北京皮影戏的历史沿革

皮影戏是中国民间一门古老的传统艺术，老北京人都叫它“驴皮影”。先后形成东城、西城两大派别。千百年来，这门古老的艺术，伴随着祖祖辈辈的先人们，度过了许多欢乐的时光。据史书记载，皮影戏始于战国，兴于汉朝，盛于宋代，元代时期传至西亚和欧洲，可谓历史悠久，源远流长。

溯源

历史

皮影自明中叶从兰州和华亭先传入河北涿州、后再传到京西、北郊农村，然后入城。到清朝同治年间分为东、西两派，东派––滦州戏，西派––涿州影。西城毛家湾的“和顺社”是西派，以外都是东派的领域了。两派的分别，西派没有底本，影戏人都着古装；东派有底本，旦角用时装，所以后来以东派为影戏的主流。

仅存西派皮影。西派皮影形成于明正德年间（公元1506年）。经路德成成立于1842年的北京祥顺影戏班、路福元的福顺影戏班、路耀光的德顺影戏班、以路景达为代表的另一德顺影戏班（1957年政府改造为北京宣武木偶皮影剧团，后更名为北京皮影剧团）及路海、路宝刚共五代传承。在表演中配唱西北的“碗碗腔”，“老虎调”，开始叫做“蒲团影”。相传观音菩萨曾化成影戏艺人，从于蒲团之上警世启顽。所以影戏演出时，艺人端坐蒲团，以示肃敬，故名“蒲团影”，遂称“西派”。西派皮影逐渐受京剧影响，又吸收了东派精华进而突破了宣扬佛法的范围，编演了一些神话故事戏，丰富和发展了表演内容和艺术形式。

西派皮影艺人路广才之路德成继承父业，在北京西城演出。此后以路家为代表的北京西路皮影传承断。

嘉庆初年（1796-1800）白莲教起事，并妄称以纸人纸马涂以人血即活，指挥驱使，兵源不绝。御史妄秦，影戏班拥有纸人纸马，诬影戏艺人为“悬灯匪”。于是下令搜捕演员四散奔逃。其中著名艺人路广才逃回昌平躲避，饿死于山中。

1821年道光皇帝即位，白莲教案趋于平静，北京城内的影戏逐渐恢复。不久，河北滦州影进京，唱腔新颖，表演生动，受到北京观众的欢迎。因其东来，又落户于东四牌楼一带，故称“东派”。明武宗正德戊辰三年（1508年）北京曾举办百戏大会，皮影戏参加了演出。

清代北京皮影已很普及。除深受农民、市民欢迎外，

辛亥革命后，路家班第四代传人路宗有在西四牌楼北毛家湾成立德顺皮影社。他与京剧界人士往来甚密，遂将京剧唱腔吸收到影调中，别开生面。京剧名宿梅兰芳、尚小云常邀至家中演出，对其演唱的影调十分欣赏。此外，京剧演员刘鸿声学艺期间，曾到德顺皮影社参加幕后伴唱（后台叫“钻筒子”），使北京皮影能演出京剧剧目，如《二进宫》等，形成独特的风格。

皮影戏除了深受农民、市民欢迎外，还进入到宫廷。康熙时，礼亲王府设有八位食五品俸禄的官员专管影戏。嘉庆时逢年过节等喜庆日子还传皮影班进宅表演。当时的北京影戏班白天演木偶，夜晚则于堂会唱影戏，有不少京剧演员也参加影戏班演出。

近代

过去表演皮影由艺人在幕后一边操纵皮影一边演唱，并配以音乐。一个戏班六七个人和一箱皮影就能演三四十场戏，演出完毕，全部行头装箱就走，辗转十分便捷。演皮影戏的设备非常轻便，所以戏班流动演出的优势很强。不论在集市还是在大厅、广场、庭院以至普通室内，架起影窗布幕和灯箱就能开戏。在民间乡村城镇，大大小小的皮影戏班比比皆是。无论逢年过节、喜庆丰收、嫁娶宴客，都少不了搭台表演皮影，有的还要通宵达旦或连演十天半月，十里八乡的人都来观看，非常热闹。