邵阳花鼓戏是怎样的

邵阳花鼓戏，湖南花鼓戏六大流派之一，主奏乐器为“花鼓大筒”。近三百年来，广泛流行于湘西南和湘中大地，以及滇黔要道，该剧种发源于邵阳市（旧宝庆府），是在民间“花鼓灯”、“走马灯”和“打对子”等多类演唱形式的基础上形成的。

邵阳花鼓戏的行旦由初期一旦一丑的对子花鼓，如《打对子》《摸泥鳅》《磨豆腐》等，发展到具有人物矛盾和故事情节，且歌、舞、科、白俱全的“三小戏”，如《打鸟》《送表妹》等，到清末民初时期，邵阳花鼓戏开始进入生旦净末丑的“多行旦”阶段，逐渐步入剧种形成的成熟时期，这一时期是邵阳花鼓戏产生和积累剧目较多的旺盛期。

现今流传和继承下来的有《刘海戏金蟾》《七仙姑下凡》《金钏会》《韩湘子服药》《桃源盘洞》《赶子牧羊》《二嫂子回娘家》等一批大型剧目。

邵阳花鼓戏具有浓郁的生活气息和载歌载舞的表演形式，其诙谐、活泼、高亢、浓烈的演出风格深受广大城乡观众所喜闻乐见。其音乐在湖南花鼓戏中以唱腔丰富/曲牌众多而独具艺术特色，且形成了以川调类、牌子类和小调类三种音乐声腔形式融合一体的自身音乐体系，有些曲调已初具板式形态。

邵阳花鼓戏的表演形式与风格在具有代表性的老艺人中曾有以王佑生、李鸿钧、石伯胜、赵凤鸣、赵凤仙为主的东路；以陈明生、谢宝珍为主的西路；以张卓元等人为主的南路之分。

1950年经市文化主管部门批准，组成了“邵阳农村实验楚剧团”，1954年正式更名为“邵阳市花鼓戏剧团”，其后，三路不同艺术风格和不同音乐唱腔的老艺人都汇集到该团，至此，邵阳花鼓完成了三路合一的艺术融合阶段，形成了邵阳花鼓戏在湖南花鼓戏中独具特色的艺术表现形式。

邵阳花鼓戏的音乐，孕育于当地的山歌和民间小调。又受到说唱音乐、宗教音乐、祁剧音乐的影响。共有560多首曲牌，分为川调、走场牌子、锣鼓牌子、小调4类。走场牌子、锣鼓牌子具有轻松活泼、热烈欢快的特色；川调则高亢激越；数板、垛子如说如诉；民间小调和丝弦小调丰富多彩、地方风格很浓。其过场音乐，可分为民间吹打乐和丝竹音乐两类。打击乐受祁剧影响较大，锣鼓点子基本上同于祁剧，但又有变化，演奏风格更加花俏和细腻。