“疏”与“密”相对。一般说“疏”即疏朗、疏放、粗放, “密”即稠密、精密、细密,这是画论中常用的一对概念。
唐代张彦远《历代名画记·论顾陆张吴用笔》:“顾、陆之神,不可见其盼际,所谓笔迹周密也。张、吴之妙,笔才一二,象已应焉。离披点画,时见缺落,此虽笔不周而意周也。若知画有疏密二体,方一可议乎画。”顾恺之、陆探微的密体画风,张僧繇、吴道子的疏体画风,都是分别靠用密笔和疏笔表现出来的。
顾恺之、陆探微均以线描精细紧密著称, 密体一般在章法上给人满和重的感觉,但也仍要注意密而不窒,密中有疏,以繁密中透出空灵为妙。顾恺之的“春蚕吐丝”,而张僧繇、吴道子则以用笔奔放疏落见长。疏体用笔疏略,以少胜多,不以繁密为格,用简练的笔墨把物象表现出来,而点画随意仍不失其神,能到笔不到而意到的艺术效果,美倾向。
张彦远《历代名画一记》中指出:“张僧繇点、曳、斫、拂,依卫夫人《笔阵图》,一点一画,别是一巧。钩戟利剑森森然。”又说:“顾陆之神,不可见其盼际,所谓笔迹周密也。张吴之妙,笔才一二,像已应焉,离披点画,时见缺落,此虽笔不周而意周也。若知画有疏密二体,方可议乎画。”
这里明确指出了张僧繇创立了“疏体画”并给出了疏体画的基本特征:一是强调笔法的简练和概括,在奔放的笔调中,有时是呈现着“缺落”的现象,与密体画的“紧劲联绵,循环超忽”不同。二是疏体画的笔法是借鉴了书法用笔,通过用笔的参差、呼应、对比、矛盾等,用笔变化多姿,这也是疏体画产生于六朝的必然。
“东晋艺术的最高成就,不在文学,而在书法。”吴道子的笔墨样式属于以少胜多,以简驭繁、“笔不周而意周”的“疏体”,完全不同于顾恺之精细紧密的游丝描,而是粗细、轻重、快慢、顿挫、转折多样变化而又和谐统一的兰叶描,近似于汉画的作风。用这种磊落挥霍的飞动笔势所画出的衣纹,有一种迎风飘举之势。无论“密体”还是“疏体”,从技法性质上说,都是属于正规的画法。
葛路《中国绘画理论发展史》释云:“顾、陆的线造形用笔周密;张、吴的线造形用笔疏略。这样不仅从线的形式美分为两大派,也从造形上分为两大派。成功的画家都有自己的风格,如杜甫诗云‘画工如山貌不同’。形成风格的因素很多,其中包括用笔的意趣和特点。”
在宋以前,密体画都占绘画的主流。宋之后,随着文人画、写意画的兴起,疏体画也逐渐兴盛起来,疏密二体的联系也更加紧密,且随着历朝历代画家们在人物画、山水画、花鸟画等领域中的不断实践,绘画理论的不断丰富,密体画的形式也逐渐完备丰满。
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