《女史箴图》是一幅什么画

《女史箴图》为中国东晋顾恺之创作的绢本绘画作品。原作已佚，现存有唐代摹本，原有12段，因年代久远，现存仅剩9段，为绢本设色，现收藏于大英博物馆。

简评

作品描绘女范事迹，有汉代冯媛以身挡熊，保护汉元帝的故事；有班婕妤拒绝与汉成帝同辇，以防成帝贪恋女色而误朝政的故事等。其余各段都是描写上层妇女应有的道德情感，带有一定的说教性质。

虽然作品蕴涵了妇女应当遵守的道德信条，但是对上层妇女梳妆妆扮等日常生活的描绘，真实而生动地再现了贵族妇女的娇柔、矜持，无论身姿、仪态、服饰都合乎她们的身份和个性。《女史箴图》成功地塑造了不同身份的宫廷妇女形象，一定程度上反映了作者所处时代的妇女生活情景。

画作由来

此图依据西晋张华《女史箴》一文而作，原文十二节，所画亦为十二段，现存自“冯媛挡熊”至“女史司箴敢告庶姬”共9段。

“女史”是女官名，后来成为对知识妇女的尊称；“箴”是规劝、劝诫的意思。这部作品描绘的就是一些有知识的女子的事情，因为当时的西晋惠帝司马衷是个弱智，国家大权便由皇后掌控，皇后这个人妒忌心强，还狡诈多端、荒淫放恣。于是朝中的一些大臣便收集了历史上各代先贤圣女的事迹写成了九段《女史箴》,以为劝诫和警示，被当时奉为“苦口陈箴，庄言警世”的名篇，在当时流传很广泛，后来顾恺之就根据文章的内容分段画画，于是用画面的形式形象地揭示了箴文的含义，故称《女史箴图》。

名家评价

明代何良俊：“女人有三寸许长，皆有生气，似欲行者，此神而不失其自然。”

清代书画鉴藏家安岐：“色泽鲜艳，神气完足”。

后世影响

《女史箴图》是集教化与审美于一身的成功典范，并预示着中国绘画由重教化到重审美的转型，由此而言，《女史箴图》在中国绘画史上具有划时代的意义。

《女史箴图》在结构与空间处理上，都已经非常成熟。画面每一段都相对独立，且又前后照应。在空间处理基本上是按主要人物、尊贵人物大而次要人物、卑微人物小的原则，显得稚拙而饶有画意，体现了早期人物画的风貌。主题人物的塑造，也都能根据不同的内容，赋予各种不同的动作，人物的动态神情呼之欲出。通过动作和表情的变化来表现人物的内心世界，无疑将两汉以来的人物画创作水平向前推进一大步。

重要展览

2019年10月14日至11月24日，顾恺之《女史箴图》（唐摹本）在大英博物馆91a号展厅中展出。

作者简介

顾恺之，（公元345—406年），字长康，小字虎头，晋陵无锡（今属江苏）人。东晋画家，他出身于仕宦之家，其父顾悦之官位系从州别驾至尚书右丞。顾恺之从师卫协，被尊为“画家四祖”之一。他也擅长壁画，青年时期在建康（今江苏南京市）曾作《维摩诘》壁画，轰动画坛。