冲击力效果。色彩调和除了要注意美学规律以及心理学规律外，还要符合招贴的主题和目的。例如，如果招贴设计的传达对象是老年人，那么在进行色彩调和时，就要尽量展示出色彩的柔和配比效果，这样方能符合老年受众群的心理状态。同样，若是针对年轻人的招贴设计，则可以尽量采用色彩调和相对较弱的方式来突出画面的冲击力。一般来讲，色彩调和的办法主要有三种：同一调和，近似调和，对比色调和。同一调和指两种或多种色彩间的明度、色相、纯度等要素至少有一个是完全相同的配比组合。这种调和方式多用于文化主题传达等较为平和的招贴主题。近似调和指两种或多种色相相近的色彩进行配比的调和方式，这种调和画面柔和，更多用于表现温馨、舒适的招贴内容。对比色调和类似于色彩对比，它是将色彩元素差别较大的对比色通过一定比例关系组合起来的组合方式，更多适用于警示效果较强的招贴设计。
三、招贴设计色彩构成中的心理效应
色彩构成的最终目的是将招贴设计的主题情感传达给受众，再经过受众自身经验与心理感受的加工，触发其兴奋、压抑、悲伤等一系列心理效应。色彩构成的这一作用过程又被称为色彩心理效应。在招贴设计中，设计师依据商品诉求或文化观念，针对目标受众的心理特点，对色彩进行组合，进而实现色彩的心理效应。具体来讲色彩构成的心理效应主要通过两个方面表现出来：色彩联想和色彩象征。
1.色彩联想
色彩能够通过不同的组合构成形式作用于人的大脑，触发一系列有关色彩的抽象或具象的思维活动，这一过程被我们称为色彩联想。通过以上定义我们可以看出，色彩联想既包括大脑思维出现的具体的画面，还包括由色彩引起的抽象的感知，如情绪变化、心态反应等。例如，在招贴设计过程中，设计师往往用红与黄的色彩构成来表现喜庆意味，促使受众联想到热闹的场面或是欢乐的节庆；用绿与蓝的色彩构成表现清爽或希望，激发受众联想到森林、海洋或是萌芽等物象。对于色彩构成的心理联想效应而言，它不但取决于色彩构成本身，还取决于受众的性别、年龄、种族等先天因素以及风俗习惯、生理状况、教育程度、情绪倾向等后天因素。在进行招贴设计时，设计师同样要将这些因素考虑在内，努力设计出符合受众特点的色彩构成，最大限度地实现其色彩联想，发挥其实际意义。当然，在运用色彩构成的联想效应时，设计师对于色彩的多重涵义要多加注意。同一色彩既能带来积极的心理效应，也可能带来消极的心理效应。例如，上面所提到的红色可以促使受众联想到热闹、吉庆的场面，但也可能会使受众感官紧张，进而引发不良情绪。又如，在运用蓝色进行色彩构成设计时，设计师除了要注意到蓝色所传达出的理智、冷静的情绪，还要注意其可能引起忧郁、悲伤的心理反应。
2.色彩象征
特定的色彩构成能够传达特定的代表性，这就是色彩的象征效应。色彩的这一心理效应建立在受众思维基础上，并根据时代、地域、民族、文化等方面的不同而不同。总的来说，色彩象征既有群体共通性，又有个体差异性。通过以上论述我们可知，色彩的象征性不是无本之木，而是基于一定条件产生的，离开特定的背景条件，色彩的象征效应也就不复存在。例如，我国佛教推崇黄色，黄色代表着无上崇高之意，这是佛教经法里传承下来的色彩象征意义。若将黄色安置于其他民族或宗教场合，就不再具有此类象征意义。因此，设计师在研究色彩构成的象征效应时要注意将色彩构成同受众的理念、情感等主观个体因素结合起来，这样才能最大限度地发挥色彩的代表性、象征性，最大限度地引发受众的共鸣，切忌因为不了解色彩的象征范围和象征意义而错用色彩构成，造成不必要的误解。通过以上论述我们可知，在进行招贴设计色彩构成时，设计师应从整体出发，一方面注重色彩的对比、调和等组合关系，另一方面又要注重色彩的联想、象征性等心理效应的运用，努力打造出和谐统一的色彩关系，最大限度地提高色彩构成的价值与招贴作品的影响力。
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